Historia

Edad media
Posee tres divisiones
Patrístico (V-IX) Románico (IX-XIII) Gótico (XIII-XV)
_Los _Canto cristiano _Desarrollo de la

sacerdotes evoluciona polifonía
ordenan el
_Importancia al _Formas de
canto cristiano
canto trovadores, expresión
primitivo
troveros religiosa
_Se inicia la práctica _Crece la música
de la música profana
polifónica
Puntos importantes:
_Consolidación del canto cristiano
_Desarrollo de la música profana y la polifonía
_Advenimiento de la polifonía
La música cristiana primitiva se forma de los judíos y de los esclavos griegos
Aportaciones greco-judías:
De los griegos heredan:
_La técnica musical
_Su sistema modal
_El valor ético de la música
De los judíos heredan:
_Uso de la música en el culto
_Formas de salmodia, aleluyas e himnos
_Constantino otorga la libertad del culto al cristianismo en el año 313 d, C de esta manera
comienza a evolucionar la música cristiana, pero los Romanos no aportaron de forma esencial
a la música cristiana
_En el siglo IV en Roma se fundó la primera escuela para la enseñanza del canto litúrgico
Se formó de:
_Salmodia (Salmos)
_Himnodia (Himnos)
Salmos
Líneas melódicas monódicas (a una sola voz)
Responsorio Antífona
(canto alterno entre un solista y un coro) (canto alterno entre dos coros)
Himnos:
_Es la alabanza de Dios, cantada
_Origen oriental
_San Hilario de Poiters lo incorporo al canto cristiano
San Ambrosio, Organizador del canto litúrgico de la iglesia
_Crea los cantos ambrosianos (himnos)
San Gregorio de Magno
_Organizador del repertorio cristiano
_Procura que el canto se desarrolle sin perder el sentido especifico
_Organizaba y legislaba la música cristiana
Crea el:
_Sacramentario: Conjunto de oraciones que deben recitarse durante la misa
_Antifonario: Colección de cantos litúrgicos, se le conoce como canto gregoriano,
que también se le conoce como canto llano, y este es monódico
Canto gregoriano:
_Su origen no se sabe en qué fecha fue
_Es una consecuencia de la música greco-romana y la judía
_No tuvieron en su origen un acompañamiento instrumental
Elementos formales del canto gregoriano:
_Usa la escala mayor, menor y los 8 modos (Escalas especiales)
_El ritmo es libre, pero no puede ser relevante
_No tiene armonía
_Es exclusivamente vocal, monódico y a capella
_Se canta en Latín
_Es una música ligada a un texto religioso
Escritura del canto gregoriano:
_Se escribe en tetragramas, en 4 líneas
División del canto gregoriano:
Los estilos:
_Silábico: Cada silaba corresponde a un texto
_Neumático: Cada silaba le corresponde un grupo de 2,3, o 4 notas
_Melismatico: Cada silaba es cantada con un grupo de varias notas
Según el sistema de composición son estas especies:
_Estrófica, con textos versificados
_Salmodica, se emplea en el canto de los salmos, es de estilo silábico
_Libre, se emplea en los textos en prosa, es de carácter narrativo
Según la procedencia de la composición:
_Originales, las melodías nacidas para un texto
_Tipo, cuando una misma melodía se usa para los textos diferentes
_Centonizadas, se construyen a base de pequeñas frases
Según la manera de cantar:
_Directa, cuando canta un coro solo, o una sola persona
_Antifonal, dialogo entre dos coros
_Responsorial, dialogo entre solita y coro
Estética y función del canto gregoriano:
El gregoriano es una música seria, equilibrada, religiosa, tiene una finalidad religiosa
Pretende aproximar el alma del creyente a Dios
La liturgia es el conjunto de textos y rituales que configuran un acto religioso público,

Se centraba en el rito de la conmemoración de la ultima cena del Jesús y sus discípulos
Esta fue la base de la liturgia que luego daría lugar a la misa, de la oración colectiva
y el canto de los salmos surgió la liturgia del oficio divino, y las horas canónicas
Las dos clases principales de oficios religiosos son el oficio y la misa, estas se celebran todos
los días en horas establecidas según un orden regular, su recitación está solamente en
monasterios y ciertas iglesias catedrales
El oficio:
_Es desempeñado por el clero y por los miembros de órdenes religiosas
_Está constituido por oraciones, salmos, canticos, antífonas, responsorios e himnos
_Se encuentra en un libro llamado antifonario, este varia con el calendario y se entona
precediendo a un salmo o asociado a el
_Los más importantes son maitines, laudes y vísperas
La misa es el servicio principal de la iglesia católica, en otras iglesia se le conoce también como
eucaristía, la liturgia, la comunión y la cena del Señor
_El acto culminante es la conmemoración o representación de la última cena
y la congregación del pan y vino, con la participación de los fieles
El año litúrgico tiene dos ciclos:
_El propio del tiempo: estipula la observancia litúrgica y la conmemoración de los hechos de la
vida de Cristo, (nacimiento y resurrección de Cristo)
_El propio de los Santos: fiestas de los Santos que incluyen a María, que se dan en días
específicos e invariables
Siglo XI empezó la música profana, muere el latín
En esta época suceden dos hechos:
_La aparición del compositor en la práctica musical
_La iglesia perdió el control de la música
Compositor representado por 3 modelos básicos: Goliardos,
Juglares,
Troveros
Trovadores
También aparecen los: Bardos, Minnesanger
Ministriles, Meistersanger
Goliardos: Se llamaban así porque invocaban a un obispo llamado Golias

Su cultura le permitió las técnicas poéticas y musicales, su notación era con neumas,
Los textos de su música se basaba en el interés juvenil: vino, mujeres y sátira
Su poesía era cantada en coro y en dialogo,
Juglares: Eran plebeyos y ambulantes, antecesores de los mimos, griegos y romanos que
animaban al pueblo
Eran improvisadores musicales y una clase de músicos profesionales, además de canticos
y fabulas, cantaban sucesos de la actualidad, ofrecían un adiestramiento profesional
Utilizaron el canto monódico y silábico
A su lado crecieron los ministriles, estos eran músicos, ofrecían un acompañamiento musical
Su repertorio eran las canciones de gesta, utilizaron el canto monódico
Troveros y Trovadores: (Comienzos del siglo XII)
Trovero: Norte de Francia, hablaban francés, utilizaban una poesía caballeresca y heroica que
describían acontecimientos épicos y cortesanos, su inspiración fue en la canciones de gesta
Trovador: Sur de Francia, hablaban el provenzal, utilizaban una poesía afectiva y amorosa,
que reflejaba sentimientos individualista
Eran hombres de culto, caballeresco, nobles, poetas-compositores, no solo componían sino
que las cantaban a sus canciones
La poesía-musical no era profunda, era sencilla, pero las estructuras formalmente eran de
ingenio, desarrollaron el arte de la poesía amorosa, las canciones por excelencia eran
las canciones de amor, también las de asuntos morales, políticos, texto de disputa y debate
Utilizaron el canto monódico y silábico cada verso incluía su propia melodía,
pudieron ser los primeros en utilizar la polifonía, varias de las canciones de los troveros
incluyen estribillos
Hay dos posibilidades:
Utilizaban a los ministriles como encargados de la parte musical mientras que ellos se
encargaban de la parte poética
Utilizaban a los ministriles solamente como apoyo musical
En la actividad musical trovadoresca algunas mujeres tenían participación
Bardos: (Siglo III)

Eran cantores de Inglaterra, Escocia e Irlanda, eran cantantes de poetas, su canto se refiera a
las grandes gestas de los héroes, utilizaban la escala pentafónica (5 sonidos)
Minnesanger: (Comienzos del siglo XIII)

Fue una casta constituidos por estos, eran cantantes de amor, siguieron la poesía épica y lírica,
hubo una expresión idealista y heroica
Por medio de sus dos escuelas la del valle del rio de Danubio y la del valle del rio de rin
pudieron expandir su arte a otros países
Meistersanger: Maestros cantores
Fueron herederos de los Minnasanger, pero con la diferencia de cumplir ciertos requisitos en
cuenta a la práctica poética y musical:
_El que aún no sabe leer la tablera con seguridad es un estudiante
_El que la conoce perfectamente es un amigo de la escuela
_El que conoce al menos 5 o 6 cantos es un cantor
_El que ha inventado un canto es un Maestro
_Los temas utilizados eran bíblicos, reuniéndose así en la iglesia para desarrollar su tarea
_Dieron origen a la canción religiosa del protestantismo
Dos formas poéticos-musicales:
_Lauda: canción de carácter religioso, se cantó de forma monódica y luego de forma polifónica
_Cantiga: canción religiosa española, en algunos se usó la polifonía en algunos textos
Polifonía
La palabra polifonía proviene del griego polys (mucho) y fone (voces o sonidos)
La música polifónica es aquella que incluye varias voces (o melodías) simultaneas o distintas,
que pueden ser vocales o instrumentales
La polifonía primitiva eran voces cantadas paralelamente y simultáneamente a distancias de
cuarta o quinta y de octava (unísono)
Distancia de cuarta Distancia de quinta Distancia de octava
La polifonía utilizaba de 2 a 4 voces, este recurso recibió el nombre de organum y fue

fundamentalmente el resultado de doblar (o repetir simultáneamente en distinta altura)
Organum paralelo: Se canta con voces paralelamente a distancias de cuarta o quinta y de

octava
_La voz superior (voz principal a cargo del canto)
_La voz inferior (voz de acompañamiento)
Organum libre-modificado: una voz ira lentamente y la de encima con una melodía
muy decorada
Organum simple: la voz principal esta doblada por la voz segunda

Organum compuesto: Una o dos nuevas voces que doblan a la octava
Organum florido:
Organum puro o doble: la segunda voz sostiene las notas largas mientras que la voz
principal entona el canto firme
Diafonía: El termino diafonía significa disonancia
_Forma más libre que el organum, que admite otras distancias entre los sonidos simultáneos
_Forma posterior al organum, que admite movimientos paralelos y contrarios
_Es un organum con algunas variantes
La voz principal, la más aguda se llama cantus, la voz secundaria se llama discantus,
Discantus: como una manera de una diafonía, melodía agregada al canto principal
Conductus: obra coral litúrgica

Se construía sobre una melodía del canto gregoriano, se le agregaba otras partes vocales
Pero no se recurría a ninguna melodía del canto gregoriano para base de su elaboración,
sino que la parte melodía era original
_una voz entona el texto
_otras generalmente dos entonaban sobre la vocal más importante de las palabras
Metetus o motete: reemplazo al conductus

Se construía sobre dos, tres, cuatro melodías diferentes ya existentes, de orden litúrgico
y profano a las que se les realizaba pequeños ajustes
En su origen todas las voces cantaban el mismo texto, luego este recurso fue variando:
_A la melodía cantada por el tenor, se superponía una segunda voz llamada motetus o duplum
después se agregaba una tercera voz, triplum,
Así se combinaban textos distintos y contenidos diferentes
El latín se cantaba para la voz del tenor, y el francés para la restantes
Todo esto ofreció para bien de la técnica y la expresión musical: la armonía y el contrapunto
Fines del siglo XII y comienzos del siglo XIII, nace tres géneros principales:
_organum florido o melismatico: proviene del desarrollo del discantus, consiste en que la voz
organal adquiere una extensión con largos melismas o vocalizaciones
_motetus: reproduce sobre las vocalizaciones o melismas del organum, el proceso en que el
canto
_conductus
Tipos de órganos:
Ars Antiqua:
Nace tres sistemas polifónicos:
_Clausulas: Ambas voces son sometidas a un ritmo medido, según los modos rítmicos
_Conductus: La voz principal ya no es gregoriana, es inventada por el compositor,
_Motete: Forma que reemplaza al conductus, es de a dos o tres voces, de carácter
contrapuntístico, las voces cantan una letra diferente, tienen un ritmo igualmente diferente,
por lo que es una música más vivaz y contrastada
Los modos rítmicos y la escritura musical:
Se abandona que el texto sea el único soporte rítmico de la música, el músico busca la ayuda
de las antiguas divisiones rítmicas del latín poético y se fundamenta en:
Longa (larga) y breve
Guido D, Arezzo inventa nuestro sistema de solfeo actual:
_Las líneas horizontales entre las que se escriben las notas, al principio eran tetragramas y
después pentagrama
_Sitúa una nota en cada línea o entrelínea
_Da nombre cada nota

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Posee tres divisiones

Patrístico (V-IX) Románico (IX-XIII) Gótico (XIII-XV)

_Los _Canto cristiano _Desarrollo de la

La liturgia es el conjunto de textos y rituales que configuran un acto religioso público,

Goliardos: Se llamaban así porque invocaban a un obispo llamado Golias

Bardos: (Siglo III)

Minnesanger: (Comienzos del siglo XIII)

La polifonía utilizaba de 2 a 4 voces, este recurso recibió el nombre de organum y fue

Organum paralelo: Se canta con voces paralelamente a distancias de cuarta o quinta y de

Organum simple: la voz principal esta doblada por la voz segunda

Conductus: obra coral litúrgica

Metetus o motete: reemplazo al conductus

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