Ensayo Literario IB
Ensayo Literario IB
Ensayo Literario IB
¿Has encontrado alguna diferencia respecto a su trabajo creativo hecho casa y el de clases
presenciales?
Actividad 2: Teniendo en cuenta los lenguajes artísticos, comienza a explorar tu creatividad. Imagina una
actividad artística que englobe a los cuatro: teatro, artes visuales, danza y música. En tu diario de trabajo
anota la secuencia de actividades que considerarías en tu creación.
Propósitos: Evidencias:
-Aplicamos Estructura del
conocimientos y
producto artístico
herramientas para
mejorar el producto
artístico
En la estructura los elementos vitales que casi todas las obras artísticas suelen poseer son:
Introducción o presentación: sirve para explicar quiénes son los personajes o preparar el ambiente para el
desarrollo de la obra.
Desarrollo o nudo: momento de cambio en el que la situación inicial se desenvuelve, es el momento, por lo
general, más amplio de una obra artística, donde se desarrollan acciones que van haciéndose más complejas
e intensas, hasta llegar a la cúspide, es el momento decisivo.
Desenlace: o conclusión que puede solucionar o no un problema de la obra si es que tal problema existe,
señalar una moraleja, mensaje o la vuelta a la calma.
El talento necesita ser desarrollado, entonces es necesario prepararse de forma consistente. Los
ensayos para una obra artística proveen el espacio creativo para el entrenamiento y la experiencia necesaria
para dominar nuestro cuerpo, manos o instrumento. Aprendemos técnicas, creamos otras, mejoramos lo que
ya hemos aprendido, reflexionamos sobre nuestro proceso.
Los ensayos son el aspecto más importante de una obra. Cada ensayo se va trabajando poco a poco con
todos los detalles artísticos y técnicos de una obra y finalizan cuando la obra ya está lista para ser presentada.
Actividad 3:
- Según el lenguaje artístico elegido: ¿Qué acciones, secuencias, actividades, etc. incluirás en tu
producto?
- ¿Qué emociones resaltarán en tu producto? Ten en cuenta la estructura de la obra artística y el
título del proyecto “Empatía y comunidad en situación de crisis”
- Anótalo en tu diario de trabajo.
En una obra de arte las formas adquieren su significado dentro de un espacio, estructurándose en una
composición. El artista visual ordena de manera lógica todos los elementos que cumplen una función en el
cuadro, siendo esta sabia distribución de formas lo que se llama composición.
Esquemas o estructuras
compositivas más comunes
El artista distribuye el cuadro de acuerdo a estructuras geométricas simples como círculos, óvalos,
triángulos, cuadrados, pentágonos, hexágonos, rombos, octógonos, etc. Al mismo tiempo la ubicación de
los elementos, personajes u objetos se pueden organizar en líneas rectas verticales, horizontales,
diagonales o curvas, formando esquemas estructurales, lo cual da orden y armonía a la estructura o
composición. En conclusión, la geometría es la base de la estructura formal de la obra de arte.
Ensamblaje
IV. TRANSFERIMOS
DANZA
Actividad 4: Establece con tus propias palabras cuál es la estructura (o la que vas
desarrollando) de tu composición coreográfica, según lo planteado líneas arriba
Introducción :
Desarrollo :
Desenlace :
MÚSICA
El esquema, estructura o forma de la canción típica puede ser como se registra abajo. Para la actividad solo
utilizaremos la parte a, e y h
Actividad 5: Utilizando tu pensamiento creativo,
a) Introducción
mezcla - combina, diversidad de sonidos,
b) Estrofa
extractos de temas, etc. para crear la parte a, e y
c) Estribillo
h para la estructura de tu composición musical.
d) Estrofa
Puedes utilizar las diversas funciones del software
e) Solo instrumental (si desea puede incluir voz)
Mixpad, Audacity u otro software con el que te
f) Estrofa
sientas más cómodo y recuerda que debes
g) Estribillo
guardar tu creación como proyecto. (Duración
h) Final
máxima de la composición musical: 2’30’’
aproximadamente).
TEATRO
Nos encontramos en el proceso de creación, organiza tus ideas, analiza el mensaje de tu monólogo y lo
más importante en esta etapa, es la construcción del personaje.
Gómez (2012) afirma. “El personaje teatral, es un concepto que conjuga fundamentalmente dos componentes
inseparables en su análisis, que a pesar de sus diferencias específicas se articulan y juntos lo constituyen;
estamos hablando por una parte de su lado visual, conformado por una cantidad catalogable de elementos tales
como: forma, gesto, rasgo, cuerpo, voz, palabra y todo aquello posible de ser percibido desde lo visual y desde
lo auditivo” (p.12)
expresión
Actividad 6: Ahora, responde las siguientes preguntas corporal
Nota: Para lograr un producto artístico de calidad, es necesario cumplir con el entrenamiento del actor. El
cuerpo y la voz son importantes para el desarrollo del lenguaje teatral.
Actividad: Registra el proceso técnico y creativo en tu diario de trabajo; puedes usar fotos, videos,
gráficos o textos. Será la evidencia de tu trabajo para la evaluación.
CAPACIDADES INDICADORES AD A B C
Aplica procesos Desarrolla ideas que reflejan conocimiento y
creativos comprensión del lenguaje artístico utilizando variedad
de medios, materiales y técnicas
Reflexionamos:
¿Qué sentimiento resalta en tu creación? ¿Por qué lo elegiste?
¿Qué dificultades tuviste para continuar con tu creación artística?
VI. BIBLIOGRAFÍA
VII. AUTORÍA
Onofrio Aquino, Erika Chamorro, Luz Chambergo, Cecilia Uzátegui, (2020). Diseño metodológico para el
aprendizaje “El arte y el proceso de transformación” DMpA5.