อัลบัน เบิร์ก


คีตกวีชาวออสเตรีย (1885–1935)

อัลบัน เบิร์ก
เบิร์กประมาณ ปี 1930
เกิด( 1885-02-09 )9 กุมภาพันธ์ 2428
เสียชีวิตแล้ว24 ธันวาคม 2478 (24/12/1935)(อายุ 50 ปี)
อาชีพนักแต่งเพลง
ผลงานรายชื่อผลงานประพันธ์
คู่สมรส
เฮเลน นาฮอว์สกี้ [de]
( ม.  1911 )

Alban Maria Johannes Berg ( / b ɛər ɡ / BAIRG , [1] เยอรมัน: [ˈalbaːn ˈbɛʁk] ; 9 กุมภาพันธ์ 1885 – 24 ธันวาคม 1935) เป็นนักแต่งเพลง ชาวออสเตรีย จากสำนักเวียนนาที่สองสไตล์การประพันธ์ของเขาผสมผสาน บทกวี โรแมนติกกับ เทคนิค สิบสองโทน[2]แม้ว่าเขาจะทิ้งผลงาน ไว้เพียง เล็กน้อยแต่เขาก็ยังเป็นที่จดจำในฐานะหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 20 สำหรับสไตล์การแสดงออกของเขาที่ครอบคลุม "โลกแห่งอารมณ์และโครงสร้างทั้งหมด" [3]

Berg เกิดและอาศัยอยู่ที่เวียนนา เขาเริ่มแต่งเพลงเมื่ออายุได้สิบห้าปี เขาศึกษาเรื่อง counterpoint ทฤษฎีดนตรี และความกลมกลืนกับArnold Schoenbergระหว่างปี 1904 ถึง 1911 และนำหลักการของเขาในการพัฒนารูปแบบและเทคนิคสิบสองเสียงมาใช้ ผลงานสำคัญของ Berg ได้แก่ โอเปร่าWozzeck (1924) และLulu (1935 แต่งเสร็จหลังเสียชีวิต) บทเพลงบรรเลงLyric SuiteและChamber ConcertoรวมถึงViolin Concertoนอกจากนี้เขายังแต่งเพลงอีกหลายเพลง ( lieder ) กล่าวกันว่าเขาได้นำ "คุณค่าของมนุษย์" มาสู่ระบบสิบสองเสียงมากขึ้น ผลงานของเขาถูกมองว่า "มีอารมณ์ความรู้สึก" มากกว่าผลงานของ Schoenberg [4]ดนตรีของเขามีเสน่ห์ภายนอกที่ทำให้เขาได้รับความชื่นชมในขณะที่ Schoenberg เองมีเพียงไม่กี่คน[5]

เบิร์กเสียชีวิตจากภาวะติดเชื้อในกระแสเลือดในปีพ.ศ. 2478

ชีวิตและอาชีพการงาน

ชีวิตช่วงต้น

[... มีสิ่งต่างๆ มากมายที่ไม่สามารถวัดได้ด้วยไม้บรรทัดของธรรมชาติ – สิ่งต่างๆ ที่เกิดขึ้นจากจิตวิญญาณของมนุษย์เท่านั้นซึ่งสูงตระหง่านเหนือ โลก แห่งวัตถุ – สิ่งต่างๆ ที่เป็นจริง ก็ต่อเมื่อ เราปรารถนาถึงสิ่งเหล่านั้นเท่านั้น 'เมื่อ สิ่ง ที่ยิ่งใหญ่และงดงาม สิ่งที่ดีและชาญฉลาดที่เราปรารถนากลายเป็นความจริง – ไม่ใช่ความจริงที่สามารถหยิบออกมาและใส่ปากได้ หรือที่สามารถนับและใส่กระเป๋าได้!' (อ็อตโต เอิร์นสท์ [เดอ] )      ดนตรีก็เป็นเช่นนั้น – – – และงานวรรณกรรมไม่กี่ชิ้นก็เขียนขึ้นจากภายใน หัวใจที่เต็มไปด้วย ความปรารถนา ! – – : – –      – ตอนนี้ฉันมาถึงบ้านตุ๊กตาแล้ว ...


Berg เขียนในลักษณะที่อิสระโดยทั่วไปเพื่อแบ่งปันการอ่านA Doll's HouseของIbsenกับ Watznauer เมื่อวันที่ 18 ตุลาคม 1906 [6]ที่นี่อ้างจาก Meersymphonie ของ Ernst [7]ในการเชื่อมโยงดนตรีกับความฝันจินตนาการความรู้สึกและความปรารถนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งที่เป็นข้อเท็จจริงที่ตรงกันข้ามและ เป็น สากล[a] ธีมดังกล่าวครอบงำ œuvreที่มักเป็นอัตชีวประวัติและโปรแกรมกึ่ง ๆ ของ Berg [8]ไม่เพียงแต่ ใน เชิงโรแมนติก[b] เช่นใน Lyric Suiteของเขาแต่ยังรวมถึงทางสังคมเช่นในLulu [ 12 ] ทางการเมืองเช่นในWozzeck [c]และแม้กระทั่งในเชิงชีวิตเช่นในViolin Concerto ของ เขาในทางตรงกันข้าม Webern ซึ่งเริ่มเรียนกับ Schoenberg ในปี 1904 ได้ใช้ช่วงเย็นกับ Mahler ในปี 1905 ว่า: "ธรรมชาติเป็นแบบอย่างสำหรับเรา ...." [15]

เบิร์กเกิดในเวียนนา เป็นบุตรคนที่สามจากบุตรสี่คนของโยฮันนาและคอนราด เบิร์ก พ่อของเขาทำธุรกิจส่งออกที่ประสบความสำเร็จ และครอบครัวเป็นเจ้าของที่ดินหลายแห่งในเวียนนาและในชนบท สถานการณ์ทางการเงินของครอบครัวแย่ลงหลังจากคอนราด เบิร์กเสียชีวิตในปี 1900 และได้รับผลกระทบโดยเฉพาะกับเบิร์กซึ่งยังเด็ก ซึ่งต้องเรียนซ้ำชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 และ 7 เพื่อสอบผ่าน[16]แฮร์มันน์ แฮร์เรนรีด สถาปนิก แฮร์มันน์ วัตซ์เนาเออร์ เพื่อนสนิทที่สุดคนหนึ่งของเขาและนักเขียนชีวประวัติคนแรก (ใช้นามแฝงว่า แฮร์มันน์ แฮร์เรนรีด) กลายมาเป็นเสมือนพ่อ (บางส่วนตามคำขอของคอนราด) [17]เนื่องจากอายุมากกว่าเบิร์กสิบปี เบิร์กเขียนจดหมายถึงเขายาวถึงสามสิบหน้า โดยส่วนใหญ่เขียนด้วยสำนวนที่วิจิตรงดงามและดราม่าพร้อมเครื่องหมายวรรคตอนที่เป็นเอกลักษณ์[18] [d]เบิร์กสนใจวรรณกรรมมากกว่าดนตรีเมื่อยังเป็นเด็ก และเคยพิจารณาอาชีพนักเขียนหลายครั้ง โดยหันมาสนใจดนตรีอย่างช้าๆ และบางครั้งก็ไม่มั่นใจ[e] จนกระทั่ง วอซเซคประสบความสำเร็จเขาเริ่มแต่งเพลงเมื่ออายุได้ 15 ปี จากนั้นก็เริ่มเรียนดนตรีด้วยตัวเอง แม้ว่าเขาจะเรียนเปียโนกับพี่เลี้ยงของน้องสาวก็ตาม[19] เขามีลูกสาวด้วยกันชื่ออัลไบน์ เกิดเมื่อวันที่ 4 ธันวาคม พ.ศ. 2445 และแต่งงาน กับมารี เชอเคิล สาวใช้ในที่ดินของครอบครัวที่เบิร์กฮอฟในแคว้นคารินเทียซึ่งอายุมากกว่าเขา 15 ปี[20]

ในปี 1906 เบิร์กได้พบกับนักร้องสาว Helene Nahowski  [de] (1885–1976) ลูกสาวของตระกูลเศรษฐี (มีข่าวลือว่าจริงๆ แล้วเธอเป็นลูกนอกสมรสของจักรพรรดิฟรานซ์ โจเซฟที่ 1จากความสัมพันธ์ของพระองค์กับแอนนา นาฮาวสกี ) [21]แม้ว่าครอบครัวของเธอจะดูไม่เป็นมิตร แต่ทั้งคู่ก็แต่งงานกันในวันที่ 3 พฤษภาคม 1911 แม้ว่า "พ่อของเธอจะยืนกรานให้มีพิธีแบบโปรเตสแตนต์เพื่ออำนวยความสะดวกในการหย่าร้างซึ่งเขามองว่าหลีกเลี่ยงไม่ได้" [22]

ผลงานช่วงแรก (1907–1914)

ด้วยการศึกษาทางดนตรีเพียงเล็กน้อย เบิร์กเริ่มเรียนดนตรีแนวคอนทราพอยต์ทฤษฎีดนตรีและฮาร์โมนีภายใต้ การดูแลของ อาร์โนลด์ เชินเบิร์กในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1904 [23] ในปี ค.ศ. 1906 เขาได้เรียนดนตรีแบบเต็มเวลา ในปี ค.ศ. 1907 เขาเริ่มเรียน การแต่ง เพลง ผลงาน การประพันธ์ของนักเรียนของเขาประกอบด้วยบทประพันธ์สำหรับเปียโนโซนาตา จำนวน 5 บท เขายังแต่งเพลงด้วย รวมถึงเพลง Seven Early Songs ( Sieben frühe Lieder ) ซึ่ง 3 เพลงเป็นผลงานการแสดงต่อสาธารณะชิ้นแรกของเบิร์กในคอนเสิร์ตที่นำเสนอดนตรีของลูกศิษย์ของเชินเบิร์กในเวียนนาในปีนั้น[24]

โครงร่างในช่วงแรกๆ จบลงด้วยผลงานPiano Sonata, Op. 1ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1910 และน่าจะแต่งขึ้นในปี 1908–1909 [25]ผลงานนี้ได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงาน "ชิ้นแรก" ที่น่าเกรงขามที่สุดชิ้นหนึ่งที่เคยเขียนมา[26]เบิร์กศึกษากับเชินเบิร์กเป็นเวลาหกปีจนถึงปี 1911 คำสอนของเชินเบิร์กประการหนึ่งคือแนวคิดที่ว่าความเป็นหนึ่งเดียวขององค์ประกอบทางดนตรีขึ้นอยู่กับทุกแง่มุมที่มาจากแนวคิดพื้นฐานเดียว แนวคิดนี้ต่อมาเรียกว่าการพัฒนารูปแบบ การแปรผัน เบิร์กถ่ายทอดแนวคิดนี้ให้กับนักเรียนของเขา ซึ่งหนึ่งในนั้นคือTheodor W. Adornoซึ่งกล่าวว่า "หลักการสำคัญที่เขาถ่ายทอดคือการเปลี่ยนแปลง: ทุกอย่างควรพัฒนาจากสิ่งอื่น แต่ในขณะเดียวกันก็มีความแตกต่างกันโดยเนื้อแท้" [27]เปียโนโซนาตาเป็นตัวอย่าง—องค์ประกอบทั้งหมดมาจาก ท่าทาง ควอทัล เปิดงาน และวลีเปิดงาน[28]

เบิร์กเป็นหนึ่งในกลุ่มคนชั้นสูงทางวัฒนธรรมของเวียนนาในช่วงปลายศตวรรษที่ 19วงสังคมของเขาประกอบด้วยนักดนตรีอย่างอเล็กซานเดอร์ ฟอน เซมลินส กี้ และ ฟรานซ์ ชเรเกอร์ จิตรกร กุ สตาฟ ค ลิมต์นักเขียนและนักเสียดสีอย่างคาร์ล เคราส์สถาปนิกอดอล์ฟ ลูสและกวีปีเตอร์ อัลเทนเบิร์ก

Watschenkonzert [คอนเสิร์ตตบ] ภาพล้อเลียนใน Die Zeit  [de] (เวียนนา) 6 เมษายน พ.ศ. 2456 [29]

ในปี 1913 บทเพลง Altenberg Lieder (1912) ของ Berg สองบทได้รับการแสดงครั้งแรกในเวียนนา โดยมี Schoenberg เป็นผู้ควบคุมวงในSkandalkonzert ที่มี ชื่อเสียงโด่งดัง เพลงเหล่านี้มีเนื้อหาเป็นกลอนสุภาษิต และมีวงออเคสตราขนาดใหญ่บรรเลงประกอบ การแสดงทำให้เกิดความวุ่นวายและต้องหยุดลง Berg จึงถอนผลงานดังกล่าวออกไป และไม่ได้แสดงแบบเต็มจนถึงปี 1952 โน้ตเพลงเต็มยังคงไม่ได้รับการตีพิมพ์จนกระทั่งปี 1966 [30]

เบิร์กมีความสนใจเป็นพิเศษในเลข 23 โดยใช้เลขนี้ในการจัดโครงสร้างงานหลายชิ้น มีข้อเสนอแนะต่างๆ มากมายเกี่ยวกับเหตุผลของความสนใจนี้: เขาหยิบยกมาจากทฤษฎีจังหวะชีวภาพของวิลเฮล์ม ฟลีสส์ซึ่งถือว่ารอบ 23 วันมีความสำคัญ[31]หรือเพราะเขาเกิดอาการหอบหืดกำเริบเป็นครั้งแรกในวันที่ 23 ของเดือน[32]

วอซเซ็ค(พ.ศ. 2460–2467) และลูลู่(พ.ศ. 2471–2472)

ตั้งแต่ปี 1915 ถึง 1918 Berg รับใช้ในกองทัพออสเตรีย-ฮังการีในช่วงลาพักร้อนในปี 1917 เขาเร่งทำงานเกี่ยวกับโอเปร่าเรื่องแรกของเขาWozzeckหลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่ 1 เขาย้ายไปตั้งรกรากที่เวียนนาอีกครั้ง โดยสอนนักเรียนเอกชน นอกจากนี้ เขายังช่วยให้ Schoenberg บริหารSociety for Private Musical Performancesซึ่งพยายามสร้างสภาพแวดล้อมที่เหมาะสำหรับการสำรวจและชื่นชมดนตรีใหม่ที่ไม่คุ้นเคยด้วยการซ้อมแบบเปิด การแสดงซ้ำ และการยกเว้นนักวิจารณ์มืออาชีพ

ในปี 1924 มีการแสดงท่อนตัดตอนสามท่อนจากWozzeck ซึ่งทำให้ Berg ประสบความสำเร็จต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรก โอเปร่าที่ Berg สร้างเสร็จในปี 1922 ได้รับการแสดงครั้งแรกในวันที่ 14 ธันวาคม 1925 เมื่อ Erich Kleiberเป็นผู้ควบคุมการแสดงครั้งแรกในเบอร์ลิน ปัจจุบันWozzeckได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของศตวรรษ Berg เริ่มแสดงโอเปร่าเรื่องที่สองของเขาคือLulu ที่มีสามองก์ ในปี 1928 แต่หยุดการแสดงในปี 1929 เพื่อเล่นคอนเสิร์ตอารีอาDer Weinซึ่งเขาทำเสร็จในฤดูร้อนปีนั้นDer WeinนำเสนอLuluในรูปแบบต่างๆ มากมาย รวมถึงรูปแบบการร้อง การเรียบเรียง การออกแบบ และเนื้อเพลง[33]

ผลงานที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ของเบิร์ก ได้แก่Lyric Suite (1926) ซึ่งต่อมามีการแสดงให้เห็นว่าใช้รหัสลับที่ซับซ้อนเพื่อบันทึกเรื่องรักลับๆThree Pieces for Orchestra หลังยุค Mahlerian (เสร็จสมบูรณ์ในปี 1915 แต่ไม่ได้แสดงจนกระทั่งหลังจากWozzeck ) และChamber Concerto ( Kammerkonzert , 1923–25) สำหรับไวโอลิน เปียโน และเครื่องเป่าลม 13 ชิ้น ผลงานหลังนี้เขียนขึ้นอย่างมีมโนธรรมมากจนPierre Boulezเรียกผลงานนี้ว่า "ผลงานที่เข้มงวดที่สุดของเบิร์ก" และผลงานนี้ยังแทรกซึมด้วยรหัสลับและโปรแกรมที่ซ่อนอยู่ซึ่งเปิดเผยหลังมรณกรรมอีกด้วย[34]ในช่วงเวลานี้เองที่เขาเริ่มแสดงกลุ่มโทนเสียง ในผลงานของเขาหลังจากพบกับ Henry Cowellนักประพันธ์เพลงแนวอวองการ์ดชาวอเมริกันซึ่งในที่สุดเขาก็ได้สร้างมิตรภาพตลอดชีวิตกับเขา[35]

ปีสุดท้าย (1930–1935)

ภาพร่างของเบิร์กโดยEmil Stumpp

ชีวิตในโลกดนตรีนั้นยากลำบากมากขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ทั้งในกรุงเวียนนาและเยอรมนี เนื่องมาจากกระแสต่อต้านชาวยิวและ อุดมการณ์ทางวัฒนธรรม ของนาซีที่ประณามความทันสมัย ​​แม้แต่การมีความสัมพันธ์กับคนยิวก็อาจนำไปสู่การประณามได้ และ "ความผิด" ของเบิร์กก็คือการศึกษากับอาร์โนลด์ เชิน เบิร์ก นักประพันธ์เพลงชาวยิว เบิร์กพบว่าโอกาสในการแสดงผลงานของเขาในเยอรมนีเริ่มมีน้อยลง และในที่สุด ดนตรีของเขาถูกห้ามและถูกจัดอยู่ในรายชื่อดนตรีที่เสื่อมทราม[36 ]

ในปี 1932 เบิร์กและภรรยาได้ซื้อลอดจ์ที่ห่างไกลชื่อWaldhausบนชายฝั่งทางใต้ของWörtherseeใกล้กับSchiefling am Seeในแคว้นคารินเทียซึ่งเขาสามารถทำงานอย่างสันโดษได้ โดยส่วนใหญ่ทำงานในเรื่องLuluและViolin Concerto [37]ในช่วงปลายปี 1934 เบิร์กเข้าไปพัวพันกับการวางแผนทางการเมืองเกี่ยวกับการหาผู้มาแทนที่Clemens Kraussในตำแหน่งผู้อำนวยการVienna State Opera

เนื่องจากการแสดงผลงานของเขาในเยอรมนีถูกยกเลิกโดยพวกนาซีซึ่งเข้ามามีอำนาจในช่วงต้นปี 1933 เขาจึงต้องทำให้แน่ใจว่าผู้กำกับคนใหม่จะเป็นผู้สนับสนุนดนตรีแนวโมเดิร์นนิสต์ เดิมที การเปิดตัวLuluได้รับการวางแผนไว้ที่Berlin State Operaซึ่งErich KleiberยังคงสนับสนุนดนตรีของเขาและดำเนินการเปิดตัวWozzeckในปี 1925 แต่ตอนนี้ดูเหมือนจะไม่แน่นอนมากขึ้น และLuluถูกปฏิเสธโดยทางการเบอร์ลินในฤดูใบไม้ผลิปี 1934 การผลิต ชุดซิมโฟนี Lulu ของ Kleiber เมื่อวันที่ 30 พฤศจิกายน 1934 ในเบอร์ลินยังเป็นโอกาสที่เขาลาออกเพื่อประท้วงถึงระดับการผสมผสานระหว่างวัฒนธรรมกับการเมือง แม้แต่ในเวียนนา โอกาสสำหรับโรงเรียนดนตรีเวียนนาก็ลดน้อยลง[36]

Berg ได้ขัดจังหวะการเรียบเรียงดนตรีของLuluเนื่องจากLouis Krasner นักไวโอลินชาวรัสเซีย-อเมริกันได้รับมอบหมาย ให้แต่งเพลงViolin Concerto (1935) โดยไม่คาดคิด (และจำเป็นทางการเงินมาก) ผลงานที่โศกเศร้าอย่างสุดซึ้งชิ้นนี้แต่งขึ้นด้วยความเร็วที่ไม่คุ้นเคยและเปิดตัวครั้งแรกหลังจากเสียชีวิตแล้ว กลายมาเป็นผลงานชิ้นหนึ่งของ Berg ที่มักจะแสดงบ่อยครั้ง เช่นเดียวกับผลงานสำหรับผู้ใหญ่ส่วนใหญ่ของเขา ผลงานชิ้นนี้ใช้การดัดแปลงเทคนิค "dodecaphonic" หรือ 12-tone ของ Schoenberg ในลักษณะเฉพาะ ซึ่งทำให้ผู้ประพันธ์สามารถแต่งบทเพลงที่กระตุ้นโทนเสียงได้อย่างเปิดเผย รวมถึงการอ้างอิงจากดนตรีโทนเสียงในประวัติศาสตร์ เช่น เพลง ประสานเสียง ของ Bachและเพลงพื้นบ้านของชาว Carinthian คอนแชร์โตไวโอลินนี้อุทิศให้กับ "ความทรงจำของทูตสวรรค์" Manon Gropiusลูกสาวผู้ล่วงลับของสถาปนิกWalter GropiusและAlma Mahler [ 38]

ความตาย

เบิร์กเสียชีวิตในวัย 50 ปีในกรุงเวียนนา ในวันคริสต์มาสอีฟ ปีพ.ศ. 2478 จากอาการโลหิตเป็นพิษซึ่งดูเหมือนว่าจะเกิดจากฝีที่หลังของเขา ซึ่งเกิดจากการถูกแมลงต่อยเมื่อเดือนพฤศจิกายน[39]เขาถูกฝังที่สุสานฮีตซิงในเวียนนา

ก่อนที่เบิร์กจะเสียชีวิต เบิร์กได้ทำการเรียบเรียงบทเพลงของลูลู เพียงสองบทแรกจากสามบทเพลงเท่านั้น บทเพลงที่เสร็จสมบูรณ์แล้วได้เปิดแสดงครั้งแรกที่เมืองซูริกในปี 1937 ด้วยเหตุผลส่วนตัว ต่อมาเอเลน เบิร์กได้ออกคำสั่งห้ามไม่ให้พยายาม "ทำให้บทเพลงสุดท้ายสมบูรณ์" ซึ่งเบิร์กได้แต่งเพลงสั้น ๆเสร็จ เรียบร้อยแล้ว [40]ดังนั้น จึงได้มอบหมายให้ฟรีดริช เซอร์ฮา ทำการเรียบเรียงบทเพลงอย่างลับ ๆ และเปิดแสดงครั้งแรกในปารีส (ภายใต้การนำของปิแอร์ บูเลซ ) ในปี 1979 ไม่นานหลังจากเอเลน เบิร์กเสียชีวิต

มรดก

รูปปั้นครึ่งตัวของเบิร์กที่ชีฟลิงอัมซีคารินเทีย ออสเตรีย

เบิร์กเป็นที่จดจำในฐานะนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งของศตวรรษที่ 20 และเป็นนักประพันธ์เพลงโอเปร่าที่มีการแสดงมากที่สุดในบรรดากลุ่มเวียนนาที่สอง[16]เขาได้รับการกล่าวขานว่าได้นำ "คุณค่าของมนุษย์" มาสู่ระบบสิบสองเสียง มากขึ้น โดยผลงานของเขาถูกมองว่า "มีอารมณ์ความรู้สึก" มากกว่าของเชินเบิร์ก[4]ในทางวิจารณ์ เขาถูกมองว่าได้อนุรักษ์ประเพณีเวียนนาไว้ในดนตรีของเขา[16]

ดักลาส จาร์แมน นักวิชาการด้านเบิร์ก เขียนไว้ในThe New Grove Dictionary of Music and Musiciansว่า "[เมื่อ] ศตวรรษที่ 20 สิ้นสุดลง เบิร์กผู้ 'มองย้อนหลัง' ก็ปรากฏตัวขึ้นอย่างกะทันหันตามที่ [จอร์จ] เพิร์ลกล่าว โดยดูเหมือนนักแต่งเพลงผู้มองไปข้างหน้าที่สุด" [16]

มูลนิธิAlban Bergก่อตั้งโดยภรรยาม่ายของนักแต่งเพลงในปี 1969 มีวัตถุประสงค์เพื่อปลูกฝังความทรงจำและผลงานของนักแต่งเพลง และมอบทุนการศึกษาให้[41]อนุสาวรีย์Alban Bergซึ่งตั้งอยู่ติดกับVienna State Operaและเปิดตัวในปี 2016 ได้รับทุนจากมูลนิธิ[42]

Alban Berg Quartettเป็นวงสตริงควอเตตที่ตั้งชื่อตามเขา โดยมีกิจกรรมตั้งแต่ปีพ.ศ. 2514 จนถึงพ.ศ. 2551

ดาวเคราะห์น้อย4528 เบิร์กได้รับการตั้งชื่อตามเขา (พ.ศ. 2526) [43]

ผลงานประพันธ์ที่สำคัญ

เปียโน

เปียโนโซนาต้า , Op.1

ห้อง

สตริงควอเต็ตโอปุส 3
ลิริค สวีทสตริง ควอเต็ต
คอนแชร์โตห้องชุด (พ.ศ. 2468) สำหรับเปียโน ไวโอลิน และเครื่องเป่าลม 13 ชิ้น

วงออเคสตรา

สามชิ้นสำหรับวงออร์เคสตรา , Op. 6
คอนแชร์โตไวโอลิน

เสียงร้อง

เจ็ดเพลงแรก
Vier Lieder ( สี่เพลง ), Op. 2
ห้าบทเพลงออเคสตราจากข้อความโปสการ์ดของ Peter Altenberg , Op. 4
เดอร์ไวน์
เลื่อนออกไปก่อน

โอเปร่า

วอซเซ็ค , Op. 7 (1925)
ลูลู่ (1937)

หมายเหตุและเอกสารอ้างอิง

หมายเหตุ

  1. ดังที่เอิร์นส์กล่าวต่อไป ในบริบทที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น: "ไม่เช่นนั้นเราจะไม่โหยหาอีกต่อไป และนั่นจะเป็นจุดจบของเรา เป็นความจริงที่บุคคลหนึ่งรู้สึกด้วยความมั่นใจทางประสาทสัมผัสในสมองและหัวใจ ตาและหู จมูก และ ลิ้น มือ และรากผม เลือด และเส้นประสาทและกล้ามเนื้อทั้งหมดของร่างกาย! ... ศิลปินคือบุคคลที่เพิ่มพูนประสาทสัมผัส ... และพวกเขามองเห็นด้วยคำพูดและเสียง ... โลกที่มีความสุขมากขึ้น ดวงตาสามารถเปิดตาได้นับแสนตา ..." (" Dann hättet ihr keine Sehnschut mehr, und das wäre das Ende der Menschheit. Aber doch ist es eine Wirklichkeit, die ihr im Hirn und im Herzen, ใน Augen und Ohren, ใน Nase und Zunge ใน Händen und Haarwurzeln ใน Blut und allen Nerven und Muskeln eures Leibes mit ซินลิเชอร์ เกวิสไฮต์ ฟูห์ลท์! ... Ein Künstler ist ein Mensch, หมวก selige Sinne ... Und sie sehen ใน Worten und Tönen ... einer beglückteren Welt. Und sein Auge vermag hunderttausend Augen aufzutun ... ")
  2. ^ อัลวา บทบาทกึ่งอัตชีวประวัติในLuluถูกกำหนดโดยอุดมคติที่หลงใหลในตัว Lulu เหนือสิ่งอื่นใด เช่นเดียวกับLyric Suiteถูกกำหนดโดยความหลงใหลของ Berg กับความคิดของHanna Fuchs-Robettinแต่ต่างจาก Berg ซึ่งไม่ได้ร่วมหลับนอนกับ Hanna อัลวา "ไม่สามารถระงับความรู้สึกผิดบาปของเขา ได้ " [9]สำหรับแรงบันดาลใจ ของเขา ในโอกาสอย่างน้อยหนึ่งครั้ง (น่าจะเป็นฤดูใบไม้ผลิปี 1907) ซึ่งสะท้อนข้อความจากErdgeistของFrank Wedekindซึ่งเขาได้เห็นในเวียนนา Berg เขียนถึง Helene  [de] ภรรยาของเขา : "ฉันจูบมือของคุณซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซิมโฟนีในคีย์ดีไมเนอร์อันรุ่งโรจน์ที่สุดของฉัน" [10]ในทำนองเดียวกัน อัลวาได้ร้องเพลงสรรเสริญพระเจ้าในตอนสำคัญที่เต็มไปด้วยการจูบ โดยเปรียบเทียบลักษณะของลูลูกับดนตรี โดยเนื้อเพลงของเวเดอคินด์ได้รับการปรับเปลี่ยนเพื่อให้สอดคล้องคร่าวๆ กับดนตรีจากLyric Suite (เช่น "หัวเข่าเหล่านี้: ความลึกลับ") [11]
  3. ^ ในตอนต้นขณะที่เขากำลังโกนหนวด ของ หัวหน้าของเขาWozzeck ร้องเพลงว่า " คนจนอย่างพวกเรา! ... เงิน ! ถ้าไม่มี เงิน ! ... ถ้าฉันเป็นสุภาพบุรุษ... ฉันจะเป็นคนมีคุณธรรม ... มันคงเป็นเรื่องดีที่จะเป็น ... แต่ ... พวก ของเรา โชคร้ายในโลกนี้และโลกหน้า" [13]เช่นเดียวกับ Wozzeck เบิร์กเป็นทหารและมองเห็น "ส่วนหนึ่งของฉัน ... เนื่องจากฉันใช้เวลาหลาย ปีใน สงคราม เหล่านี้ โดยพึ่งพา ผู้คน ที่ฉันเกลียด ถูกจองจำเจ็บป่วยถูกจับยอมแพ้ และถูกทำให้ขายหน้า " (จดหมายถึงเฮเลน 7 สิงหาคม 1918) [14]
  4. ^ เหล่านี้คือพฤติกรรมที่เบิร์กพยายามจะปรับลดลงเมื่อเวลาผ่านไป ไม่เพียงแต่เมื่อมีความเป็นผู้ใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงภายใต้อิทธิพลที่เพิ่มมากขึ้นของเชินเบิร์กด้วย
  5. ^ ความกดดันจากการวิพากษ์วิจารณ์ของ Schoenberg ก่อให้เกิดวิกฤตการณ์แห่งความเชื่อมั่น

อ้างอิง

  1. ^ "เบิร์ก". พจนานุกรมฉบับสมบูรณ์ของ Random House Webster . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 25 กรกฎาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ 4 ธันวาคม 2019 .
  2. ^ บารอน 2010.
  3. ^ ไฟหน้า 2013.
  4. ^ ab Ewen 1952, หน้า 20
  5. ^ Norwich, John Julius (1985–1993). สารานุกรมภาพประกอบ Oxford . Judge, Harry George . Toyne, Anthony. Oxford [อังกฤษ]: Oxford University Press. หน้า 44. ISBN 978-0-19-869129-7.OCLC 11814265  .
  6. ^ เฮลีย์ 2010ก, 77.
  7. ^ เฮลีย์ 2010ก, 89.
  8. ^ Bruhn 1998, xv–xvi; จอห์นสัน 2006, 211–213
  9. ^ เพิร์ล 1985, 190.
  10. ^ เบรวิค 1998, 113.
  11. ^ เพิร์ล 1985, 59.
  12. ^ จอห์นสัน 2006, 211–213.
  13. ^ จอห์นสัน 2006, 211–213; เพิร์ล 1980, 45.
  14. ^ เพิร์ล 1980, 20.
  15. ^ จอห์นสัน 1999, 40.
  16. ^ ก.พ. จาร์แมน 2001.
  17. ^ เฮลีย์ 2010ก, 33.
  18. ^ มอนสัน 1979, 6, 42, 346.
  19. ^ เพิร์ล 1980, 2.
  20. ^ จาร์แมน 1990.
  21. มาร์คุส, จอร์จ[ในภาษาเยอรมัน] (1985) เดอร์ ไกเซอร์ ฟรานซ์ โจเซฟ ที่ 1: Bilder und Dokumente (ภาษาเยอรมัน) อมัลเธีย พี  [ ต้องการหน้า ] . ไอเอสบีเอ็น 9783850022057-- แอนนา นาฮาวสกี้ (1986) ฟรีดริช ซาทเทน (บรรณาธิการ) อันนา นาโฮฟสกี้ และไกเซอร์ ฟรานซ์ โจเซฟ (ภาษาเยอรมัน) โบห์เลา. พี  [ ต้องการหน้า ] . ไอเอสบีเอ็น 978-3205050377-
  22. ^ Pople 1997, หน้า 260.
  23. ^ Schoenberg, Arnold. แปลโดย Joe Monzo. "Schoenberg's Harmonielehre". เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 27 กันยายน 2003 . สืบค้นเมื่อ1 กรกฎาคม 2016 .
  24. ^ ป๊อปเปิล 1997, หน้า 56.
  25. ^ Jarman 1990, หน้า 43.
  26. ^ ลอเดอร์ 1986.
  27. ^ Adorno & Berg 2005, หน้า 33
  28. ^ "Alban Berg – Composer". www.mariinsky-theatre.com . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 3 ธันวาคม 2019 . สืบค้นเมื่อ 2 ตุลาคม 2018 .
  29. อาร์มิน แซทเลอร์ (5 เมษายน พ.ศ. 2555) "Konzertsaal als Kampfarena" [คอนเสิร์ตฮอลล์เป็นเวทีการต่อสู้] News.orf.at (ภาษาเยอรมัน) โออาร์เอฟ. สืบค้นเมื่อ4 ตุลาคม 2023 .
  30. ^ ทารุสกิน 2010.
  31. ^ Jarman 1983, หน้า 218–223
  32. ^ Jarman 1985, หน้า 228–230.
  33. ^ Antokoletz 2014, หน้า 55.
  34. ^ "Alban Berg". musopen.org (ภาษาฝรั่งเศส). เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 24 สิงหาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ 23 สิงหาคม 2018 .
  35. ^ Sachs, Joel (2012). Henry Cowell: A Man Made of Music , หน้า 191–192. Oxford: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-510895-8 
  36. ^ โดย Notley 2010.
  37. ^ เฮลีย์ 2010ก.
  38. ^ ป๊อปเปิล 1991, หน้า 28.
  39. ^ Steinberg, Michael (1998). The Concerto: A Listener's Guide . Oxford: Oxford University Press. หน้า 95
  40. ^ Jarman 1991, หน้า 46.
  41. "เกสชิชเทอ แดร์ อัลบัน เบิร์ก ชติฟตุง" อัลบัน เบิร์ก ชติฟตุง. สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2023.
  42. "ดาส อัลบาน แบร์ก เดงค์มาล ฟอร์ แดร์ วีเนอร์ สตัทโซเพอร์" อัลบาน แบร์ก สติฟตุง. สืบค้นเมื่อ 11 กรกฎาคม 2023.
  43. ชมาเดล, ลุทซ์ (2003) พจนานุกรมชื่อดาวเคราะห์น้อย สื่อวิทยาศาสตร์และธุรกิจสปริงเกอร์ พี 390. ไอเอสบีเอ็น 978-3-540-00238-3. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 14 พฤศจิกายน 2020 . สืบค้นเมื่อ 4 ธันวาคม 2019 .

แหล่งที่มา

  • อาดอร์โน, ธีโอดอร์ ดับเบิลยู. ; เบิร์ก, อัลบัน (2548) [1997] โลนิทซ์, อองรี (บรรณาธิการ). บรีฟเวคเซล 1925–1935 [ จดหมายโต้ตอบ 1925–1935 ]. Hoban, Wieland – นักแปล ตีพิมพ์ครั้งแรกโดย Suhrkamp Verlag, แฟรงก์เฟิร์ต เคมบริดจ์: การเมืองไอเอสบีเอ็น 978-0-7456-9496-2. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • Antokoletz, Elliott (2014). ประวัติศาสตร์ดนตรีศตวรรษที่ 20 ในบริบทเชิงทฤษฎีและการวิเคราะห์ โฮโบเกน: Taylor & Francis ISBN 978-1-135-03730-7. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • บารอน, จอห์น เอช. (2010). Chamber Music: A Research and Information Guide. Routledge. หน้า 301 เป็นต้นไปISBN 978-1-135-84828-6. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ 2017 . สืบค้นเมื่อ29 ตุลาคม 2016 .
  • Breivik, Magnar. 1998. "The Representation of Sleep and Death in Berg's Piano Songs , op.2". ในEncrypted Messages in Alban Berg's Music , ed. Siglind Bruhn, 109–136. Border Crossings Series. ลอนดอน: Taylor & Francis. ISBN 978-1-136-52287-1 
  • Bruhn, Siglind. 1998. "บทนำของบรรณาธิการ" ในEncrypted Messages in Alban Berg's Music , ed. Siglind Bruhn, xv–xvi. Border Crossings Series. London: Taylor & Francis. ISBN 978-1-136-52287-1 . 
  • อีเวน, เดวิด (1952). The Complete Book of 20th Century Music (ฉบับแก้ไข) Prentice-Hall. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 25 กรกฎาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ 4 ธันวาคม 2019 .
  • เฮลีย์, คริสโตเฟอร์, บรรณาธิการ (2010). อัลบัน เบิร์กและโลกของเขา. พรินซ์ตัน, นิวเจอร์ซีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตันISBN 978-1-4008-3647-5. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • เฮลีย์, คริสโตเฟอร์ (2010a). "Berg's Worlds". ใน เฮลีย์ (2010), หน้า 3–32
  • Headlam, Dave (2013). "Berg, Alban 1885–1935". ใน Steib, Murray (ed.). Reader's Guide to Music: History, Theory and Criticism . Routledge. หน้า 78 เป็นต้นไปISBN 978-1-135-94262-5. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 25 กรกฎาคม 2020 . สืบค้นเมื่อ2 ธันวาคม 2019 .
  • Jarman, Douglas (เมษายน 1983). "Alban Berg, Wilhelm Fliess และโปรแกรมลับของคอนแชร์โตไวโอลิน" The Musical Times . 124 (1682): 218–223. doi :10.2307/962034. JSTOR  962034
  • จาร์แมน ดักลาส (1985) [1979]. The Music of Alban Berg (ฉบับแก้ไข) เบิร์กลีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียISBN 978-0-520-04954-3. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • จาร์แมน, ดักลาส (1990). The Berg Companion . บอสตัน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ทอีสเทิร์น ISBN 978-1-55553-068-6.OCLC 19739582  .
  • จาร์แมน, ดักลาส (1991). อัลบัน เบิร์ก: ลูลู. เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ISBN 978-0-521-28480-6. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • จาร์แมน, ดักลาส (2001). "เบิร์ก, อัลบัน (มาเรีย โยฮันเนส)". Grove Music Online (พิมพ์ครั้งที่ 8) สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด doi : 10.1093/gmo/9781561592630.article.02767. ISBN 978-1-56159-263-0-
  • จอห์นสัน, จูเลียน. 1999. เวเบิร์นและการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติ . เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์. ISBN 978-0-521-66149-2 . 
  • จอห์นสัน จูเลียส 2549 “แอนตัน เวเบิร์น สังคมประชาธิปไตย คุนสเตล และดนตรีสมัยใหม่” ออสเตรียศึกษา 14(1):197–213
  • Lauder, Robert Neil (1986). ผลงานเปียโนยุคแรกสองชิ้นของ Alban Berg: การวิเคราะห์เชิงรูปแบบและโครงสร้าง (วิทยานิพนธ์) Chapel Hill: University of North Carolina
  • มอนสัน, คาเรน. 1979. Alban Berg: A Biography.พิมพ์ซ้ำ, ลอนดอน: Macdonald and Jane's. 1980. ISBN 978-0-354-04464-6 
  • Notley, Margaret. “1934, Alban Berg และเงาของการเมือง: เอกสารแห่งปีที่มีปัญหา” ใน Hailey (2010), หน้า 223–268
  • เพิร์ล, จอร์จ. 1980. The Operas of Alban Berg, Vol. I: Wozzeck. เบิร์กลีย์ : สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียISBN 978-0-520-06617-5 
  • เพิร์ล, จอร์จ. 1985. The Operas of Alban Berg, Vol. II: Lulu.เบิร์กลีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนียISBN 978-0-520-06616-8 
  • Pople, Anthony (1991). Berg: Violin Concerto . Cambridge: Cambridge University Press. หน้า 28. ISBN 978-0-521-39976-0.OCLC 22314162  .
  • Pople, Anthony (1997). The Cambridge Companion To Berg . เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์OL  1000795M
  • Taruskin, Richard (2010). ดนตรีในช่วงต้นศตวรรษที่ 20.นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด หน้า 196 ISBN 978-0-19-538484-0.OCLC 261177783  .

อ่านเพิ่มเติม

  • อาดอร์โน, ธีโอด อร์ ดับเบิลยู. อัลบัน เบิร์ก: ปรมาจารย์แห่งลิงค์ที่เล็กที่สุดแปลโดย จูเลียน แบรนด์ และคริสโตเฟอร์ เฮลีย์ นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์, 1991
  • แบรนด์, จูเลียน, คริสโตเฟอร์ เฮลีย์ และโดนัลด์ แฮร์ริส บรรณาธิการThe Berg-Schoenberg Correspondence: Selected Lettersนิวยอร์ก: นอร์ตัน, 1987
  • คาร์เนอร์, มอสโก . อัลบัน เบิร์ก: The Man and the Work . ลอนดอน: Duckworth, 1975.
  • dos Santos, Silvio J. เรื่องเล่าเกี่ยวกับอัตลักษณ์ใน 'Lulu' ของ Alban Berg . โรเชสเตอร์, นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโรเชสเตอร์, 2014
  • ฟลอรอส คอนสแตนติน แปลโดยเออร์เนสต์ เบิร์นฮาร์ด-คาบิช อัลบัน เบิร์ก และฮันนา ฟุคส์ เก็บถาวร 4 มีนาคม 2008 ที่เวย์แบ็กแมชชีน บลูมิงตัน: ​​สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียนา 2550
  • Grun, Bernard , ed. Alban Berg: Letters to his Wife . ลอนดอน: Faber and Faber, 1971
  • Headlam, Dave. ดนตรีของ Alban Berg.นิวฮาเวน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล, 1996
  • Jarman, Douglas. "Dr. Schon's Five-Strophe Aria: Some Notes on Tonality and Pitch Association in Berg's Lulu ". Perspectives of New Music 8/2 (ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 1970)
  • Jarman, Douglas. "เทคนิคจังหวะและเมตริกบางประการในLulu ของ Alban Berg " The Musical Quarterly 56/3 (กรกฎาคม 1970)
  • จาร์แมน, ดักลาส. “ ลูลู : ภาพร่าง”. จดหมายข่าวสมาคม Alban Berg นานาชาติฉบับที่ 6 (มิถุนายน 1978)
  • จาร์แมน ดักลาส “ซีรีส์ของเคาน์เตสเกชวิตซ์: ข้อโต้แย้งได้รับการแก้ไขแล้วหรือไม่” Proceedings of the Royal Musical Association 107 (1980/81)
  • Jarman, Douglas. "ข้อสังเกตบางประการเกี่ยวกับจังหวะ มิเตอร์ และเทมโปในLulu " ในAlban Berg Studienบรรณาธิการ Rudolf Klein. Vienna: Universal Edition, 1981
  • จาร์แมน ดักลาส " ลูลู : โครงสร้างดนตรีและละคร" บันทึกรายการ Royal Opera House Covent Garden ปี 1981
  • จาร์แมน ดักลาส "โน้ตเพลงที่ "หายไป" ของ "บทเพลงซิมโฟนีจากลูลู" " จดหมายข่าวสมาคม Alban Berg นานาชาติ ฉบับที่ 12 (ฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว พ.ศ. 2525)
  • จาร์แมน, ดักลาส (1989). อัลบัน เบิร์ก, วอซเซค. เคมบริดจ์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ISBN 978-0-521-28481-3. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • Leibowitz, René. Schoenberg และโรงเรียนของเขา เวทีร่วมสมัยของภาษาแห่งดนตรีแปลโดยDika Newlinนิวยอร์ก: Philosophical Library, 1949
  • เรดลิช, ฮานส์ เฟอร์ดินันด์ . Alban Berg ชายและดนตรีของเขา . ลอนดอน: จอห์น คาลเดอร์, 1957.
  • Reich, Willi. ชีวิตและผลงานของ Alban Berg . แปลโดยCornelius Cardew . นิวยอร์ก: Da Capo Press, 1982
  • Schmalfeldt, Janet. "Berg's Path to Atonality: The Piano Sonata, Op. 1". Alban Berg: Historical and Analytical Perspectives . บรรณาธิการ David Gable และ Robert P. Morgan หน้า 79–110. นิวยอร์ก: Oxford University Press, 1991
  • ชไวเซอร์, เคลาส์. ดี โซนาเทนซัตซ์ฟอร์มที่ชาฟเฟิน อัลบาน เบิร์กส สตุ๊ตการ์ท: Satz und Druck, 1970.
  • Simms, ไบรอัน อาร์. (2013) [1996]. อัลบาน เบิร์ก (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 2) โฮโบเกน: เทย์เลอร์และฟรานซิสไอเอสบีเอ็น 978-1-135-84674-9. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • ซิมม์ส, ไบรอัน; เออร์วิน, ชาร์ล็อตต์ (2021). เบิร์ก . นักดนตรีระดับปรมาจารย์ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ดISBN 978-0-19-093144-5-
  • วอลตัน, คริส (2014). Lies and Epiphanies: Composers and Their Inspiration from Wagner to Berg. โรเชสเตอร์, นิวยอร์ก: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโรเชสเตอร์ISBN 978-1-58046-477-2. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 29 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ29 สิงหาคม 2017 .
  • วิลคีย์ เจย์ เวลดอน. แง่มุมบางประการของรูปแบบในดนตรีร้องของอัลบัน เบิร์กวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอก แอนน์อาร์เบอร์: มหาวิทยาลัยอินเดียนา 2508
  • สื่อที่เกี่ยวข้องกับ Alban Berg ที่ Wikimedia Commons
  • ชีวประวัติและผลงานของ Alban Berg บนเว็บไซต์ UE (ผู้จัดพิมพ์)
  • ข้อความเสียงที่ Alban Berg ใช้พร้อมการแปลเป็นภาษาต่างๆ LiederNet Archive
  • คะแนนฟรีโดย Alban Berg ที่โครงการ International Music Score Library Project (IMSLP)
  • อัลบัน เบิร์กที่ศูนย์ดนตรีร่วมสมัยพีเธียส
  • albanberg.resampled.de การแสดงเสียงที่ครอบคลุมที่สุดของผลงานของ Alban Bergs ในรูปแบบดิจิทัล
  • “Alban Berg (ชีวประวัติ ผลงาน แหล่งข้อมูล)” (ภาษาฝรั่งเศสและ อังกฤษ) IRCAM
  • คำไว้อาลัยของ Alban Berg ในฉบับวันที่ 24 ธันวาคม พ.ศ. 2478 ของ The New York Times
ดึงข้อมูลจาก "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=อัลบันเบิร์ก&oldid=1251247543"