Juan Carlos Gené - ESCRITO EN EL ESCENARIO
Juan Carlos Gené - ESCRITO EN EL ESCENARIO
Juan Carlos Gené - ESCRITO EN EL ESCENARIO
e. El valor mximo para S. es la liberacin del inconsciente creador. Reivindica el juego teatral, a la intuicin que llega por caminos ignotos. Toda su obra es un esfuerzo por liberar lo que l llama inconsciente, motor imprevisible de una realidad escnica imprevisible.
La pregunta no es cmo digo esto?, sino qu hago cuando digo esto? Un texto teatral es una estructura de acciones. Porque la obra es una historia contada por acciones que el actor tiene que realizar. Y son todas de base fsica, porque se basan en lo que veo y percibo del otro, en seales de modificacin que el otro enva y yo percibo. En esta etapa nos ocupamos solo de qu hace el personaje, porque un personaje es lo que hace. Por eso hay que proponer y esperar que el actor lo haga. Dificultades de esta etapa: y Asumir un texto ajeno y hacerlo propio y Descubir en el impulso corporal qu accin implica esa verbalidad y realizarla y Lograr que esa verbalidad resulte del mismo impulso corporal que mueve toda la accin y Dejar que la accin genere la ms autntica y, por lo tanto, imprevisible de las emociones
2. EL JUEGO COMO BASE TEATRAL. En el teatro todo es juego, donde el teatro pierde su carcter de juego, deja de ser teatro. Es imprescindible estimular la forma personal del actor de jugar, de volar con la fantasa creando realidades teatrales corporales que le son propias. El juego de teatro tiene una de sus bases en el JUGAR A SER OTRO. Eso nos lleva al tema del PERSONAJE. Pero el personaje no es una realidad. Es solo una propuesta literaria. Ser personaje teatral cuando lo encarne un actor. Un personaje no es a priori. Se descubre en el proceso de trabajo que consiste, siguiendo el principio un personaje es lo que hace , al realizar las acciones que de l sugiere el texto, y, en funcin de l, nuestra propia fantasa. Ser resultado del proceso de creacin del actor que lo ir descubriendo en sus acciones. El personaje no tiene psicologa. Pensar que el personaje es as o as, en abstracto, no le sirve al actor, lo obliga a ponerse un disfraz. Un personaje es una manera de vincularse con los otros, de la capacidad de crear vnculos fuertes, poderosos, de cuya modificacin y rompimiento surgen los conflictos.
PERSONAJE Y ACTOR
La parte o papel indica al actor las acciones que le corresponden y las palabras y gestos a travs de los cuales estas se realizan. Con ese material debe el actor construir su personaje. Bentley sostiene que no se trata del carcter de una persona, ni de su retrato; tampoco de su psicologa. Sino de una fuerza dentro de una historia: un querer concreto y una manera de hacer algo para alcanzarlo. De donde resultan choques con los dems personajes, es decir, una manera de relacionarse con ellos y con las cosas.
Error, tanto del director como del actor, llevados por la obsesin de la categora llamada PERSONAJE: creer saber CMO ES para decir CMO ENCARNARLO. Porque un personaje no es, sino en una relacin activa (por la accin) con los otros personajes. La psicologa del personaje no existe a priori, antes de la accin. Un personaje es una aventura dinmica e inagotable, que se debela en el accionar permanente a travs de ensayos y representaciones. Concepcin del teatro como materializacin de la literatura: Se olvida a menudo que el actor es un cuerpo, una realidad fsica. Que se relaciona con los otros seres por la percepcin fsica. Es la accin de percibir lo que me da conciencia del otro y porque percibo puedo amar u odiar. De ah, algo que tambin se suele olvidar: la afectividad surge de la accin y no a la inversa. La accin, que modifica la realidad interna y externa del actor, de base siempre fsica, es la clave por la que el actor descubrir a su personaje. Hay que guiar al actor a que mire y vea al personaje que tiene delante, esa percepcin le generar sensaciones, que generarn a su vez nuevas necesidades fsicas. Solo a travs de estas sensaciones vendrn las conmociones afectivas. Stanislavski es quien dispuso que la vida psquica y afectiva es un carro que avanza al tiro vigoroso de las acciones, caballos de aquel carro. De aqu el corolario inevitable: JAMS EL CARRO DELANTE DE LOS CABALLOS.
El actor no necesita saber POR QU su personaje hace las cosas. Pero es imprescindible que sepa PARA QU lo hace.
La pregunta siempre obtiene un querer concreto y esto es siempre un detonante para la accin. La accin es fsica siempre o, al menos, lo fsico es la condicin de su existencia. Y es por la accin que un personaje se define: un personaje es lo que hace.
A continuacin, se mostrar una concepcin de la puesta en escena en condiciones ptimas. ptimas porque tambin dependen de nuestras propias opciones sobre el porqu del hacer teatro. (Agregara yo: qu nivel de tolerancia a la frustracin tenemos). Segn Eugenio Barba el teatro no produce solamente productos vendibles (espectculos), produce tambin y fundamentalmente relaciones entre los hombres que lo hacen. Segn dnde se coloque el eje de nuestra accin creadora, tendremos una manera y una finalidad del hacer teatro. Cuando se pone el eje sobre las personas que intervienen en el proceso creativo, esto nos modificar, nos enriquecer y finalmente nos reuniremos con el espectador para celebrar juntos lo que hemos hallado en nuestra bsqueda.
4. El personaje vivo
Sugiere elaborar exhaustivo inventario de acciones del personaje. Este inventario es el mapa del personaje. Luego el trabajo con el actor, cuyo rol creativo se sepa respetar y estimular, enriquecer ese mapa enormemente. La tarea del director es ayudar a esa tarea de dar vida a una invencin que viene de la literatura, cuya responsabilidad recae en el actor, porque es en su cuerpo y no en el del director, donde el personaje cobra vida.
Si un personaje no nos sorprende a quienes lo hacemos, si no vive autnticamente, a partir de zonas remotas del inconsciente, ser un disfraz.
Encarnar un personaje significa darle corporalidad. Es la operacin por la que el actor sita al personaje en su propio cuerpo y se deja modificar por las fantasas que el estmulo literario le despierta. Es una tarea personal de trato ntimo entre el actor y ese aludido fantasma literario que aqul busca materializar en su cuerpo; un parto cuyos sujetos son la madre (el actor) y el nio (el personaje). El rol del director es el de oficiar de comadrona en el parto: orientar, sugerir, alentar, ayudar. Qu implica este proceso complejsimo de la unin de la fantasa creadora con la corporalidad? y y El actor ha realizado acciones: ha modificado, relacionndose con otros actores-personajes, la realidad humana y espacial en que se mueve y la suya propia. Ha realizado esas acciones de una manera: la propia. Es l jugando con enorme propiedad a ser otro. Para ello ha vivido imaginativamente todas las acciones de la obra y a menudo muchas que no figuran en ella. Todo esto es posible porque el actor tiene un vigoroso eje del yo, su memoria, que recuerda lo vivido en la realidad y en la fantasa; lo observado y lo retenido en el inconsciente. Incluso una memoria sumergida colectica, de la especie. La accin lo llevar a la movilizacin de la afectividad y esta movilizacin para ser autntica de ver ser sorprendente: puedo prever lo que debo hacer, pero no puedo prever sentir de determinada manera. Es la accin la que va a orientar, imprevisiblemente, las corrientes afectivas. En el teatro, no hay gran personaje sin verbalidad: en Occidente los personajes hablan. Y esta gran verbalidad es parte fundamental de su personalidad. El actor que corporiza a su personaje tras imaginarlo, lo habla. Lo cual, tambin es una tarea del cuerpo. Es ms, el desfasaje peligroso se produce cuando no se logra verbalizar desde lo orgnico, desde el impulso corporal. Sabemos que el verbo teatral es activo, es modificador; por eso es teatral. Pero no basta decirlo: el verbo es activo cuando surge como funcin corporal, del propio impulso corporal de la accin.
Segn Gen, el arte complejo del director se disuelve si no logra apoyarse en la creatividad viva y autnoma del actor. Si el actor no da vida, el espectculo muere, por virtuosamente dirigido que estuviere.