Escena para Cuatro Personajes. Puesta en Escena

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Escena para cuatro personajes, de Eugne Ionesco.

Propuesta para puesta en escena Abraham Peralta Anglica Crescencio Enrique Cruz Vanessa Lpez Vctor vila

Para desarrollar nuestra propuesta de la puesta en escena retomamos, principalmente, algunos aspectos sobre el teatro del absurdo que propone Rafael Nez Ramos.
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Lo

primero que rescatamos fue la accin: en el teatro tradicional se propona una progresin de causa y efecto: los actos estaban regidos por la lgica. Para Aristteles la accin se iniciaba con un propsito y no finalizaba hasta que ste se alcanzaba: toda accin tena comienzo, medio y fin.2 El teatro del absurdo quiere romper con esta estructura: la conducta humana no est regida por una lgica, incluso va en contra de ella. En el absurdo la accin no se construye con un principio, un nudo y un desenlace; se construye a travs de diferentes elementos como: a) La intensificacin progresiva de la situacin inicial: los personajes tienen

una discusin sin sentido que nunca se resuelve y es el centro de la accin; culmina con la mutilacin de La Dama Bonita.

Vase Rafael Nez Ramos, El teatro del absurdo como subgnero dramtico, en Archivium: Revista de la Facultad de Filologa, tomo 31-31, 1981-1982, pp. 631-644.
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Ibid., 632.
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b)

El nfasis rtmico y emocional: sirve para crear una impresin de desenlace;

en esta obra los personajes repiten las mismas frases y, al final, jalonean a la mujer como en un baile. c) La variacin como forma de evolucin: Durand y Dupont se contradicen

todo el tiempo hasta contagiar a Martn, aunque nunca hay una comunicacin real. Sobre los personajes, el teatro tradicional mostraba individualidad y riqueza psicolgica de cada uno, tenan una funcin y mantenan su identidad; el teatro del absurdo es antipsicologista: hay una falta de vida interior. La nocin de identidad individual se pierde y deja paso a la pluralidad. Una constante del teatro del absurdo es la pugna de sus personajes por expresarse y la imposibilidad de lograrlo: lo que ocurre en el escenario desborda y a menudo contradice las palabras pronunciadas por los actores. La obra original muestra a cuatro personajes disputndose quin tiene el argumento ms coherente sobre una discusin absurda como lo es la razn absoluta. Los personajes experimentan la necesidad de liberar una existencia llena de costumbres y de normas, por eso rompen con el lenguaje: una de las mayores convenciones de la humanidad. Los dilogos de los tres personajes masculinos parecen sin sentido desde la lgica, pero lo tienen si se ve la estructura interna: no podemos comprender la estructura por los medios tradicionales. El significado de las palabras no nos dice nada, pero todo el dilogo s est dotado de sentido. Al respecto de los personajes podemos decir que cada uno de ellos ostenta un grado dentro del mundo de la obra: Durand y Dupont el menor, son los obreros, los empleados. En segundo lugar est Martin, quien posee un grado superior al de los anteriores; aunque
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visualmente sea difcil distinguir diferencia entre ellos que logre marcar su status, la diferencia radica en la forma en la que se refieren a l (siempre de usted). Finalmente se encuentra La Dama, personaje al que los anteriores rinden pleitesa, de este modo se ubica en el peldao ms alto de escalafn. Los tres niveles de status mencionados son aparentes y temporales, el vrtigo de los dilogos llega a hacer indistinguibles las fronteras entre uno y otro; adems del deus ex machina que significa la intervencin del personaje del director como un factor que elimina los peldaos previos y replantea nuevos: el nivel del director y el del resto de los personajes en escena. En lo que respecta al tiempo, se trata de uno de los elementos menos interesantes de la obra. La accin transcurre en un periodo aproximado de quince minutos y es difcil encontrar algn elemento que nos haga suponer un cambio en cuanto a la duracin o la continuidad temporal. Probablemente los nicos elementos que inciden en la percepcin del tiempo son la velocidad de los dilogos y los constantes movimientos en escena, stos permiten que el tiempo implcito transcurra con mayor rapidez que el explcito, si hay fluidez en ellos. Quisimos situarnos temporalmente en los aos cincuenta porque es la dcada en la que Ionesco escribe Escena. Creemos que un espacio rutinario como una oficina muestra la incomunicacin entre la humanidad: cada quin est preocupado por sus propios problemas y no se preocupa por el de junto. Para los tres personajes masculinos decidimos utilizar algunos rasgos clichs del trabajo, es decir, camisa blanca, pantaln negro y corbata, exagerando algunos aspectos conforme a los clichs, como son el uso de pantaln oscuro con calcetines blancos y el uso de tirantes. Cada uno tiene la corbata de color diferente, al igual que la flor de su maceta; aunque esta eleccin parezca un rasgo de individualidad, en
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realidad es una individualidad acotada. La Dama Bonita muestra en su vestuario ms rasgos de la poca: recordemos que la mujer quera exaltar la elegancia y el glamour, por lo que este personaje tendr peinado retocado, maquillaje llamativo, tacones, abrigo de piel Todos estos elementos terminarn en el piso porque sustituyen las extremidades mutiladas de La Dama. Decidimos agregar un personaje: el Director. Dentro de la obra, los personajes estn conscientes de que son personajes y actores. Creemos que, como el teatro del absurdo quera romper con la cuarta pared, este personaje reforzaba la ruptura de las convenciones. Al terminar la obra, se rompe por completo la cuarta pared. Los personajes se dirigen hacia al pblico y les comunican lo idiota que, segn los propios personajes, fue la obra. En ese momento, se enmarca un relato dentro otro, para ser preciso, dentro de la obra recin representada. El ltimo relato, el que sale a romper con la convencin teatral, protegida por la cuarta pared, deja entredicho a la ficcin obra. Ya no se sabe si el ltimo relato fue real o ficcin y los espectadores entran en un shock de no reconocimiento, se distancian de la obra recin representada y reflexionan sobre lo sucedido. Queda, con esto, la sensacin de haber asistido a un fraude, a una idiotez, como lo dicen los personajes. Con la metateatralidad, el teatro del absurdo, ms que buscar una identificacin mimtica, catrtica y automtica, busca desautomatizar al espectador y hacerlo partcipe de la significacin de la obra. Escena para cuatro personajes (1959) nos parece una extensin de La cantante calva (1950). Primero, hay que poner atencin en la autodefinicin de La cantante como antipieza: desde este momento inicia con el rompimiento. La pieza est caracterizada por que la ancdota es intrascendente, aborda la naturaleza humana, proyecta la accin interna

del protagonista e induce al espectador a una toma de conciencia.3 Por lo tanto, en Escena propusimos que comenzara con una accin que parece no progresar y que culmina cuando La Dama Bonita est casi desnuda. La ltima escena de La cantante rene el inicio y el final: la obra parece terminar como empez. Una interpretacin para este hecho es que el tiempo es cclico, pero no igual: no esperamos que los personajes que van a empezar la obra por segunda vez la repita, sino que ocurran hechos diferentes. Asumimos que Escena es la extensin de La cantante y por eso proponemos que tambin termine cclica nuestra puesta en escena. En cuanto al espectculo, el teatro del absurdo busca que el peso de la accin sea a travs del tono y la expresin corporal de los actores y no a travs del lenguaje, por eso proponemos que la escenografa sea mnima: en una oficia con dos escritorios y una mesa con las macetas. Utilizamos algunos objetos para ambientar la escena: dos mquinas de escribir, lpices y plumas, papeles El teatro de Ionesco denuncia una falta de interioridad en los humanos: no tienen una conciencia, no saben quines son ni se interesan por la sociedad en la que viven; para hacer notar esto, rompe con los esquemas tradicionales de la dramaturgia y crea sus obras de esta manera: personajes sin una personalidad, meras repeticiones de s mismos; una accin que parece no tener sentido y el ttulo que evoca a un personaje que en realidad

Virgilio Ariel Riveral, La pieza, en La composicin dramtica. Estructura y cnones de

los siete gneros, 4 ed., Escenologa, Mxico, 2001, pp. 119-133.

nunca aparecer. Ante la imposibilidad de trascender la realidad por los procedimientos usuales, se impone la destruccin de los mismos por reduccin al aburdo.4

Bibliografa Ionesco, Eugne, Escena para cuatro personajes, <http://www.upf.edu/materials/ fhuma/oller/generes/tema5/exempl/ionesco_escena.htm> (visitada en junio de 2013). ______, La cantante calva, en La cantante calva, Jacobo o la sumisin: el porvenir est en los huevos, Buenos Aires: Losada, 2008. Nez Ramos, Rafael, El teatro del absurdo como subgnero dramtico, en Archivium: Revista de la Facultad de Filologa, tomo 31-31, 1981-1982, pp. 631-644. Rivera, Virgilio Ariel, La pieza, en La composicin dramtica. Estructura y cnones de los siete gneros, 4 ed., Escenologa, Mxico, 2001, pp. 119-133. Vilvandre de Sousa, Ccile, De la comedia del disparate al teatro del absurdo, Universidad de Castilla-La Mancha, pp. 733-744.

Ccile Vilvandre de Sousa, De la comedia del disparate al teatro del absurdo, Universidad de Castilla-La Mancha, p. 735.
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