Generación Del 27 Entre Tradición y Vanguardia
Generación Del 27 Entre Tradición y Vanguardia
Generación Del 27 Entre Tradición y Vanguardia
b) Poesía pura
Los poetas del 27 siguieron en sus primeros años el magisterio de Juan Ramón
Jiménez y quisieron como él conseguir un lenguaje poético, una expresión poética
depurada, casi sin anécdota (nada de connotaciones políticas, religiosas, personales…),
llena de belleza y perfección formal. Admiraban precisamente a Góngora por estas
cualidades: su imaginación verbal, su barroquismo expresivo, su belleza poética, e
intentaban emularle.
c) Neopopularismo
Posteriormente, los autores del 27 inician un proceso de rehumanización de su poesía
con el cultivo de la poesía popular, apreciable en algunas obras como Marinero en
tierra, La amante y El alba del alhelí, de Rafael Alberti; Poema del cante jondo,
Canciones y Romancero gitano, de Federico García Lorca o Romancero de la novia
y Soria, de Gerardo Diego.
Los poetas del 27 no entienden lo popular en el sentido del costumbrismo fácil y
superficial, sino como expresión del sentimiento más profundo y humano, que
encuentra su cauce en la máxima condensación afectiva y conceptual.
d) Poesía surrealista (1929-1939)
El surrealismo es un movimiento de vanguardia que se sumerge en las profundidades
del yo, trata los más íntimos sentimientos del hombre (la frustración por la
imposibilidad de satisfacer los deseos, la desazón existencial, el amor). Esta tendencia
tiene su origen en otro movimiento vanguardista anterior, el dadaísmo. Se relaciona
con las teorías psicoanalíticas del psiquiatra austriaco Sigmund Freud, quien estudió
a fondo las pulsiones y el mundo inconsciente del ser humano.
El surrealismo pretende revelarnos una realidad superior o suprarrealidad,
ofreciendo una imagen totalizadora del ser humano, no sólo la que es perceptible por
los sentidos, sino también su faceta oculta, la que se esconde en los estratos inferiores
de la conciencia y escapa a los controles de la razón. El surrealismo es inseparable
del onirismo, palabra que define todo lo relativo al mundo de los sueños. Para alcanzar
sus objetivos, el surrealismo recurre a diversas técnicas, como la escritura
automática o la transcripción de los sueños.
El surrealismo no solo fue una vanguardia poética. En pintura, destacó sobre manera
el pintor catalán Salvador Dalí. Y en el mundo del cine, el genio surrealista es, sin
duda, el aragonés de Calanda Luis Buñuel.
Los autores más representativos de esta tendencia poética son: Vicente Aleixandre,
Rafael Alberti, Luis Cernuda y Federico García Lorca.
e) Poesía impura o neorromántica
Pervive el interés por la tradición clásica, centrado ahora en la figura de Bécquer, poeta
que alienta en la poesía amorosa de Pedro Salinas y Luis Cernuda.
Para Pedro Salinas, el amor es un acontecimiento gratificante y jubiloso que enriquece
a los enamorados y los colma en plenitud. Sus obras maestras son La voz a ti
debida y Razón de amor. Tiene un marcado carácter intelectual que se manifiesta en
variados rasgos de estilo inequívocamente conceptistas, como los juegos de palabras,
las paradojas o las metáforas ingeniosas.
De Luis Cernuda destacamos tres libros: Un río, un amor y Los placeres prohibidos,
ambos de estética surrealista, y Donde habite el olvido, que toma su título de un
poema de Bécquer.
Otros poetas que cultivan esta tendencia son: