Sociología Del Arte 1 PDF
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Facultad de sociología
Orlando Santana
Primer semestre 2012
Presentación
• Este breve curso electivo se propone introducir a los
estudiantes en el lenguaje, los fundamentos, las
corrientes y metodologías de la sociología del arte. La
sociológica del arte, que estudia la creación artística
como producto de la interdependencia de la sociedad
con el arte, entendido este, como una actividad
estética y creativa definitoria de lo humano.
• En ese sentido principalmente el curso busca acercar,
sensibilizar y preparar al estudiante para que en su
oportunidad pueda incorporarse a actividades
relacionadas con esta área de la ciencias sociales,
comprendiendo los grandes debates culturales.
3
Antecedentes:
Enumeración de épocas y escuelas del arte
• Artes en periodos prehistóricos: – Arquitectura Barroca
– rupestres, neolítico, edad de – Rococo
metales (bronce, hierro)
• Arte colonial latinoamericano
• Egipto, Mesopotamia y medio oriente
• Neoclasicismo
• Arte clásico greco-
greco- romano
• Arquitectura Neoclásica
• Arte de las grandes civilizaciones no
occidentales: • Pintura neoclásica
– China, India, Japón, Azteca, Maya y • Arte y pintura romántica
Mesoamérica, Inca, Kemer
Kemer,, etc. • Las vanguardias
• Arte Medieval • Arquitectura moderna
– Románico • Posmodernidad
– Gótico
– Árabe Mudéjar, Hispanomusulmán
• Renacimiento
• Barroco
Culturas no
occidentales
Guerrero Persa
Siglo VI a.c. Algunas de Asia
Sociologia arte. O Santana. Guerreros de terracota. Dinastía Quin, 209 a.c. 5
Torii, puerta al santuario sintoísta
Itsukushima . Japón siglo IX
Pintura rupestre en
Australia
Poporo Quimbaya
Urna funeraria
Azteca
Guerrero
Cerámica Aymará
Diseño Textil Inca
Pantocrátor románico en iglesia de San Clemente. Planta de la iglesia románica de San Martín de Tours, tipo basilical
Tahull, Valle de Bohí, Lérida. (1123)
Catedral de Chartres
1220-1260 aprox., cumbre del Gótico
La Bestia Encadenada.
Monje Magius en del libro medieval “Beato Morgan" siglo
VIII (945 aprx) Cantabria, monasterio de Santo Toribio.
Detalle
LA
II.
RUPTURA CON
LA ACADEMIA
28
La Academia
Patronazgo real, es
decir control y
Las Consolidadas durante
los siglos XVII-XVII. El
dirección de las academias arte medio de control
monarquías social y propaganda del
absolutistas reales régimen monárquico
El sembrador
Vincent Willem van Gogh, 1880
La escuela de Atenas
Rafael , 1510
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Impresionismo
• surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las
fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de
Bellas Artes, que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba
las exposiciones
• Se quiere que la obra reproduzca la percepción visual del
autor en un momento determinado, la luz y el color real
que emana de la naturaleza en el instante en el que el
artista lo contempla.
• la primera exposición impresionista (muy celebre) tuvo
lugar el 15 de Abril de 1874 en el Salón del fotógrafo Nadar.
Las figuras principales del movimiento fueron Eduard
Manet, Degas, Claude Monet, Auguste Renoir, Pisarro y
Sisley.
Claut Monet
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Cubismo
Pop art
Expresionismo
Fauvismo
Dadaíísmo
Dada
Surrealismo
La cogida ,1957
Sociologia arte. O Santana. 52
Sociologia arte. O Santana. 53
A partir de 1956 en Inglaterra y principios de 1960 de EE.UU
• El Art-
Art-Pop británico fue promovido por el
Grupo Independiente (GI), formado en
1952 por artistas que se resistieron a la
corriente del expresionismo abstracto.
Estaban particularmente intrigados por el
diseño del automóvil americano, con su
énfasis en la "obsolescencia planificada",
la producción intencional de bienes que
requieren el reemplazo pronto. “La
realidad muere pero sobrevive en
millones de copias.”
• En Estados Unidos los artistas Pop
reproducen, duplican, combinan, arreglan
los detalles visuales que conforman los
objetos propios de la cotidianidad de la
vida del consumo en la sociedad
americana. Es un arte que actúa como
comentarista.
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IV. La ciudad y el arte republicano
• Corresponde al periodo de formación de la república,
en su aspiración conflictiva de superar la
institucionalidad colonial .
• La casa republicana bogotana fue contemporánea de
la pintura de Ricardo Acevedo Bernal o de Epifanio
Garay, de la poesía de José Asunción Silva , rafael
Pombo y de la narrativa sabanera de don Tomás
Rueda Vargas y José Mauel marroquín .
Es una arquitectura encerrada en sí misma, en
herencia de la casa colonial. En los espacios
interiores más verdes y románticos compensó el frío
de las calles capitalinas y del altiplano. Dio origen a la
casa quinta de chapinero. Pero la transformación de
lasociedad colonial a la republicana fue lenta y solo
se aceleró en la primera decada del siglo XX.
Se reconoce la influencia de la de Francia y de
Inglaterra en la conformación delgusto burgues
naciente.
• El neoclasicismo se afianzó en la bogotá de clases
altas. Este modelo estilistico fue remplado por las
casas de "estilo inglés“ de Teusaquillo y La Merced
Bolívar
Ricardo Acevedo Bernal, Bogotá, 1867 -
Autoretrato
Roma, 1930.
Andrés de Santa María, Bogotá 1860 y
Bruselas (Bélgica) 1945.
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El imaginario bogotano: norte y sur
“La adopción y el uso de estos dos términos han dividido la
identidad cultural de la ciudad. Existe una línea imaginaria
trazada sobre la ciudad histórica y física que no es sólo una
curiosidad discursiva del habla y los discursos bogotanos.
Dichas representaciones del imaginario no discutido de la
mentalidad de las capas medias, la élite y los estratos populares,
en una geografía también imaginaria de acceso a los servicios
de una ciudad moderna, han dado origen a un código
constituido por dos valores semióticos bogotanísimos: el norte
y el sur. Los dos constituyen la estructura profunda del sistema
comunicacional y cultural bogotano. Los dos valores
relacionales, (….) generan patrones de enunciación, orientación
y valoración sobre el lugar donde se vive, que incluyen una
marca de exclusión, influyente en los modelos de planificación,
en los esquemas de prestigio, inclusión y modernidad, en las
imágenes sobre las identidades, en los discursos sobre la esfera
pública, en las auto representaciones de la ciudadanía bogotana
y en los lugares comunes que se comunican en las interacciones
discursivas diarias y en los mensajes de los sujetos con
autoridad social o sin ella, de las instituciones, las narrativas y
los medios de comunicación. Estos dos valores semióticos están
permanentemente influyendo y reproduciendo un discurso no
cuestionado sobre la ciudad, que al mismo tiempo que discurso
de la representación es un mecanismo cultural de reproducción
de la ciudad material, de sus relaciones socioculturales y de sus
jerarquías excéntricamente premodernas.” Tomado de: El centro
histórico bogotano en el imaginario de la ciudad. Rubén Darío Flórez .
http://www.humanas.unal.edu.co/agora.php?id=25
Sociologia arte. O Santana. 57
El Movimiento
moderno
internacional
• Le Corbusier (Suiza 1887 –Francia
1965), fue un teórico de la
arquitectura, arquitecto,
autodidacta, diseñador y pintor , es
considerado uno de los más claros
exponentes del Movimiento
Moderno en la arquitectura (junto
con Frank Lloyd Wright, Walter
Gropius, Oscar Niemeyer y Ludwig
Mies van der Rohe)
• Le Corbusier estuvo en Bogotá,
1947-1951 en tres ocasiones
planteando un plan maestro para
la ciudad
El modulor de Le Corbusier
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Plaza de los tres poderes, Brasilia
Oscar Niemeyer
El muralismo
del siglo XX, caracterizado por sus propósitos de crónica
histórica y exaltación de sentimientos nacionalistas
mexicanos y los valores patrios unificadores y
revolucionarios.
• La revolución mexicana, de la segunda década del siglo XX,
tuvo importantes consecuencias en el arte mexicano y
latinoamericano, por su puesto también en Colombia.
• Podemos mencionar a los siguientes destacados muralistas:
Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco,
Rufino Tamayo, Juan O'Gorman, entre muchos otros
D. Rivera
Los aztecas en el
mercado de
Tlatelolco.
Mural en el
Palacio Nacional
de la Ciudad de
México. (1929 a
1935 )
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En esta fotografía se aprecian dos murales en la
El muralismo
Universidad nacional Autónoma de México, UNAM:
mexicano se integró
en el primer plano el Mural “El pueblo a la principalmente en los
Universidad y la Universidad al pueblo” de David edificios públicos. La figura
Alfaro Siqueiros, y al fondo uno de los murales de humana y el color y los
Juan O'Gorman en la Biblioteca Central . símbolos, son protagonistas
de esta expresión artística
de formato monumental.
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La República
Auditorio Sala del Concejo de Medellín
Mural de Pedro Nel Gómez.
Niebla en la Tarde
Gonzalo Ariza, 1988
Parque Salamanca
Alejandro Obregón, 1979
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Revuelo 1990
Lucy Tejada
Serenata
David Manzur
La mariposa El Caracol
Edgar Negret Eduardo Ramirez Villamizar
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Cesta lunar
Olga de Amaral 1978
cleopsama
omar rayo 1992
Los Mendigos,
Débora Arango .
* Existen las instalaciones de arte efímero que tienen un componente de transitoriedad, de objeto
o expresión limitado a tiempos cortos.
Artificialidad
Esteticidad Artisticidad
Comunicabilidad
El Canon de Policleto
Sociologia arte. O Santana. 84
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arte. O Santana. 85
Medellín: Editorial Universidad de Antioquia, 2008.
Facultad de Sociología
Universidad Cooperativa de Colombia
Bogotá D.C. Colombia
Curso del primer periodo de 2012
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