ล็อกกิ้นส์และเมสซิน่า


American music duo

ล็อกกิ้นส์และเมสซิน่า
ล็อกกินส์ (ซ้าย) และเมสซิน่า (ขวา) ในปี พ.ศ. 2515
ล็อกกินส์ (ซ้าย) และเมสซิน่า (ขวา) ในปี พ.ศ. 2515
ข้อมูลเบื้องต้น
ต้นทางประเทศสหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งาน
  • พ.ศ. 2514–2519
  • 2005
  • 2009
ฉลากโคลัมเบีย
อดีตสมาชิก
เว็บไซต์เว็บไซต์ logginsandmessina.com

Loggins and Messinaเป็น ดู โอแนวป็อปร็อค สัญชาติอเมริกัน ประกอบด้วยKenny LogginsและJim Messinaซึ่งประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงในช่วงต้นถึงกลางทศวรรษ 1970 เพลงที่เป็นที่รู้จัก ได้แก่ " Danny's Song ", " House at Pooh Corner " และ " Your Mama Don't Dance " หลังจากขายได้มากกว่า 16 ล้านแผ่นและกลายเป็นหนึ่งในดูโอดนตรีชั้นนำในทศวรรษ 1970 [2] Loggins และ Messina ก็แยกทางกันในปี 1976 แม้ว่า Messina จะได้รับความนิยมเพียงเล็กน้อยหลังจากการแยกวง แต่ Loggins ก็ประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงอย่างมากในช่วงทศวรรษ 1980 ในปี 2005 และอีกครั้งในปี 2009 Loggins และ Messina ได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อทัวร์ในสหรัฐอเมริกา

ประวัติศาสตร์

เริ่มอาชีพ 1971–1976

จิม เมสซินาอดีตพนักงานของ ค่ายเพลง Buffalo SpringfieldและPocoเคยทำงานเป็นโปรดิวเซอร์เพลงอิสระให้กับค่าย Columbia Recordsในปี 1970 เมื่อเขาได้พบกับเคนนี ล็อกกินส์นักร้อง นักแต่งเพลง และมือกีตาร์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ซึ่งเซ็นสัญญากับABC-Dunhillในฐานะนักแต่งเพลง[3]

ทั้งสองคนได้บันทึกผลงานของ Loggins หลายเพลงในห้องนั่งเล่นที่บ้านของ Messina เมื่อ Columbia เซ็นสัญญากับ Loggins เพื่อออกอัลบั้ม 6 ชุด (ด้วยความช่วยเหลือจาก Messina) การบันทึกเสียงจึงเริ่มขึ้นอย่างจริงจังสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของ Loggins โดยมี Messina เป็นโปรดิวเซอร์ เดิมที Messina ตั้งใจจะใช้ชื่อของเขาในโปรเจกต์ Loggins เพียงเพื่อช่วยแนะนำ Loggins ที่ยังไม่เป็นที่รู้จักให้เป็นที่รู้จักต่อผู้ฟังที่คุ้นเคยใน Buffalo Springfield และ Poco ของ Messina อย่างไรก็ตาม เมื่อถึงเวลาที่อัลบั้มเสร็จสมบูรณ์ Messina ได้มีส่วนสนับสนุนอัลบั้มนี้มากมาย ไม่ว่าจะเป็นการแต่งเพลง การเรียบเรียง เครื่องดนตรี และเสียงร้อง จนเกิดเป็นดูโอ "โดยบังเอิญ" ขึ้น

อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาออกจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2514 ในชื่อKenny Loggins พร้อมด้วย Jim Messina Sittin' Inซิงเกิลแรกของอัลบั้มคือ " Vahevala " (หรือ "Vahevella" หรือ "Vaheevella") ที่มีกลิ่นอายของแคริบเบียน ประสบความสำเร็จใน 3 อันดับแรกบนสถานีวิทยุ WCFL ของชิคาโก เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม พ.ศ. 2515 [4] "Vahevala" และ "Nobody But You" ขึ้นถึงชาร์ตHot 100 ทั้งคู่ แม้ว่าในตอนแรกอัลบั้มจะไม่ค่อยได้รับการตอบรับจากวิทยุเมื่อออกจำหน่าย แต่ในที่สุดก็ได้รับความนิยมในฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2515 โดยเฉพาะในมหาวิทยาลัยที่ทั้งคู่ออกทัวร์อย่างหนัก เสียงประสานของ Loggins และ Messina เข้ากันได้ดีจนทำให้อัลบั้มที่เริ่มต้นเป็นอัลบั้มเดี่ยวกลายเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว ผู้ชมมองว่าทั้งคู่เป็นคู่ดูโอที่แท้จริงมากกว่าการแสดงเดี่ยวกับโปรดิวเซอร์ที่มีชื่อเสียง แทนที่จะดำเนินการผลิต Loggins ต่อไปในฐานะศิลปินเดี่ยว พวกเขากลับตัดสินใจที่จะบันทึกเสียงเป็นคู่: Loggins และ Messina [3]

เมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2516 ล็อกกินส์และเมสซินาได้เล่นที่คาร์เนกีฮอลล์ เอียน โดฟ จากนิวยอร์กไทมส์เรียกคอนเสิร์ตนี้ว่า "คอนเสิร์ตร็อกแอนด์โรลที่แทบจะสมบูรณ์แบบ" [5]

"เมื่ออัลบั้มแรกของเราSittin' Inออกมา เราก็เริ่มได้รับความตื่นเต้นมากมายเกี่ยวกับดนตรีและยอดขายที่ดี" Messina เล่าในปี 2005 "เรามีทางเลือก คือ ฉันจะเดินหน้าและโปรดิวเซอร์เขาต่อไปและเราจะทำอาชีพเดี่ยวหรือเราจะอยู่ด้วยกันและปล่อยให้สิ่งนี้ดำเนินไป สำหรับผม ผมไม่ต้องการกลับออกไปบนท้องถนนอีก ผมเบื่อกับสิ่งนั้นแล้วและผมต้องการที่จะผลิตผลงาน แต่Clive Davis (ประธานบริษัทแผ่นเสียงในขณะนั้น) เข้ามาแทรกแซงและพูดว่า 'คุณรู้ไหม ฉันคิดว่าคุณจะทำผิดพลาดถ้าพวกคุณไม่คว้าโอกาสนี้ไว้ เรื่องแบบนี้เกิดขึ้นเพียงครั้งเดียวในชีวิต คุณอาจคุ้มค่าที่จะนอนคิดเรื่องนี้ทั้งคืนและตัดสินใจในสิ่งที่เป็นประโยชน์สูงสุดสำหรับคุณ' เขาพูดถูกอย่างแน่นอน เคนนี่ตัดสินใจเช่นกัน มันทำให้อาชีพเดี่ยวของเขาล่าช้า แต่ฉันคิดว่ามันเป็นโอกาสให้เขาได้มี" [2]

เมสซินาได้รวบรวมวง The Kenny Loggins Band โดยเชิญเพื่อนเก่าอย่าง Larry Sims มือเบสและ Merel Bregante มือกลอง ซึ่งเคยอยู่วงThe Sunshine Company , Jon Clarke นักเล่นเครื่องเป่าลมไม้หลายเสียง และ Al Garth นักไวโอลิน/นักเล่นเครื่องเป่าลมไม้หลายเสียงไมเคิล โอมาร์เทียนนักเล่นคีย์บอร์ด นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์เพลงชื่อดังที่เคยได้รับรางวัล แกรม มี่ เคยเล่นคีย์บอร์ดในอัลบั้มแรกอัลบั้มที่สองและ อัลบั้ม ที่สาม แต่ไม่ได้ร่วมทัวร์กับพวกเขา มิลต์ ฮอลแลนด์นักเล่นเครื่องเพอร์คัชชันจากลอสแองเจลิสเคยเล่นในอัลบั้มสตูดิโอของดูโอทั้งสองทุกชุด แต่เช่นเดียวกับโอมาร์เทียน เขาไม่ได้ทัวร์กับพวกเขา[6]

ในช่วงสี่ปีถัดมา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2515 ถึง พ.ศ. 2519 พวกเขาได้ผลิตสตูดิโออัลบั้มอีกสี่อัลบั้มจากเนื้อหาต้นฉบับ รวมถึงอัลบั้มปกของศิลปินอื่น ๆ หนึ่งชุด ( So Fine ) และอัลบั้มแสดงสดอีกสองชุด พวกเขาขายได้ 16 ล้านแผ่นและเป็นคู่ดูโอที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงต้นทศวรรษ 1970 แซงหน้าเพียงHall & Oatesใน ช่วงท้ายทศวรรษ [2]พวกเขาติดชาร์ตซิงเกิล 20 อันดับแรกสามเพลงจากอัลบั้มที่สองและสาม: " Your Mama Don't Dance " (อันดับ 4), " Thinking of You " (อันดับ 18) และ " My Music " (อันดับ 16) ผลงานของพวกเขาได้รับการคัฟเวอร์โดยศิลปินที่มีชื่อเสียงคนอื่นๆ รวมถึงLynn Andersonซึ่งบันทึกเพลง " Listen to a Country Song " ในปี 1972 และขึ้นถึงอันดับ 3 บนชาร์ต และAnne Murrayซึ่งขึ้นถึงท็อปเท็นของสหรัฐอเมริกาด้วยเพลง " Danny's Song " ในช่วงต้นปี 1973 และท็อป 20 ของสหรัฐอเมริกาด้วยเพลง " A Love Song " ในช่วงต้นปี 1974 อัลบั้มสตูดิโอชุดหลังๆ ได้แก่Mother Lode (1974) และNative Sons (1976) มักพบว่าทั้ง Loggins และ Messina เป็นเพียงศิลปินเดี่ยวสองคนที่แชร์อัลบั้มเดียวกันมากกว่าที่จะเป็นหุ้นส่วนที่แท้จริง ดังที่ทั้ง Loggins และ Messina สังเกตไว้ในปี 2005 ว่าการร่วมงานกันของพวกเขาในที่สุดก็กลายเป็นการแข่งขันกันมากกว่า

ทั้งคู่ ไม่เคยเป็นทีมที่เท่าเทียมกันอย่างแท้จริงเนื่องจากประสบการณ์ทางดนตรีของพวกเขาเป็นครูฝึกหัด ทั้งคู่จึงแยกทางกันอย่างเงียบ ๆ และเป็นมิตรในปี 1976 อัลบั้มสตูดิโอสุดท้ายของพวกเขาที่ประกอบด้วยเนื้อหาต้นฉบับNative Sonsออกจำหน่ายในเดือนมกราคม 1976 ต่อมาในปีนั้นทั้งคู่ได้ออกทัวร์ครั้งสุดท้าย[3]แม้ว่าก่อนการทัวร์จะเริ่มต้น Loggins ได้บาดมือของเขาโดยไม่ได้ตั้งใจด้วยมีดทำหัตถกรรมในขณะที่กำลังฝึกงานอดิเรกแกะสลักไม้ที่บ้าน ซึ่งต้องเข้ารับการผ่าตัด ทำให้เขาไม่สามารถเล่นกีตาร์ได้ตลอดการทัวร์ครั้งสุดท้ายนั้น สองวันแสดงคอนเสิร์ตสุดท้ายของ Loggins & Messina ในฐานะดูโอ จัดขึ้นที่โฮโนลูลูรัฐฮาวาย ที่Neil S. Blaisdell Centerในวันที่ 24 และ 25 กันยายน 1976 หลังจากนั้นทั้งคู่ก็แยกทางกันเพื่อเริ่มต้นอาชีพเดี่ยว Messina พบว่าความสำเร็จในการแสดงเดี่ยวเป็นเรื่องยาก แต่ Loggins ก็ได้กลายมาเป็นหนึ่งในผู้สร้างเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในช่วงทศวรรษ 1980

อัลบั้มรวมเพลงฮิตThe Best of Friendsออกจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 1976 สองเดือนหลังจากดูโอวงนี้เลิกกัน ในเดือนมกราคม 1977 อัลบั้มบันทึกการแสดงสดชุดที่สอง (จากคอนเสิร์ตในปี 1975 และ 1976) Finaleออกจำหน่าย โดยบริษัทแผ่นเสียงตัดสินใจเองมากกว่าที่ศิลปินตั้งใจไว้

การปฏิรูป

ทั้งสองได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 2548 เพื่อเลือกเพลงสำหรับอัลบั้มรวมเพลงเดี่ยวและเพลงที่ตัดจากอัลบั้มThe Best: Sittin' In Againซึ่งประสบความสำเร็จเพียงพอที่จะทำให้พวกเขาออกทัวร์ด้วยกัน ทัวร์ "Sittin' In Again" ที่ประสบความสำเร็จของพวกเขาเริ่มต้นขึ้นในช่วงกลางปี ​​2548 และเล่นต่อในช่วงที่เหลือของปี พวกเขายังออกอัลบั้มในปีเดียวกันของการทัวร์ด้วย "ทุกๆ สองสามปี เราจะคุยกันถึงเรื่องนี้ แต่ฉันสนุกเกินไปในฐานะศิลปินเดี่ยว" ล็อกกินส์กล่าวในช่วงฤดูร้อนนั้น "มันเป็นรางวัลตอบแทนสำหรับฉันมาก และฉันยังไม่พร้อมที่จะแบ่งปันบังเหียน ฉันยังมีสิ่งที่ต้องทำด้วยตัวเองมากมาย เพื่อพิสูจน์ตัวเองและแสดงออกในแบบที่ไม่เหมาะกับล็อกกินส์และเมสซินา" [2]

ทั้งสองคนรู้สึกยินดีมากพอที่จะพิจารณาโครงการในอนาคตของ Loggins และ Messina และทั้งสองยังได้ออกทัวร์ในปี 2009 อีกด้วย "เช่นเดียวกับความสัมพันธ์ส่วนใหญ่ เราต่างก็เป็นช่วงเวลาหนึ่ง" Loggins กล่าว "มันสนุกจริงๆ ที่ได้ย้อนเวลากลับไปเฉลิมฉลองและยกย่องกันและกันในฐานะผู้ใหญ่ ซึ่งเราไม่เคยทำมาก่อน เราเป็นคนหนุ่มสาวและแข่งขันกัน และไม่ได้ตระหนักว่าการได้สิ่งที่ต้องการนั้นไม่ได้หมายความว่าจะต้องได้สิ่งที่ต้องการเสมอไป แต่เราจะเรียนรู้สิ่งนี้เมื่อโตขึ้น" [2]

วงดนตรีแบ็กอัพของพวกเขาเปลี่ยนไปเรื่อยๆ ตามอัลบั้ม โดยสมาชิกหลักมีรายชื่ออยู่ด้านล่างนี้ อัลบั้มบางอัลบั้มมีสมาชิกแบ็กอัพที่ต่อมามีชื่อเสียงโด่งดังในตัวเอง เช่นจอห์น ทาวน์เซน ด์ และเอ็ด แซนฟอร์ดซึ่งต่อมาเป็นสมาชิกวงแซนฟอร์ด-ทาวน์เซนด์ (" Smoke from a Distant Fire ") ร่วมร้องและแต่งเพลงให้กับNative Sonsซึ่งเป็นอัลบั้มสตูดิโอชุดสุดท้ายของพวกเขา

สมาชิก

บุคลากรสนับสนุน
  • อัล การ์ธ – แซกโซโฟนเทเนอร์ คลาริเน็ตเบส อัลโตแซกโซโฟน ไวโอลินเครื่องเป่าลม ไม้ วิโอลา เครื่องเพอร์คัชชันกลองเหล็กและเสียงประสาน
  • จอน คลาร์ก – บาริโทนแซกโซโฟน , อิงลิชฮอร์น, ฟลุต, เทเนอร์แซกโซโฟน, โซปราโนแซกโซโฟน, เบสแซกโซโฟน, คลาริเน็ตเบส, เครื่องบันทึกเสียง , ฟลุตเบส, โอโบ, กลองเหล็กและเครื่องเพอร์คัชชัน (เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2548)
  • ลาร์รี ซิมส์ – เบสและเสียงประสาน (เสียชีวิตในปี 2014)
  • เมเรล เบรกันเต – กลอง เพอร์คัชชัน ทิมบาเล่และเสียงประสาน
  • มิลต์ ฮอลแลนด์ – เพอร์คัชชัน (เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2548)
  • ไมเคิล โอมาร์เทียน – คีย์บอร์ด เพอร์คัชชัน และคอนเสิร์ตติน่า
  • Vince Denham – ฟลุต คลาริเน็ตเบส อัลโต โซปราโน และเทเนอร์แซกโซโฟน
  • ดอน โรเบิร์ตส์ – คลาริเน็ต ฟลุตอัลโต อัลโต บาริโทน โซปราโน และเทเนอร์แซกโซโฟน
  • สตีฟ ฟอร์แมน – เพอร์คัชชัน, ไวบ์
  • เดวิด ไพช์ – คีย์บอร์ด
  • เดฟ วอลเลซ – เครื่องสังเคราะห์เสียง
  • คริส บรู๊คส์ – โคโตะ
  • มิเชล รูบินี – คีย์บอร์ด
  • ริชาร์ด กรีน – ไวโอลิน แมนโดลินแมนโดเชลโล
  • Rusty Young – Dobro (เสียชีวิตในปี 2021)
  • วินซ์ ชาร์ลส์ – กลองเหล็ก (เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2544)
  • วิกเตอร์ เฟลด์แมน – เพอร์คัชชัน (เสียชีวิตในปี 1987)

ผลงานเพลง

อัลบั้มสตูดิโอ

ปีอัลบั้มตำแหน่งกราฟจุดสูงสุดการรับรอง
สหรัฐอเมริกา
[7]
ออสเตรเลีย
[8]
1971นั่งอยู่70-
  • สหรัฐอเมริกา: แพลตตินัม
1972ล็อกกิ้นส์และเมสซิน่า1661
  • สหรัฐอเมริกา: แพลตตินัม
1973ใบเรือเต็ม10-
  • สหรัฐอเมริกา: แพลตตินัม
1974แม่แร่889
  • สหรัฐอเมริกา: ทองคำ
1975ดีมากเลย2183
1976ลูกชายพื้นเมือง16-
  • สหรัฐอเมริกา: ทองคำ
“—” หมายถึงการเผยแพร่ที่ไม่ติดอันดับ

อัลบั้มสด

ปีอัลบั้มตำแหน่งกราฟจุดสูงสุดการรับรอง
สหรัฐอเมริกา
[7]
ออสเตรเลีย
[8]
1974บนเวที597
  • สหรัฐอเมริกา: แพลตตินัม
1977ตอนจบ83-
2005ถ่ายทอดสด: นั่งลงอีกครั้งที่ Santa Barbara Bowl--
“—” หมายถึงการเผยแพร่ที่ไม่ติดอันดับ

อัลบั้มรวมเพลง

ปีอัลบั้มสหรัฐอเมริกา
[7]
การรับรอง
1976เพื่อนที่ดีที่สุด61
  • สหรัฐอเมริกา: 2× แพลตตินัม
1980สิ่งที่ดีที่สุดของ Loggins & Messina-
2005ดีที่สุด: นั่งอีกครั้ง-
2549เพลงของพวกเขา-
“—” หมายถึงการเผยแพร่ที่ไม่ติดอันดับ

ชาร์ตซิงเกิล

ปีเพลงตำแหน่งกราฟจุดสูงสุดการรับรอง
สหรัฐอเมริกา
[9]
สหรัฐอเมริกา C/B
[9]
บัญชีของสหรัฐอเมริกา
[10]
สามารถ
[11]
ออสเตรเลีย
[8]
1972" วาเฮวาลา "8483-87-
"ไม่มีใครนอกจากคุณ"8688-80-
แม่ของคุณไม่เต้น4519530
  • สหรัฐอเมริกา: ทองคำ
1973" คิดถึงคุณ "181172065
"เพลงของฉัน"1613102865
1974"ชมแม่น้ำไหล"71413651-
1975“การเปลี่ยนแปลง”8462-85-
“กำลังเติบโต”52451851-
ฉันชอบแบบนั้น8492---
" คำถามของคนรัก "8994---
1976“ผู้สร้างสันติ”-113---
“—” หมายถึงการเผยแพร่ที่ไม่ติดอันดับ

อ้างอิง

  1. ^ Ruhlmann, William. "Loggins & Messina | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์". AllMusic .
  2. ^ abcde "กลับมาพบกันอีกครั้ง: Kenny Loggins และJim Messinaนำเพลงฮิตมาสู่ Biloxi" โดย Ron Thibodeaux, The Times-Picayune (นิวออร์ลีนส์), 29 กรกฎาคม 2548
  3. ^ abc ลาร์คิน, โคลิน , บรรณาธิการ (1997). สารานุกรมเวอร์จิ้นออฟป๊อปมิวสิก (ฉบับย่อ). เวอร์จิ้นบุ๊คส์ . หน้า 766. ISBN 1-85227-745-9-
  4. ^ "WCFL - เพลงฮิตทั้งหมดในมิดเวสต์". Oldiesloon.com. 18 พฤษภาคม 1972. สืบค้นเมื่อ5 มกราคม 2013 .
  5. ^ "LOGGINS AND MESSINA PLAY CARNEGIE ROCK (ตีพิมพ์ในปี 1973)". The New York Times . 3 มีนาคม 1973. ISSN  0362-4331 . สืบค้นเมื่อ13 มีนาคม 2021 .
  6. ^ Flans, Robyn (1 กันยายน 2004). "เพลงคลาสสิก: Loggins & Messina's 'Vahevala'". Mixonline . สืบค้นเมื่อ26 สิงหาคม 2015 .
  7. ^ abc "Loggins & Messina - Awards". AllMusic . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 10 เมษายน 2013 . สืบค้นเมื่อ 8 กันยายน 2022 .
  8. ^ abc Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (ฉบับมีภาพประกอบ) St Ives, NSW: Australian Chart Book. หน้า 180 ISBN 0-646-11917-6-
  9. ^ โดย Whitburn, Joel (2015). The Comparison Book Billboard/Cash Box/Record World 1954–1982 . Sheridan Books. ISBN 978-0-89820-213-7-
  10. ^ Whitburn, Joel (2007). หนังสือร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ยอดนิยม: 1961–2006 . การวิจัยบันทึกISBN 978-0-89820-169-7-
  11. ^ "RPM Top 100 Singles". หอสมุดและหอจดหมายเหตุแคนาดา . 17 กรกฎาคม 2013.
  • เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
  • ความเห็นเกี่ยวกับการกลับสู่มุมพูห์
  • รายชื่อผลงานของ Loggins และ Messina ที่Discogs
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Loggins_and_Messina&oldid=1241179051"