Arquitectura Contemporanea en Mexico
Arquitectura Contemporanea en Mexico
Arquitectura Contemporanea en Mexico
Contenido
LA MODERNIDAD ARQUITECTÓNICA EN MÉXICO; UNA MIRADA A TRAVÉS DEL ARTE Y LOS
MEDIOS IMPRESOS .....................................................................................................................4
ARQUITECTURA .......................................................................................................................4
PENSAMIENTO.........................................................................................................................7
CONSTELACIONES....................................................................................................................8
ARQUITECTURA
La arquitectura del inicio del siglo XX se define eclíptica y cambio las ciudades, pues todo
comenzó con el Porfiriato que claramente tiene tendencias europeas, más que nada
francesas. Fue durante esta época que el país logro un gran incremento en infraestructuras,
como fueron los estaciones de trenes, almacenes, mercados y hoteles. Se inició un cambio en
la fisonomía de los edificios ayudado por los adelantos en procesos constructivos,
instalaciones, cálculo de estructuras y estudios teóricos.
Así mismo surgió un sentimiento de nacionalismo que dio pie a una arquitectura nacional
basada en asimilar los elementos del pasado indígena, y a su vez origino la búsqueda de una
arquitectura que se identificara con este sentimiento nacionalista.
La arquitectura en esta época se puede dividir en tres, así lo pensaba José Villagrán,
considerado el padre de la modernidad arquitectónica en México y están representados con
tres edificaciones que lo representa correctamente
1. Correspondió a una producción anacrónica exótica - El pabellón de la Feria Universal
de París de 1900.
2. Fue nacional-anacrónica – Pabellón de Río de Janeiro en 1921
3. Etapa individualista – Pabellón de Sevilla en 1929
Estas tres etapas encarnan los intereses políticos, arquitectónicos y técnicos de cada periodo
Que si bien en estas etapas se buscaba una sintonía con la arquitectura, se quedó en un estado
estático, aunque también se lograron muchas construcciones como pueden ser los palacios
construidos en esa época.
En la década veinte se replanteo el seguir haciendo construcciones con formas del pasado y
se decidió por intentar hacer una arquitectura más mundial.
Los artistas de la pintura mexicana transformaron el pensamiento arquitectónico al promover
una sinceridad con la época y con la sociedad.
Con la influencia del estilo Prairie iniciado por Frank Lloyd Wright en Chicago se creó el “Art
Deco”, que fue adoptado al poco tiempo por México y que dio la posibilidad de poderse hacer
una arquitectura moderna sin perder el gusto por la ornamentación, lo artesanal y el léxico
nacionalista. El “Art Deco” fue un estilo tan bien aceptado en México que hasta los ingenieros
lo adoptaron para construir viviendas, para una nueva clase social que emergía.
México, primer país de Latinoamérica que adopto la arquitectura moderna, y se basaba en
unción a la sinceridad pragmática y el concepto de beneficio social. El concepto de
arquitectura sincera se desarrolló al mismo tiempo con los postulados muralistas.
PENSAMIENTO
CONSTELACIONES