킬링(영화)

The Killing (film)
킬링(영화)과혼동해서는 안 된다.
킬링
TheKillingPosterKubrick.jpg
극장판 발매포스터
연출자스탠리 큐브릭
각본 기준스탠리 큐브릭
대화 기준짐 톰프슨
에 기반을 둔클린 브레이크
리오넬 화이트 편
생산자제임스 B. 해리스
주연
내레이티드 바이아트 길모어
시네마토그래피루시엔 발라드
편집자베티 스타인버그
음악 기준제럴드 프리드
생산
동행이
해리스-쿠브릭 픽처스 사
배포자유나이티드 아티스트스
출시일자
  • 1956년 5월 19일 (1956-05-19) (뉴욕시)[1]
러닝타임
85분
나라미국
언어영어
예산$320,000[2]

The Killing은 스탠리 큐브릭이 감독하고 제임스 B가 제작한 1956년 미국 영화 누아르다. 해리스[3] 그것은 큐브릭과 짐 톰슨이 썼고 리오넬 화이트의 소설 "깨끗한 이별"을 바탕으로 만들어졌다. 이 드라마에는 스털링 헤이든, 콜린 그레이, 빈스 에드워즈가 출연하고 마리 윈저, 엘리사 쿡 주니어, 제이 C가 출연한다. 플리펀과 티모시 캐리.[1]

플롯

조니 클레이는 페이와 정착하여 결혼하기 전에 마지막으로 한 번 더 헤이트를 계획하는 베테랑 범죄자야. 그는 특집 경주를 하는 동안 경마장의 돈 세는 방에서 200만 달러를 훔칠 계획이다. 조니는 부패한 경찰, 뒷방에 접근하기 위한 베팅 창구 창구 직원, 관중들의 주의를 분산시키고 우승자들이 돈을 받지 못하게 하기 위해 경기 중에 가장 좋아하는 말을 쏘기 위한 날카로운 사격 선수, 레슬링 선수, 그리고 트랙 바텐더로 구성된 팀을 구성한다.

출납원인 조지 피티는 그의 아내 셰리에게 곧 있을 강도 사건에 대해 말한다. 세리는 조지가 결혼했을 때 한 재산의 약속을 이행하지 않은 것에 대해 씁쓸해하고 있다. 그래서 조지는 조지가 그 강도에 대해 그녀에게 말함으로써 그녀에게 깊은 인상을 심어주고 조지가 그를 떠나지 못하게 하기를 바란다. 세리는 처음에는 그를 믿지 않지만, 강도가 진짜라는 것을 알게 된 후, 그녀의 연인 발 캐논에게 조지와 그의 동료들로부터 돈을 훔치라고 호소한다.

급사자가 보안요원에 의해 총에 맞아 죽지만, 강도는 성공적이다. 공모자들은 조니를 만나 돈을 나누기 위해 자신이 있는 아파트에 모인다. 조니가 도착하기 전에 발은 그들을 안아주기 위해 동료와 함께 나타난다. 총격전이 벌어졌고 심각한 부상을 입은 조지가 유일한 남자로 등장한다. 그는 집에 가서 쓰러지기 전에 세리를 쏜다.

아파트로 가는 길에 조니는 길에서 비틀거리는 조지를 보고 뭔가 잘못되었다는 것을 안다. 그는 그가 찾을 수 있는 가장 큰 여행 가방을 사고 모든 돈을 넣기 위해 애쓴다. 공항에서, 조니와 페이는 일반 수하물로서 오버사이즈 가방을 확인해야 한다. 조니는 마지못해 순순히 응한다. 부부가 비행기에 탑승하기 위해 기다리는 동안 여행가방은 짐수레에서 활주로로 떨어져 부서지고, 헐렁한 지폐는 항공기 프로펠러에서 나오는 돌풍에 휩쓸려 간다.

페이와 조니는 도망치려 하지만 경찰이 그들에게 경종을 울리기 전에 택시를 부르지 못한다. 페이는 조니에게 도망가라고 재촉한다. 대신 그는 도망치려는 허무함을 침착하게 받아들이며 거절한다. "무슨 차이가 있냐"고 중얼거리며 그를 체포하려는 두 명의 장교에게 접근한다.

캐스트

생산

나는 스탠리에게 자유롭게 창조할 수 있는 권한을 주었고, 스탠리는 나에게 돈 문제를 맡겼다.

— James Harris[4]

우리는 좋은 영화를 만들고 싶고, 값싸게 만들고 싶다. 그 둘은 양립할 수 없다.

— Stanley Kubrick[4]

워싱턴 광장에서 체스를 두는 동안, 큐브릭은 프로듀서 제임스 B를 만났다. 자신의 영화 배급 회사를 매각하면서, 제작할 젊은 신인을 찾고 있던 해리스. 해리스는 큐브릭을 "그가 접촉한 사람 중 가장 똑똑하고 가장 창의적인 사람"이라고 여겼고, 두 사람은 1955년 해리스-쿠브릭 영화사를 설립했다.[5] 해리스는 프랭크 시나트라(Frank Sinatra)의 차량으로 이 영화에 관심이 많았던 유나이티드 아티스트를 제치고 리오넬 화이트의 소설 '클린 브레이크'의 판권을 1만 달러에 구입했다.[5] 큐브릭의 제안으로 그들은 완고한 소설 소설가 짐 톰슨을 고용하여 대본을 썼다. 유나이티드 아티스트는 해리스와 큐브릭이 출연할 유명 배우를 찾는다면 영화 제작에 도움이 될 것이라고 말했다. 그들은 4만 달러를 받기로 동의한 스털링 헤이든과 계약했다. 하지만, 헤이든은 UA에 출연하기에 충분히 큰 스타는 아니었고, UA는 결국 이 영화를 위해 20만 달러만을 제공하게 되었다; 해리스는 그의 자비 8만 달러와 그의 아버지로부터 5만 달러를 대출받아 나머지의 자금을 조달했다.[6] 이 영화는 해리스와 큐브릭이 10년도 채 안 되는 기간 동안 프로듀서와 감독으로 협력한 세 가지 영화 중 첫 번째 영화였다.[7] 이 영화의 작업 제목은 클린 브레이크와 베드 오브 피어였다.[7] 이 영화는 미국의 쿠브릭이 완전히 촬영한 마지막 장편 영화였다. 스파르타쿠스의 인테리어는 유니버셜의 할리우드 사운드스테이지에서 찍혔지만, 그 영화의 전투 외부는 스페인에서 찍혔다.

헤이든, 테드 드 코르시아, 티모시 캐리 등 세 명의 출연진이 저예산 영화인 Crime Wave에 함께 출연했었다. 미술감독 루스 소보트카는 당시 쿠브릭의 아내였다.[7] 쿠브릭과 해리스는 사진을 찍기 위해 뉴욕에서 LA로 이사했고, 쿠브릭은 해리스의 대출로 살아남으며 촬영 중 무급 판정을 받았다. 헤이든 외에도, 큐브릭은 티모시 캐리, 테드 드 코르시아, 엘리사 쿡 주니어, 마리 윈저와 같은 그가 좋아했던 영화 누아르 배우들을 캐스팅했다. 그는 전직 프로 레슬링 선수와 오랜 체스 친구인 콜라 크와리아니를 고령의 체스 게임을 하는 그래플러로 선택했다.[6] 헐리우드에 있는 이 영화제작자 노조는 큐브릭에게 감독 겸 영화제작자가 될 수 없다고 말했고, 그래서 베테랑 영화제작자 루시엔 발라드를 고용하여 사진을 찍었다. 그와 큐브릭은 촬영 중 자주 충돌했다. 한 번은 큐브릭이 25mm 광각 렌즈를 가진 배우들에게 카메라를 가까이 하여 이미지를 약간 왜곡시키는 긴 트래킹 샷을 선호했지만, 발라드는 그것을 더 멀리 옮기고 50mm 렌즈를 사용하기 시작했다. 쿠브릭은 카메라를 다시 놓으라고 단호하게 명령했다. 그렇지 않으면 그는 해고될 것이다.[6]

리셉션

미국 전역에서 제대로 개봉되지 않은 이 영화는 흥행에서 저조한 성적을 거두었다. 반디도의 두 번째 특집으로 막판에 승진을 했음에도 불구하고!(1956년) 수익을 내지 못했다. 하지만, 그것은 그 해 동안 몇 개의 중요한 톱텐 리스트에 오르며 비평가들의 찬사를 받았다. 타임은 "캐시 부스에서 돈을 벌 것"이라고 잘못 예측했는데, 이는 이 영화가 13만 달러의 손실을 기록했기 때문에, Kubrick이 "무서운 오슨 웰즈가 출품자들의 투표에서 도시를 떠난 이후 할리우드보다 대화와 카메라로 더 대담함을 보여준 것"이라고 주장했다.[8][4] 뉴욕 타임즈의 영화 평론가 A. H. Wiler는 "The Killing은 친숙한 재료로 구성되어 있고 더 자세한 설명을 요구하지만, 상당히 다른 멜로드라마로 진화한다."라고 썼다. 왕들의 스포츠를 즐기는 아프리카인들도 쿠브릭씨의 카메라가 베이 메도스 트랙에서 조랑말의 화려한 사진 몇 장을 포착했다는 것을 알게 될 것이다. 다른 관찰자들은 킬링이 몰두하는 작은 모험이라는 것을 발견해야 한다."[9]

버라이어티는 이 연기를 좋아하고 "200만 달러의 경주 트랙이 정체되고 강도사건으로 이어지는 이 이야기는 종종 다큐멘터리 형식으로 들려주는데 처음에는 다소 혼란스러운 경향이 있다. 곧 예상치 못한 아이러니컬하고 아이러니컬한 감정으로 이어지는 긴장감 넘치는 분위기로 정착한다"고 썼다. 절제된 성격에 헤이든 양말을 신으면 쿡이 특히 돋보인다. 윈저는 남편에게서 그 계획을 캐내어 남자친구에게 공개하는 등 특히 잘한다."[10] 비록 큐브릭과 해리스가 비평가들로부터 긍정적인 환영 만든 생각했다 그들의 존재는 할리우드에서 알려진 맥스 Youngstein UnitedArtists의 여전히 새로운 인재 time,[11]에 수영장의" 멀지 않은 밑에서"지만 도어 샤리:미국의 메트로 골드윈 메이어의 이 영화에 감명을 받고 그 2인조 7만 5천달러 제공을 고려했다.로 '영광의 길'(1957)이 된 영화를 쓰고, 감독하고, 제작한다.[11]

로튼 토마토는 평균 8.7/10점의 41개의 리뷰를 바탕으로 98%의 신선도를 평가한다. 합의문에는 "스타일리하게 꾸며진 폭력보다 더 많은 것을 염두에 두고 전문가적으로 조작된 누아르, 킬링은 스탠리 큐브릭을 비전과 통제의 흔치 않은 영화 제작자로 확립한다"[12]고 적혀 있다. 그것은 큐브릭의 다른 작품들 중에서, 숭배하는 것을 얻었다.[7] 예를 들어 에디 뮬러는 "좋은 대본이 훌륭한 장면의 연속이라고 믿으면 이보다 더 잘할 수 없다. 야, 그 장면 너무 좋았어, 다른 사람 입장에서 다시 한번 해보자."[13]

1998년 시카고 리더의 조나단 로젠바움(Jonathan Rosenbaum)은 이 영화를 AFI Top 100에 포함되지 않은 미국 최고의 영화 목록에 포함시켰다.[14]

1999년 영화평론가 마이크 에머리는 "쿠브릭의 카메라 작업은 그의 후기 작품의 유동적인 스타일을 찾는 데 아주 잘 진행 중이었고, 희박한 저예산 환경은 이 영화를 원시적이고 긴급한 모습으로 보이게 했다. 하지만 이야기와 연출만큼이나 '킬링'의 진정한 강점은 캐릭터와 성격에 있다."[15] 같은 해 뉴욕 타임즈에 기고한 피터 보그다노비치 감독은 킬링은 돈을 벌지는 못했지만 해리스와 큐브릭의 두 번째 영화 '영광의 길'과 함께 '쿠브릭의 비평가와 스튜디오 임원들 사이에서 싹트는 천재'로서의 명성을 확립했다고 언급했다.[16]

2012년 1월 9일, 로저 에버트는 "위대한 영화" 목록에 "킬링"을 추가했다. 에버트는 개회사에서 "스탠리 큐브릭은 몇 번의 짧은 워밍업 후 The Killing(1956년)을 자신의 첫 번째 성숙한 특징으로 여겼다"고 썼다. 개봉 당시 그는 28세였는데, 이미 집착하는 체스 선수, 룩 잡지의 사진작가, 타임지 3월호 뉴스릴의 감독이었다. 여기서 그가 그의 후기 걸작에서 돌아올 주제와 스타일을 찾는 것은 유혹적이지만, 그의 모든 영화를 개인적이고 독립된 작품으로 만들겠다는 의지가 그렇게 확고해 보이는 감독들은 거의 없었다. 그의 신용이 없는 걸 보면, 쿠브릭이 그랬다고 추측할 수 있겠니? 닥터 스트레인지러브를 배리 린든과 연결해 주시겠습니까?"[17]

영향

쿠엔틴 타란티노 감독은 킬링이 1992년 영화 '저수지 개'에 큰 영향을 미쳤다고 말했다.[18]

수상

공천

홈 미디어

The Criteria Collection에 의해 디지털로 복원된 영화의 버전이 DVD와 블루레이로 공개되었는데, 이 영화에는 보너스 기능으로 킬러의 키스도 포함되어 있었다.[19]

참고 항목

참조

  1. ^ Jump up to: a b The Killing at the American Film Institute 카탈로그
  2. ^ Stafford, Jeff. "The Killing". Turner Classic Movies. Retrieved December 31, 2014.
  3. ^ "The 100 Best Film Noirs of All Time". Paste. August 9, 2015. Retrieved August 9, 2015.
  4. ^ Jump up to: a b c "Cinema: The New Pictures". Time. June 4, 1956. Archived from the original on February 4, 2013. Retrieved July 21, 2010.
  5. ^ Jump up to: a b 던컨 2003, 페이지 37.
  6. ^ Jump up to: a b c 던컨 2003, 페이지 38.
  7. ^ Jump up to: a b c d "Notes for The Killing (1956)". Turner Classic Movies. Retrieved July 21, 2010.
  8. ^ 발리오, 티노. United Artists: 영화 산업을 변화시킨 위스콘신 대학 출판부, 1987 페이지 158
  9. ^ Weiler, A.H. (May 21, 1956). "The Killing: New Film at the Mayfair Concerns a Robbery". The New York Times. Retrieved February 7, 2008.
  10. ^ "The Killing". Variety. 1956. Retrieved February 7, 2008.
  11. ^ Jump up to: a b 던컨 2003, 페이지 42.
  12. ^ "The Killing". Rotten Tomatoes. Retrieved August 10, 2013.
  13. ^ Muller, Eddie. "Endless Night: 25 Noir Films That Will Stand the Test of Time". Muller's official website. Retrieved July 21, 2010.
  14. ^ Rosenbaum, Jonathan (June 25, 1998). "List-o-Mania: Or, How I Stopped Worrying and Learned to Love American Movies". Chicago Reader. Archived from the original on April 13, 2020.
  15. ^ Emery, Mike (March 15, 1999). "Film review". The Austin Chronicle. Retrieved February 7, 2008.
  16. ^ Bogdanovich, Peter (July 4, 1999). "What They Say About Stanley Kubrick". The New York Times. Retrieved July 21, 2010.
  17. ^ 2015년 타임아웃은 이 영화를 역대 두 번째로 최고의 갱스터 영화로 선정했다Ebert, Roger (January 12, 2012). "The Killing (1956), Great Movies By Roger Ebert". Chicago Sun-Times. Retrieved August 10, 2013..
  18. ^ "7 Classic Movies that Influenced Quentin Tarantino". Classicfilm.about.com. Retrieved August 24, 2012.
  19. ^ "The Killing". The Criterion Collection. Retrieved August 24, 2012.

원천

  • Duncan, Paul (2003). Stanley Kubrick: The Complete Films. Taschen GmbH. ISBN 978-3836527750.

외부 링크