เจมส์ เวล
ผู้กำกับภาพยนตร์ชาวอังกฤษ (1889-1957)

เจมส์ เวล
ปลาวาฬบนฉากภาพยนตร์เรื่องBride of Frankensteinปี 1935
เกิด( 22 ก.ค. 2432 )22 กรกฎาคม 2432
ดัดลีย์ วูร์สเตอร์เชียร์ อังกฤษ
เสียชีวิตแล้ว29 พฤษภาคม 2500 (29 พฤษภาคม 2500)(อายุ 67 ปี)
Pacific Palisades , ลอสแองเจลิส, แคลิฟอร์เนีย สหรัฐอเมริกา
สถานที่พักผ่อนฟอเรสต์ ลอน เมมโมเรียล พาร์ค (เกล็นเดล)
การศึกษาโรงเรียนบลูโค้ท ดัดลีย์
อาชีพการงาน
  • ผู้กำกับภาพยนตร์
  • ผู้อำนวยการโรงละคร
  • นักแสดงชาย
ปีที่ใช้งานค.ศ. 1919–1952
พันธมิตร

เจมส์ เฮล (22 กรกฎาคม 1889 – 29 พฤษภาคม 1957) เป็นผู้กำกับภาพยนตร์ ผู้กำกับละครเวที และนักแสดงชาวอังกฤษ ซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ในอาชีพการงานในฮอลลีวูดเขาเป็นที่จดจำจากภาพยนตร์สยองขวัญหลายเรื่อง ได้แก่Frankenstein (1931), The Old Dark House (1932), The Invisible Man (1933) และBride of Frankenstein (1935) ซึ่งล้วนถือเป็นผลงานคลาสสิก นอกจากนี้ เฮลยังกำกับภาพยนตร์ประเภทอื่นๆ อีกด้วย รวมถึงภาพยนตร์เพลงเรื่องShow Boatเวอร์ชัน ปี 1936

เวลเกิดในครอบครัวใหญ่ในเมืองดัดลีย์มณฑลวูร์สเตอร์เชียร์ ปัจจุบันคือเขตเทศบาลนครดัดลีย์ เขาค้นพบพรสวรรค์ทางศิลปะตั้งแต่ยังเด็กและศึกษาศิลปะ เมื่อสงครามโลกครั้งที่ 1 ปะทุขึ้น เขาจึงเข้าร่วมกองทัพอังกฤษและได้เป็นเจ้าหน้าที่ เขาถูกทหารเยอรมันจับตัว และระหว่างที่เป็นเชลยศึกเขาก็รู้ตัวว่าเขาสนใจในละคร หลังจากได้รับการปล่อยตัวเมื่อสงครามสิ้นสุดลง เขาก็ผันตัวมาเป็นนักแสดง ผู้ออกแบบฉาก และผู้กำกับ ความสำเร็จในการกำกับละครเรื่องJourney's End ในปี 1928 ทำให้เขาต้องย้ายไปสหรัฐอเมริกา เพื่อกำกับละครเวทีบนบรอดเวย์ ก่อน จากนั้นจึงย้ายไปฮอลลี วูด รัฐแคลิฟอร์เนีย เพื่อกำกับภาพยนตร์ เขาใช้ชีวิตที่เหลือในฮอลลีวูด โดยส่วนใหญ่ใช้เวลาอยู่กับ เดวิด ลูอิสโปรดิวเซอร์คู่รักที่คบหากันมานานนอกเหนือจากเรื่อง Journey's End (1930) ซึ่งออกฉายโดย Tiffany Films และHell's Angels (1930) ซึ่งออกฉายโดยUnited Artistsเขายังกำกับภาพยนตร์อีกสิบสองเรื่องให้กับUniversal Picturesระหว่างปี 1931 ถึง 1937 โดยพัฒนาสไตล์ที่โดดเด่นด้วยอิทธิพลของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมันและกล้องที่มีความคล่องตัวสูง

ในช่วงที่อาชีพผู้กำกับของเขาอยู่ในจุดสูงสุด Whale ได้กำกับThe Road Back (1937) ซึ่งเป็นภาคต่อของAll Quiet on the Western Frontการแทรกแซงของสตูดิโอซึ่งอาจเกิดจากแรงกดดันทางการเมืองจากนาซีเยอรมนีทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องถูกเปลี่ยนแปลงจากวิสัยทัศน์ของ Whale และถือเป็นความล้มเหลวในคำวิจารณ์ หลังจากนั้นเขาก็ประสบกับความผิดหวังอย่างต่อเนื่องจากรายได้ที่บ็อกซ์ออฟฟิศ และถึงแม้ว่าเขาจะได้สร้างภาพยนตร์สั้นเรื่องสุดท้ายในปี 1950 แต่ในปี 1941 อาชีพการกำกับภาพยนตร์ของเขาก็จบลงอย่างแท้จริง เขายังคงกำกับภาพยนตร์บนเวทีและค้นพบความรักในการวาดภาพและการเดินทางอีกครั้ง การลงทุนทำให้เขาร่ำรวยและใช้ชีวิตเกษียณอย่างสุขสบาย จนกระทั่งเกิดอาการเส้นเลือดในสมองแตกในปี 1956 ซึ่งทำให้เขาหมดเรี่ยวแรงและเจ็บปวด เขาฆ่าตัวตายเมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม 1957 โดยการจมน้ำตายในสระว่ายน้ำ

ตลอดอาชีพการงานของเขา เวลเป็นเกย์ อย่างเปิดเผย ซึ่งถือเป็นสิ่งที่หายากมากในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 เมื่อความรู้เกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของเขาแพร่หลายมากขึ้น ภาพยนตร์บางเรื่องของเขา โดยเฉพาะเรื่อง Bride of Frankensteinถูกตีความว่ามีนัยแฝง เกี่ยวกับเกย์ และมีการอ้างว่าการที่เขาปฏิเสธที่จะเก็บตัวเป็นความลับนั้นนำไปสู่การสิ้นสุดอาชีพการงานของเขา นักวิจารณ์คนอื่นๆ โต้แย้งว่าการเกษียณอายุของเขาเกิดจากโครงการต่างๆ ที่ได้รับการตอบรับไม่ดีต่อเนื่องกัน ซึ่งเวลรู้สึกไม่พอใจเป็นการส่วนตัว (โดยเฉพาะอย่างยิ่งโครงการที่ส่งผลเสียต่ออาชีพการงานของเขาคือเรื่องThe Road Backซึ่งผ่านการพัฒนาที่ตกต่ำในหลายขั้นตอน หลังจากนั้น เวลก็รับหน้าที่ผู้กำกับหลักแทน) [1] [2]

ปีแรกๆ

“จากเช้าตรู่ถึงเย็นฉ่ำ”: ภาพการ์ตูนสีน้ำโดยปลาวาฬแห่งนักโทษในค่ายเชลยศึก Holzmindenปี 1918

เวลเกิดที่เมืองดัดลีย์ มณฑลวูร์สเตอร์เชียร์ ใจกลางแบล็กคัน ทรี เป็นบุตรคนที่ 6 จากทั้งหมด 7 คนของวิลเลียมช่างเตาหลอมเหล็ก[3]และซาราห์ พยาบาล[4]เขาเข้าเรียนที่โรงเรียน Kates Hill Board Schoolตามด้วย Bayliss Charity Schoolและสุดท้ายคือDudley Blue Coat Schoolการเข้าเรียนของเขาหยุดลงในช่วงวัยรุ่น เนื่องจากค่าใช้จ่ายสูงเกินไป และต้องใช้แรงงานของเขาเพื่อช่วยเหลือครอบครัว เวลคิดว่าร่างกายของเขาไม่แข็งแรงพอที่จะเดินตามรอยพี่ชายเข้าสู่ภาคอุตสาหกรรมหนักในท้องถิ่น โดยนำตะปูที่กู้คืนมาจากพื้นรองเท้าที่เปลี่ยนใหม่มาขายเป็นเศษเหล็กเพื่อหารายได้พิเศษ เขาค้นพบว่าตัวเองมีความสามารถทางศิลปะและได้รับเงินเพิ่มจากการพิมพ์ป้ายและป้ายราคาสำหรับเพื่อนบ้าน[5]เขาใช้รายได้เพิ่มเติมเพื่อจ่ายค่าเรียนภาคค่ำที่ Dudley School of Arts and Crafts [6]

สงครามโลกครั้งที่ 1ปะทุขึ้นในต้นเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1914 แม้ว่าเวลจะไม่ค่อยสนใจเรื่องการเมืองเบื้องหลังสงคราม แต่เขาก็ตระหนักว่าการเกณฑ์ทหารเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ดังนั้นเขาจึงสมัครใจเข้าร่วมกองทหารฝึกนายทหารศาลของกองทัพอังกฤษในเดือนตุลาคม ค.ศ. 1915 ก่อนการเกณฑ์ทหาร และประจำการอยู่ที่บริสตอล ใน ตอนแรก ต่อมาเขาได้รับหน้าที่เป็นร้อยโทในกรมทหารวูสเตอร์เชียร์ในเดือนกรกฎาคม ค.ศ. 1916 [7]เขาถูกจับเป็นเชลยศึกในสมรภูมิที่แนวรบด้านตะวันตกในแฟลนเดอร์สในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1917 และถูกคุมขังที่ค่ายนายทหารโฮลซ์มินเดนซึ่งเขาอยู่ที่นั่นจนกระทั่งสงครามสิ้นสุดลง ก่อนจะถูกส่งตัวกลับอังกฤษในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1918 [8] [9]ในขณะที่ถูกคุมขัง เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในฐานะนักแสดง นักเขียน โปรดิวเซอร์ และผู้ออกแบบฉากในการแสดงละครสมัครเล่นที่จัดขึ้นในค่าย โดยพบว่าการแสดงเป็น "แหล่งความบันเทิงและความบันเทิงที่ยิ่งใหญ่" [10] [11]เขายังพัฒนาทักษะในการเล่นโป๊กเกอร์ และหลังสงคราม เขาได้นำเงินและ IOU ที่ได้รับจากเพื่อนนักโทษที่เขาสะสมมาจากการพนันไปแลกเป็นทุนสำหรับการกลับเข้าสู่ชีวิตพลเรือนอีกครั้ง[12]

อาชีพ

โรงภาพยนตร์

หลังจากสงครามสงบเขากลับไปที่เบอร์มิงแฮมและพยายามหางานเป็นนักวาดการ์ตูน เขาขายการ์ตูนสองเรื่องให้กับBystanderในปี 1919 แต่ไม่สามารถหาตำแหน่งถาวรได้[12]ต่อมาในปีนั้น เขาได้เริ่มต้นอาชีพบนเวทีมืออาชีพ ภายใต้การดูแลของไนเจล เพลย์แฟร์ นักแสดง-ผู้จัดการ เขาทำงานเป็นนักแสดง ผู้ออกแบบและก่อสร้างฉาก "ผู้กำกับเวที" (คล้ายกับผู้จัดการเวที ) และผู้กำกับ[13]ในปี 1922 ขณะที่อยู่กับเพลย์แฟร์ เขาได้พบกับโดริส ซิงไกเซนพวกเขาถือเป็นคู่รักกันประมาณสองปี แม้ว่าเวลจะใช้ชีวิตอย่างเปิดเผยในฐานะเกย์ก็ตาม มีรายงานว่าพวกเขาหมั้นกันในปี 1924 แต่ในปี 1925 การหมั้นก็ถูกยกเลิก[14]

ในปี 1928 Whale ได้รับโอกาสในการกำกับการแสดงส่วนตัวสองเรื่องของJourney's EndบทละครของRC Sherriff ซึ่งยังไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น สำหรับIncorporated Stage Societyซึ่งเป็นชมรมละครที่จัดการแสดงละครส่วนตัวในวันอาทิตย์[15] ละครเรื่อง Journey's Endซึ่งดำเนินเรื่องเป็นเวลาสี่วันในเดือนมีนาคม 1918 ในสนามเพลาะที่Saint-Quentinประเทศฝรั่งเศสจะให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับประสบการณ์ของเจ้าหน้าที่ของกองร้อยทหารราบของอังกฤษในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 ความขัดแย้งหลักเกิดขึ้นระหว่างกัปตัน Stanhope ผู้บัญชาการกองร้อย กับร้อยโท Raleigh พี่ชายของคู่หมั้นของ Stanhope [16] Whale ได้เสนอบท Stanhope ให้กับLaurence Olivier ที่แทบไม่เป็นที่รู้จักในขณะนั้น ในตอนแรก Olivier ปฏิเสธบทนี้[17]แต่หลังจากพบกัน นักเขียนบทก็ตกลงที่จะรับบทบาทนี้[18] Maurice Evansได้รับเลือกให้เล่นเป็น Raleigh [19]ละครเรื่องนี้ได้รับการตอบรับเป็นอย่างดีและได้ย้ายไปแสดงที่โรงละคร Savoyในเวสต์เอน ด์ของลอนดอน โดย เปิดการแสดงเมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2472 [15] โคลิน ไคลฟ์ ใน วัยหนุ่มได้เป็นนักแสดงนำในตอนนี้[20]โอลิเวียร์ได้รับข้อเสนอให้แสดงนำในละครเรื่องBeau Geste [ 18]ละครเรื่องนี้ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมาก โดยนักวิจารณ์ต่างชื่นชมและแสดงความเห็นอกเห็นใจกันอย่างออกรส และผู้ชมบางครั้งก็เงียบด้วยความตกตะลึงหลังจากละครจบลง แต่กลับปรบมืออย่างกึกก้อง[21]เจมส์ เคอร์ติส นักเขียนชีวประวัติของละครเรื่อง Whale เขียนไว้ว่า ละครเรื่องนี้ "สามารถรวบรวมความประทับใจของชายทั้งรุ่นที่ไปร่วมรบในสงครามและไม่สามารถแสดงความรู้สึกนั้นให้เพื่อนและครอบครัวรับรู้ได้อย่างเหมาะสมผ่านคำพูดหรือการกระทำ" [22]หลังจากสามสัปดาห์ที่ Savoy Journey's Endก็ถูกย้ายไปที่Prince of Wales Theatre [ 15]ซึ่งเปิดแสดงต่อเนื่องเป็นเวลาสองปี[23]

โคลิน ไคลฟ์ในละครเวทีเรื่องJourney's End ของ Whale เมื่อปีพ.ศ. 2472

หลังจากประสบความสำเร็จกับJourney's Endที่บ้านผู้ผลิตละครบรอดเวย์Gilbert Millerจึงได้ซื้อลิขสิทธิ์การแสดงในนิวยอร์กโดยมีนักแสดงชาวอังกฤษทั้งหมด นำโดยColin Keith-Johnstonรับบท Stanhope และ Derek Williams รับบท Raleigh [24] Whale ยังได้กำกับเวอร์ชันนี้ด้วย ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่Henry Miller's Theatreเมื่อวันที่ 22 มีนาคม 1929 [15]ละครเรื่องนี้แสดงต่อเนื่องกันนานกว่าหนึ่งปีและตอกย้ำชื่อเสียงในฐานะละครเกี่ยวกับสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด[24]

งานแรกๆในฮอลลีวูด

ความสำเร็จของการผลิตภาพยนตร์หลายเรื่องในJourney's Endทำให้ Whale ได้รับความสนใจจากผู้ผลิตภาพยนตร์ ในช่วงเวลานั้นที่ภาพยนตร์กำลังเปลี่ยนจากภาพยนตร์เงียบมาเป็นภาพยนตร์พูด ผู้ผลิตมีความสนใจที่จะจ้างนักแสดงและผู้กำกับที่มีประสบการณ์ด้านบทพูด Whale เดินทางไปฮอลลีวูดในปี 1929 และเซ็นสัญญากับParamount Picturesเขาได้รับมอบหมายให้เป็น "ผู้กำกับบทพูด" สำหรับภาพยนตร์เรื่องThe Love Doctor (1929) [25]เขาทำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้เสร็จภายใน 15 วันและสัญญาของเขาหมดอายุลง ในช่วงเวลานี้เองที่เขาได้พบกับDavid Lewis [ 26]

Whale ได้รับการว่าจ้างโดยHoward Hughes ผู้ผลิตภาพยนตร์อิสระและผู้บุกเบิกด้านการบิน ซึ่งวางแผนที่จะเปลี่ยนการผลิตภาพยนตร์ที่เงียบงันของ Hughes เรื่องHell's Angels (1930) ให้เป็นภาพยนตร์พูดได้ Whale กำกับฉากสนทนา[27]เมื่องานของเขากับ Hughes เสร็จสิ้น เขาก็เดินทางไปชิคาโกเพื่อกำกับการผลิตJourney's End อีก เรื่อง หนึ่ง [28]

หลังจากซื้อลิขสิทธิ์ภาพยนตร์Journey's End แล้ว ไมเคิล บัลคอน และโทมัส เวลช์ โปรดิวเซอร์ชาวอังกฤษต่างก็เห็นพ้องต้องกันว่าประสบการณ์การกำกับละครเวทีเรื่อง Journey's End ในลอนดอนและบรอดเวย์ทำให้เขาเป็นตัวเลือกที่ดีที่สุดในการกำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ ทั้งสองได้จับมือกับสตูดิโอเล็กๆ ในอเมริกาอย่างทิฟฟานี-สตาห์ลเพื่อถ่ายทำในนิวยอร์ก[29]โคลิน ไคลฟ์กลับมารับบทสแตนโฮปอีกครั้ง[30]และเดวิด แมนเนอร์สได้รับบทราลี[31]การถ่ายทำเริ่มต้นขึ้นในวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2472 [32]และเสร็จสิ้นในวันที่ 22 มกราคม พ.ศ. 2473 [33] Journey's Endเข้าฉายในบริเตนใหญ่ในวันที่ 14 เมษายน และในสหรัฐอเมริกาในวันที่ 15 เมษายน[34]ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จทั้งด้านคำวิจารณ์และรายได้อย่างมหาศาลทั้งในสองฝั่งมหาสมุทรแอตแลนติก[35]

กับ Laemmles ที่ Universal

Whale กำกับการแสดงโดยBoris Karloffในภาพยนตร์สยองขวัญชื่อดังเรื่องBride of Frankenstein (1935)

Universal Studiosได้เซ็นสัญญากับ Whale เป็นเวลา 5 ปีในปี 1931 และโปรเจ็กต์แรกของเขาคือWaterloo Bridge [ 36]ภาพยนตร์เรื่องนี้อิงจากบทละครบรอดเวย์ของRobert E. Sherwood นำแสดงโดย Mae Clarkeในบท Myra สาวนักร้องประสานเสียงในลอนดอนช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่กลายมาเป็นโสเภณี ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จทั้งในด้านคำวิจารณ์และความนิยม ในช่วงเวลานี้ Whale และ Lewis เริ่มอยู่ด้วยกัน[37]

ในปี 1931 คาร์ล ลามเมิล จูเนียร์ ประธานบริษัทยูนิเวอร์แซล เสนอให้ Whale เลือกทรัพย์สินใดๆ ที่สตูดิโอเป็นเจ้าของ เขาเลือกFrankensteinส่วนใหญ่เป็นเพราะไม่มีทรัพย์สินอื่นๆ ของ Universal ที่เขาสนใจเป็นพิเศษ และเขาต้องการสร้างสิ่งอื่นที่ไม่ใช่ภาพยนตร์เกี่ยวกับสงคราม[38]ในขณะที่ นวนิยายเรื่อง Frankenstein; or, The Modern PrometheusของMary Shelley ในปี 1818 อยู่ในโดเมนสาธารณะ Universal กลับเป็นเจ้าของลิขสิทธิ์การถ่ายทำละครเวทีที่ดัดแปลงโดยPeggy Webling Whale เลือกให้ Colin Clive มารับบทเป็น Henry Frankenstein และMae Clarkeมารับบทเป็นคู่หมั้นของเขา Elizabeth สำหรับเรื่องMonster เขาหันไปหา Boris Karloffที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักซึ่งมีประสบการณ์มากมายในบทบาทสมทบ การถ่ายทำเริ่มในวันที่ 24 สิงหาคม 1931 และปิดกล้องในวันที่ 3 ตุลาคม[39]มีการจัดรอบปฐมทัศน์ในวันที่ 29 ตุลาคม[40]และออกฉายทั่วไปในวันที่ 21 พฤศจิกายน[41] Frankensteinได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วจากนักวิจารณ์และสาธารณชน ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับคำวิจารณ์เชิงบวกและทำลายสถิติรายได้บ็อกซ์ออฟฟิศทั่วสหรัฐอเมริกา[42]โดยทำรายได้ให้กับ Universal 12 ล้านเหรียญสหรัฐในครั้งแรกที่ออกฉาย[39]

ภาพยนตร์เรื่องต่อไปจาก Whale คือThe Impatient MaidenและThe Old Dark House (ทั้งคู่ฉายในปี 1932) The Impatient Maidenสร้างความประทับใจได้ไม่มากนัก แต่The Old Dark Houseซึ่งนำแสดงโดย Karloff และCharles Laughton ได้รับเครดิตในการคิดค้นประเภทย่อยของภาพยนตร์สยองขวัญ "บ้านมืด" ขึ้นมาใหม่ [43] แม้ว่า ความคิดนี้จะสูญหาย ไปหลายปี แต่ผู้สร้างภาพยนตร์ Curtis Harringtonพบสำเนาภาพยนตร์ในห้องนิรภัยของ Universal ในปี 1968 จากนั้นจึงได้รับการบูรณะโดยGeorge Eastman House [ 44]และวางจำหน่ายในรูปแบบดิสก์ Blu-ray ในปี 2017

ภาพยนตร์เรื่องต่อไปของ Whale คือThe Kiss Before the Mirror (1933) ซึ่งประสบความสำเร็จในคำวิจารณ์ แต่กลับล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศ เขากลับมาสู่แนวสยองขวัญอีกครั้งด้วยThe Invisible Man (1933) ถ่ายทำจากบทภาพยนตร์ที่ได้รับการอนุมัติจากHG Wells [45]ภาพยนตร์เรื่องนี้ผสมผสานแนวสยองขวัญเข้ากับอารมณ์ขันและเทคนิคภาพที่สับสนนิวยอร์กไทมส์ ได้รับการยกย่องอย่างมาก ให้เป็นหนึ่งในสิบภาพยนตร์ที่ดีที่สุดแห่งปี[46]และภาพยนตร์เรื่องนี้ยังทำลายสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศในเมืองต่างๆ ทั่วอเมริกา ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นที่ยกย่องอย่างสูงจนกระทั่งฝรั่งเศสซึ่งจำกัดจำนวนโรงภาพยนตร์ที่ภาพยนตร์อเมริกันที่ไม่ได้พากย์เสียงสามารถฉายได้ ให้การยกเว้นพิเศษเนื่องจาก "คุณค่าทางศิลปะที่ไม่ธรรมดา" [47]

ในปี 1933 Whale ยังได้กำกับหนังตลกโรแมนติกเรื่อง By Candlelightซึ่งได้รับคำวิจารณ์ที่ดีและทำรายได้ถล่มทลาย[48]ในปี 1934 เขาได้กำกับเรื่องOne More Riverซึ่งดัดแปลงมาจากนวนิยายชื่อเดียวกันของJohn Galsworthyภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเรื่องราวของผู้หญิงที่สิ้นหวังที่จะหลบหนีจากการแต่งงานที่เต็มไปด้วยความรุนแรงกับสมาชิกชนชั้นสูงของอังกฤษ นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของ Whale ที่ ต้องได้รับการอนุมัติ จาก Production Code Administrationและ Universal ก็ประสบปัญหาในการได้รับการอนุมัติเนื่องจากองค์ประกอบของการซาดิสม์ทางเพศที่แฝงอยู่ในพฤติกรรมที่รุนแรงของสามี[49]

Karoly Groszผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Universal ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ออกแบบโฆษณาที่แหวกแนวจากปี 1935 นี้

Bride of Frankenstein (1935) เป็นโปรเจ็กต์ถัดไปของ Whale เขาต่อต้านการสร้างภาคต่อของ Frankensteinเนื่องจากเขาเกรงว่าจะถูกมองว่าเป็นผู้กำกับหนังสยองขวัญ Brideย้อนกลับไปถึงตอนหนึ่งใน นวนิยายต้นฉบับของ Mary Shelleyที่สัตว์ประหลาดสัญญาว่าจะปล่อย Frankenstein และมนุษยชาติไว้ตามลำพังหาก Frankenstein ทำให้เขากลายเป็นคู่ครอง เขาทำ แต่คู่ครองกลับรังเกียจสัตว์ประหลาดซึ่งปล่อยให้ Frankenstein และภรรยาของเขาเป็นอิสระและเลือกที่จะทำลายตัวเองและ "เจ้าสาว" ของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จทั้งในด้านคำวิจารณ์และบ็อกซ์ออฟฟิศ โดยทำรายได้ให้กับ Universal ประมาณ 2 ล้านเหรียญสหรัฐในปี 1943 [50] ได้รับการยกย่องว่าเป็น "ภาพยนตร์ สยองขวัญแนวโกธิกที่ดีที่สุด" [51] Brideมักได้รับการยกย่องว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของ Whale [52] [53] ด้วยความสำเร็จของ Bride Laemmle จึงกระตือรือร้นที่จะให้ Whale ทำงานใน Dracula's Daughter (1936) ซึ่งเป็นภาคต่อของภาพยนตร์สยองขวัญเรื่องดังเรื่องแรกของ Universal ในยุคเสียง Whale ระมัดระวังในการสร้างภาพยนตร์สยองขวัญสองเรื่องติดต่อกันและกังวลว่าการกำกับ Dracula's Daughterอาจขัดขวางแผนการสร้าง Show Boat เวอร์ชันเสียงทั้งหมดครั้งแรกของเขา (ซึ่งถ่ายทำก่อนหน้านี้เป็นภาพยนตร์พูดบางส่วนโดย Harry A. Pollard ) แทนที่จะโน้มน้าวให้ Laemmle ซื้อลิขสิทธิ์ของนวนิยายชื่อ The Hangover Murdersนวนิยายเรื่องนี้เป็นแนวตลก-ลึกลับในสไตล์ของ The Thin Manเกี่ยวกับกลุ่มเพื่อนที่เมาจนเมามายในคืนที่คนหนึ่งในพวกเขาถูกฆาตกรรมจนไม่มีใครจำอะไรได้เลย [54]เปลี่ยนชื่อเป็น Remember Last Night?ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์โปรดส่วนตัวของ Whale [44]แต่ได้รับคำวิจารณ์ที่แตกแยกอย่างรุนแรงและการไม่สนใจโฆษณา [55]

บอริส คาร์ลอฟฟ์และเวลบนฉากภาพยนตร์เรื่องBride of Frankenstein (1935)

เมื่อRemember Last Night? เสร็จสมบูรณ์ Whale ก็เริ่มทำงานในShow Boat (1936) ทันที Whale รวบรวมผู้คนที่เคยมีส่วนร่วมในการผลิตละครเพลงเรื่องนี้ให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ รวมถึงHelen Morgan , Paul Robeson , Charles Winninger , Sammy White , Victor Baravalle ผู้ควบคุมวง , Robert Russell Bennett ผู้ควบคุมวง และIrene Dunne ผู้รับบท Magnolia ซึ่งเชื่อว่า Whale ไม่ใช่ผู้กำกับที่เหมาะสมสำหรับละครเรื่องนี้[56] Show Boatเวอร์ชันปี 1936 ซึ่งดัดแปลงมาจากการแสดงบนเวทีต้นฉบับได้อย่างซื่อสัตย์ เชื่อกันว่าเป็นเวอร์ชันภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบที่สุดของละครเพลงเรื่องนี้โดยนักวิจารณ์หลายคน[57] [58]แต่ไม่สามารถใช้งานได้หลังจาก สร้าง ใหม่ในปี 1951 [56]ในปี 2014 ภาพยนตร์ที่ได้รับการบูรณะใหม่มีจำหน่ายในรูปแบบดีวีดีในสหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของไลน์ Archive CollectionของWarner Home Video ; [59]และในปี 2020 ได้มีการเปิดตัว Blu-Ray สำหรับการบูรณะในรูปแบบ 4K โดยThe Criterion Collection [ 60]

Show Boatเป็นภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Whale ที่ผลิตภายใต้ครอบครัว Laemmle ปัจจุบันสตูดิโอแห่งนี้ล้มละลาย และครอบครัว Laemmle สูญเสียการควบคุมให้กับJ. Cheever Cowdinหัวหน้าบริษัท Standard Capital Corporation และCharles R. Rogersซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งเดิมของ Junior Laemmle [61]

การตกต่ำของอาชีพ

อาชีพการงานของ Whale ตกต่ำลงอย่างรวดเร็วหลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องถัดไปของเขาเรื่องThe Road Back (1937) ออกฉาย ภาคต่อของAll Quiet on the Western FrontของErich Maria Remarqueซึ่ง Universal ถ่ายทำในปี 1930 นวนิยายและภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามชีวิตของชายหนุ่มชาวเยอรมันหลายคนที่กลับมาจากสนามเพลาะของสงครามโลกครั้งที่ 1 และการต่อสู้ดิ้นรนของพวกเขาเพื่อกลับเข้าสู่สังคมอีกครั้งกงสุล ลอสแองเจลิส สำหรับนาซีเยอรมนีGeorg Gysslingได้รับทราบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้กำลังอยู่ในระหว่างการผลิต เขาประท้วงต่อJoseph Breen ผู้บังคับใช้กฎหมาย PCA โดยโต้แย้งว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ "ภาพที่ไม่เป็นความจริงและบิดเบือนของชาวเยอรมัน" [62]ในที่สุด Gyssling ก็ได้พบกับ Whale แต่ไม่มีอะไรเกิดขึ้น[63]จากนั้น Gyssling จึงส่งจดหมายไปยังนักแสดงโดยขู่ว่าการมีส่วนร่วมในภาพยนตร์เรื่องนี้อาจนำไปสู่ความยากลำบากในการขอใบอนุญาตถ่ายทำในเยอรมนีสำหรับพวกเขาและใครก็ตามที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์กับพวกเขา[64]ในขณะที่ปริมาณธุรกิจที่ต่ำโดย Universal ในเยอรมนีทำให้ภัยคุกคามดังกล่าวไร้ความหมายเป็นส่วนใหญ่กระทรวงการต่างประเทศซึ่งอยู่ภายใต้แรงกดดันจากHollywood Anti-Nazi LeagueและScreen Actors Guild [ 65]ได้เข้ามาแทรกแซงและรัฐบาลเยอรมนีก็ถอยลง[66]ฉบับตัดต่อดั้งเดิมของ Whale ได้รับคำวิจารณ์ในเชิงบวกโดยทั่วไป แต่ระหว่างการฉายตัวอย่างและการออกฉายทั่วไปของภาพยนตร์ Rogers ได้ยอมจำนนต่อชาวเยอรมัน โดยสั่งให้ตัดต่อและถ่ายทำและแทรกฉากเพิ่มเติม[37] Whale โกรธมาก[67]และภาพยนตร์ที่ดัดแปลงก็ถูกห้ามในเยอรมนีอยู่ดี[68]ชาวเยอรมันประสบความสำเร็จในการโน้มน้าวจีน กรีซ อิตาลี และสวิตเซอร์แลนด์ให้ห้ามภาพยนตร์เรื่องนี้เช่นกัน[64]

หลังจากความล้มเหลวใน ภาพยนตร์เรื่อง The Road Backชาร์ลส์ โรเจอร์สพยายามจะออกจากสัญญากับ Whale แต่ Whale ปฏิเสธ จากนั้นโรเจอร์สจึงมอบหมายให้เขาไปเล่นภาพยนตร์บี หลายเรื่อง เพื่อหมดภาระผูกพันตามสัญญา Whale มีผลงานภาพยนตร์ยาวที่ประสบความสำเร็จอีกเรื่องหนึ่งคือThe Man in the Iron Mask (1939) ก่อนจะเกษียณจากอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในปี 1942 [6]

ชีวิตหลังดูภาพยนตร์

เมื่ออาชีพนักแสดงของเขาจบลง Whale พบว่าตัวเองไม่มีทางเลือกอื่น เขาได้รับข้อเสนองานเป็นครั้งคราว รวมถึงโอกาสในการกำกับภาพยนตร์เรื่องSince You Went AwayของDavid O. Selznick [ 69]แต่เขาปฏิเสธ[70]ในขณะเดียวกัน Lewis ยุ่งกับงานด้านการผลิตมากกว่าที่เคยและมักทำงานล่วงเวลา ทำให้ Whale รู้สึกเหงาและเบื่อ Lewis ซื้อสีและผ้าใบให้กับเขา และ Whale ก็ค้นพบความรักในการวาดภาพอีกครั้ง ในที่สุดเขาก็สร้างสตูดิโอขนาดใหญ่สำหรับตัวเอง[71]

เมื่อ สงครามโลกครั้งที่สองปะทุขึ้นเวลก็อาสาทำงานสร้างภาพยนตร์ฝึกอบรมให้กับกองทัพสหรัฐอเมริกาเขาถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องPersonnel Placement in the Armyในเดือนกุมภาพันธ์ 1942 ต่อมาในปีนั้น เขาได้ร่วมมือกับนักแสดงสาวแคลร์ ดูเบรย์ก่อตั้ง Brentwood Service Players [72] The Players เข้าควบคุมโรงละครที่มีที่นั่ง 100 ที่นั่ง โดยให้ที่นั่ง 60 ที่นั่งฟรีแก่บุคลากรในกองทัพ ที่นั่งที่เหลือจะขายให้กับประชาชนทั่วไป โดยรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศจะบริจาคให้กับองค์กรการกุศลในช่วงสงคราม[73]คณะได้ขยายกิจการไปยังโรงละคร Playtime Theatre ในช่วงฤดูร้อน ซึ่งมีการแสดงชุดหนึ่งตลอดเดือนตุลาคม[74]

Whale กลับมาที่บรอดเวย์อีกครั้งในปี 1944 เพื่อกำกับภาพยนตร์ระทึกขวัญทางจิตวิทยาเรื่องHand in Glove [75]ถือเป็นการกลับมาที่บรอดเวย์ครั้งแรกของเขาตั้งแต่เรื่อง One, Two, Three! ที่ล้มเหลว ในปี 1930 [76] Hand in Gloveก็ทำได้ไม่ดีไปกว่าละครเรื่องแรกของเขาซึ่งมีการแสดงเท่ากันคือ 40 รอบ[77]

เวลกำกับภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของเขาในปี 1950 ซึ่งเป็นเรื่องสั้นที่ดัดแปลงมาจากบทละครสั้นหนึ่งฉาก ของ วิลเลียม ซาโรยัน เรื่อง Hello Out Thereภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับทุนสนับสนุนจากฮั น ติงตัน ฮาร์ตฟอร์ด ทายาทซูเปอร์มาร์เก็ต เป็นเรื่องราวของชายคนหนึ่งในคุกแห่งหนึ่งในเท็กซัสที่ถูกกล่าวหาว่าข่มขืนและผู้หญิงที่ทำความสะอาดคุก ฮาร์ตฟอร์ดตั้งใจให้เรื่องสั้นเรื่องนี้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์รวมเรื่องในแนวเดียวกับQuartet [78]อย่างไรก็ตาม ความพยายามที่จะหาเรื่องสั้นที่เหมาะสมมาดัดแปลงนั้นไม่ประสบผลสำเร็จ และHello Out Thereก็ไม่เคยได้รับการเผยแพร่ในเชิงพาณิชย์[79]

งานอาชีพครั้งสุดท้ายของ Whale คือการกำกับPagan in the Parlourซึ่งเป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับพี่น้องสาวโสดสองคนจากนิวอิงแลนด์ที่ไปเยี่ยมชาวโพลีนีเซียนที่พ่อของพวกเธอแต่งงานด้วยเมื่อเรืออับปางเมื่อหลายปีก่อน การแสดงนี้จัดขึ้นที่พาซาดีนาเป็นเวลาสองสัปดาห์ในปี 1951 มีการวางแผนที่จะนำไปแสดงที่นิวยอร์ก แต่ Whale แนะนำให้นำละครไปที่ลอนดอนก่อน[80]ก่อนที่จะเปิดการแสดงในอังกฤษ Whale ตัดสินใจไปทัวร์พิพิธภัณฑ์ศิลปะในยุโรป ในฝรั่งเศส เขาได้ทำความรู้จักกับCurtis Harrington อีก ครั้ง ซึ่งเขาพบในปี 1947 ขณะที่ไปเยี่ยม Harrington ในปารีส เขาได้ไปที่บาร์เกย์บางแห่ง ครั้งหนึ่ง เขาได้พบกับบาร์เทนเดอร์วัย 25 ปีชื่อ Pierre Foegel [6]ซึ่ง Harrington เชื่อว่าเขาเป็นเพียง " คนขยันที่แสวงหาสิ่งที่เขาสามารถหาได้" [44] Whale วัย 62 ปีตกหลุมรักชายหนุ่มคนนี้และจ้างเขาเป็นคนขับรถให้[81]

การทัวร์Pagan in the Parlour ในแต่ละจังหวัด เริ่มขึ้นในเดือนกันยายนปี 1952 และดูเหมือนว่าละครเรื่องนี้จะต้องได้รับความนิยม อย่างไรก็ตามเฮอร์ไมโอนี่ แบดเดลีย์ซึ่งรับบทเป็น "นู-กา" มนุษย์กินเนื้อคน ดื่มเหล้าอย่างหนักและเริ่มแสดงกิริยาแปลกๆ และก่อกวนการแสดง เนื่องจากเธอมีสัญญาการแสดงอยู่ช่วงหนึ่ง เธอจึงไม่สามารถหาคนมาแทนที่ได้ ดังนั้นโปรดิวเซอร์จึงถูกบังคับให้ปิดการแสดง[82]

เวลกลับมายังแคลิฟอร์เนียในเดือนพฤศจิกายนปี 1952 และแจ้งเดวิด ลูอิสว่าเขาวางแผนที่จะพาโฟเกลมาในช่วงต้นปีถัดไป ลูอิสรู้สึกตกใจและย้ายออกจากบ้านของพวกเขา[83]แม้ว่าความสัมพันธ์โรแมนติก 23 ปีของพวกเขาจะสิ้นสุดลง แต่ทั้งสองคนยังคงเป็นเพื่อนกัน ลูอิสซื้อบ้านหลังเล็กและขุดสระว่ายน้ำ ทำให้เวลขุดสระว่ายน้ำของตัวเอง แม้ว่าเขาจะไม่ได้ว่ายน้ำในสระนั้นเองก็ตาม เขาเริ่มจัดงานปาร์ตี้ว่ายน้ำเฉพาะผู้ชายและจะเฝ้าดูชายหนุ่มเล่นสนุกกันในและรอบๆ สระ[84]โฟเกลย้ายมาอยู่กับเวลในช่วงต้นปี 1953 และอยู่ที่นั่นเป็นเวลาหลายเดือนก่อนจะกลับไปฝรั่งเศส เขากลับมาอย่างถาวรในปี 1954 [84]และเวลได้แต่งตั้งให้เขาเป็นผู้จัดการปั๊มน้ำมันที่เขาเป็นเจ้าของ[85]

เวลและโฟเกลใช้ชีวิตแบบเงียบๆ จนกระทั่งถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2500 เมื่อเวลเกิดอาการเส้นเลือดในสมองแตกเล็กน้อย ไม่กี่เดือนต่อมา เวลเกิดอาการเส้นเลือดในสมองแตกรุนแรงขึ้นและต้องเข้ารักษาตัวในโรง พยาบาล [85]ในขณะที่อยู่ในโรงพยาบาล เวลได้รับการรักษาภาวะซึมเศร้าด้วยการรักษาด้วยไฟฟ้า [ 86]

เมื่อได้รับการปล่อยตัว เวลได้จ้างพยาบาลชายคนหนึ่งจากโรงพยาบาลมาเป็นพยาบาลประจำบ้านของเขา[87]โฟเกลผู้ขี้หึงจึงพาพยาบาลคนนั้นออกจากบ้านและจ้างพยาบาลหญิงมาทำหน้าที่แทนเขา[88]เวลมีอาการอารมณ์แปรปรวนและต้องพึ่งพาผู้อื่นมากขึ้นเรื่อยๆ จนน่าหงุดหงิดเมื่อความสามารถทางจิตของเขาลดลง[89]

ความตาย

เวลเสียชีวิตด้วยการฆ่าตัวตายด้วยการจมน้ำตายใน สระว่ายน้ำ แปซิฟิกพาลิเซดส์เมื่อวันที่ 29 พฤษภาคม 1957 ขณะอายุได้ 67 ปี[90]เขาได้ทิ้งจดหมายลาตายไว้ซึ่งลูอิสเก็บเอาไว้จนกระทั่งไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในอีกหลายทศวรรษต่อมา เนื่องจากจดหมายดังกล่าวถูกระงับไว้ การเสียชีวิตจึงถูกตัดสินในตอนแรกว่าเป็นอุบัติเหตุ[91]ในจดหมายมีเนื้อหาบางส่วนว่า:

ถึงทุกคนที่ฉันรัก

อย่าโศกเศร้าเสียใจแทนฉันเลย ประสาทของฉันพังหมดแล้ว และตลอดปีที่ผ่านมา ฉันต้องทนทุกข์ทรมานทั้งวันทั้งคืน ยกเว้นตอนที่ฉันนอนด้วยยานอนหลับ และความสงบสุขที่ฉันมีในแต่ละวันก็เกิดขึ้นเมื่อฉันถูกวางยาด้วยยา

ฉันมีชีวิตที่ยอดเยี่ยม แต่ตอนนี้มันจบลงแล้ว และอาการทางประสาทของฉันแย่ลง และฉันกลัวว่าอาการเหล่านี้จะต้องพรากฉันไป ดังนั้นโปรดยกโทษให้ฉันด้วย ทุกคนที่ฉันรัก และขอพระเจ้ายกโทษให้ฉันด้วย แต่ฉันไม่อาจทนทุกข์ทรมานได้ และมันเป็นการดีที่สุดสำหรับทุกคน อนาคตเป็นเพียงความชรา ความเจ็บป่วย และความเจ็บปวด ลาก่อน และขอบคุณสำหรับความรักทั้งหมดของคุณ ฉันต้องพบกับความสงบสุข และนี่คือหนทางเดียวเท่านั้น

—  จิมมี่[92]

ร่างของวาฬถูกเผาตามคำขอของเขา และเถ้ากระดูกของเขาถูกฝังไว้ในColumbarium of Memory ที่Forest Lawn Memorial Park เมืองเกล็นเดล [ 93]เนื่องจากนิสัยของเขาในการแก้ไขวันเกิดของตัวเองเป็นระยะๆ ช่องที่เขาใส่ข้อมูลไว้จึงระบุวันที่เกิดไม่ถูกต้องคือปี พ.ศ. 2436 [94]เมื่อเดวิด ลูอิส ผู้เป็นหุ้นส่วนที่ยาวนานของเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2530 เจมส์ เคอร์ติส ผู้ดำเนินการจัดการมรดกและผู้เขียนชีวประวัติของวาฬ จึงได้นำเถ้ากระดูกของเขาฝังไว้ในช่องตรงข้ามกับช่องของวาฬ[95]

รสนิยมทางเพศ

เจมส์ เฮลใช้ชีวิตในฐานะเกย์อย่างเปิดเผยตลอดอาชีพการงานของเขาในโรงละครอังกฤษและในฮอลลีวูด ซึ่งเป็นเรื่องที่แทบไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในยุคนั้น เขาและเดวิด ลูอิสใช้ชีวิตคู่ด้วยกันตั้งแต่ราวปี 1930 ถึง 1952 แม้ว่าเขาจะไม่ได้พยายามประชาสัมพันธ์เรื่องรักร่วมเพศของตัวเอง แต่เขาก็ไม่ได้ทำอะไรเพื่อปกปิดมันเช่นกัน เคอร์ติส แฮริงตัน ผู้สร้างภาพยนตร์ซึ่งเป็นเพื่อนและที่ปรึกษาของเฮลกล่าวว่า "ไม่ใช่ในแง่การตะโกนบอกคนทั้งโลกหรือการเปิดเผยตัว แต่ใช่แล้ว เขาเป็นเกย์อย่างเปิดเผย คนที่มีรสนิยมสูงทุกคนที่รู้จักเขารู้ว่าเขาเป็นเกย์" [44]แม้ว่าจะมีข้อแนะนำว่าอาชีพของเฮลต้องจบลงเพราะความเกลียดกลัวคนรักร่วมเพศ [ 96 ] [97]และเฮลถูกขนานนามว่า "ราชินีแห่งฮอลลีวูด" [98]แฮริงตันกล่าวว่า "ไม่มีใครทำอะไรจากเรื่องนี้เท่าที่ฉันรับรู้ได้" [44]

เมื่อความรู้เกี่ยวกับรสนิยมทางเพศของเขาเริ่มแพร่หลายมากขึ้นตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1970 นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์และนักวิชาการด้านการศึกษากลุ่มรักร่วมเพศบางคนได้ตรวจพบประเด็นรักร่วมเพศในผลงานของเวล โดยเฉพาะในภาพยนตร์เรื่อง Bride of Frankensteinซึ่งผู้สร้างสรรค์หลายคนที่เกี่ยวข้องกับนักแสดง รวมถึงเออร์เนสต์ ธีซีเกอร์และโคลิน ไคลฟ์[99]ถูกกล่าวหาว่าเป็นเกย์หรือไบเซ็กชวล นักวิชาการได้ระบุถึงความรู้สึกรักร่วมเพศที่แทรกซึมอยู่ในภาพยนตร์ โดยเฉพาะความรู้สึกแบบค่ายกักกัน[100]โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตัวละครพรีทอเรียส (ธีซีเกอร์) และความสัมพันธ์ของเขากับเฮนรี แฟรงเกนสไตน์ (ไคลฟ์)

นักประวัติศาสตร์ภาพยนตร์รักร่วมเพศVito Russoได้กล่าวถึง Pretorius ว่าเป็นเกย์ แต่กลับเรียกเขาว่า "ตุ๊ด" [101] ("ตุ๊ด" เองก็เป็นตัวละครเกย์ทั่วๆ ไปของฮอลลีวูด[102] ) Pretorius ทำหน้าที่เป็น " Mephistopheles เกย์ " [103]บุคคลที่ล่อลวงและล่อลวง โดยถึงขั้นดึง Frankenstein ออกจากเจ้าสาวในคืนแต่งงานเพื่อไปทำสิ่งที่ผิดธรรมชาติในชีวิตที่ไม่สืบพันธุ์ นวนิยายที่ตีพิมพ์ในอังกฤษทำให้นัยนี้ชัดเจนขึ้น โดย Pretorius พูดกับ Frankenstein ว่า "จงมีลูกและทวีคูณ" เรามาปฏิบัติตามคำสั่งในพระคัมภีร์กันเถอะ: แน่นอนว่าคุณมีทางเลือกของวิธีการตามธรรมชาติ แต่สำหรับฉัน ฉันกลัวว่าไม่มีทางเลือกอื่นใดนอกจากวิธีการทางวิทยาศาสตร์" [104]รุสโซถึงกับแนะนำว่าการรักร่วมเพศของเวลถูกแสดงออกมาทั้งในแฟรงเกนสไตน์และไบรด์ว่าเป็น "วิสัยทัศน์ที่ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องมีต่อสัตว์ประหลาดในฐานะบุคคลที่ต่อต้านสังคมในลักษณะเดียวกับที่ผู้คนรักร่วมเพศเป็น 'สิ่ง' ที่ไม่ควรเกิดขึ้น" [105]

เดวิด ลูอิส หุ้นส่วนของเวลกล่าวอย่างชัดเจนว่ารสนิยมทางเพศของเวล "ไม่เกี่ยวข้อง" กับการสร้างภาพยนตร์ของเขา "จิมมี่เป็นศิลปินเป็นอันดับแรกและเหนือสิ่งอื่นใด ภาพยนตร์ของเขาแสดงถึงผลงานของศิลปิน ไม่ใช่ศิลปินเกย์ แต่เป็นศิลปิน" [106]เคอร์ติส ผู้เขียนชีวประวัติของเวลปฏิเสธแนวคิดที่ว่าเวลจะระบุตัวตนกับมอนสเตอร์จากมุมมองของเกย์[107]โดยระบุว่าหากเวลซึ่งมีสำนึกในชนชั้นสูงรู้สึกว่าตัวเองเป็นบุคคลที่ต่อต้านสังคม สิ่งนั้นจะต้องไม่ใช่เพราะรสนิยมทางเพศของเขา แต่เป็นเพราะต้นกำเนิดของเขาในชนชั้นล่าง[108]

สไตล์ภาพยนตร์

Whale ได้รับอิทธิพลจากลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ของเยอรมัน อย่างมาก เขาเป็นผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ของPaul Leni เป็นพิเศษ โดยผสมผสานองค์ประกอบของความสยองขวัญและตลกแบบโกธิกเข้าไว้ด้วยกัน อิทธิพลนี้เห็นได้ชัดที่สุดในภาพยนตร์เรื่องBride of Frankenstein [ 109]อิทธิพลของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ยังปรากฏให้เห็นในภาพยนตร์เรื่อง Frankensteinซึ่งดึงเอาบางส่วนมาจากผลงานของPaul Wegenerและภาพยนตร์เรื่องThe Golem (1915) และThe Golem: How He Came into the World (1920) [110]ร่วมกับThe Cabinet of Dr. Caligari ( 1920 ) ของRobert Wieneซึ่ง Whale รายงานว่าได้ฉายซ้ำหลายครั้งในขณะที่เตรียมถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง Frankenstein [111] Frankensteinสลับไปมาระหว่างภาพแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่บิดเบือนและรูปแบบทั่วไปมากขึ้น โดยตัวละคร Dr. Waldman ทำหน้าที่เป็น "สะพานเชื่อมระหว่างพื้นที่ในชีวิตประจำวันและพื้นที่แนวเอ็กซ์เพรสชันนิสม์" [112]อิทธิพลของลัทธิเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ยังเห็นได้ชัดในการแสดง เครื่องแต่งกาย และการออกแบบของ Monster [113] Whale และช่างแต่งหน้าJack Pierceอาจได้รับอิทธิพลจากโรงเรียนสอนการออกแบบBauhaus ด้วยเช่นกัน [114]อิทธิพลของศิลปะแบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์คงอยู่ตลอดอาชีพการงานของ Whale โดยภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายของ Whale เรื่องHello Out Thereได้รับการยกย่องจากSight & Soundว่าเป็น "รูปแบบแสงและเงาที่เชี่ยวชาญ เป็นผลงานการสร้างภาพยนตร์แบบเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ที่สมบูรณ์แบบซึ่งถูกวางไว้โดยไม่พิธีรีตองท่ามกลางยุครุ่งเรืองของศิลปะแบบนีโอเรียลลิสม์" [115]

Whale เป็นที่รู้จักจากการใช้การเคลื่อนไหวของกล้อง เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้กำกับคนแรกที่ใช้ การถ่ายภาพ แบบแพน 360 องศา ในภาพยนตร์สารคดีเรื่องหนึ่ง ซึ่งรวมอยู่ในFrankenstein [ 116] Whale ใช้เทคนิคที่คล้ายคลึงกันใน ลำดับเหตุการณ์ Ol' Man RiverในShow Boatซึ่งกล้องจะติดตามPaul Robesonขณะที่เขาร้องเพลง (ลำดับเหตุการณ์ยังใช้การตัดต่อแบบอิมเพรสชันนิสม์เพื่อแสดงเนื้อเพลงบางส่วน) มักจะได้รับคำชมเป็นพิเศษในFrankensteinซึ่งเป็นชุดของภาพที่ใช้ในการแนะนำ Monster: "ไม่มีอะไรจะลดความตื่นเต้นในการชมภาพต่อเนื่องที่กล้องเคลื่อนที่ของ Whale ช่วยให้เราเห็นภาพร่างที่เชื่องช้าได้" [117]ภาพเหล่านี้เริ่มต้นด้วยภาพระยะกลางและจบลงด้วยภาพระยะใกล้ของใบหน้าของ Monster สองครั้ง ซึ่ง Whale ทำซ้ำเพื่อแนะนำ Griffin ในThe Invisible Manและสามีที่ทำร้ายร่างกายในOne More River Whale ได้ดัดแปลงให้ตัดครั้งเดียวแทนที่จะเป็นสองครั้ง โดยใช้เทคนิคเดียวกันในThe Road Backเพื่อสื่อถึงความไม่มั่นคงของทหารผ่านศึกสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่กลับมาจากสงคราม[56]

มรดก

ประติมากรรมอนุสรณ์เจมส์ เวล (2001) โดยชาร์ลส์ แฮดค็อกในเมืองดัดลีย์ประเทศอังกฤษ

นักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่มีอิทธิพลอย่างแอนดรูว์ ซาร์ริสได้จัดอันดับภาพยนตร์เรื่อง Whale ไว้ว่า "เป็นที่ชื่นชอบเล็กน้อย" ในการจัดอันดับผู้กำกับภาพยนตร์ประจำปี 1968 โดยระบุว่าภาพยนตร์เรื่อง Whale มีชื่อเสียงจาก "ลัทธิคาร์ลอฟ" ซาร์ริสจึงยกย่องภาพยนตร์เรื่อง Bride of Frankensteinว่าเป็น "อัญมณีแท้" ของ ซีรีส์ Frankensteinและสรุปว่าอาชีพการงานของ Whale "สะท้อนให้เห็นถึงความทะเยอทะยานในด้านสไตล์และความผิดหวังในเชิงละครของนักแสดงแนวเอ็กซ์เพรสชันนิสต์ในฮอลลีวูดที่สตูดิโอควบคุมในช่วงทศวรรษที่ 1930" [118]

เดือนสุดท้ายของชีวิตของวาฬเป็นหัวข้อของนวนิยายเรื่องFather of Frankenstein (1995) ของคริสโตเฟอร์ แบรมนวนิยายเรื่องนี้เน้นที่ความสัมพันธ์ระหว่างวาฬและคนสวนในจินตนาการชื่อเคลย์ตัน บูนFather of Frankensteinเป็นพื้นฐานของภาพยนตร์เรื่องGods and Monsters ในปี 1998 โดยมีเอียน แม็คเคลเลนรับบทเป็นวาฬ และเบรนแดน เฟรเซอร์รับบทเป็นบูน[119]แม็คเคลเลนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากการแสดงเป็นวาฬ[120]นวนิยายเรื่องนี้ของแบรมยังได้รับการดัดแปลงเป็นละครเวที ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในลอนดอนที่โรงละคร Southwark Playhouseในเดือนกุมภาพันธ์ 2015 [121]

ภาพยนตร์ของ Whale เพียงสองเรื่องเท่านั้นที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ ได้แก่The Man in the Iron Mask (สำหรับดนตรีประกอบภาพยนตร์) และBride of Frankenstein (สำหรับการบันทึกเสียง)

มีการสร้างประติมากรรมเพื่อเป็นอนุสรณ์ให้กับ Whale ในเดือนกันยายน 2001 บนพื้นที่ของโรงภาพยนตร์มัลติเพล็กซ์แห่งใหม่ในบ้านเกิดของเขาที่เมืองดัดลีย์ ประติมากรรมนี้ออกแบบโดยCharles Hadcockเป็นภาพม้วนฟิล์มที่มีรูปหน้าของสัตว์ประหลาดของ Frankensteinสลักไว้ในกรอบและชื่อภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาสลักไว้บนฐานคอนกรีตหล่อในรูปของกระป๋องฟิล์ม ประติมากรรมอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับอาชีพภาพยนตร์ของ Whale ได้มีการวางแผนไว้ โดยอ้างอิงจากผลงานในช่วงแรกของเขาในโรงงานแผ่นโลหะในท้องถิ่น แต่ไม่มีการติดตั้งใดๆ เลยจนถึงปี 2019 [122]

Horror in Hollywood: The James Whale Storyซึ่งเป็นนิทรรศการย้อนหลังผลงานศิลปะของ Whale เปิดตัวที่Dudley Museum and Art Galleryในเดือนตุลาคม 2012 และดำเนินไปจนถึงเดือนมกราคม 2013 [123]

ผลงานภาพยนตร์

ชื่อปีหมายเหตุ
จุดสิ้นสุดของการเดินทาง1930การกำกับครั้งแรก
นางฟ้าแห่งนรก1930(บทสนทนากำกับ)
สะพานวอเตอร์ลู1931
แฟรงเกนสไตน์1931
สาวใจร้อน1932
บ้านมืดเก่า1932
จูบหน้ากระจก1933
มนุษย์ล่องหน1933
ด้วยแสงเทียน1933
แม่น้ำอีกสายหนึ่ง1934หนึ่งในภาพยนตร์เรื่องแรกๆ ที่ถูกเซ็นเซอร์ โดย Production Code Administration [124]
เจ้าสาวแห่งแฟรงเกนสไตน์1935
จำคืนที่ผ่านมาได้ไหม?1935
เรือโชว์1936
เส้นทางกลับ1937
การริคผู้ยิ่งใหญ่1937
ท่าเรือแห่งเซเว่นซีส์1938
คนบาปในสวรรค์1938
ภรรยาตกเป็นผู้ต้องสงสัย1938
ชายในหน้ากากเหล็ก1939
นรกสีเขียว1940
พวกเขาไม่กล้าที่จะรัก1941ภาพยนตร์รอบสุดท้าย

อ้างอิง

  1. ^ "Bringing THE ROAD BACK กลับมาแล้ว | Cinematheque". เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 27 กรกฎาคม 2023 . สืบค้นเมื่อ27 กรกฎาคม 2023 .
  2. ^ "Director Retrospective: James Whale, Part Two". 6 มิถุนายน 2013. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 27 กรกฎาคม 2023 . สืบค้นเมื่อ27 กรกฎาคม 2023 .
  3. ^ เคอร์ติส, หน้า 8
  4. ^ เอลลิส, หน้า 20
  5. ^ เคอร์ติส, หน้า 11.
  6. ^ abc "Gods and Monsters: The Search for the Right Whale". Cineaste . 22 กันยายน 1999. สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2009 .[ ลิงค์เสีย ]
  7. ^ เคอร์ติส, หน้า 17.
  8. ^ เคอร์ติส, หน้า 20
  9. ^ "คุณลักษณะที่พึงประสงค์ของการรับราชการสงครามจริง" Cumberland Evening Times 30 กรกฎาคม 1930 หน้า 7
  10. ^ Whale 1919, หน้า 318.
  11. ^ Early, หน้า 140–41.
  12. ^ โดย Curtis, หน้า 25
  13. ^ Skal และคณะ, หน้า 50
  14. ^ เคอร์ติส, หน้า 32.
  15. ^ ก ข ค "“จุดจบของการเดินทาง” ละครเรื่องแรกทำให้เสมียน-นักเขียนได้รับค่าลิขสิทธิ์สัปดาห์ละ 10,000 ดอลลาร์Wisconsin State Journal 5 มิถุนายน 1930 หน้า 14
  16. ^ Green, et al., หน้า 272.
  17. ^ Cottrell, หน้า 53
  18. ^ โดย โคลแมน, หน้า 31
  19. ^ "Maurice Evans, Stage Actor, Dies at 87". The New York Times . 14 มีนาคม 1989 . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2009 .
  20. ^ วิลเลียมสัน, หน้า 29
  21. ^ เคอร์ติส, หน้า 70.
  22. ^ เคอร์ติส, หน้า 71.
  23. ^ โคลแมน, หน้า 32.
  24. ^ โดย Bordman, หน้า 381
  25. ^ เคอร์ติส, หน้า 79.
  26. ^ เคอร์ติส, หน้า 81.
  27. ^ "Millionaire Producer Faces Big Losses". Waterloo (IA) Evening Courier . United Press. 2 พฤศจิกายน 1929. หน้า 8.
  28. ^ เคอร์ติส, หน้า 83.
  29. ^ โลว์ และคณะ หน้า 171
  30. ^ "ภาพใหม่". เวลา . 21 เมษายน 1930. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 17 กรกฎาคม 2010.
  31. ^ เคลลี่ (1997), หน้า 65.
  32. ^ เคอร์ติส, หน้า 98.
  33. ^ เคอร์ติส, หน้า 102.
  34. ^ เคอร์ติส, หน้า 104.
  35. ^ เคอร์ติส, หน้า 104–05
  36. ^ พาร์สันส์, ลูเอลลา (11 มีนาคม 1931). "เจมส์ เวล จะกำกับการแสดงให้กับยูนิเวอร์แซล". The Pittsburgh Post-Gazette . สืบค้นเมื่อ17 มกราคม 2009[ ลิงค์ตายถาวร ‍ ]
  37. ^ ab ความโกรธ, หน้า 210.
  38. ^ สกัล, หน้า 129.
  39. ^ โดย Buehrer, หน้า 89
  40. ^ เคอร์ติส, หน้า 151.
  41. ^ เคอร์ติส, หน้า 153.
  42. ^ เคอร์ติส, หน้า 157.
  43. ^ Bansak และคณะ, หน้า 95.
  44. ^ abcde Del Valle, David (7 สิงหาคม 2008). "Curtis Harrington on James Whale". Films in Review . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 3 กันยายน 2008
  45. ^ Skal และคณะ, หน้า 71
  46. ^ ฮอลล์, มอร์ดอนต์ (31 ธันวาคม 1933). "ภาพที่โดดเด่นแห่งปี 1933". เดอะนิวยอร์กไทมส์ISBN 9780405066498. ดึงข้อมูลเมื่อ 26 ธันวาคม 2551 .
  47. ^ เคอร์ติส, หน้า 221.
  48. ^ เคอร์ติส, หน้า 219.
  49. ^ เคอร์ติส, หน้า 224–25.
  50. ^ เคอร์ติส, หน้า 251.
  51. ^ ฝรั่งเศส, ฟิลิป (2 ธันวาคม 2550). "ภาพยนตร์ประจำวัน: เจ้าสาวแห่งแฟรงเกนสไตน์" The Observer
  52. ^ กิฟฟอร์ด, หน้า 55.
  53. ^ Graham, Bob (9 ตุลาคม 1998). "'Bride' Is as Lovely as Ever". San Francisco Chronicle . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 9 กุมภาพันธ์ 2009. สืบค้นเมื่อ8 มกราคม 2008 .
  54. ^ เคอร์ติส, หน้า 254–55.
  55. ^ เคอร์ติส, หน้า 259.
  56. ^ abc Lugowski, David. "James Whale". Senses of Cinema . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 17 เมษายน 2009 . สืบค้นเมื่อ 15 มกราคม 2009 .
  57. ^ ความโกรธ, หน้า 209 "Whale's เป็นเวอร์ชันฉายภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในบรรดาสามเวอร์ชันของละครเพลงของ Jerome Kern"
  58. ^ Rosenbaum, Jonathan. "Show Boat". The Chicago Reader . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 6 มิถุนายน 2552. สืบค้นเมื่อ 15 มกราคม 2552. ... เหนือกว่าภาพยนตร์รีเมคสีเทคนิคัลเลอร์ของ MGM ปี 1951 ที่น่าเบื่ออย่างสิ้นเชิง...
  59. ^ "Show Boat (1936) (MOD)". WBShop.com . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 25 กุมภาพันธ์ 2014.
  60. ^ "Show Boat (1936) - The Criterion Collection". criterion.com . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 20 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ20 เมษายน 2020 .
  61. ^ "สากลสู่ Cowdin". เวลา . 23 มีนาคม 1936. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 15 ธันวาคม 2008 . สืบค้นเมื่อ14 มกราคม 2009 .
  62. ^ Glancy, หน้า 45.
  63. ^ เคอร์ติส, หน้า 296.
  64. ^ โดย Glancy, หน้า 46
  65. ^ เคลลี่ (1997), หน้า 141.
  66. ^ เคอร์ติส, หน้า 299.
  67. ^ เคอร์ติส, หน้า 306.
  68. ^ เคลลี่ (2001), หน้า 144.
  69. ^ ฮอฟเลอร์, หน้า 97.
  70. ^ "เจมส์ วอล". ภาพยนตร์คลาสสิกของเทิร์นเนอร์สืบค้นเมื่อ15 มกราคม 2009
  71. ^ เคอร์ติส, หน้า 347.
  72. ^ เคอร์ติส, หน้า 350.
  73. ^ "Hollywood Today". The Kingsport News . 26 มิถุนายน 1943. หน้า 8.
  74. ^ เคอร์ติส, หน้า 351.
  75. ^ Garver, Jack (21 ธันวาคม 1944). "Up and Down Broadway". San Mateo Times . United Press. หน้า 12
  76. ^ เคอร์ติส, หน้า 353.
  77. ^ เคอร์ติส, หน้า 421.
  78. ^ พาร์สันส์, ลูเอลลา (27 เมษายน 1950). "ฮอลลีวูด 27 เมษายน". The Lowell (KS) Sun . INS. หน้า 27
  79. ^ เคอร์ติส, หน้า 367.
  80. ^ เคอร์ติส, หน้า 369–71.
  81. ^ เคอร์ติส, หน้า 374.
  82. ^ เคอร์ติส, หน้า 375–76.
  83. ^ เคอร์ติส, หน้า 376–77.
  84. ^ โดย Curtis, หน้า 377–78
  85. ^ โดย Curtis, หน้า 380
  86. ^ ความโกรธ, หน้า 211.
  87. ^ เคอร์ติส, หน้า 381.
  88. ^ เคอร์ติส, หน้า 383–84.
  89. ^ เคอร์ติส, หน้า 383.
  90. ^ "Film Producer Dead: James Whale Falls into Pool: Directed 'Frankenstein'". The New York Times . 30 พฤษภาคม 1957. หน้า 33. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 4 พฤศจิกายน 2012 . สืบค้นเมื่อ 4 พฤศจิกายน 2008 .
  91. ^ "อดีตผู้อำนวยการเจมส์ เวลเสียชีวิตในสระน้ำ". Corpus Christi Times . Associated Press. 30 พฤษภาคม 1957. หน้า 14-B
  92. ^ "ความโกรธ211"
  93. ^ วิลสัน, สก็อตต์. สถานที่พักผ่อน: สถานที่ฝังศพของบุคคลที่มีชื่อเสียงมากกว่า 14,000 คนฉบับที่ 3: 2 (ตำแหน่ง Kindle 50421-50422) McFarland & Company, Inc., Publishers. Kindle Edition
  94. ^ เคอร์ติส, หน้า 387.
  95. ^ เคอร์ติส, หน้า 389.
  96. ^ ไบรอันท์, หน้า 46
  97. ^ รุสโซ, หน้า 50–51.
  98. ^ เบนชอฟฟ์, หน้า 41.
  99. ^ Morris, Gary (กรกฎาคม 1997). "Sexual Subversion: The Bride of Frankenstein". Bright Lights Film Journal (19). เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 13 กันยายน 2002 . สืบค้นเมื่อ 7 มกราคม 2008 .
  100. ^ สกัล, หน้า 184.
  101. ^ รุสโซ, หน้า 50.
  102. ^ Mislak, Mikayla (1 สิงหาคม 2015). "From Sissies to Secrecy: The Evolution of the Hays Code Queer". Filmic . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2020 . สืบค้นเมื่อ 25 มิถุนายน 2023 .
  103. ^ สกัล, หน้า 185.
  104. ^ Egremont, Michael, อ้างใน Skal, หน้า 189
  105. ^ รุสโซ, หน้า 49.
  106. ^ อ้างจาก Curtis, หน้า 144
  107. ^ เคอร์ติส, หน้า 144.
  108. ^ เคอร์ติส, หน้า 143.
  109. ^ วอร์แลนด์, หน้า 66.
  110. ^ Young และคณะ, หน้า 188.
  111. ^ เคอร์ติส, หน้า 149.
  112. ^ วอร์แลนด์, หน้า 163.
  113. ^ วอร์แลนด์, หน้า 168.
  114. ^ สกัล, หน้า 130.
  115. ^ อ้างจาก Curtis, หน้า 364
  116. ^ โรเบิร์ตสัน, หน้า 126.
  117. ^ ปราเวอร์, หน้า 28.
  118. ^ สารริส, หน้า 187.
  119. ^ Hartl, John (9 กันยายน 1998). "The Seattle Times' Guide To Fall Arts – Movies". The Seattle Times . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 30 กันยายน 2012 . สืบค้นเมื่อ 23 ธันวาคม 2008 .
  120. ^ Wilson, Benji (15 ธันวาคม 2008). "Ian McKellen: a free man". The Telegraph . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2020. สืบค้นเมื่อ 23 ธันวาคม 2008 .
  121. ^ "Gods and Monsters | Southwark Playhouse | Theatre and Bar". Southwark Playhouse | Theatre and Bar . 5 กุมภาพันธ์ 2015. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 31 มกราคม 2018 . สืบค้นเมื่อ31 มกราคม 2018 .
  122. ^ Noszlopy และคณะ, หน้า 51
  123. ^ Shaw, Dan (18 ตุลาคม 2012). "Dudley's James Whale: A life in pictures". Black Country Bugle . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 20 เมษายน 2013. สืบค้นเมื่อ 20 พฤศจิกายน 2012 .
  124. ^ "One More River (1934)". Turner Classic Movies . 30 มกราคม 2012. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 30 มกราคม 2012 . สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2022 .

บรรณานุกรม

  • แองเจอร์ เคนเนธ (1984). ฮอลลีวูด บาบิลอน IIดัตตัน
  • Bansak, Edmund G. และ Robert Wise (2003). Fearing the Dark: The Val Lewton Career . McFarland. ISBN 0-7864-1709-9 . 
  • Benshoff, Harry M. (1997). Monsters in the Closet: Homosexuality and the Horror Film . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแมนเชสเตอร์ISBN 0-7190-4472-3 
  • Bordman, Gerald Martin ( 1995). American Theatre: A Chronicle of Comedy and Drama, 1914–1930 . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด สหรัฐอเมริกาISBN 0-19-509078-0 
  • ไบรอันท์, เวย์น (1997). ตัวละครรักร่วมเพศในภาพยนตร์: จากอนาอิสถึงซีสำนักพิมพ์ฮอเวิร์ธISBN 0-7890-0142- X 
  • Buehrer, Beverly Bare (1993). Boris Karloff: A Bio-bibliography . Greenwood Publishing Group. ISBN 0-313-27715-X . 
  • โคลแมน, เทอร์รี่ (2005). โอลิเวียร์ . แมคมิลแลน. ISBN 0-8050-7536-4 
  • เคอร์ติส, เจมส์ ( 1998). เจมส์ เฮล: โลกใหม่แห่งเทพเจ้าและสัตว์ประหลาดบอสตัน, เฟเบอร์ แอนด์ เฟเบอร์ISBN 0-571-19285-8 
  • เออร์ลี่, เอ็มเมตต์ (2003). ทหารผ่านศึกในภาพยนตร์ . แม็กฟาร์แลนด์ISBN 0-7864-1471-5 
  • เอลลิส, รีด (1979). การเดินทางสู่ความมืดมิด: ศิลปะแห่งภาพยนตร์สยองขวัญของเจมส์ เฮลมหาวิทยาลัยฟลอริดา
  • Gatiss, Mark (1995). James Whale: ชีวประวัติ หรือ สุภาพบุรุษผู้ปรารถนาดี . ลอนดอน: Cassell. ISBN 0-304-32863-4-
  • Gifford, Denis (1973) Karloff: The Man, The Monster, The Movies . Film Fan Monthly
  • Glancy, Mark (1999). When Hollywood Loved Britain: The Hollywood "British" Film 1939–1945 Manchester University Press. ISBN 0-7190-4853-2 
  • กรีน, เอสเจดี และอาร์ซี ไวทิง (2002). ขอบเขตของรัฐในบริเตนสมัยใหม่สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเคมบริดจ์ISBN 0-521-52222-6 
  • ฮอฟเลอร์, โรเบิร์ต (2006). ชายผู้ประดิษฐ์ร็อก ฮัดสัน: หนุ่มหล่อน่ารักและข้อเสนอสุดสกปรกของเฮนรี่ วิลสันสำนักพิมพ์ Carroll & Graf ISBN 0-7867-1802-1 
  • เคลลี่, แอนดรูว์ (1997) ภาพยนตร์และสงครามโลกครั้งที่ 1 . รูทเลดจ์ISBN 0-415-05203-3 
  • Kelly, Andrew (2001) 'All Quiet on the Western Front': เรื่องราวของภาพยนตร์ . IBTauris . ISBN 1-86064-656-5 
  • Kemp, Philip (2011) [2004]. "Whale, James (1889–1957)". Oxford Dictionary of National Biography (ฉบับออนไลน์) Oxford University Press. doi :10.1093/ref:odnb/57320 (ต้องสมัครสมาชิกหรือเป็นสมาชิกห้องสมุดสาธารณะของสหราชอาณาจักร)
  • Low, Rachael, Roger Manvell และ Jeffrey Richards (2005). ประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อังกฤษ . Routledge . ISBN 0-415-15649-1 
  • Noszlopy, George Thomas และ Fiona Waterhouse (2005). ประติมากรรมสาธารณะของ Staffordshire และ Black Country . Liverpool, Liverpool University Press. ISBN 0-85323-989-4 
  • พราวเออร์, ซิกเบิร์ต ซาโลมอน (1989) เด็กของ Caligari: ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องราวของความหวาดกลัว ดาคาโปเพรสไอ0-306-80347-X . 
  • โรเบิร์ตสัน, แพทริก (2001). ข้อเท็จจริงเกี่ยวกับภาพยนตร์ . วัตสัน-กัปทิ ล. ISBN 0-8230-7943-0 
  • Russo, Vito (1987). The Celluloid Closet: Homosexuality in the Movies (ฉบับ ปรับปรุง) นิวยอร์ก, HarperCollins ISBN 0-06-096132-5 
  • ซาร์ริส, แอนดรูว์ ( 1996). ภาพยนตร์อเมริกัน: ผู้กำกับและทิศทาง 1929–1968 . สำนักพิมพ์ Da Capo. ISBN 0-306-80728-9 
  • Skal, David J. (1993). The Monster Show: A Cultural History of Horror . Penguin Books. ISBN 0-14-024002-0 . 
  • Skal, David J. และ Jessica Rains ( 2008). Claude Rains: An Actor's Voice . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยแห่งรัฐเคนตักกี้ISBN 0-8131-2432-8 
  • Whale, J. (กรกฎาคม 1919). "ชีวิตของเราที่ Holzminden". Wide World Magazine . 43 : 314–19.
  • วิลเลียมสัน, ออเดรย์ (1951). โรงละครแห่งสองทศวรรษ . ร็อคลิฟฟ์
  • Worland, Rick (2007). ภาพยนตร์สยองขวัญ: บทนำสำนักพิมพ์ Blackwell ISBN 1-4051-3901-3 
  • ยังก์ เอลิซาเบธ “เจ้าสาวมาแล้ว” รวบรวมโดย Gelder, Ken (ed.) (2000). The Horror Reader . Routledge ISBN 0-415-21356-8 
  • Young , William H. และ Nancy K. Young (2007). ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ในอเมริกา: สารานุกรมวัฒนธรรม Greenwood Publishing Group ISBN 0-313-33521-4 
  • เจมส์ เฮล ที่IMDb
ดึงข้อมูลจาก "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=เจมส์_เวล&oldid=1257481573"