Elizabeth Loreley

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 2

Elizabeth Loreley: El tacto.

Reflejo de la experiencia al tacto a la hora de tomar esta cerveza fría, de textura


suave y redondeada; un líquido con cuerpo y fuerza al contacto con el paladar.
En el desarrollo de su obra, la artista plástica y visual Elizabeth Loreley se inspiró
en imágenes digitales, abordando el proyecto bajo un elemento básico: las manos,
desde un punto de vista anatómico y clásico, creando así pares de manos como
punto de unión entre lo masculino y lo femenino.
Con ello, logra una obra que expresa el sentido del tacto de forma sintética,
gráfica, visual y concisa, transmitiendo ternura al mismo tiempo. De esta manera,
busca que los consumidores perciban que tienen “unas manos entre sus manos”
cuando toman una Negra Modelo.
Técnica: Acuarela sobre papel.
Belinda Garen: La vista.
Reflejo de la elegancia de Negra Modelo; los reflejos ámbar en su interior y su
espuma blanca que la hace tan atractiva y misteriosa.
La artista visual Belinda Garen ha desarrollado una imagen retro con esencia POP,
destacando el color, ya que es lo primero que capta la vista. Mediante la unión de
dos imágenes, ha logrado un efecto especial que hace énfasis en la mirada,
transmitiendo así este sentido de forma clara y directa.
Técnica: Impresión fina sobre algodón, acrílico y pastel.
Emiliano Gironella: El gusto.
Reflejo del sabor dulce y amargo, así como la frescura y calidez que caracteriza a
una Negra Modelo.
Emiliano Gironella, artista plástico, plasma en su obra el principal sentido al
momento de disfrutar de una Negra Modelo. La imagen refleja un personaje
mostrando la lengua, ya que es ahí donde se encuentran las papilas gustativas
que transmiten el placer de este sentido.
Técnica: Tinta y hoja metálica sobre papel.
Germán Flores: El oído.
Reflejo del tintineo del cristal, el sonido al destapar una Negra Modelo y del líquido
al deslizarse cuando se sirve.
Tras evaluar y explorar diferentes vías de expresión, el artista gráfico German
Flores relacionó el sentido del oído con la música, con melodías que transmitieran
armonía, sugiriendo el sonido, los golpes y acentos, a través de texturas. De esta
manera, buscó que la imagen transmitiera movimiento y vida, haciendo, al mismo
tiempo, un homenaje al jazz y a la música como lenguaje universal.
Técnica: Tinta sobre papel que reflejan su empatía con las técnicas tradicionales.
Antonio de Jesús: El olfato.
Reflejo de la experiencia de oler la cebada y el cereal con los tonos tostados que
desprende una Negra Modelo.
Las ideas que el artista contemporáneo Antonio de Jesús fue teniendo a la hora de
visualizar su obra lo encaminaron a pensar en los aromas de México, los cuales
fueron representados en su obra de forma abstracta y mediante una amplia
diversidad de colores, mismos que transmiten vida y alegría.
Técnica: Acrílico sobre madera.
Antonio Gritón: El sexto sentido.
Reflejo del ritual que acompaña a la degustación de una Negra Modelo de principio
a fin y que se repite hasta el infinito.
Con base en su interpretación del sexto sentido como intuición, aviso o radar que
nos mantiene alerta, el artista plástico Antonio Gritón buscó generar patrones
abstractos, inspirado en el movimiento de las serpientes, logrando así un juego
visual hipnótico. Todo ello con el objetivo de que la mirada de los consumidores se
pierda en la botella de Negra Modelo; una obra contemporánea que, al mismo
tiempo, refleja las raíces e idiosincrasia mexicanas y está inspirada en nuestra
cultura.
Técnica: Acrílico sobre amate, que, según comenta el autor, era un material
sagrado utilizado por los aztecas, mediante el cual nuestros ancestros
“transportaban” su conocimiento a través del tiempo.

También podría gustarte