Actividad de Aprendizaje 03

Descargar como pptx, pdf o txt
Descargar como pptx, pdf o txt
Está en la página 1de 26

Conocemos y comprendemos

la historia del arte.


NORMAS DE CONVIVENCIA
Nos conectamos puntualmente a clases .
Mantenemos nuestros dispositivo con nuestros nombres y apellidos.
Mantenemos las cámaras encendidas y micrófonos apagados.
Llenamos los cuestionarios de asistencia.
Levantamos la mano para participar.
Escuchamos las indicaciones de la docente.
Mantenemos un clima de respeto y cordialidad.
MOTIVACIÓN:
A
R
T
E
ACTIVIDAD.

• Los estudiantes expresan una idea acerca del arte.


• Responden las siguientes interrogantes:
• ¿Cuándo y dónde se inició el arte?
EXPLORACIÓN DE SABERES PREVIOS
• ¿Cómo ha ido evolucionando?
CONFLICTO COGNITIVO.
• ¿Qué sabemos acerca de la historia del arte?
•Se procede a la formación de salas Zoom y se les asigna un vídeo para
analizar.
•Sala 1: https://youtu.be/G2tUkEvo_lM. Titulado: La Prehistoria en 6
minutos.
•Sala 2: https://youtu.be/i-2fZ0y5pGo. Titulado: Arte en la edad
antigua.
•Sala 3: https://youtu.be/ERpdMVIstRY. Titulado: Arte en la edad media
•Sala 4: https://youtu.be/yS2aeD9jNR4Titulado: Arte del Renacimiento I
| Historia del Arte - Educativa
Cada sala Zoom debe extrae las ideas principales del vídeo observado y
elaboran una organizador de información acerca de los principales
acontecimientos de la época. Expresan la importancia de este periodo
para la historia del arte.
El arte en la prehistoria
Antes de la aparición de la escritura , el hombre utilizó para
expresarse a través de sorprendentes dibujos y pinturas en las
rocas y piedras dejadas al interior de las cavernas hace 33 mil
años, aproximadamente.
Algunas teorías sostienen que los temas y diseños formaban
parte de rituales mágico-religiosos para obtener una buena
caza, pues en ellos aparecen más animales que seres
humanos. Gómez, J (1999).
La primera caverna descubierta fue
Altamira, en 1879, en el norte de
España. Muy pocos creían que esos
extraordinarios dibujos fueran
prehistóricos, hasta que a comienzos
del siglo XX fueron reconocidos y
fechados en 14.000-10.000 a.C. Las fi
guras predominantes en los muros
pertenecen a ciervos, bisontes,
caballos y jabalíes. (KRAUßE, C 2005)
Lascaux, cuenta con una antigüedad de
aproximadamente 15 mil años, se encuentra cerca de
Montignac en Francia. Descubierta fortuitamente por
unos jóvenes quienes no imaginaron que encontrarían
tan valiosa muestra de la Prehistoria. Destacan las fi
guras de toros, bisontes, caballos y, en menor
cantidad, renos, osos, felinos, peces y pájaros; hay
pocas representaciones humanas y signos, como se
observa en la imagen motivadora de la página
anterior.
Chauvet, al sur-este de Francia, es el descubrimiento
más reciente (1994), sus pinturas datan de hace,
aproximadamente, 31 mil años. Posee más de 200
imágenes de animales, la mayoría pintadas, lo que
demuestra el vasto conocimiento que sobre las
técnicas pictóricas básicas se tenía entonces. Algunas
líneas fueron grabadas en la roca con una piedra
filada y rellenadas con color, sobre todo con rojo
óxido.
En Perú también se desarrolló el
arte rupestre alrededor del 7.600
a.C., siendo las más relevantes las
cuevas de Lauricocha (Huánuco) y
Toquepala (Tacna), seguidas de las
cuevas de Yacusani y Chillapi en
Puno, Yonán en Cajamarca, Toro
Muerto en Arequipa, entre otras.
El arte antiguo en Egipto, Grecia y Roma
Egipto Grecia Roma

Crearon los signos de su lenguaje escrito, Aportó mucho a la Se caracterizó por la pintura
al mismo tiempo que elaboraron las representación naturalista de la realizada en sus murales, y
primeras imágenes de varones, mujeres, figura humana, en cuanto a la también por los mosaicos que
reyes, reinas, dioses y animales. proporción, movimiento y la decoraban los pisos de la ciudad
El arte y el lenguaje estaban expresión de las emociones; así y las villas en Italia.
estrechamente unidos la dio el francés como a establecer el canon de Los mosaicos tienen un origen
Jean Frangois Champollion cuando descifró belleza ideal. muy antiguo, se realizaban sobre
los jeroglíficos escritos en la Piedra de los griegos dotaron de realismo grandes superficies planas,
Roseta. a la representación humana. como paredes, suelos y techos,
Resalta la pintura sobre pero también se adaptaron a
La mayor parte del arte egipcio estuvo cerámica: apreciamos fi nos simples objetos o pequeños
destinado a las tumbas, pues al creer en la
vida después de la muerte, lo que pintaban motivos en la ornamentación paneles. Los materiales que más
estaba orientado a recibir favores de los de ánforas, platos y vasijas, que se emplearon fueron el mármol,
dioses en la otra vida. era un negocio muy productivo vidrio y ónice
en la antigua Grecia.
EL ARTE EN EL PERÚ PRE
HISPÁNICO
Paracas : ) es una de las culturas
peruanas más conocidas en
el mundo por sus textiles (1000-
200 a.C.). Sus mantos bordados
con gran destreza dejan apreciar
gran riqueza técnica e
iconográfica ca, en la que casi
siempre está presente un
personaje mítico, el cual era
usualmente representado como
un ser compuesto con partes de
distintos animales.
Mochica: (100-800 d.C.) sobresalió por su
pintura sobre cerámica, en la que
predominaban las siluetas rojizas sobre
fondo crema, y los temas relacionados a sus
costumbres y rituales.

En recientes investigaciones realizadas en la


Huaca de la Luna, se descubrió un panel con
relieves y pintura policroma, cuya
representación principal es un rostro con
atributos felinos atribuida al Dios Supremo
Aia-Apaec
EL ARTE DESDE EL MEDIEVO AL
RENACIMIENTO
El arte en la Edad Media y durante el Imperio Bizantino estuvo marcado
por la religiosidad, ya que tuvo la misión de atraer devotos y propagar la
religión cristiana a través del arte.
Durante este periodo se vivió una marcada orientación dogmática,
dándose cambios importantes en la historia del arte. Esta visión de
cristiandad tenía como objetivo destruir las imágenes clásicas de los
emperadores paganos, cuyas esculturas y pinturas, como hemos visto
en la antigua Grecia y Roma, resaltaban la perfección del cuerpo
humano.
EL ARTE CRISTIANO PRIMITVO
Durante este periodo se vivió una marcada orientación dogmática,
dándose cambios importantes en la historia del arte. Esta visión de
cristiandad tenía como objetivo destruir las imágenes clásicas de los
emperadores paganos, cuyas esculturas y pinturas, como hemos visto
en la antigua Grecia y Roma, resaltaban la perfección del cuerpo
humano
LA EDAD DE LAS TINIEBLAS
Se le llamó así a una etapa de decadencia en la forma de representar la
figura humana. No obstante, encontramos en el Libro de Kells un trabajo
sobre pergamino con diversos diseños, realizado con un detalle y
precisión complejos.
Esta etapa termina con la coronación de Carlomagno, quien estimuló a
los artistas a crear un nuevo estilo que emulara el fervor cristiano
EL ROMÁNICO (SIGLO XII D.C.)
Durante la vigencia del Arte Románico se construyeron muchas iglesias
en piedra, que fueron decoradas con temas cristianos con el fin de
enseñar la religión. La pintura mural se integraba con la arquitectura;
sus figuras son planas, alargadas y sin perspectiva adoptan diferentes
tamaños en función de su relevancia.
EL GÓTICO
Aproximadamente en 1140, el Gótico se inició en Italia. La pintura demoró
mucho más que la arquitectura y la escultura en asimilar su influencia.
Recién en el siglo XIII apareció la pintura gótica, principalmente, en
Florencia y Siena, reflejando más realismo que la románica y la bizantina.
Se aprecia una clara fascinación por la creación de la ilusión de un espacio
con apariencia más real. Muchas de las pinturas son de acabado delicado,
mientras que otras muestran interés por la narración pictórica y la
expresión de la espiritualidad
EL ARTE BIZANTINO
Fue considerado el arte cristiano por excelencia. El arte Bizantino
Tardío, por influencia griega, creó mosaicos de gran complejidad, entre
los que se distinguen los mosaicos de los siglos XIV y XV de la iglesia de
Cora (Estambul), que presentan una técnica impecable, y en los que
emplearon pequeñísimos fragmentos de vidrio, dorados y plateados. Las
espigadas figuras resaltan enigmáticas en un reino etéreo y mágico
EL RENACIMIENTO
El Renacimiento marcó el inicio de una nueva manera de ver la vida. El
hombre tomó interés por el mundo que le rodeaba. Sus imágenes ya
no fueron meramente religiosas, las que en su mayoría eran manejadas
por el clero. Las relaciones y el intercambio comercial con países lejanos
trajeron riquezas y conocimiento.
Giotto (representante del Gótico) fue uno de los primeros en abandonar
la forma tradicional de representación. En su pintura Lamentación por
Cristo muerto se reconoce un primer y segundo plano, cuyo fondo es un
paisaje (perspectiva), y en la actitud de los personajes se pueden
percibir sentimientos.
BARROCO
En el Barroco apreciamos recargadas y monumentales imágenes, que
prevalecieron de fines de siglo XVI al siglo XVII. En el contexto de luchas
religiosas reformistas contra la Iglesia católica, estallaron guerras en
nombre de la religión, lo que promovió un profundo cambio de
ideologías y propició la creación de obras majestuosas.
CONCLUSIONES
El arte es una expresión de sentimientos y emociones del ser humano y
es casi tan antiguo como el mismo hombre.
El arte ha estado presente a lo largo de la historia a través de sus
diversas manifestaciones.
Las primeras muestras de arte primitivo se han encontrado en cuevas de
diferentes continentes.
AMPLIANDO EL CONOCIMIENTO

Mejorar la actividad realizada y subirla a la plataforma Q10


FUENTES
Krauße,C (2005). Historia de la Pintura desde el Renacimiento hasta
nuestros días.
Gómez, J (1999). Las lecciones del dibujo. Madrid:
GRACIAS

También podría gustarte