La France de La Belle Époque de 1890-1914
La France de La Belle Époque de 1890-1914
La France de La Belle Époque de 1890-1914
de
1890- 1914
Introduction
240
Cette recherche dessine une vision merveilleuse que se font les
esprits avant l’orage de la Grande Guerre. Nous essayons de trouver
l’explication de cette période par l’expression « Belle Époque »
qu’imposent les contradictions et les remises en causes d’une période qui a
accouché du XX ͤ siècle.
Le premier chapitremet enlumière le développement politique, social,
et culturel de l’époque : Ils'agit d'une compétition pacifique de savoir-faire,
dans lequel les pays surtout la France exposent ce qu'ils savent faire de
mieux en matière de sciences, innovations matérielles, culture,
technologie.L’effervescence artistique, intellectuelle et scientifique agite le
pays et, dans des proportions diverses, le reste de l’Europe.De ce point, nous
agissons de montrer les rapports d’influence réciproque entre la culture et
les beaux-arts qu’avaient été si serrés, si vivants et si complexesen peinture,
en sculpture, en musique et en cinéma.
Le deuxième chapitre vise à montrer le développement de
l'urbanisme qui entraîne une littérature populaire pour s’adresserau public
coupé de la civilisation traditionnelle surtout la culture populaire entre le
(1830 et1920).
La Littérature du XX ͤ siècle donne l'impression d'être abondante et
originale. Cette abondance vient certes du nombre de livres édités, mais
surtout des bouleversements historiques et sociologiques qui ont marqué le
siècle et posé des questions auxquelles nous essayons de trouver les
réponses dans les trois genres littéraires :poésie, théâtre et en roman.
La poésie est très à l’honneur ; l’homme de lettres du début du siècle
commence souvent sa carrière par un volume de poèmes.La Belle Époque
est marquée par une remise en lumière les innovations; comme celles
d’Apollinaire qui résumentses expériences audacieuses en poésie.
241
Les innovations sont nombreuses aussi en théâtre,visent à restituer
un réalisme en théâtre et proposent une libération métrique.Les sentiments à
une pièce charnelle sont associés par la magnification de la vie
collective. Tous ont en commun un désir de revenir à des sujets concrets
pour l’œuvre. Claudel est proprement unique, il nous a vraiment révélé un
univers complet.
Le roman est le grand genre littéraire de l’époque. À l’appellation
« roman à thèse », proposée par les critiques, qui suggère une œuvre de
propagande, les écrivains préfèrent le terme « roman à idée » qui induit une
connotation morale : l’œuvre offre une analyse de la vie à valeur
exemplaire. L’écriture de Marcel Proustdans« À la recherche du temps
perdu»a une influence de déterminante sur l’évolution ultérieure du roman :
pour la première fois dans la littérature, un homme se penche sur son passé
et analyse son époque pour raconter le cheminement de sa conscience
jusqu’au moment où s’impose la nécessité de l’œuvre à écrire.
« Que celui qui pourrait écrire un tel livre
serait heureux, pensais-je, quel labeur
devant lui ! Pour en donner une idée, c'est
aux arts les plus élevés et les plus différents
qu'il faudrait emprunter des comparaisons ;
car cet écrivain, qui d'ailleurs pour chaque
caractère en ferait apparaître les faces
opposées, pour montrer son volume, devrait
préparer son livre minutieusement, avec de
perpétuels regroupements de forces, comme
une offensive, le supporter comme une
fatigue, l'accepter comme une règle, le
construire comme une église, le suivre
comme un régime, le vaincre comme un
obstacle, le conquérir comme une amitié, le
suralimenter comme un enfant, le créer
comme un monde sans laisser de côté ces
mystères qui n'ont probablement leur
explication que dans d'autres mondes et
242
dont le pressentiment est ce qui nous émeut
le plus dans la vie et dans l'art. Et dans ces
grands livres-là, il y a des parties qui n'ont
eu le temps que d'être esquissées et qui ne
seront sans doute jamais finies, à cause de
l'ampleur même du plan de l'architecte.
Combien de grandes cathédrales restent
inachevées ! »
Marcel Proust, « Le Temps
retrouvé »,Présentation de l'éditeur. 1
CHAPITRE PREMIER
LE RAYONNEMENT DE LA FRANCE
AU DEBUT DE XXeSIÈCLE
1
PROUST,Marcel, À la recherche du temps perdu, Volume 1, Bibliothèque de la
Pléiade, le mot de l’éditeur, Paris, Éditions Gallimard, 1999, p. 484.
243
« La France d’avant l’orage de la guerre mondiale, se construit avec la
passion nationale. Électrique, l’atmosphère politique et sociale de la Belle
Époque l’est également. Politiquement close en 1899, l’affaire Dreyfus l’est
juridiquement en 1906, mais elle a provoqué une profonde redistribution,
voire une fixation durable des comportements idéologiques et des doctrines
au tournant du siècle. »
André LAGARDE, Laurent MICHARD, XXe siècle, Paris, Bordas Éditions,
1973, p. 285.
244
cessé de se ressembler" (Paul Valéry, la Crise de l’esprit, 1919). »2En tant
qu’expression, « Belle Époque » en dit sur les représentations que se font
alors les français de leur passé immédiat et de leurs peurs présentes-
instabilité économique, crise idéologique, incertitude politique« La Belle
Époque exprime la réaction passéiste aux horreurs du premier conflit
mondial. »3 En fait, ce terme décrit plutôt l’atmosphère générale de bien-être
qui caractérise la société d’alors et correspond à l’idéal culturel de curiosité
et de recherches novatrices. Cette expression a été inventée par les français
des années 1920 pour qualifier avec un soupçon de nostalgie la période d’une
vingtaine d’années qui précède la grande guerre 1914- 1918 « "La Belle
Époque" est un âge d’or précédant le carnage; que de la réalité vécue par les
contemporaines des années 1895- 1914. »4
Cette période quireprésente une vie sociale brillante en France, révèle une
conception statique de la société et de ses valeurs.
2
Axellejuliette, La France A La Belle Epoque, févr. Voir site web
˂www.dissertationsgratuites.com/dissertations/La.../516336.html˂, févr.
2013. P.5
3
Les amis d'herodote.net.La Belle Époque en France en 1890- 1914. Voir site web
˂http://www.cegepsherbrooke.qc.ca/~bourgech/belleÉpoque.htm ˂, 7 déc. 2013
4
Dictionnaire de l'Histoire de France, BNF, Bibliothèque nationale de France,
Edition Gallican, 2005, P. 102
245
La France est un pays puissant qui bénéficie encore de la grande
époque révolutionnaire et napoléonienne, sur le plan des rapports avec les
autres pays. Napoléon III en particulier a voulu diffuser les principes de
liberté, égalité et fraternité contre les régimes autoritaires allemands.
Au XIXe siècle, avec Napoléon III, la France reste dans la tradition
de la Grande Nation pour « défendre les droits des peuples contre
l'oppression monarchique ».5
C'est un pays libéral et démocratique, mais avec un cadre
monarchique. Le monarque représente l'Etat et la Nation. Au XIX esiècle,
les caractéristiques du régime Républiquecommencent à reconstruire : le
processus fut d'autant plus long que la République a été proclamée le 4
septembre 1870, et le pays fut gouverné pendant 5 ans par des institutions
provisoires. Entre janvier et juillet 1875, trois lois constitutionnelles
remplacent une constitution pour définir le fonctionnement du régime.
- régime démocratique : Suffrage universel masculin permet d'élire la
Chambre des Députés en une Assemblée Nationale, élisent le président de
la république.
- régime parlementaire : responsabilité du gouvernement devant le
Parlement.
- députés : élus pour 4 ans, ils peuvent être de couleurs politiques
différentes.
En effet, ce régime est en réalité un compromis entre des
républicains et des monarchistes qui pensaient pouvoir réinstaurer la
monarchie.
5
Napoléon III et l'unification de l'Italie : Les victoires françaises sanglantes de
Magenta et Solferino, en 1859, contre l'Autriche, ont contribué à l'unification de
l'Italie (royaume de Piémont Sardaigne). Voir, Histoire Partie II – La France de
1900 à 1939 / Chapitre 2 – La France de la belle époque. Site web
˂http://www.intellego.fr/index.php?PageID=print-
document&document=13492˂.10 oct. 2007
246
En 1900, le régime est l’IIIème République, mais est-ce que la population
s'épanouit dans ce cadre politique?
La République a été proclamée mais pas admise d'emblée par tout le
monde, certaines forces politiques ne souhaitaient pas un régime
démocratique et libéral, mais une restauration de la monarchie « La
France reste assez archaïque pour la moitié de la population qui vit
dans les campagnes, et dans les villes la classe ouvrière est défavorisée
quant aux conditions de vie et de travail. » 6
L'atmosphère politique et sociale de la Belle Époque est
égalementévoluée avec la passion nationale. Politiquement en 1899,
l'affaire Dreyfus a provoqué une profonde redistribution, voire une fixation
durable des comportements idéologiques et des doctrines au tournant du
siècle : deux France se trouvent clairement face à face, et pour longtemps.
À droite, l'affaire marque l'acte de naissance d'un parti nationaliste, autour
des ligues et de l'Action française (crée en 1899). À gauche, des
regroupements s'opèrent également, concrétisés par la création de deux
grands partis : le Parti républicain radical et radical-socialiste (1901).
Dénonçant l'« alliance du sabre et du goupillon », le Bloc des gauches vote
les lois sur les associations et sur la séparation des Églises et de l'État en
1905. Lutte contre le « parti noir » à gauche, antisémitisme à droite. Pour
des patriotes et des catholiques,la culpabilité ne fait pas les antimilitaristes
de gauche. Cette vérité a été excités par Emile Zola dans son manifeste
J’accuse,7article au travers de son engagement et en raison des résultats
6
Ibid.
7
Un texte très exactement celui qui a été publié dans L’Aurore, le jeudi 13
janvier 1898. Il diffère sur quelques points de détail de la version qui sera
ensuite publiée en librairie, en 1901, dans La Vérité en marche.Voir
« J'accuse…! », Lettre au Président de la République par Emile Zola. BIET
247
obtenus, représente le symbole de l'éloquence oratoire et du pouvoir de la
presse mis au service de la défense d'un homme et de la vérité.
Il poursuive son combat pour la justice et la liberté. Dès le début de l’affaire Dreyfus,il
s’associe à la compagne de Zola pour la révision du procès, poussé par la passion de la
justice et de la vérité qui se voilait sous son ironie, "il se mêlera de plus en plus aux Luttes
politiques, prêtant son appui aux socialistes et surtout de son éloquence l’action
8
républicaine et séparation des Églises et de l’État."
248
distinguées s’essayer aux joies du vélocipède, et de son rejeton, la
bicyclette.
Dans un tableau complet des provinces françaises, on célèbre le
sentiment national, la famille, la terre et la pureté campagnarde mais on
approuve en même temps le progrès industriel, l'effort individuel,la
hiérarchie et l'obéissance sociale.
Laprogression économique
Les deux capitales qui illustrent le mieux de la « Belle Époque », par
sa foi dans le progrès et son amour de la vie, sont Paris et Vienne. Toutes
deux ont été humiliées une génération plus tôt par des explorations
magnifiques surtout en économie. L’économie française connut, depuis la
défaite de 1871, un remarquable progrès avec :
o Les avantages sociaux que les classes défavorisées obtiennent grâce
à l’action des syndicats (journée de huit heures pour les mineurs, création de
retraites ouvrières), ce qui frappe, pendant les années qui précèdent la
guerre, ce sont les images brillante et frivoles de la vie mondaine.
o L’augmentation des salaires d’environ 60 p. 100, avec des nuances
selon les secteurs et les régions, même le revenu paysan, augmenta aussi.
o L’acte de naissance de l’aviation Clément Ader qui fait un saut de
puce à bord d’une machine à moteur. Et un autre ingénieur français Louis
Blériot, moins de vingt ans plus tard, traverse la Manche en avion,
démontrant l’utilité de ce drôle d’engin.
o La production de charbon (principale source d’énergie alors) passa
de 17 à 40 millions de tonnes entre 1871 et 1914.
249
o Le phénomène le plus marquant dans la genèse du mythe de la Belle
Époque est la stabilité monétaire, la valeur de franc étant inchangée de 1815
à 1914.
Dans le sillage de la révolution industrielle, les débuts du siècle sont
marqués par un développement intense des techniques : multiplication des
réseaux de voies ferrées à travers l’Europe, création de train de luxe comme
l’Orient- Express. La première ligne de métro est inaugurée au moment de
l'exposition universelle de 1900. C’est en 1911 que se font les premiers
essais de locomotives électriques. Le domaine de l’aéronautique est en
pleine expansion.
9
BERTON, Jean – Claude, Histoire de la littérature et des idées en France au XXe
siècle, Profil histoire littéraire, Hatier, Paris, décembre 1983, P. 15
250
La progression architecturale
Depuis le milieu du XIX ͤ siècle, les Expositions Universelles,
organisées par les grandes puissances industrielles, sont les vitrines du
savoir-faire des nations. Véritables manifestes de la foi de l’époque dans les
progrès de la science et des techniques, elles sont aussi une arme de
propagande aux mains des pays organisateurs, qui en tirent un prestige
considérable.
En1900, la III ͤ République triomphantes organise sa troisième
Exposition Universelle. La République française entre dans son Âge d’Or
avec l’Exposition universelle de 1889, qui célèbre le centenaire de la
Révolution et se signale par l’érection de la TOUR EIFFEL, plus haute tour
jamais encore construite et chef d’œuvre de l’atelier de Gustave Eiffel.
Le Petit et le Grand Palais ont été construits en 1900 à cette
occasion, pour accueillir les 83,000 exposants et 50 millions de visiteurs du
monde. Dès 1919, VALÉRY lançait le cri d’alarme : "Nous autres
civilisations, nous savons maintenant que nous sommes mortelles."10
LAGARDE, André ; MICHARD, Laurent, XXe siècle, Nouvel édition mise à jour
10
251
Tableau de Georges Garent peint en 1889, intitulé Embrasement de la tour
Eiffel pendant l’Exposition universelle de 1889.
11
Emile Zola, Léon Daudet ou Pierre Loti sont parfois dans la salle. Voir,
DOUCEY, Bruno ; LESORT, Adeline ; SABBAH, Hélène ; WEIL,
Catherine, Littérature, 2de textes et méthode, HATIER, Paris, avril 1993,
P.325
252
« concrète » en dépit de son nom, semble bien être la sœur de la peinture et
de la sculpture abstraites.
La peinture : En peinture, le nouveau siècle est d’abord fauviste
(Salon d’automne de 1905). Exaltant la sensation, les « Fauves » réagissent
à la fois contre les taches de couleur juxtaposées des impressionnistes et
contre le dessin fignolé des académistes ; ils négligent le détail et appuient
les contours comme chez Monet, Manet, Picasso, Matisse, Dufy, Derain,
etc.
À partir de 1907, une tendance nouvelle s’oppose au fauvisme et à
l’expressionnisme : le cubismeinscrit les objets dans des volumes
géométriques, appliquant ainsi à la réalité des cadres intellectuels comme
chez Pablo PICASSO12, parmi les cubistes « orphique » ; tant il est vrai que
l’on se saurait isoler ces diverses tendances.
La sculpture : L’élaboration de volumes autonomes suggère une
poésie pure des rapports entre le plein et le vide, entre l’immobilité et le
mouvement. D’ordinaire, la sculpture abstraite refuse toute « superstition »
du matériau « noble » (marbre ou bronze) et pense étendre ainsi le champ
de ses possibilités. Cet art a composé des mélodies sur des poèmes
d’Apollinaire, Cocteau, Max Jacob….
La musique : Jusque 1860, cet art comprend surtout la chanson
(Béranger), elle améliore petit à petit la littérature de tous ces couleurs.
Toute une frange de la société, aisée et désœuvrée, fréquente les « lieux de
plaisir » que sont les casinos des villes touristiques (Vienne, Venise,
Monte-Carlo …). Les palaces les cabarets, les music-halls, les théâtres
12
Picasso est un espagnol né à Malaga, qui arrive à Paris à 23 ans. Il fréquente
musées et artistes parisiens, et produits des œuvres dès 1906, qui font scandale. Voir
LAGARDE, André ; MICHARD, Laurent, XXe siècle, Nouvel édition mise à jour
1900-1973, Bordas 1973, P. 12
253
connaissent un grand succès, notamment à Paris, qui voit naître les
premières salles de cinéma : comme les films de Méliès.
254
comme en témoignent La Kermesse héroïque de Jacques Feyder, et, avec
l’appoint de la couleur, Le Fleuve de Jean Renoir, fils du grand peintre.
Sous ces apparentes frivolités, la culture et surtout en littérature sont
des choses sociaux-politiques. On retrouve dans la littérature populaire les
doctrines politiques en expansion : La littérature populaire reste donc
destinée à adapter ses lecteurs à la culture dominante en leur délayant les
modèles de l'idéologie bourgeoise en y ajoutant, une forte dose de
moralisme.
CHAPITRE DEUX
255
"Une nouvelleœuvre s’élabore au cours du XX ͤ siècle. La littérature
donne à lire ses repentirs, attentive à la texture de ses traits, des
corrections, des reprises. Œuvre en devenir, elle est vouée aux formes
contraires de la transmission et de l’inéchangeable : au passage et à la
résistance."13
256
expérience exigence du dedans et dehors, qu’elle est exploration des
limites, de seuils, des passages et renversement à chaque ligne, chaque mot.
"La littérature, c’est l’art et la manière de pratiquer la frontière.
D’écrire l’être-là toute extrémité. Portrait de l’écrivain en frontalier. "14
14
Ibid., P. 10
257
Le renouvellement est assuré par des groupes limités. La plupart des auteurs
continuent à écrire selon l’esthétique particulière. On peut supposer que tous les français
sont un public qui n'est plus homogène : "l'impression d'abondance que donne la
littérature n'est donc que la multiplication du nombre des auteurs destinés à satisfaire
15
les goûts de ce public diversifié, et non le symptôme d'une richesse d'invention"
Ce qui s'accroît surtout, c'est une littérature de divertissement pour un public de
culture moyenne, littérature dont l'importance sociologique est peut-être plus grande que les
préoccupations esthétiques.
15
FRAGONARD, Marie-Madeleine ; POTELET, de Hélène,Histoire de la
littérature française, Le XXe siècle, Résumé, 1990.Site web:
˂ttp://users.skynet.be/fralica/refer/theorie/annex/histlitter/hlitt20.htm˂, 21
September 2012.
258
Marcel PROUST découvrait le secret du temps retrouvé et dessinait les
méandres de sa phrase inimitable."16
Conséquemment, l’histoire de la littérature, devrait en être toute
retournée ; et l’historien, appelé à se tenir des langues et des temps
littéraires. Il considère d’une part les formes historiques, attachées à une
époque et parfois au réemploi des figures à l’identique. En somme, c’est
pour finir la chance d’écrire une histoire de la littérature des partages et des
partitions en poésie, en théâtre, en roman et en plusieurs d’autres formes
littéraires.
Bref, la « belle époque » fut aussi, pour la littérature comme pour les
arts une grande époque.
LA POÉSIE
Renouveau poétique au XX ͤ siècle
La fin du XIX ͤ siècle a vu la création du vers libre ; les poètes du
début du XX ͤ siècle vont plus loin dans l’innovation. Les images de
l’univers industriel, l’absence de ponctuation, sont d’illustrations de la
manière dont est perçu le monde : fragmenté, changeant et enthousiasment.
Cependant dans cette période, il faut surtout retenir la publication de
deux recueils déterminants pour l’avenir de la poésie. En 1900, les
mouvements poétiques sont encore très vivaces : le Parnasse (Leconte de
Lisle, Sully Prudhomme et José Maria de Heredia) ; et surtout le
Symbolisme (Baudelaire, Verlaine et Mallarmé).
Guillaume Apollinaire incarne la transformation qui s’est opérée dans la
poésie française du XX ͤ siècle. Héritier des poètes du XIX ͤ siècle,
LAGARDE, André ; MICHARD, Laurent, XXe siècle, Nouvel édition mise à jour
16
259
contemporain du Cubisme, Apollinaire est en même temps le précurseur du
Surréalisme.
260
- Par ses choix nouveaux et son souci de rendre compte des aléas
s’apparaît dans l’inconscience.
- Homme d’une sensibilité exacerbée, Apollinaire garde intactes dans
sa poésie les associations libres de son esprit en mouvement. Ses poèmes se
présentent souvent sous la forme d’instantanées qui surgissent d’intuitions
soudaines.
- Le temps (mémoire, nostalgie, souvenir, regret des amours perdues)
et l’eau, symbole de la rêverie et de la fugacité, y occupent une place
centrale. Les thèmes s’enchaînent naturellement au gré des errances de
l’esprit.
- Ce foisonnement de l’inspiration donne à ses poèmes l’apparence
d’une composition libre. La sensation étant elle-même fragmentaire,
Guillaume Apollinaire veut la restituer telle quelle, selon une esthétique du
discontinu.
- Le recueil Alcoolsfrappe par sa diversité formelle : poèmes
symbolistes et élégies plus traditionnelles côtoient des poèmes éclatés aux
hardiesses syntaxiques (la chanson du mal-aimé), à la ponctuation
systématiquement supprimée suivant l’idée que " le rythme même et la
coup des vers, voilà la véritable ponctuation."17
17
DE LIGNY, Cécile ; ROUSSELOT, Manuela, La littérature française, Repères
pratiques, Éditions Nathan, 2002, P. 108
261
Malgré la hardiesse apparente des images, la poésie d’Apollinaire est
aisément déchiffrable. Il efface la ponctuation pour laisser à la coupe du vers
et au rythme d’ensemble toute leur souplesse.
Cette œuvre éclectique tire toute son originalité de la fusion d’images
traditionnelles et contemporaines : cette association donne aux poèmes un
élan lyrique moderne.Le titre,par exemple est une référence à Rimbaud (le
Bateau ivre).L’ensemble du recueil, où tous les genres et les tons se mêlent,
est une exaltation de l’imagination et du merveilleux, un hymne au voyage, à
l’amour, au progrès et à la puissance poétique. Il comprend des textes qui
sont devenus les classiques d’Apollinaire.
262
21. La blanche neige 55 -J'observe le repos du
22. Poème lu au mariage dimanche
d'André Salmon 56 -A la fin les mensonges
23. L'Adieu 57 -Au tournant d'une rue
24. Salomé 58 -Templiers flamboyants
25. La porte
26. Merlin et la vieille 59. Clair de lune
femme 60. 1909
27. Saltimbanques 61. A la Santé
28. Le larron 62. Automne malade
29. Le vent nocturne 63. Hôtels
30. Lul de Faltenin 64. Cors de chasse
31. La tzigane 65. Vendémiaire
32. L'ermite
33. Automne
La Chanson du Mal-Aimé
A Paul Léautaud
Et je chantais cette romance
En 1903 sans savoir
Que mon amour à la semblance
Du beau Phénix s'il meurt un soir
Le matin voit sa renaissance.
263
Nous semblions entre les maisons
Onde ouverte de la Mer Rouge
Lui les Hébreux moi Pharaon
264
Pour son baiser les rois du monde
Seraient morts les pauvres fameux
Pour elles eussent vendu leur ombre
LE TÉÂTHRE
Profil histoire de la littérature et des idées en France
265
Le théâtre, sur lequel la censure est levée en 1906, trouve une
matière abondante dans l’observation des milieux en voie de mutation. Il rit
le mal que la société souffre : de la hiérarchie des classes, du pouvoir de
l’argent, des triomphes de la médiocrité, des institutions en péril (adultère,
divorce), des réussites spectaculaires et des résignations sordides.Le théâtre,
servi par des acteurs exceptionnels tels que Lucien Gitry et Sarah
Bernhardt, occupe une place majeure dans les goûts culturels de la Belle
Époque. Toutefois le théâtre s’oriente vers des tendances humanistes et
philosophiques sur plusieurs types :
Désuétude du théâtre, le théâtre de ce début de siècle a succombé
en grande partie avec les modes et les mœurs qu’il peignait. Rien, dans les
pièces représentées à cette époque, ne laisse présage l’essor ultérieur du
théâtre. Ce temps avait pourtant son Shakespeare, mais il l’ignorait, et
l’auteur de Tête d’or (1890- 1901), de Partage de midi (1906), de
L’Annonce faite à Marie (1912), Paul Claudel, n’est alors qu’un diplomate
en poste en Chine.
André Antoine avait fondé le Théâtre libre où un soin plus grand
était apporté au jeu des acteurs et à la mise en scène. C’est dans cet esprit
que le théâtre évolue jusqu’en 1914. Un certain nombre d’auteurs portent à
la scène des situations empruntées à la réalité contemporaine afin d’en
dégager une morale.C’est le théâtre d’idées. Les uns, comme François de
Curel, s’intéressent aux conflits (amour et orgueil, guerre et passion).
D’autres, comme Paul Hervieu, s’attaquent avec pessimisme à la peinture
des milieux et des institutions (le mariage, le divorce).
Auprès de ce théâtre d’idées, un théâtre de divertissement connaît
un grand succès. Jules Renard et George Courteline ont donné le meilleur
d’eux-mêmes avant 1900. La comédie légère, représentée par Georges
266
Courteline, relève le trait dominant d’un personnage et le pousse jusqu’à la
caricature.
Un genre commence à naître dans les salles qui s’ouvrent le long des
grands boulevards : on l’appelle le théâtre du Boulevard. Il met en scène
tout petit monde léger, facile, oisif, entièrement penché sur ses seuls
complots amoureux. Le théâtre de boulevard, qui tire son nom du lieu où il
est né, connaît une multitude de pièces faciles. Ses thèmes favoris sont les
vicissitudes de l’amour, de l’argent et de la promotion sociale.
Le théâtre de l’entre-deux-siècle en France a connu avec Cyrano de
Bergerac d’Edmond Rostand, en 1897, son dernier succès durable. Il entre
dans une période de silence, tandis qu’à l’étranger, de grands maîtres du
théâtre moderne donnent déjà leurs chefs-d’œuvre : le Russe (1896, La
Mouette), le Suédois (1900, La Danse de mort) et l’Italien (1916, Chacun
sa vérité).
267
ou religieuse : le père reproche leur médiocrité et cherche à les entraîner
vers un idéal de pureté (La Reine morte 1942, Le Maître de Santiago1947,
Port- Royal 1954).
- Tandis que le théâtre de François Mauriac offre une atmosphère
lourde de péché, rendue par des personnages violents et corrompus se
débattant sur le chemin de la rédemption (Asmodée 1938, Les Mal- Aimés
1945)
- Le théâtre de Claudel est lyrique. Les spectateurs participent au
drame comme à une liturgie qui conduit l’humanité vers la grâce.
268
naturel. Quel que soit son prénom, elle est Ève et Marie, la femme
originelle.
Ses œuvres : Tête d'or, 1890 ; La Ville, L'Échange ; 1893 ; Connaissance de
l'Est, 1900 et 1907 ; Le Partage de midi, 1906 ; Art poétique, 1907 ; Cinq
Grandes Odes ; L'Otage 1910 ; L'Annonce faite à Marie, 1912 ; La Cantate
à trois voix, 1914 ; Le Pain dur, 1914 ; Le Père humilié, 1915 ; Le Soulier
de satin, 1929, joué en 1943 ; Le livre de Christophe Colomb, 1927 ;
L'Échange 2ème version, 1950.
L'Échange, résumé
L’Échange a été composé par Claudel en 1894, lors de son premier séjour aux États -Unis,
à New York et à Boston, où il exerçait les fonctions de vice-consul.. L’action, resserrée selon une
économie classique où sont respectées les trois unités, se déroule sur la côte ouest des États-Unis,
où l’auteur résidait. La pièce comporte quatre personnages, illustrant chacun l’un des aspects des
sentiments, du caractère et des tentations de Claudel, à l’heure où il faisait l’expéri ence de l’exil, de
l’indépendance et de la contradiction entre les appétits de la nature et les exigences de la religion.
Louis Laine, un métis d’origine indienne, est l’incarnation du jeune homme épris de liberté et ne
souffrant aucune discipline. Marthe, son épouse, une française, est au contraire l’image de la
soumission aux lois de la famille, du mariage et de la religion. LechyElbernon, une actrice
américaine, émancipée, de caractère et de mœurs libres, est parée de tous les prestiges et les attraits
de la femme. Son mari, Thomas Pollock Nageoire, est un homme d’affaires américain, entreprenant
et avisé, actif, sérieux, pondéré, représentant le sens et le goût de la vie pratique à laquelle était
confronté le jeune consul.
Les quatre personnages sont en scène au premier acte, à l’aube de la journée. Marthe
souffre de la nostalgie de son pays natal et manifeste son amour et son dévouement à son mari, qui,
lui, insouciant de l’avenir et n’aspirant qu’au plaisir de l’instant, ne tolère aucun lien contraignan t.
Tandis que Lechy, accompagnée de Thomas Pollock, après s’être livrée à une tirade enflammée sur
l’art du théâtre et le métier d’actrice, s’éloigne un moment avec Marthe, Thomas, profitant de
l’absence des deux épouses, propose ouvertement à Louis, qu’il juge avec raison incapable de
gagner sa vie, de lui céder sa femme en échange d’une poignée de dollars, que Louis n‘a pas la
force de refuser.
Louis, au second acte, avoue qu’il a une liaison avec Lechy et laisse entendre à Marthe,
consternée et scandalisée par cette proposition, que Thomas serait pour elle un meilleur mari, riche
et attentionné, tout disposé à divorcer pour l’épouser. Lechy intervient pour se moquer cruellement
d’elle et afficher sa passion en présence de son nouvel amant, qu’elle invite à jouir avec elle de la
liberté, tout en le menaçant s’il s’avisait de la quitter.
269
apporte sur la scène le cadavre de Louis, tué par un serviteur sur l’ordre de Lechy, alors qu’il tentait
de s’enfuir. Marthe et Thomas demeurent seuls, chacun conscient et respectueux des vertus qu’ils
représentent. Marthe, fidèle à son devoir, s’apprête à revêtir ses vêtements de veuve, et Thomas,
ruiné, las et vieilli, mais sensible aux qualités de Marthe, lui serre silencieusement la main, tandis
qu’on emporte le corps de Louis. Ainsi se conclut, dans la préservation des valeurs de sagesse et de
sérieux, ce « quatuor » ou, selon l’expression de Claudel, ce « concert » où chacun de personnages
est une voix contribuant à l‘harmonie de l’ensemble.
LECHY ELBERNON
Je suis actrice, vous savez. Je joue sur le théâtre. Le théâtre. Vous ne savez
pas ce que c'est ?
MARTHE
Non.
LECHY ELBERNON
Il y a la scène et la salle. Tout étant clos, les gens viennent là le soir, et ils
sont assis par rangées les uns derrière les autres, regardant.
MARTHE
Quoi ? Qu'est-ce qu'ils regardent, puisque tout est fermé ?
LECHY ELBERNON
Ils regardent le rideau de la scène. Et ce qu'il y a derrière quand il est levé. Et
il arrive quelque chose sur la scène comme si c'était vrai.
MARTHE
Mais puisque ce n'est pas vrai ! C'est comme les rêves que l'on fait quand on
dort.
LECHY ELBERNON
C'est ainsi qu'ils viennent au théâtre la nuit.
270
LECHY ELBERNON
Je les regarde, et la salle n'est rien que de la chair vivante et habillée.
Et ils garnissent les murs comme des mouches, jusqu'au plafond.
Et je vois ces centaines de visages blancs.
L'homme s'ennuie, et l'ignorance lui est attachée depuis sa naissance.
Et ne sachant de rien comment cela commence ou finit, c'est pour cela qu'il
va au théâtre.
Et il se regarde lui-même, les mains posées sur les genoux.
Et il pleure et il rit, et il n’a point envie de s'en aller.
Et je les regarde aussi, et je sais qu'il y a làle caissier qui sait que demain.
On vérifiera les livres, et la mère adultère dont l'enfant vient de tomber
malade.
Et celui qui vient de voler pour la première fois, et celui qui n'a rien fait de
tout le jour.
Et ils regardent et écoutent comme s'ils dormaient.
MARTHE
L’œil est fait pour voir et l'oreille
Pour entendre la vérité.
LECHY ELBERNON
Qu'est-ce que la vérité? Est-ce qu'elle n'a pas dix-sept enveloppes, comme les
oignons ?
Qui voit les choses comme elles sont ? L’œil certes voit, l'oreille entend.
Mais l'esprit tout seul connaît. Et c'est pourquoi l'homme veut voir des yeux
et connaître des oreilles.
Ce qu'il porte dans son esprit, - l'en ayant fait sortir.
Et c'est ainsi que je me montre sur la scène.
MARTHE
Est-ce que vous n'êtes point honteuse ?
LECHY ELBERNON
Je n'ai point honte ! mais je me montre, et je suis toute à tous.
Ils m'écoutent et ils pensent ce que je dis ; ils me regardent et j'entre dans
leur âme comme dans une maison vide.
C'est moi qui joue les femmes :
La jeune fille, et l'épouse vertueuse qui a une veine bleue surla tempe, et la
courtisane trompée.
Et quand je crie, j'entends toute la salle gémir.
271
Paul Claudel, l'Échange (1ère version), Mercure de France, année et
page.
LE ROMAN
Les voies du roman :
AuXIX ͤ siècle une longue lignée de romanciers avaient fait le
temps par excellence du roman comme Émile Zola . Cependant, le XX ͤ
siècle prépare la voie à un non moins brillante floraison. Quelques
romanciers veulent proposer dans leurs romans un modèle d’idéal pour les
jeunes générations.
Alain-Fournier (1886- 1914) situe leGrand Meaulnes (1913), son
unique roman, qui sépare le réel de l’imaginaire. L’amour n’y apparaît qu’à
l’état de rêve imprécis. Le « vert paradis des amours enfantines » retient un
autre romancier, Valéry Larbaud (1881- 1957), qui évoque les troubles de
l’adolescence dans Fermina Marquez (1911).
Les deux romans que Pierre Benoit fait paraître à la fin de la guerre,
Kœnismark(1917) et L’Atlantide (1918), seront parmi les lectures favorites
du XX ͤ siècle. Mais c’est surtout avec Colette, avec André Gide qui publie
l’Immoraliste en 1902 et La Porte étroite en 1909, avec Marcel Proust qui
inaugure en 1913 le cycle d’Àla recherche du temps perdu, que le roman du
XX ͤ siècle prend son essor.
272
cette évolution et se met à analyser et à relater ce que sa mémoire a retenu
du passé.
Après des études de Lettres et de Droit, Proust se consacre
exclusivement à la littérature. Il s’exerce à des genres très différents : l’essai
(1908, Contre Sainte- Beuve) qui conteste l’explication de l’œuvre par
l’homme ; le roman (posthume, 1952, Jean Santeuil) ; le conte (1896, Les
Plaisirs et les jours) ; l’étude littéraire (1905- 1908, Pastiches et mélanges).
Ces essais, ces ébauches s’effacent devant À la recherche du temps perdu,
l’un des monuments les plus considérables de l’histoire de la littérature.
273
réalités souvent douloureuses d’une période profondément travaillée par des
contradictions toujours à vif.
Proust, nourri de la lecture des moralistes, nous offre une peinture de
la frivolité et du snobisme des milieux mondains bourgeois et aristocrates
dont il est issu, sans aucune révolte contre l’ordre social.
Il n’y a aucune aventure dans le récit proustien.Il n’est centré nisur
l’intrigue, ni sur l’action, mais, bien évidemment,sur le temps
subjectif,autrement dit ; la perception qu’a le narrateur des
événements.Souvent, ce qui est précipité dans la chronologie extérieure revêt
une durée immense dans la lecture.
274
hasard que nous le rencontrions avant de mourir, ou que nous ne le
rencontrions pas."18
Proust pense que le temps détruit les souvenirs et l’épaisseur de la
conscience. Le moi se transforme continuellement. Seule la mémoire
involontaire ressuscite le passé à partir du goût d’un gâteau (d’une
madeleine), du parfum d’une fleur qui, par leur pouvoir suggestif,
reconstruisent « l’édifice immense du souvenir ».
Ainsi, les sensations que la mémoire a emmagasinées à son insu
suffisent-elles à ressusciter, avec le passé, les faits qui les ont produites. La
saveur d’une madeleine trempée dans du thé rappelle du Narrateur un
moment de son enfance, lorsqu’il avait éprouvé la même sensation gustative.
Une petite phrase musicale de sonate cristallise autour d’elle, de proche en
proche, toutes les circonstances qui autrefois avaient entouré cette perception
auditive.
À l’illumination succède alors l’analyse qui s’efforce de reconstituer
les événements dans leur totalité : la sensibilité qui se souvient est capable de
substituer au passé réel un passé imaginaire. Telle est la méthode de Marcel
Proust pour remonter le cours du temps.Proust a construit son œuvre
« comme une cathédrale » où les vérités et les harmonies entre les choses et
les êtres se révèlent peu à peu. Le roman est, à la fois, une peinture de la
société, un roman psychologique, une autobiographie, etun essai sur la
littérature.la Recherche mêle toutes les formes romantiques dans un seul
univers : le livre est le roman d’un roman, la découverte d’une vocation."Nul
extrait ne peut rendre compte du style de Marcel Proust dont la phrase
18
BERTON, Jean – Claude, Histoire de la littérature et des idées en France au XXe
siècle, Profil histoire littéraire, HATIER, Paris, décembre 1983, P. 29
275
suit les courbes de l’analyse psychologique, s’allonge et s’infléchit au gré
de la pensée dans la plus complète unité. "19
Dans À la recherche du temps perdu, Proust est alors conduit, de par
sa propre expérience, à peine l’affrontement de deux mondes en déclin. D’un
côté, la lignée aristocratique des Guermantes, vieille noblesse de province ;
de l’autre, le petit monde des salons parisiens, dilettantes et parvenus,
bourgeoisie enrichie, parasites en tous genres et marginaux à scandales.
Ainsi,les thèmes de l’œuvrese croisent,chez Proust, à l’infini dans
cette longue suite romanesque et autobiographique : le regret de l’enfance,
l’amour et la jalousie, la certitude de la mort, le rêve et le réel, le sens de
création artistique, les thèmes dominés, menés, cimentés par la conscience
du temps et la nécessité d’une vie intérieure puissante, capable de protéger
de ses déprédations.
En fin, nous pouvons dire que les références à l’affaire Dreyfus sont innombrables,
dans les œuvres de cette période, et notamment dans À la recherche du temps
perdu.L’architecture de la phrase proustienne et des quatorze volumes de À la recherche du temps
perdu est, à cet égard, exemplaire.
19
Ibid.,P. 31
276
Ma seule consolation, quand je montais me coucher, était que maman
viendrait m’embrasser quand je serais dans mon lit. Mais ce bonsoir durait si
peu de temps, elle redescendait si vite, que le moment où je l’entendais
monter, puis où passait dans le couloir à double porte le bruit léger de sa robe
de jardin en mousseline bleue, à laquelle pendaient de petits cordons de
paille tressée, était pour moi un moment douloureux. Il annonçait celui qui
allait le suivre, où elle m’aurait quitté, où elle serait redescendue. De sorte
que ce bonsoir que j’aimais tant, j’en arrivais à souhaiter qu’il vînt le plus
tard possible, à ce que se prolongeât le temps de répit où maman n’était pas
encore venue. Quelquefois quand, après m’avoir embrassé, elle ouvrait la
porte pour partir, je voulais la rappeler, lui dire « embrasse-moi une fois
encore », mais je savais qu’aussitôt elle aurait son visage fâché, car la
concession qu’elle faisait à ma tristesse et à mon agitation en montant
m’embrasser, en m’apportant ce baiser de paix, agaçait mon père qui trouvait
ces rites absurdes, et elle eût voulu tâcher de m’en faire perdre le besoin,
l’habitude, bien loin de me laisser prendre celle de lui demander, quand elle
était déjà sur le pas de la porte, un baiser de plus. Or la voir fâchée détruisait
tout le calme qu’elle m’avait apporté un instant avant, quand elle avait
penché vers mon lit sa figure aimante, et me l’avait tendue comme une hostie
pour une communion de paix où mes lèvres puiseraient sa présence réelle et
le pouvoir de m’endormir.
PROUST Marcel, Du côté de chez Swann, GF Flammarion, Paris, 1987, p.
106-107
277
Conclusion
278
d’avoir épuisé sa sève créatrice comme le montrent les réalisations de la
« Belle Époque »."20
De ce fait , le passage dans lequel nous nous trouvons au début de XX
ͤ siècle est beaucoup plus décisif . Peut -être, plus qu’une fin de siècle , est-
ce la fin du livre et de l’écrit qui se joue . C’est la littérature jouant les fins de
partie- par quoi elle revient .L’histoire de la littérature française du XX ͤ
siècle est inséparable de l’approche interdisciplinaire, de la pluralité des arts,
d’une intense activité critique et philosophique. Elle élabore une archéologie
de la modernité ; elle fait le récit des différences, de l’hybridation des formes
et des techniques, de l’écriture sur la brèche. C’est l’histoire de la littérature
des partages et des partitions : la poésie traduit une vision morcelée du
monde et de sensation d’Apollinaire ; le théâtre connaît les succès de Claudel
et ses fonctions de traduction. L’extraordinaire floraison d’œuvres majeurs
de Proust dans le domaine romanesque fait de cette période un moment très
riche et novateur.
Reste que le XX ͤ siècle semble aujourd’hui, prendre pleine mesure
de la découverte que, tout comme les civilisations, les formes littéraires sont
mortelles c’est-à-dire vivantes.
La Belle Époque n’apparaît plus alors que comme un instant figé,
contenant en germe les malheurs futurs.Cette période d’avant-guerre était
alors vue comme un paradis perdu."Ces années ont été identifiées ainsi à
posteriori, dans les années 1920. Cette période d'avant-guerre était alors
279
vue comme un paradis perdu, une ère d'insouciance et de prospérité
dans une France à son apogée sur la scène mondiale."21
Bibliographique
-AGARD, Brigitte ; BOIREAU, Marie- France ; DARCOS, Xavier, XIX e siècle en
littérature, Collection perspectives et confrontations, Hachette, Paris.
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Disponible sur :
˂www.dissertationsgratuites.com/dissertations/La.../516336.html˂
- BIET Christian ; BRIGHELLI, Jean Pau ; RISPAIL, Jean- Luc, XIX e siècle,
Editions MAGNARD, Paris, 1983
280
-DOUCEY, Bruno ; LESORT, Adeline ; SABBAH, Hélène ; WEIL, Catherine,
Littérature, 2de textes et méthode, Hatier, Paris, avril 1993
281
-LAGARDE, André ; MICHARD, Laurent, XXe siècle, Nouvel édition mise à jour
1900-1973, Les Editions Bordas, Paris, 1973
282
العصر الزاهر لفرنسا للفترة بين 1914 – 1890
د.احالم نعمه لفته الساعذي
ملخص
إُ األَٕٞخ اىجٞبّٞخ ىيزبسٝخ ٗعشض االدذاس عجش اىعص٘س ,رزٞخ ىْب فٌٖ اىَزغٞشاد اىزْٕٞخ
ٗاىزذقق عِ اّذذاس أٝذ٘ٝى٘جٞخ اىفيسفخ االدثٞخ.
مبّذ ثذاٝخ اىقشُ اىعشش ِٝرُعشف ثبىزفبؤه اىزٝ ٛطغ ٚعي ٚرٖذٝذاد اىذشة .إر ٝجذأ ٍب
ٝعشف ثـ (اىعصش اىضإش) ٕٗ ٜاىفزشح اىَْفزذخ ىفشّسب اىز ٜعبشذ ثٖب ّش٘ح اىْٖ٘ض ف ٜرقذً
اىصْبعخ ٗاىسفش ٗاىزغٞش اىسٞبسٗ .ٜرعزجش ٕزٓ اىزغٞشاد ٍفزبح اىعصش ف ٜاىزط٘س ىيَجبالد مبفخ.
ٗخاله ريل اىسْ٘اد اىسبثقخ ىيذشة سعذ طجقبد اىَجزَع ىيزَذُ ٗاىجذش عِ اىشقٜ
االجزَبع ٜف ٜص٘ ړ ٍششقخٗ .خبصخً إُ ٕزا اىعصش اَّبص ثنثشح االعٞبد ٗاىَْبسجبد اىسعٞذح ,إر
عَشَفذ أغيت فئبد اىَجزَع االٍبمِ اىزشفٖٞٞخ ف ٜاىَذُ اىسٞبدٞخ ٗقبعبد اىَ٘سٞقٗ ٚاىسَْٞب.
ٗمزىل ر٘جٔ اىفْبُّ٘ ٍِ اىشسبٍٗ ِٞاىْذبرّ ِٞذ٘ اىفِ اىسبطع أّزاك.
ٍِ ْٕب جبءد إَٔٞخ ادساج اىفِ ثبالدة ثشز ٚاّ٘اعٔ الرخبر ٍسبىل جذٝذح .فقذ رشجٌ االدة
ٗاقع اىذٞبح االجزَبعٞخ ,مَب ٕ٘ اىذبه عْذ (اث٘ىّ٘ٞش) اىز ٛجَع االدساك اىذسٗ ٜاىعقي ٜىيعبىٌ
ٗصبغٔ ثشنو شعش .ٛمزىل عُشف اىَسشح ثْجبدٔ اىنجٞش ىذ( ٙمي٘ده) ٗقذ جسذٓ ثبعَبه جَخ .أٍب
ف ٜاىَجبه اىشٗائ ٜفقذ عُشف ثبصدٕبسٓ ف ٜرىل اىعصش ىذ ٙاىنثٞش ٍِ اىشٗائٗ ِٞٞعيٗ ٚجٔ
اىخص٘ص عْذ (ثشٗسذ).
ٕٗنزا فبُ اىالّقالثبد اىسٞبسٞخ ٗاالجزَبعٞخ ف ٜفشّسب ّزجذ عْٖب فُْ٘ جذٝذح ٍزخزح
طشٝقٖب ّذ٘ اىزغٞٞش فٍ ٜسبىل اىذٞبح.
283