트릭시 프리간자
Trixie Friganza |
트릭시 프리간자 | |
|---|---|
 프리간자 인 더 샤퍼론(1902) | |
| 태어난 | 델리아 오칼라한 1870년 11월 29일 |
| 죽은 | 1955년 2월 27일 (84세) |
| 휴게소 | 캘버리 묘지 (로스앤젤레스) |
| 직업 | 여배우 |
| 년 활동 | 1889–1940 |
| 배우자 | "John Doe"(1899–1900) 닥터 윌리엄 J.M. 배리 (1901–1911) 찰스 A.고틀러(1912–1914) |
트릭시 프리간자(Trixie Friganza, 1870년 11월 29일 ~ 1955년 2월 27일)는 미국의 여배우였다.그녀는 코러스에서 뮤지컬 코미디 출연까지, 자신의 특집연기를 바우데빌 서킷에서 하는 등 오페레타 수브렛으로 활동을 시작했다.
그녀는 1920년대 초반에 영화로 전환되었는데 대부분 괴상하고 코믹한 작은 캐릭터들을 연기했다.그녀는 1940년 건강상의 문제로 무대에서 은퇴했다.그녀는 말년을 수녀원에서 젊은 여성들에게 드라마를 가르치며 보냈고, 그녀가 죽었을 때 모든 것을 수녀원에 맡겼다.She became a highly sought after comic actress after the success of The Chaperons (she played "Aramanthe Dedincourt") and is best known for her stage roles of Caroline Vokes (or Vokins?) in The Orchid, Mrs. Radcliffe in The Sweetest Girl in Paris, for multiple roles in The Passing Show of 1912, and her run as a vaudeville headliner.그녀는 한창 일할 때 자신의 명성을 이용하여 자기애와 참정권 운동과 같은 중요한 사회, 시민, 정치적 이슈를 홍보했다.
초년기
프리간자는 캔자스 주 그르놀라에서 스페인 혈통의 어머니 마거릿 프리간자와 아일랜드인 아버지 코넬리우스 오 칼라한 사이에서 태어났으며, 오하이오 주 신시내티에서 자랐다.[1]그녀에게는 두 명의 여동생이 있었고, 어머니와 함께 이 네 명의 여성은 빽빽하게 짜여진 부대가 자라났다.그녀는 성에서 교육을 받았다.신시내티의 패트릭스 스쿨, 가톨릭 교회에 평생 충성이 될 것을 시작한다.[citation needed]프리간자란 이름을 왜 가져갔느냐는 기자의 질문에 그녀는 "나는 결혼하지 않았다"고 답했고, 사실 프리간자는 어머니의 처녀적 이름(마르가렛 제인 프리간자)으로 둘 다 좋아했고, 무대에 적합한 것으로 밝혀졌다.디그비 벨(Digby Bell Opera Co.)이라는 이름을 가진 그녀의 친구이자 동료인 그녀는 일찍이 델리아라는 이름을 좋아한 적이 없었기 때문에 그녀에게 "트리시"라는 세례명을 지어주었고 그 이름은 그대로 붙여졌다.
그녀는 가족을 부양하기 위해 어린 나이(12세 또는 13세)에 일을 시작했고, 포그 매장에서 현금 소녀 자리를 확보했으며, 일주일에 3달러를 벌었다.그녀가 열여섯 살 때 그녀는 포그스의 손수건 카운터로 승진했고 그녀의 월급은 일주일에 4.50–5.00 달러까지 올랐는데, 이것은 그녀에게 상당한 수입 증가였다.가수 겸 배우로서의 재능을 낭비하지 말고 현재의 연봉을 두 배, 세 배로 늘릴 수 있는 무대로 과감히 도전하라고 격려한 것은 당시 그녀의 남자친구였다.
가족을 위해 더 많은 것을 제공하고자 하는 욕망과 세 딸 중 맏이로 인해 느꼈을 책임감에 자극받아, 그녀는 <페킨의 진주>(1889)에서 코러스 걸 포지션에 오디션을 보았다.그녀는 배역을 따냈지만 어머니와 가족들에게 당혹감을 주지 않기 위해(당시 여성들을 위한 무대 경력은 평판이 좋지 않다고 여겨졌다) 제작이 오하이오 주 클리블랜드로 올라가면 공연을 시작하기로 선택했다.
무대에 오르기로 한 딸의 결정에 어머니는 눈에 띄지 않고 망연자실했다.그녀는 트릭시를 클리블랜드 판사 앞에 데려온 클리블랜드 당국에 그녀의 극장 근무 결정을 정당화하라고 통보했다.그녀는 이 경력 이동에 대해 그렇게 설득력 있고 합리적인 사례를 제시(판사에게 자신이 '은실'하지도 '단계에 부딪힌' 것도 아니고, 이것이 사업적인 움직임이라는 것을 증명해야 했다), 판사가 그녀의 관용을 베풀었고, 트릭시가 옳은 일을 하고 있다고 어머니에게 전보를 쳤다.그녀는 그 후 50년 동안 어떤 형태로든 무대에 남아 있었다.
사생활
Friganza는 시민적 사고방식이 있었고 사회적으로 적응했다.그녀는 여성의 참정권과 긍정적인 여성의 신체 이미지 제고에 자신을 맞추었다.[3]1908년 10월 28일, 트릭시는 뉴욕 시청에서 열린 여성 참정권 집회에 참석하여 여성인권 연설을 했다.그녀는 그 대의를 위해 돈을 기부했고 여성 인권, 평등, 독립의 옹호자로서 기록을 거듭했다.[3]그녀 자신의 사생활은 그러한 이상과 일치한다; 어머니의 처녀적 이름을 가져가고 결혼에도 불구하고 직업을 떠나는 것을 거부한 그녀는 수잔 글렌이 "새로운 여자"라고 부르는 것을 모델로 하여 사회의 예절과 규범을 무시했다.
젊은 여성들은 성적인 자유와 평등에 관심을 가졌고, 이를 '공적인 행동과 새로운 성역할'(글렌 6)을 실험하며 증명했다.프리간자는 여성의 권리를 증진하고 증진시키기 위해 그리고 경제적으로 박탈된 사람들에게 예술을 장려하는 것과 같은 다른 이유들을 위해 그녀의 유명인 지위를 이용했다.신문들은 그녀가 참여한 많은 공연들이 고아와 저소득층 아이들을 위한 공연을 열었다고 언급했다.
프리간자는 가끔 싱글인 지위를 이용해 노래를 부르고(예: "No Wedding Bells for Me") 남자에 대한 절박한 농담을 하기도 했지만, 그녀는 많은 수모를 가지고 있었다.그녀의 첫 결혼은 1890년대 말 무명의 남자와 한 것이었으며, 신문들은 그녀가 1899년 9월 이 "존도"와 이혼했다고 보도했다.1901년 여름 동안 일어난 그녀의 두 번째 결혼은 배리 박사와의 결혼이었는데, 배리 박사는 배리 박사와의 결혼으로, 배리 박사의 결혼은 배리 선원이 그 기선 보헤미안 호에서 고용되어 배리 선원이 보스톤에서 배를 타고 왔다.결혼식은 스털민 호텔에서 열렸으며 참석자들은 보헤미아의 벨의 동료 배우들과 출연진들이었다.그녀와 의사는 정확한 날짜는 알 수 없지만 몇 년 후 이혼했다.1909년 8월 20일, 타블로이드 신문은 프리간자가 NAT M과 약혼할 것이라고 보도했다. 윌스, 하지만 더 이상 이것에 대해 아무 말도 하지 않았고 그녀는 사실 그 남자와 결혼하지 않았다.1912년 3월 10일 뉴욕에서 열린 그녀의 세 번째 결혼은 매니저인 찰스 A와의 결혼이었다.고틀러그녀는 1914년 여름, "제공불능"과 "크루엘티"를 이유로 이혼 신청을 했다.기록에 따르면 그녀가 다시 결혼했다는 것을 알 수 없다.모든 결혼 생활 동안 그녀는 결코 이름을 바꾸지 않았고 연예계에서 그녀의 경력을 이어나갈 것을 확고히 했다.그 어떤 관계도 그녀에게 어떤 아이도 주지 않았다.
만년
트릭시 프리간자는 1930년대부터 관절염에 시달렸고 1940년까지 그것 때문에 더 이상 할리우드나 무대에서 활동할 수 없었다.1940년 그녀는 자신의 모든 재산과 돈을 캘리포니아의 라 캐나다 플린트리지에 있는 수녀원이자 학교인 플린트리지 신성한 심장 아카데미에 넘겼다.그녀는 건강이 그렇게 하는 것을 막을 때까지 그곳에서 가능한 한 오랫동안 드라마를 가르쳤다.보도에 따르면, 그녀는 로즈볼 경기장에서 매년 축구 경기를 볼 수 있는 패서디나 시를 내려다보는 곳에 방을 두었다고 한다.
79세의 나이로 L.A.와의 인터뷰에서. 타임즈는 "바로 거기서 보드빌이 텔레비전으로 들어갔다"고 말하며 TV 시청을 매우 즐겼다고 고백했다. (슬라이드, 백과사전… 199 페이지).그녀는 무대에서 빌려 미국 영화와 텔레비전에 접목된 많은 코믹하고 극적인 트로피를 정확하게 파악했다.그녀의 인기, 연극적 업적, 연극적 업적과 무대 및 영화적 연출에 대한 기록에도 불구하고, 그녀는 1955년 2월 27일 84세의 나이로 플린트리지에서 상대적으로 무명인 관절염으로 사망했다.그녀는 자신의 모든 재산을 아카데미에 유산으로 남겼다.
연극 경력 (1889–1917)
트릭시는 앞으로 몇 년 동안 많은 극장들과 함께 코러스에서의 역할에서 말하기 파트와 함께 더 눈에 띄는 역할을 하는 역할로 여행을 했다.그녀의 성공 중 일부는 다른 사람들이 병에 걸리거나 등장할 수 없을 때 기꺼이 개입하고 역할을 떠맡으려는 그녀의 끊임없는 의지에 기인할 수 있다.이러한 사례들은 그녀에게 그녀의 능력과 독창성을 증명할 기회를 제공했다.그녀는 뛰어난 가창력과 유머러스한 캐릭터 해석으로 관객들을 지휘하는 능력으로 에이전트, 관객, 그리고 다른 배우들을 모두 감동시켰다.[4]
그녀는 주로 뮤지컬 코메디로 일했지만, 그녀는 몇 편의 드라마틱한 연출로 연기를 했고, 그 후 비교적 빨리 코미디 공연으로 돌아가는 쪽을 택했다.아래는 그녀가 참여한 작품들의 연대순의 목록이다.가능한 경우 보충 정보(역할, 극장 회사, 추가 출연자, 극장 기술자, 감독, 제작자, 개인 진술 또는 경험)가 제공된다.(이탤릭체로 배치된 곡들은 그녀의 공연 연기에 근거한 추정치로 추정되며, 이는 공연이 그 해에 이루어졌을 가능성이 높지만, 연구는 이를 확인하기 위한 힘든 날짜를 제공하지 않았다.)
- 페킨의 진주' – 1889년
- 타르와 타르타르 – 1890 – 칼튼 오페라 코퍼레이션.
- 로라 조이스 벨을 위해 과소평가되었고 그녀가 등장할 수 없을 때 그녀의 역할을 맡았다.
- 목성(코믹 오페라) – 1891 – 칼튼 오페라 코퍼레이션
- 가니메데 역
- 뉴욕 스테이지 연보에 나오는 조지 오델은 트릭시에 대해 "트릭시 프리간자의 수행원 가니메데가 나중에 아주 무거운 처녀가 나를 즐겁게 한다"고 말했다.
- 마스코트 (코믹 오페라) – 1892–1894 – Digby Bell Opera Co.
- 캄 왕자 또는 비너스 여행 (뮤지컬 코미디) – 1893–1894
- "이시스"
- C가 썼다.A. 번과 루이 해리슨
- 파크 시어터에서 사용 가능한 빌(로빈슨 로크 컬렉션, 뉴욕시 공공도서관 공연예술)
- 한 번의 크리스마스 밤(드라마) – 1894년
- 리틀 트루퍼 – 1894년
- 리틀 조커 (코미디) – 1894–1895
- Carrie W. Colburn 작성
- 코러스에서 공연하는 콜번의 '케이트' 주연을 맡았고, 콜번은 콜번이 자신의 연극에서 주연을 맡기를 원했고, 콜번은 T가 되었다.F의 첫 주연 무대.
- 플뢰르 드 리스트 – 1895년
- 델라 폭스와 함께 공연
- 뉴욕 Palmer's Theatre에서 개봉한 작품
- 위도 역할(교장)
- 라 푸페 – 1897년
- The Man in the Moon – 1898–1899
- 후렴구 앞줄의 역할
- 컨트리 스포츠 – 1898–1899
- 후렴구의 역할
- Kate Davis를 위해 과소 공부를 했고 그녀가 아팠을 때 교장 역을 맡았었다.
- 카지노 걸 – 1900
- 뉴욕 카지노에서 개업, 코러스 역할을 맡았다.
- '미세스 머긴스'(교장) 역할
- 1901년 2월 21일 아폴로에서 런던에 처음 등장
- 도시의 소용돌이 – 1901년
- '사만시 브라운'
- Henry E. Dixey 및 Madge Ressed with Henry E. Dixey and Madge Ressing
- 1901년 9월 11일 런던에서 개업
- 라운더스 - 1901년
- 네 딸 중 한 명(교장)
- 줄리 본본(교장)의 역할쇼는 미국과 몬트리올에서 순회 공연을 했다.
- 구세군소녀 역할
- 극의 독일어 번역에서 등장인물이 하는 것처럼 탬버린을 걷어차 달라는 질문에 그녀는 "그런 식으로 예술적 양심을 기르기를 거부했다"고 말했다.
- 샤페론(뮤지컬 코미디) – 1902년
- 샐리 인 우리 골목 – 1903년
- "Sally"의 역할(교장)
- 맥비커 극장에서 공연
- 갤러리 신들의 달링 – 1903년
- 후아산 역할(교장)
- 드레스 퍼레이드 – 1903
- "이중배리"(교장)의 역할
- 6월 22일 뉴욕 크리스탈 가든에서 개장
- 필센의 왕자 – 1903
- '매디슨 크로커 부인'(교장) 역할
- 1903년 7월 4일 뉴욕 브로드웨이와 1904년 5월 14일 런던 샤프트즈베리에서 개관하였다
- 장미로 덮인 가운을 입고 있는데 그게 그녀의 "발명"이었다.
- 술루 술탄 – 1904년
- 위도 역할
- Higdwiddy-Pigwiddy – 1905 – Joe Weber's All Star Co. 또는 Joe Weber Music Hall Stock Co.
- "미미 드 샤르트루즈"(교장)의 역할
- 2월 13일 뉴욕 웨버 M.H.에서 개장
- 파리에서 온 소녀 – 1906
- 주리본본본(교장)의 부활 역할
- 7월 21일 뉴욕 맨해튼 비치에서 개장
- Twiddle-Twaddle – 1905
- '마틸다 그랩펠더'(교장) 역할
- 조 베버 극장에서 개장
- 시카고 오페라 하우스에 개관하여 투어를 떠났다.
- 시장 경의 - 1906년
- 카트링카의 역할(교장)
- 해리 켈리와 함께 공연
- 난초 – 1906-7
- "카롤린 보크스"(또는 보킨스?) 역할 (교장)
- 에디 포이와 함께 공연
- 4월 8일 뉴욕 헤럴드 스퀘어 극장에서 개관
- 야마에서 온 소녀 – 1907
- 야마에서 온 소녀(교장) 역할
- 아메리칸 아이디어(뮤지컬 코미디) – 1908
- 파리에서 가장 달콤한 소녀 – 1910-1911
- 네드 래드클리프 부인(교장) 역할
- 8월 8일 시카고 라살레 오페라 하우스에서 개관하여 순회공연에 나섰다.
- The Passing Show of 1912 – 1912–1913 – Winter Garden Co.
- '케오쿠크', '줄리아 비명', '낸시 시크'의 역할
- 7월 22일 뉴욕 윈터 가든에서 개장하여 투어에 나섰다.
- 올리버 트위스트 패러디
- 마을 토픽(뮤지컬 코미디) – 1915
- "앨버니 데이라인"
- 네드 웨이번 감독에 의해 구상되고 무대에 오른
- 카나리 코티지 – 1916-1917
- 블랑슈 모스의 역할
바우데빌 경력(1906–1932)
트릭시 프리건자는 뮤지컬 코미디에서 보드빌로 쉽게 전환했지만 그녀의 첫 번째 보드빌 출연은 논쟁거리가 되었다.신문인 브루클린 이글은 그녀의 데뷔가 1905년 5월 6일 키니 극장에서였다고 주장하는 반면, 뷰드빌 백과사전은 1906년 여름 뉴욕의 해머스타인 극장에서 그녀의 첫 출연을 열거하고 있다.그럼에도 불구하고, 그 이후부터 그녀는 극장과 보드빌 무대 사이를 오가며 싸웠다 1912-1913년까지 그녀는 주로 보드빌 서킷 안에서 일하기 시작했다.코믹 여배우로서의 그녀의 명성은 그녀의 성공을 고무시켰고, 그녀는 쇼에서 최고의 인기를 얻으면서 곧 헤드라이너가 되었다.
그녀의 경력 동안 그녀는 B에 나타났다. 1924년 4월부터 1929년 4월까지 다섯 번이나 헤드라이닝을 한 F. Keith's Palace Theatre in New York(뉴욕의 F. Keith's Palace Theatre.[6]극장의 기록은 공연자들의 리셉션, 박수, 받은 웃음의 수, 그리고 그들이 어떻게 끝마쳤는지를 평가함으로써 공연자들의 성공을 기록하였다.1918년 4월 28일에 끝난 한 주 동안의 출연 기록에 따르면 트릭시 프리간자에 대한 관객들의 반응이 매우 컸으며, 그곳에서 그녀는 찰리 채플린의 영화 <개들의 삶>에 이어 두 번째로 총 29회의 웃음을 이끌어냈다.1919년, 그녀는 "At a Block Party"라는 연극으로 순회공연을 했는데, 이 연극은 실제 도시 블록 파티의 노래와 재치 있는 재치있는 리파티 대표가 출연했다.드라마틱 미러(1919년 2월 8일)에 글을 쓰는 프레드릭 제임스 스미스는 그녀의 쇼를 "열혈한 코미디 연기"라고 불렀다.버라이어티는 궁전에 한 번 출연하는 동안 그녀의 연기를 "마이 리틀 백 오 트릭스"라고 불렀고, "폭동적인 히트" (1920년 3월)다른 여성 1인 쇼에는 "트리시 프리간자 로드쇼"(1921년)와 그녀가 주제 없이 공연한 많은 다른 쇼들이 포함되어 있다.
그녀는 많은 성공적인 연기를 펼쳤는데, 그 중 많은 것은 그녀가 "완벽한 마흔여섯"이라고 묘사한 그녀의 플러스 사이즈 몸매와 사랑의 시련과 고난 (슬라이드, Vaudeville 백과사전, 199 페이지)을 중심으로 했다.그녀는 180파운드에서 스스로 최고를 차지하며 통통하게 살이 쪘다는 옹호자였고, 코믹으로서의 성공은 그녀의 미사와 직결된다는 것을 암시하기까지 했다.1915년 7월 21일, 드라마틱 미러는 키스 보드빌 서킷에서 75주간의 투어를 성공적으로 마쳤다고 보고했다. 그 기간 동안 그녀는 공연을 놓치지 않았고, 결코 지각하지 않았으며, 무대나 하우스 매니저와 어떤 변경에도 관여하지 않았다.
1929년에 트릭시는 TCM에서 보았고 워너 브라더스에서 구할 수 있는 것처럼 "My Bag O'Trix"라는 제목의 10분짜리 짧은 비타폰을 만들었다.재즈 싱어의 DVD.사진의 첫 순간은 질산염 분해로 사라지지만, 비타폰 사운드 트랙 전체가 살아 남아서, 당시 그녀의 보드빌 행위의 일부였을 것을 엿볼 수 있다.
필모그래피
- Mind Over Motor(1923)
- 샤르머 (1925년)
- 자랑스러운 플레쉬 (1925년)
- 백사막(1925년)
- 아모스의 탄생 (1925년)
- 어제로 가는 길(1925년)
- 차용 피니리(1925년)
- 리츠에서 온 웨이터(1926)(* 개봉되지 않음)
- 몬테카를로 (1926년)
- 거의 숙녀 (1926년)
- 온 마을의 이야기 (1926년)
- 레이싱 로미오 (1927년)
- 신사는 금발을 선호한다(1928년)
- 버기 라이드 고마워 (1928년)
- My Bag O'Trix (1929) (*짧은 길이)
- 자유롭고 쉬운(1930)
- 강인하고 의지가 있는 (1930) (*짧은
- 불가항력 3 (1930) (*미수)
- 마이트와 마지(1933년)
- 황무지의 방랑자 (1935년 영화) (1935년 영화)
- 실크와 새들(1936년)
- 별이 태어나다 (1937년)
- 남편 앞에서 옷을 벗는 방법(1937년)
- If Have My Way (1940년) Bing Crossby 영화에서 카메오 역을 맡았다.
저작물
그녀의 경력 동안 트릭시 프리간자는 신문에 기사와 시를 발표했는데, 그 중 일부는 오늘날에도 뉴욕 공공 공연 도서관의 로빈슨 로크 컬렉션에 남아 있다.여전히 이용할 수 있는 것들(대부분 마이크로필름에)은 콘텐츠에 대한 간단한 설명과 함께 아래에 열거되어 있다.
- "발라드" – 1903년 미지의 신문에 발표된 "트릭시발라드"에서
- "중량으로 선택한 코메디엔" – 1907년 4월, 신문 기사
- 트릭시가 쓴 이 기사는 앞으로 여성만화는 평판이 아닌, 체중이 지나치게 나가는 것에 근거해 선정될 것이라고 주장했다.그녀는 날씬한 여배우들이 드라마틱하고 로맨틱한 역할을 하도록 하는 것의 가치를 인정했지만, 만약 어떤 여성이든 코미디에서 성공한다면 그것은 둘 중 더 큰 여성이 될 것이다.
- "여성을 웃게 하는 6가지 트릭시 프리간자 묘기" – 1909년 5월 16일 시카고 트리뷴
- 이 기사는 기자가 TF를 인용한 인터뷰로부터 파생된 것으로, 본문의 70% 이상을 그녀의 대화로 구성했다.그 속에서 그녀는 여성의 유머감각과 함께 연주하고 싶은 욕구를 나누며, 그들의 웃음을 격려하고, 그렇게 하기 위해 필요한 연극 전략을 공유한다.
- "이 이야기들" – 1910년 6월 26일, 알려지지 않은 신문에 발표
- 유머러스한 짧은 일화 모음집인데, 그 대부분은 실제 경험에서 파생된 것으로 보이며 여자를 유머리스트나 풍자가로 배치한다.
- "브로미데스" – 1915년 2월 3일 뉴저지 스타의 시
- 그 시는 무대 배우의 내면의 질문과 고민을 기록하였다.
닉네임
- 신시내티 걸
- 1931년 빌보드가 이 이름을 붙인 '영구적 플래퍼'
- "더 샴페인 걸"
참조
- ^ Who Was Who in the The The The The Theatre: 1912-76권#2 D-H 페이지 890; 존 파커가 매년 처음 출판한 판에서 편집한 것; 게일 리서치의 1976년 판.2018년 10월 4일 회수
- ^ "Daily Illini". Digital Newspaper Collections. March 28, 1911. p. 3. Retrieved July 20, 2015.
- ^ a b Laymon, Anna (October 10, 2019). "The Feminist History of 'Take Me Out to the Ball Game'". Smithsonian.com. Smithsonian magazine. Retrieved October 13, 2019.
- ^ Trixie Friganza IBDb.com
- ^ 뉴욕 공연예술 공공도서관의 로빈슨 로크 컬렉션
- ^ 부데빌 백과사전, 앤서니 슬라이드 199쪽
- 글렌, 수잔여성 안경: 현대 페미니즘의 연극적 뿌리.케임브리지, 미사& 영국 런던:하버드 UP, 2000년
- 오델, 조지 C.D.뉴욕 스테이지 연보 15권: 1891–94.뉴욕, 뉴욕: 컬럼비아 UP, 1949. (I&VII 장)
- 로빈슨 로크 콜렉션, 뉴욕 공공도서관 링컨 센터, 제220권 (마이크로필름)
- 미끄럼틀, 앤서니보드빌 백과사전.웨스트포트, 코네티컷 & 런던: 그린우드 프레스, 1994, 페이지 198–99.
- 슬라이드, 앤서니(에드).선택된 Vaudeville 비평.메투첸, 뉴저지 & 런던:허수아비 프레스 주식회사, 1988, 88.
외부 링크
 | 위키미디어 커먼즈에는 트릭시 프리간자와 관련된 미디어가 있다. |
- IMDb의 트릭시 프리간자
- 인터넷 브로드웨이 데이터베이스 트릭시 프리간자
- B.F. 키스 인디애나폴리스 극장장: 1925년 8월 29일 ~ 6월 14일
- 아메리칸 버라이어티 스테이지 1870-1920
- 루이빌 마카오 극장 컬렉션의 젊은 여성으로서의 트릭시 프리간자 초상화
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