디즈니 갤러리

The Disney Gallery
디즈니 갤러리와 혼동하지 마십시오. 만달로리안.
디즈니 갤러리
Disneyland-Gallerysign.jpg
디즈니랜드
면적미국 메인 스트리트
상태운영하는
개업일2009년 10월 2일
도쿄 디즈니랜드
면적월드 바자
상태닫힌
개업일1994
마감일자2016년 9월 30일
일반통계
디자이너월트 디즈니 이매진저링

디즈니 갤러리(Disney Gallery)는 미국 캘리포니아 애너하임의 디즈니랜드에 있는 명소 및 상품 위치다. 2009년 10월 2일 미국 메인 스트리트에 있는 현재의 위치에서 개장하였다.[1] 1987년부터 2007년까지 카리브해 해적의 명소 위 뉴올리언스 광장에 위치했다. 갤러리는 디즈니랜드 테마파크의 디자인에서 만들어진 월트 디즈니 이매진링의 예술작품을 중심으로 변화하는 전시공간이다. 현재 전시회와 관련된 상품도 대개 구매가 가능하다.

역사

로열 스위트

1960년대 초, 뉴올리언스 광장 건설이 진행되면서 월트 디즈니는 공원에 온 다양한 VIP들을 위한 더 큰 오락 시설이 필요하다고 결정했다. 그는 이미 미국 메인 스트리트 소방서 위에 아파트를 갖고 있었지만, 광대한 행사를 진행하기에는 너무 작았다. 월트는 공원의 혼잡함에서 벗어나 뉴올리언스 광장에 스위트룸을 배치하기로 결정했다.

월트는 '바람과 함께 사라지다'의 세트장으로 유명한 세트 디자이너 도로테아 레드몬드를 데려와 아파트 배치를 도왔다. 월트는 이 지역을 장식하고 장식하기 위해 아내 릴리와 월트 디즈니 스튜디오는 다른 프로젝트(클럽 33, 더 파이어하우스 아파트 등)에서 했던 것처럼 장식가 에밀 쿠리를 셋팅해 협업하게 했다. 이 프로젝트는 뉴올리언스 광장(로얄 스트리트)의 거리가 아파트 입구가 시작된 후 로얄 스위트라는 이름으로 명명되었다.

월트 디즈니는 1966년 12월 15일에 세상을 떠났다. 그 결과, 월트 디즈니 프로덕션의 많은 프로젝트들이 보류되거나 포기되었다. 로얄 스위트는 살아남은 동생 로이의 요청으로 버려졌다. 그는 월트가 사라진 상태에서는 가족들이 로열 스위트를 정말 즐길 수 없다고 느꼈다.[2] 스위트룸은 월트가 사망할 당시 인프라와 배관 등 상당히 완성에 가까웠다.

신규입주자

디즈니 아파트가 버려진 뒤 북미 보험회사(INA)가 자리를 넘겨받았다. 그들은 에밀 쿠리를 데리고 디즈니 아파트의 외관에 가깝게 공간을 꾸몄다. INA는 이 아파트의 번호 주소를 따서 이 아파트의 이름을 로열 스트리트 21로 바꾸었다. INA 직원과 고객이 공원에서 지내는 동안 환대 스위트룸 역할을 했다.

INA는 1974년 스위트룸에서 빠져나왔고 디즈니랜드 인터내셔널은 이 공간을 행정실로 사용하면서 입주했다. DLI는 오리엔탈 랜드 컴퍼니와 함께 도쿄 디즈니랜드를 계획하는 것을 도왔다. 심지어 그 방들 중 하나에 대규모의 공원 모델이 배치되어 있어서 일본 간부들은 그들의 새로운 공원의 배치를 물리적으로 볼 수 있었다.

더 갤러리

DLI는 1980년대 중반에 그들이 본사를 능가하면서 이사를 갔다. 그 공간은 불확실한 미래로 남겨져 있었다. 동시에, 이매진저 토니 백스터는 캐리비안의 해적 명소 주변의 손님 교통을 개선하기 위한 프로젝트에 투입되었다. 해적들의 행렬은 때때로 너무 길어져서 뉴올리언스 광장과 베어 컨트리까지의 산책로를 막곤 했다.

백스터는 마침내 현재의 구성을 결정했고, 그 행렬은 테마가 있는 인도교 아래로 가서 산책로를 자유롭게 했다. 그런 다음 그는 줄 바로 위에 있는 월트의 옛 로얄 스위트를 목표로 삼았다. 백스터는 이 다리를 껴안고 건물 외관을 위한 독특한 프레임을 만들 수 있는 한 쌍의 장식용 계단을 디자인했다. 백스터는 월트의 스위트룸 같은 아름다운 장소가 공원 손님들에게 보이지 않는 것을 낭비하게 될 것이라고 생각했었다.

백스터는 최근에 선출된 월트 디즈니 회사 사장과 COO 프랭크 웰스에게 위층에 대한 계획이 무엇인지 물었다. 웰스는 클럽 33이 더 많은 멤버십 슬롯을 추가하기 위해 그 공간을 경쟁하고 있다고 말했다. 백스터는 공원 손님들에게 개방된 미술관에 대한 아이디어를 가지고 웰스에 왔다. 이매진저들은 항상 대중들이 대부분 보지 못한 테마파크들을 위해 그들의 예술작품을 전시할 장소를 원했다. 디즈니 갤러리가 탄생했다.[3]

이 갤러리는 전체 공원 중 유일하게 공원 지도에 명소와 상품 위치 모두 기재되어 있어 디즈니랜드에서 독특하다. 현지에서 활동하는 출연진들은 디즈니랜드 상품부 소속이지만 미술관을 미술관으로 운영하기 위해 특별히 훈련을 받고 있다. 출연자들은 방문객들에게 이 시설의 풍부한 역사와 현재 전시회를 알려줌으로써 방문객들에게 갤러리의 무료 투어를 제공하도록 권장된다.

갤러리의 뉴올리언스 광장 위치는 2007년 8월 7일 문을 닫았다. 그 공간은 디즈니랜드 드림 스위트로 바뀌었다.[2] 이매진저들은 디자이너 도로테아 레드몬드가 만든 1960년대 디자인 원작을 이용해 월트 디즈니와 협의해 침실 2개짜리 객실로 공간을 개조했다. 월트 디즈니 이매진링 아트 디렉터 킴 어바인은 이 스위트룸에 "월트가 디즈니랜드를 꿈꿨을 때 영감을 줬을 만한 것들이 가득할 것"이라고 말한다. 각각의 침실은 버튼을 누르면 작동하는 특별한 야간 조명 효과를 특징으로 한다.

현재위치

갤러리는 2009년 10월 2일 미국 메인 스트리트 연차 여권 센터/은행에 의해 이전에 점유된 공간에 미국 메인 스트리트 현 위치에 문을 열었다.[1]

뉴올리언스 스퀘어 갤러리 배치도

디즈니 갤러리는 디즈니 가족을 위한 거처로 설계되었기 때문에 몇 개의 방들과 기술자들을 구성했다. 각 방에는 자체 미술품 세트가 들어있으며, 보통 전체적인 전시와 관련된 특정 주제를 중심으로 회전한다.

프런트 룸/공식 거실

첫 번째 객실로 들어간 손님들은 프런트 룸으로 알려져 있었다. 이곳은 그 전시회의 소개실이었고 앞에 놓여 있는 것에 대한 무대였다. 이 방의 예술작품은 대개 더 넓어서 손님들이 방을 통해 진행함에 따라 더욱 구체화되었다.

로얄 스위트룸으로서, 이 방은 포멀 시팅룸으로 알려져 있었다. 이곳은 월트의 손님들이 식사 전후에 대부분의 시간을 보냈을 장소다. 계단에서 게스트로 들어가는 입구는 건물이 처음 지어졌을 때 원래 다른 창문에 불과했다. 캐리비안의 해적 행렬이 전면에 배치된 발코니는 원래 가짜 발코니여서 사람들을 수용할 수 있도록 보강해야 했다.

베스티부엘레

앞방 왼쪽에는 전실이 있었다. 이 미니어처 복도에는 투숙객의 출입이 금지된 방이 두 개 있었다. 전각으로 들어서자 오른쪽의 문이 인쇄실로 이어져 화랑의 아트 온 디맨드 시스템의 신경 중심이었다. 갤러리가 이 방을 열었을 때, 행정 사무실은 훈련과 다른 목적으로 사용되었다. 왼쪽의 방은 화랑의 경영진이 사용하던 작은 사무실로 이어졌다.

그 두 방은 원래 매우 뚜렷한 두 가지 목적으로 설계되었다. 부장실은 남자 흡연실이 될 작정이었다. 월트 디즈니는 인생의 대부분을 흡연자였고(그리고 실제로 폐암과 관련된 원인에 의해 죽었다) 자신과 그의 친구들이 다른 누군가를 불편하게 하지 않고 불을 밝힐 수 있는 별도의 통풍실을 갖도록 계획했다. 인쇄실의 용도는 분명하지 않지만, 월트의 손자들이 놀 수 있는 객실이나 객실로 쓰일 것으로 추정되고 있다.

수집가 방/정보 거실

프런트 룸 오른쪽에 있는 방은 컬렉터 룸으로 알려져 있었다. 갤러리의 소매업은 여기에 위치해 있었다. 전시와 함께 상품은 바뀌었지만, 갤러리의 일부 메인스트림은 미니어처, 매트리스, 빈티지한 관광 포스터와 디즈니 미술과 디즈니 역사에 관한 책이었다.

주문형 아트 키오스크도 이곳에 있어 손님들이 특정 사진을 선택해 해당 사진을 맞춤 제작할 수 있도록 했다. 이 시스템은 오랜 손님들에게 인기가 있었고 석판화, 기클, 그리고 다른 값비싼 작품들에 대한 저렴한 대안을 제공한다. 인쇄물의 크기는 15달러에서 50달러까지 다양하며, 이 작품들과 다른 작품들의 프레임도 이용할 수 있다.

이 방은 원래 비공식 회의실로 알려져 있었다. 흔히 현대식 소굴에 비견되는 비공식 좌석은 월트와 그의 손님들이 저녁식사 전후에 앉아서 휴식을 취할 수 있는 공간이었다. 텔레비전이 이 방에 들어갔을 것 같다. 월트가 손님들을 위해 고급 음료를 섞고 애피타이저를 대접할 수 있는 습식 바(화랑의 금전 등록 구역으로 사용)도 생길 예정이었다. 캐스트 멤버들은 서브제로 미니어처 냉장고가 1966년에 설치된 것과 똑같고 여전히 작동하기 때문에 이 냉장고를 지적하기를 좋아한다.

발코니

컬렉터 룸은 갤러리의 넓은 발코니에 접근할 수 있는 유일한 방법이었다. 손님들은 발코니에 앉아 있을 수 있었고 사람들은 그들이 원하는 만큼 지켜볼 수 있었다. 저녁에는 갤러리 발코니가 판타스틱 강 쇼의 하드티켓 좌석 구역으로 사용되었다. 좌석에는 무제한의 청량음료와 커피가 곁들여진 디저트 뷔페가 있었다. 가격은 매우 가파르고 보통 박 전 대통령의 입장료와 일치한다.

발코니는 디즈니의 형제들이 로열 스위트를 공유하려고 했다는 아주 독특한 증거를 가지고 있다. 발코니 장벽의 연철 안에는 '월트 디즈니'와 '로이 디즈니'의 이니셜인 'WD'와 'RD'가 있다. 이니셜은 매우 전문적으로 짜여져 있어서 나머지 철제 작품에서 두드러지지 않는다.

발코니는 전체 갤러리에서 월트 디즈니가 실제로 서 있었던 유일한 지역이다.

뒤쪽 복도/대입구

수집가 방을 통해 이동하면, 손님들은 뒤쪽 복도를 찾을 것이다. 이 지역은 원래 수집가의 석판화와 다른 액자 작품을 전시하기 위해 사용되었다. 이 지역에는 주문형 아트 작품 샘플도 걸려 있었다. 갤러리의 후기에 이 지역은 미술 작품을 전시하는 또 다른 전시실로 사용되었다.

백 복도는 원래 디즈니 아파트의 그랜드 입구였다. 후방의 문은 작은 뜰에 위치한 계단의 특징 없는 비행에 의해 1층과 연결되어 있다(왕실마당에는 현재 8개 점포를 증설하여 점유하고 있다). 아파트 주소를 나타내는 마커가 아직도 서 있다. 계단과 뒷문은 투숙객의 출입이 금지된 것으로 간주된다.

블루 룸/공식 식당

백복도 오른쪽에 있는 방은 블루룸으로 알려져 있었다. 그 이름은 갤러리가 처음 문을 열었을 때 벽의 색깔에서 따왔다. 이곳은 방이 반으로 나뉘었던 2007년 초까지만 해도 가장 큰 전시 공간이었다. 절반은 33번 클럽에 보관공간으로 주어졌고, 그 공간은 33번 클럽의 부엌으로 바뀌었다. 갤러리로서 남아 있는 반쪽은 더욱 친밀한 공간이었다. 블루 룸이 전체였을 때, 방 저쪽에 있는 사이드 발코니가 판타스틱의 VIP 좌석 구역으로 사용되었답니다! 이 발코니는 항상 손님 출입이 금지되어 있었고, 월트 디즈니 회사의 특별 손님만을 위한 것이었다.

이 방은 로얄 스위트의 공식 식당이었을 것이다. 원래 직사각형 모양이었던 그것은 아마도 15~20명의 손님들을 앉힐 수 있는 큰 식당 테이블을 수용했을 것이다. 방 저편에는 33번 클럽 주방까지 이어질 출입구의 윤곽이 드러나 있었다. 로열 스위트에는 진짜 주방이 없었기 때문에 클럽의 요리사들이 모든 식사를 제공해야 했다.

파티오

디즈니 갤러리의 파티오 지역

파티오는 거의 모든 방이 붙어 있는 갤러리의 "허브"였다. 파티오에는 테이블과 의자가 들어 있었는데, 그곳에서 손님들은 다른 공원들의 북적거리는 군중들로부터 떨어져 음식을 꺼내고 식사를 할 수 있었다.

원래 릴리안 디즈니가 잉태한 파티오는 릴리가 야외에 있을 수 있는 장소였지만, 공원 손님과는 거리가 멀었다. 릴리는 또한 청동 분수의 머리 조각뿐만 아니라 미술관 곳곳에 위치한 다른 골동품들도 구입했다. 릴리는 식물 애호가였기 때문에 가능한 모든 곳에 플랜터를 설치했다.

월트도 패티오의 디자인에 손을 댔다. 지붕 처마 위에 에어컨 덕트가 놓여 있고, 테라스를 둘러싸고 있다. 이것은 월트가 야외에서 에어컨을 제공하기 위해 실험하고 있던 시스템이었다. 처마의 덕트는 눈에 보이지 않는 장벽을 제공하는 반면, 처마 아래에 위치한 덕트는 실제로 온도를 조절할 수 있을 것이다. 그것은 결코 연결되지 않았고 사용되지 않았다.

그린룸/마스터 침실

파티오 왼쪽에는, 갤러리의 나머지 부분과 단절된 녹색 방이 있었는데, 이 방은 블루 룸과 같은 이유로 이름이 붙여졌다. 이 방은 갤러리가 문을 연 이후 거의 변하지 않았고 갤러리에서 가장 큰 전시 공간이었다.

그 방은 마스터 침실로 사용될 예정이었기 때문에 갤러리의 나머지 부분으로부터 치워져 있었다. 릴리는 그녀의 사생활을 즐겼고 침실이 손님들에게 본질적으로 출입이 금지되기를 원했다. 침실문(다른 진열벽으로 덮인) 옆에 커다란 베이 창문이 있어서, 릴리는 방 안에서도 정원 파티오 위를 내다볼 수 있었다. 마스터 침실에는 또한 대리석 싱크대 꼭대기와 샤워기, 화장실이 딸려 있었다; 욕조는 없었다. 욕실 공간은 물품보관소로 사용돼 항상 잠겨 있었다.

전시이력

1987년 7월 11일 개관한 이래 디즈니 갤러리는 신선하고 최신의 물건들을 유지하기 위해 전시물을 바꾸었다. 전시품의 길이는 10년에서 3개월까지 다양했다.

기타위치

최초의[4] 월트 디즈니 갤러리는 1994년 11월 4일 캘리포니아의 메인 플레이스 산타아나 몰인 디즈니 스토어 옆 공원 밖에 개관하여 월트 디즈니 갤러리의 부사장인 더그 머피 밑에서 디즈니 스토어가 운영하였다.[5][6] 이 시제품 매장은 디즈니 이매진링에 의해 디자인되었다.[7]

3,100 평방피트의 이 가게는 애니메이션 갤러리, 컨템포러리 갤러리, 빈티지 디즈니, 갤러리 샵의 네 구역으로 구성된 자사 제품에[6] 박물관 숍 방식을 사용했다.[4] 더그 머피는 1991년 9월 디즈니 스토어에 새로운 사업 개발 담당 매니저로 고용되어 1993년 4월 사업 개발 책임자로 승진했고 1994년 12월 디즈니 스토어에 월트 디즈니 갤러리의 부사장으로 임명되었다.[8] 1995년 5월 말, 이 매장은 미녀와 비스트 뮤지컬 의상 디자이너 앤 홀드워드와 만나 토론을 벌였고, 그녀의 작품 중 일부와 한정판 석판화, 오리지널 수채화 스케치, 라인 드로잉과 진행 중인 콜라주, 그리고 영화의 애니메이션을 제공한다.[9]

주요 제품군은 디즈니 애니메이션 아트, 수집품, 패션, 가정용 액세서리 등이다.[4] 이 장소에는 고가의 애니메이션 아트, 식기류, 플랫웨어, 라드로 피규어,[10] 패션, 레이저 디스크, 연구 서적 등이 비축되어 있었다. 피처 아티스트로는 아마디오-스미스 라쿠, 밥 클리스, 폴 버틀러 등이 있었다.[6] 그 가게는 나중에 문을 닫았다.[10] 패션 아이템으로는 주디스 잭의 마카사이트 커프스 링크와 목걸이, 카트린 바우만은 포장재 미나우디에르와 지갑 액세서리, 주디 쿠오와 빌 쉬퍼의 스털링 실버, 게랄드 겐타가 디자인한 시계 등이 포함됐다. 또한, 니콜 밀러는 백팩, 아이웨어 케이스, 세면도구 키트 등 그곳에서 판매되는 컬렉션을 디자인했다. 디즈니의 개인 라벨에서 나온 품목들은 더 높은 품질을 가지고 있었다. 바우만의 한정판 미니어처—미키와 미니 마우스의 머리 모양에 덮인 결정체가 가장 많은 대화를 유발했다. 1600달러에, 이 보석상자들은 시리얼 상속녀 메르세데스 켈로그 배스, 마이클 아이즈너의 아내 제인, 다이어트 전문가 제니 크레이그 등이 구입했다.[6]

2006년까지, 올랜도 디즈니 다운타운에 또 다른 장소가 문을 열었다.[10]

참고 항목

참조

  1. ^ a b Strodder, Chris (2017). The Disneyland Encyclopedia (3rd ed.). Santa Monica Press. p. 148. ISBN 978-1595800909.
  2. ^ a b Korkis, Jim; McLain, Bob (2019). "New Orleans Square". Secret Stories of Extinct Disneyland: Memories of the Original Park. Theme Park Press. ISBN 978-1683902041.
  3. ^ Gennawey, Sam (2014). The Disneyland Story: The Unofficial Guide to the Evolution of Walt Disney's Dream. Keen Communications. p. 300. ISBN 978-1-62809-012-3.
  4. ^ a b c Johnson, Greg (November 1, 1994). "Retail". Los Angeles Times. Retrieved February 4, 2017.
  5. ^ Johnson, Greg (September 20, 1994). "Restaurants And Retail". Los Angeles Times. Retrieved February 6, 2017.
  6. ^ a b c d Jones, Rose Apodaca (June 22, 1995). "Comics Relief : Fun Sophisticates From Top Designers Make Warner Bros. and Disney Stores High-Class Hangouts for Heroes and villans From Mickey to Riddler". Los Angeles Times. Retrieved February 6, 2017.
  7. ^ NATALE, RICHARD (3 October 1995). "COMPANY TOWN : Grown-Up Gear : Studios Hope to Develop Adults' Taste for Toon Toys". Los Angeles Times. p. 2. Retrieved 6 February 2017.
  8. ^ "Gutshall Named President of Palo Alto Drug Maker". Los Angeles Times. December 11, 1994. Retrieved February 6, 2017.
  9. ^ Jones, Rose Apodaca (June 1, 1995). "A Rock 'n' Roll 'Beast'". Los Angeles Times. Retrieved February 6, 2017.
  10. ^ a b c Yoshino, Kimi (October 11, 2006). "House of Mouse Couture". Los Angeles Times. Retrieved December 10, 2016.

외부 링크

좌표: 33°48′36″N 117°55′07″w / 33.8101°N 117.9185°W / 33.8101; -117.9185