โรนัลด์ เซียร์ล


ศิลปิน นักเขียนการ์ตูน นักวาดภาพประกอบ และนักออกแบบเหรียญรางวัลชาวอังกฤษ (พ.ศ. 2463–2554)

โรนัลด์ เซียร์ล
เซิร์ล ในปี 2011
เกิด
โรนัลด์ วิลเลียม ฟอร์ดแฮม เซิร์ล

( 03-03-1920 )3 มีนาคม 2463
เคมบริดจ์ประเทศอังกฤษ
เสียชีวิตแล้ว30 ธันวาคม 2554 (30-12-2554)(อายุ 91 ปี) [1]
Draguignan , Var, โพรวองซ์, ฝรั่งเศส
สัญชาติอังกฤษ
เป็นที่รู้จักสำหรับนักวาดภาพประกอบ, นักวาดกราฟิก, การ์ตูน

โรนัลด์ วิลเลียม ฟอร์ดแฮม เซิร์ล CBE RDI (3 มีนาคม 1920 – 30 ธันวาคม 2011 [1] ) เป็นศิลปินชาวอังกฤษและนักวาดการ์ตูนเสียดสี นักวาดการ์ตูน ประติมากร นักออกแบบเหรียญรางวัล และนักวาดภาพประกอบ เขาอาจเป็นที่จดจำมากที่สุดในฐานะผู้สร้างโรงเรียนเซนต์ทริเนียนและจากการร่วมงานกับเจฟฟรีย์ วิลแลนส์ในซีรีส์โมลส์เวิร์ธ[2]

ชีวประวัติ

ในป่า – ภาพเหมือนตนเองโคนิว ป่าประเทศไทย กรกฎาคม 2486

Searle เกิดที่เมืองเคมบริดจ์ประเทศอังกฤษ ซึ่งพ่อของเขาเป็นพนักงานไปรษณีย์ที่ซ่อมสายโทรศัพท์[3]เขาเริ่มวาดรูปตั้งแต่อายุ 5 ขวบ และออกจากโรงเรียน (Central School – ปัจจุบันคือParkside School ) ตอนอายุ 15 ปี เขาฝึกฝนที่ Cambridge College of Arts and Technology (ปัจจุบันคือAnglia Ruskin University ) เป็นเวลา 2 ปี[4]

ในเดือนเมษายนปี 1939 เมื่อตระหนักว่าสงครามเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เขาจึงละทิ้งการเรียนศิลปะเพื่อเข้าร่วมกองทหารช่างหลวงในเดือนมกราคมปี 1942 เขาอยู่ในกองร้อยสนามที่ 287 REในสิงคโปร์ หลังจากต่อสู้ใน มาเลย์เป็นเวลาหนึ่งเดือนเขาก็ถูกจับเป็นเชลยพร้อมกับทอม ฟอร์ดแฮม เซิร์ล ลูกพี่ลูกน้องของเขา เมื่อสิงคโปร์พ่ายแพ้ต่อญี่ปุ่นเขาใช้เวลาที่เหลือของสงครามในฐานะเชลย โดยเริ่มในเรือนจำชางงีก่อน จากนั้นจึงไปที่ป่าแคว เพื่อทำงานบนทางรถไฟสายมรณะ สยาม- พม่า เซิร์ลติดทั้งโรคเหน็บชาและมาเลเรียระหว่างที่ถูกคุมขัง ซึ่งรวมถึงการถูกทุบตีหลายครั้ง และน้ำหนักของเขาลดลงเหลือต่ำกว่า 40 กิโลกรัม เขาได้รับอิสรภาพในช่วงปลายปี 1945 ด้วยการพ่ายแพ้ครั้งสุดท้ายของญี่ปุ่น หลังสงคราม เขาทำหน้าที่เป็นศิลปินในศาลในการพิจารณาคดีที่เมืองนูเรมเบิร์กและต่อมาใน การพิจารณาคดี อดอล์ฟ ไอชมันน์ (1961) [2]

เขาแต่งงานกับนักข่าวKaye Webbในปี 1947 พวกเขามีฝาแฝด Kate และ Johnny ในปี 1961 Searle ย้ายไปปารีสโดยทิ้งครอบครัวไว้ การแต่งงานสิ้นสุดลงด้วยการหย่าร้างในปี 1967 [5]ต่อมาเขาได้แต่งงานกับ Monica Koenig ซึ่งเป็นจิตรกร นักออกแบบละครและเครื่องประดับ[6]หลังจากปี 1975 Searle และภรรยาของเขาอาศัยและทำงานบนภูเขาHaute Provence

โมนิกา ภรรยาของเซียร์ลเสียชีวิตในเดือนกรกฎาคม 2011 และตัวเขาเองก็เสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม 2011 ขณะมีอายุได้ 91 ปี

ผลงานในช่วงแรกในฐานะศิลปินสงครามระหว่างถูกกักขัง

ในป่า - การทำงานในการตัดหิน ภาพศิลปะการเคลียร์หินหลังการระเบิด ปี 1943 โดย Ronald Searle
ในป่า - การทำงานตัดหิน การเคลียร์หินหลังการระเบิดพ.ศ. 2486

แม้ว่า Searle จะตีพิมพ์การ์ตูน เรื่อง St TrinianฉบับแรกในนิตยสารLilliputในปี 1941 แต่เส้นทางอาชีพของเขาเริ่มต้นจากการบันทึกสภาพอันโหดร้ายในค่ายกักกันในช่วงที่เขาถูกกักขังโดยทหารญี่ปุ่นในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2ในชุดภาพวาดที่เขาซ่อนไว้ใต้ที่นอนของนักโทษที่กำลังจะเสียชีวิตด้วยโรคอหิวาตกโรค Searle เล่าว่า "ผมอยากเขียนเรื่องราวที่เกิดขึ้นเป็นอย่างยิ่ง เพราะผมคิดว่าถ้ามีบันทึกแม้เพียงนิดเดียว แม้ว่าผมจะตายไป ก็อาจมีใครสักคนพบมันและรู้ว่าเกิดอะไรขึ้น" แต่ Searle รอดชีวิตมาได้พร้อมกับภาพวาดของเขาประมาณ 300 ภาพ เมื่อ Searle ได้รับการปลดปล่อยในช่วงปลายปี 1945 เขาจึงกลับไปอังกฤษ ซึ่งเขาได้ตีพิมพ์ภาพวาดหลายภาพในหนังสือThe Naked IslandของRussell Braddon เพื่อนร่วมคุก เพื่อนร่วมคุกอีกคนของ Searle เล่าในเวลาต่อมาว่า "หากคุณลองนึกภาพสิ่งที่มีน้ำหนักประมาณหกสโตนหรือประมาณนั้น ใกล้จะตาย และไม่มีคุณสมบัติของสภาพมนุษย์ที่ไม่น่ารังเกียจ นอนนิ่งอยู่ที่นั่นพร้อมดินสอและเศษกระดาษ วาดรูป คุณก็จะนึกภาพออกว่าชายผู้นี้มีอุปนิสัยแตกต่างจากมนุษย์ทั่วไปอย่างไร" [3]

ภาพวาดส่วนใหญ่เหล่านี้ปรากฏในหนังสือRonald Searle: To the Kwai and Back, War Drawings 1939–1945 ของเขาในปี 1986 [7]ในหนังสือ Searle ยังได้เขียนถึงประสบการณ์ของเขาในฐานะนักโทษ รวมถึงวันที่เขาตื่นขึ้นมาแล้วพบว่าเพื่อนของเขาเสียชีวิตอยู่ทั้งสองข้างของเขา และมีงูมีชีวิตอยู่ใต้หัวของเขา:

คุณไม่สามารถมีประสบการณ์แบบนั้นได้หากไม่ได้รับการดูแลจากผู้อื่นตลอดชีวิต ฉันคิดว่านั่นเป็นสาเหตุที่ฉันไม่เคยออกจากห้องขังจริงๆ เพราะห้องขังทำให้ฉันมีมาตรฐานในการใช้ชีวิต... โดยพื้นฐานแล้ว คนที่เรารัก รู้จัก และเติบโตมาด้วยล้วนแต่เป็นปุ๋ยให้กับไม้ไผ่ที่อยู่ใกล้ตัวที่สุด

ภาพวาดอย่างน้อยหนึ่งภาพของเขาจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์และโบสถ์ชางงีในสิงคโปร์ แต่ผลงานต้นฉบับส่วนใหญ่ของเขาอยู่ในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์สงครามจักรวรรดิในลอนดอน ร่วมกับผลงานของศิลปินเชลยศึกคนอื่นๆ ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่จอห์น เมนนี่แจ็ก บริดเจอร์ ชอล์กเกอร์ฟิ ลิป เมนินสกี้และแอชลีย์ จอร์จ โอลด์

นิตยสาร หนังสือ และภาพยนตร์

การพิมพ์ซ้ำภาพ วาดSt Trinianของ Ronald Searle ใน Modern Classics

Searle ผลิตผลงานจำนวนมากในช่วงทศวรรษ 1950 รวมถึงภาพวาดสำหรับLife , Holiday และ Punch [ 8]การ์ตูนของเขาปรากฏในThe New Yorker , Sunday ExpressและNews Chronicleเขาได้รวบรวมหนังสือ St Trinian เพิ่มเติมซึ่งอิงจากโรงเรียนของน้องสาวเขาและโรงเรียนหญิงอื่นๆ ในเคมบริดจ์ เขาทำงานร่วมกับGeoffrey Willansในหนังสือชุด Molesworth ( Down With Skool! , 1953 และHow to be Topp , 1954) และร่วมมือกับAlex Atkinsonในหนังสือท่องเที่ยว นอกเหนือจากโฆษณาและโปสเตอร์แล้ว Searle ยังได้วาดพื้นหลังชื่อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องThe Happiest Days of Your Life ที่นำแสดงโดย Sidney GilliatและFrank Launder [ 3]

หลังจากย้ายไปปารีสในปี 1961 เขาทำงานด้านการรายงานข่าวสำหรับLifeและHoliday มากขึ้น และทำงานด้านการ์ตูนน้อยลง เขายังคงทำงานในสื่อต่างๆ มากมายและสร้างหนังสือ (รวมถึงหนังสือเกี่ยวกับแมวชื่อดังของเขา) ภาพยนตร์แอนิเมชั่นและประติมากรรมสำหรับเหรียญที่ระลึกทั้งสำหรับ French Mint และBritish Art Medal Society [ 9] [10] Searle ออกแบบภาพยนตร์เป็นจำนวนมาก และในปี 1965 เขาได้ถ่ายทำฉากเปิด พักเบรก และปิดเครดิตให้กับภาพยนตร์ตลกเรื่องThose Magnificent Men in their Flying Machinesรวมถึงภาพยนตร์ปี 1969 เรื่องMonte Carlo or Bust!ในปี 1975 การ์ตูนเรื่องยาวเรื่องDick Deadeye หรือ Duty Doneได้รับการเปิดตัว โดยอิงจากตัวละครและเพลงจากHMS Pinafore [ 11]

ผู้ได้รับเหรียญรางวัล

เหรียญรางวัลของ Searle ชื่อว่าSearle เมื่ออายุได้ 70 ปีผลิตโดยThomas Fattorini Ltd

Searle ออกแบบเหรียญสำหรับผู้แทนในปี 1992 สำหรับการประชุม FIDEM XXIII ที่ลอนดอน เหรียญดังกล่าวเป็นรูปครึ่งตัวของPisanello ผู้ทำเหรียญในยุคเรอเนซองส์ และผลิตโดยRoyal Mintเหรียญที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ได้แก่ "Searle at Seventy" (1990) [12]และ "Kwai 50th Anniversary" (1991) ซึ่งผลิตโดยThomas Fattorini Ltdและ "Charles Dickens" (1983) ซึ่งผลิตโดยBirmingham Mint

เอกสารสำคัญ

ในปี 2010 เขาได้ให้ยืมผลงานของเขาจำนวนประมาณ 2,200 ชิ้นเป็นการถาวรแก่พิพิธภัณฑ์ Wilhelm Buschในเมืองฮันโนเวอร์ (ประเทศเยอรมนี) ซึ่งปัจจุบันได้เปลี่ยนชื่อเป็นDeutsches Museum für Karikatur und Zeichenkunstซึ่งเดิมเคยเป็นพระราชวังฤดูร้อนของพระเจ้าจอร์จที่ 1 แห่งฮันโนเวอร์พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ยังเป็นที่เก็บเอกสารของ Searle อีกด้วย

รางวัล

Searle ได้รับการยอมรับอย่างมากสำหรับผลงานของเขา โดยเฉพาะในอเมริกา รวมถึงรางวัล Advertising and Illustration Award ของNational Cartoonists Society ในปี 1959 และ 1965 รางวัล Reuben Awardในปี 1960 รางวัล Illustration Award ในปี 1980 และรางวัล Advertising Award ในปี 1986 และ 1987 Searle ได้รับการแต่งตั้งเป็นCommander of the Order of the British Empireในปี 2004 [3]ในปี 2007 เขาได้รับการยกย่องด้วยรางวัลอันทรงเกียรติที่สุดรางวัลหนึ่งของฝรั่งเศส นั่นคือChevalier de la Légion d'honneurและในปี 2009 เขาได้รับรางวัล German Lower Saxony Order of Merit

อิทธิพล

หากปราศจากงานเสียดสีของ Searle การพัฒนาการ์ตูนล้อเลียนและการเมืองที่พบเห็นได้ทั่วไปในหนังสือพิมพ์รายวันและวันอาทิตย์ของอังกฤษในสหราชอาณาจักรก็คงจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างเห็นได้ชัด เนื่องจากอิทธิพลของเขาส่งผลต่อศิลปินที่กำลังพัฒนามากมายในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 เรื่อยมาจนถึงศตวรรษที่ 21 ที่สำคัญ เขามีอิทธิพลสำคัญต่อผลงานและสไตล์ของทั้งGerald Scarfe [13]และRalph Steadmanซึ่งมีความเชื่อมโยงอย่างชัดเจนกับสไตล์การลงสีแบบขีดเส้นที่พวกเขาใช้กัน รวมถึงChris Riddellนอกจากนี้เขายังเป็นแรงบันดาลใจและติดตามMartin Rowson ในช่วงบั้นปลายชีวิต ของเขา โดยเขาได้มอบปากกาชุดล้ำค่าที่เขาซื้อมาจากปารีสให้[14]

ข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก Searle เป็นเพื่อนที่ชื่นชมและเป็นที่ชื่นชมของSJ Perelman นักเขียนการ์ตูนเสียดสี ผลงานของเขาส่งอิทธิพลอย่างมาก โดยเฉพาะต่อนักวาดการ์ตูนชาวอเมริกัน เช่นEdward Gorey , Pat Oliphant , [15] Matt Groening , [16] Hilary Knight , [17]และนักวาดการ์ตูนเรื่อง101 Dalmatians ของ Disney [18]

เขาเป็นผู้มีอิทธิพลตั้งแต่เริ่มแรกต่อรูปแบบการวาดภาพของจอห์น เลนนอน ซึ่งปรากฏอยู่ในหนังสือเรื่อง In His Own WriteและA Spaniard in the Works [ 19]มหาวิทยาลัย Anglia Ruskin ได้ตั้งชื่อรางวัล Ronald Searle Award for Creativity in the Arts เพื่อเป็นเกียรติแก่เขา[4]

บรรณานุกรม

โบสถ์เซนต์ทรินิอัน

  • เย้ สำหรับเซนต์ทรินิเอียน 1948
  • แนวทางของผู้หญิง: เหล่าสาวงามแห่งเซนต์ทรินิอันและการ์ตูนอื่นๆปี 1950
  • ย้อนกลับไปที่โรงฆ่าสัตว์ และช่วงเวลาอันน่าเกลียดอื่นๆปี 1951
  • ความน่าสะพรึงกลัวของเซนต์ทรินิอาน หรือเจ้าชายชาร์มิงของแองเจลาพ.ศ. 2495 (ร่วมกับทิโมธี ไช ( ดีบี วินด์แฮม-ลูอิส ))
  • Souls in Torment , 1953 (คำนำโดยCecil Day-Lewis )
  • เรื่องราวของเซนต์ทรินิอัน 1959 (ร่วมกับเคย์ เวบบ์)
  • เซนต์ทรินิเอียนส์: การ์ตูน 2007
  • เซนต์ทรินิอันส์: ธุรกิจที่น่าตกตะลึงทั้งหมด 2008

โมลส์เวิร์ธ

  • Down With Skool!: คู่มือชีวิตในโรงเรียนสำหรับนักเรียนตัวน้อยและผู้ปกครองพ.ศ. 2496 (ร่วมกับGeoffrey Willans )
  • How to be Topp: คู่มือสู่ความสำเร็จสำหรับนักเรียนตัวน้อย รวมถึงทุกสิ่งที่ต้องรู้เกี่ยวกับอวกาศพ.ศ. 2497 (ร่วมกับ Geoffrey Willans)
  • Whizz for Atomms: A Guide to Survival in the 20th Century for Fellow Pupils, their Doting Maters, Pompous Paters and Any Others who are Interesting , พ.ศ. 2499 (ร่วมกับ Geoffrey Willans) ตีพิมพ์ในสหรัฐอเมริกาในชื่อMolesworth's Guide to the Atommic Age
  • Back in the Jug Agane , 1959 (ร่วมกับ Geoffrey Willans)
  • The Compleet Molesworth , 1958 (รวมเล่ม) Molesworth (พิมพ์ซ้ำ Penguin 1999)

ผลงานอื่นๆ

  • สี่สิบภาพวาด (1946)
  • White Coolie , 1947 (ร่วมกับโรนัลด์ ฮาสเตน)
  • This England 1946–1949 , 1949 (แก้ไขโดย Audrey Hilton)
  • The Stolen Journey , 1950 (ร่วมกับOliver Philpot )
  • บันทึกของชาวไอริช , 1950 (ร่วมกับแพทริก แคมป์เบลล์ )
  • A Short Trot with a Cultured Mind , 1950 (ร่วมกับPatrick Campbell )
  • Dear Life , 1950 (ร่วมกับHE Bates )
  • Paris Sketchbook , 1950 (ร่วมกับKaye Webb ) (พิมพ์ซ้ำ พ.ศ. 2501)
  • A Sleep of Prisoners , 1951 (นำแสดงโดยคริสโตเฟอร์ ฟราย )
  • Life in Thin Slices , 1951 (ร่วมกับPatrick Campbell )
  • The Naked Island , 1952 (ร่วมกับRussell Braddon )
  • It Must be True , 1952 (นำแสดงโดย เดนิส พาร์สันส์)
  • ลอนดอน—So Help Me! , 1952 (ร่วมกับวินิเฟรด เอลลิส)
  • ประวัติศาสตร์ที่เบี่ยงเบนของจอห์น กิลพิน , 1953 (ข้อความโดยวิลเลียม คาวเปอร์ )
  • มองลอนดอนและผู้คนที่น่าพบปะ 1953 (ร่วมกับ Kaye Webb)
  • Six Animal Plays , 1952 (เนื้อเพลงโดย Frank Carpenter)
  • The Dark is Light Enough , 1954 (นำแสดงโดยคริสโตเฟอร์ ฟราย)
  • Patrick Campbells Omnibus , 1954 (ร่วมกับ Patrick Campbell)
  • วารสารของเอ็ดวิน คาร์ป , 1954 (แก้ไขโดยริชาร์ด เฮย์เดน )
  • Modern Types , 1955 (ร่วมกับGeoffrey Gorer )
  • ความก้าวหน้าของคราด , 1955
  • เมอร์รี่อิงแลนด์ ฯลฯ 1956
  • Anglo-Saxon Attitudes , 1956 (ร่วมกับAngus Wilson )
  • เมืองใหญ่หรือนิวเมย์ฮิวพ.ศ. 2501 (นำแสดงโดยอเล็กซ์ แอตกินสัน )
  • หนังสือ The Dog's Ear , พ.ศ. 2501 (ร่วมกับ Geoffrey Willans)
  • USA for Beginners , 1959 (ร่วมกับ Alex Atkinson)
  • ความโกรธของอคิลลีส: อีเลียดของโฮเมอร์ , 1959 (แปลโดยโรเบิร์ต เกรฟส์ )
  • โดย Rocking Horse Across Russia , 1960 (ร่วมกับ Alex Atkinson)
  • เพนกวิน โรนัลด์ เซียร์ล , 1960
  • ผู้ลี้ภัย 1960: รายงานในรูปแบบคำและภาพ , 1960 (ร่วมกับ Kaye Webb)
  • ดวงตาอันกัดของ Andre Francois (1960)
  • เขาไปทางไหน? , 1961
  • A Christmas Carol , 1961 (นำแสดงโดยชาร์ลส์ ดิกเกนส์ )
  • The 13 Clocks and the Wonderful O , 1962 (ร่วมกับJames Thurber )
  • เซิร์ลในยุค 60 , 1964
  • จากแดนเหนืออันหนาวเหน็บสู่ขุมทรัพย์อันโสโครกปี 1964
  • เราไม่เคยพบกันมาก่อนเหรอ? , 1966
  • แมวของเซิร์ล , 1967
  • ไข่สี่เหลี่ยม , 1968
  • เทควัน คางคก , 1968
  • This Business of Bomfog , 1969 (นำแสดงโดย Madelaine Duke)
  • Monte Carlo Or Bust , 1969 (ร่วมกับEW Hildick )
  • สวัสดีทุกคนไปไหนกันหมดครับ , 1969
  • การกลับมาครั้งที่สองของตูลูส-โลเทร็ก 1969
  • สมุดสเก็ตช์ลับ , 1969
  • The Great Fur Opera: Annals of the Hudson's Bay Company 1670–1970 , 1970 (ร่วมกับKildare Dobbs ) [20]
  • สครูจ , 1970 (นำแสดงโดยเอเลน โดนัลด์สัน)
  • นายล็อคแห่งถนนเซนต์เจมส์พ.ศ. 2514 (ร่วมกับแฟรงค์ วิทเบิร์น)
  • เดอะแอดดิกต์ , 1971
  • แมวอีกตัว , 1975
  • Dick Dead Eye , 1975 (จากGilbert และ Sullivan )
  • ปารีส! ปารีส! , 1977 (ร่วมกับเออร์วิน ชอว์ )
  • ราศี , 1977
  • โรนัลด์ เซียร์ล , 1978
  • ราชาแห่งสัตว์ร้ายและสัตว์อื่น ๆ , 1980
  • สถานการณ์สิ้นหวังปี 2523
  • ชนะเกมร้านอาหาร , 1980 (นำแสดงโดย เจย์ เจคอบส์)
  • เพลงมากเกินไปโดยTom Lehrerแต่ภาพวาดไม่เพียงพอโดย Ronald Searle , 1981
  • หนังสือ Big Fat Cat ของ Ronald Searleปี 1982
  • หนังสือ The Illustrated Winespeakปี 1983
  • โรนัลด์ เซียร์ล ใน Perspectiveปี 1983
  • หนังสือ Golden Oldies ของ Ronald Searle ปี 1941–1961 , 1985
  • บางสิ่งบางอย่างในห้องใต้ดิน , 1986
  • ถึงแม่น้ำแควและกลับมา: ภาพวาดสงคราม 1939–1945 (1986)
  • พจนานุกรมที่ไม่แบ่งแยกเพศของโรนัลด์ เซียร์ล , 1988
  • อาใช่ ฉันจำได้ดี...: ปารีส 1961–1975 , 1988
  • แม้จะดูน่ากลัวเล็กน้อยแต่ก็ยังน่าปรารถนา: โลกแห่งการสะสมหนังสืออันชั่วร้ายของ Ronald Searleปี 1989
  • มาร์ควิส เดอ ซาด พบกับ กู๊ดดี้ ทูชูส์ 1994
  • The Tales of Grandpa Cat , 1994 (ร่วมกับLee Wardlaw )
  • The Hatless Man , 1995 (นำแสดงโดย Sarah Kortum)
  • A French Affair : The Paris Beat, 1965–1998 , 1999 (ร่วมกับ Mary Blume)
  • Wicked Etiquette , 2000 (ร่วมกับ Sarah Kortum)
  • โรนัลด์ เซียร์ลใน Le Monde , 2001
  • ทางรถไฟแห่งนรก: บันทึกของเชลยศึกชาวญี่ปุ่นเกี่ยวกับสงคราม การจับกุม และการใช้แรงงานบังคับพ.ศ. 2545 (ร่วมกับเรจินัลด์ เบอร์ตัน)
  • Searle's Cats , 2005 (ฉบับใหม่และฉบับขยาย ภาพประกอบทั้งหมดเป็นฉบับใหม่)
  • ภาพวาดในสมุดภาพ", 2005
  • Cat O' Nine Tales: And Other Stories , 2006 (ร่วมกับJeffrey Archer )
  • Beastly Feasts: A Mischievous Menagerie in Rhyme , 2007 (ร่วมกับ Robert Forbes)
  • More Scraps & Watteau Revisited 2008 อีกครั้ง
  • Let's Have a Bite!: A Banquet of Beastly Rhymes , 2010 (ร่วมกับ Robert Forbes)
  • อะไรนะ! แล้วเหรอ? : เซียร์ล ตอนอายุ 90ปี 2010
  • Les Tres Riches Heures เดอนางตุ่น , 2011
  • ฉันยังทำอะไรอยู่ที่นี่? , 2011 (ร่วมกับRoger Lewis )

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ ab "Searle ศิลปินชาวอังกฤษ ผู้สร้างผลงาน St Trinian เสียชีวิตด้วยวัย 91 ปี". Reuters . 3 มกราคม 2012.
  2. ↑ ab "โรนัลด์ เซียร์ล". แลมบีก คอมิคโลพีเดีย .
  3. ^ abcd "โรนัลด์ เซียร์ล". เดอะเดลีเทเลกราฟ . ลอนดอน. 3 มกราคม 2012.
  4. ^ ab "นิทรรศการ Anglia Ruskin ยกย่องผู้ริเริ่มผลงานของ Ronald Searle แห่ง St Trinian" สืบค้นเมื่อ6 กันยายน 2018
  5. ^ Eccleshare, Julia (17 มกราคม 1996). "OBITUARY: Kaye Webb". The Independent . สืบค้นเมื่อ29 มกราคม 2017 . แต่งงานครั้งที่สามในปี 1946 Ronald Searle (ลูกชายหนึ่งคน ลูกสาวหนึ่งคน การแต่งงานสิ้นสุดลงในปี 1967)
  6. ^ Monica Searle: The Art of the Necklace เก็บถาวรเมื่อ 15 กรกฎาคม 2018 ที่ เวย์แบ็กแมชชีน Artslant – นิวยอร์ก – สืบค้นเมื่อ 5 มกราคม 2012
  7. ^ Bill Maudlin (10 สิงหาคม 1986). "Sketches From Life and Death – บทวิจารณ์ To the Kwai – And Back". The New York Times
  8. ^ จอห์น วอลช์ (4 มกราคม 2012). "ปรมาจารย์แห่งเซนต์ทรินิอัน: การเสียชีวิตของโรนัลด์ เซียร์ล" อินดิเพนเดนท์
  9. ^ "Antonio Pisanello – เหรียญรางวัล FIDEM Congress ครั้งที่ 23" ประติมากรรม พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต 10 กุมภาพันธ์ 1992 สืบค้นเมื่อ1กันยายน2007
  10. ^ เหรียญเก็บถาวร 22 กรกฎาคม 2011 ที่เวย์แบ็กแมชชีนสร้างขึ้นเพื่อสมาคมเหรียญศิลปะอังกฤษ
  11. ^ "Dick Deadeye, or Duty Done (1975)" เก็บถาวรเมื่อ 26 สิงหาคม 2009 ที่เวย์แบ็กแมชชีน , Time Out Film Guide. สืบค้นเมื่อ 7 พฤษภาคม 2009
  12. ^ "เหรียญ : "Searle at Seventy"(1990) สำหรับ BAMS (The British Art Medal Society)". British Art Medal Society . BAMS . สืบค้นเมื่อ9 มิถุนายน 2020 .
  13. ^ Salter, Jessica (17 มิถุนายน 2010). "Gerald Scarfe, นักวาดการ์ตูนการเมือง". The Telegraph . เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 23 ธันวาคม 2013. สืบค้นเมื่อ 7 กันยายน 2024 .
  14. ^ สัมภาษณ์พิเศษฉบับบลูเรย์เรื่องThe Happiest Days of your Life กับ Martin Rowson
  15. ^ Oliphant, Pat; Katz, Harry L.; Day, Sara (1998). Oliphant's Anthem. Andrews McMeel. หน้า 26. ISBN 9780836258981. ดึงข้อมูลเมื่อ 14 กุมภาพันธ์ 2555 .
  16. ^ เก็บถาวรที่ Ghostarchive และ Wayback Machine: "My Wasted Life – สารคดีของ Matt Groening" สืบค้นเมื่อ14 กุมภาพันธ์ 2012 – ผ่านทาง YouTube
  17. ^ Kissel, Howard (23 พฤษภาคม 1999). "Plaza Sweetie Eloise, New York's Most Lovable Literary Brat, Makes A Comeback". Daily News . New York. เก็บถาวรจากแหล่งเดิมเมื่อ 7 กรกฎาคม 2012
  18. ^ อามีดี, อามิด (17 สิงหาคม 2549). การ์ตูนสมัยใหม่: สไตล์และการออกแบบในแอนิเมชั่นยุค 50. Chronicle Books. ISBN 9780811847315. ดึงข้อมูลเมื่อ 14 กุมภาพันธ์ 2555 .
  19. ^ "บทสัมภาษณ์ของ John Lennon – ฐานข้อมูลบทสัมภาษณ์ของวง Beatles" สืบค้นเมื่อ14 กุมภาพันธ์ 2012
  20. ^ The Great Fur Opera วาดภาพประกอบสำหรับบริษัท Hudson's Bay

อ่านเพิ่มเติม

  • “โรนัลด์ เซียร์ล: ชีวิตในภาพ” สตีฟ เบลล์เดอะการ์เดียน 9 มีนาคม 2553
  • “โรนัลด์ เซียร์ล อายุ 90 ปี เล่าถึงสาวร้ายๆ ในเซนต์ทรินิอันส์” วาเลอรี โกร ฟ ไท ม์ออนไลน์ 20 กุมภาพันธ์ 2553
  • “ผู้สร้างเซนต์ทรินิตี้ เซียร์ล บรรลุอายุ 90 ปี” นิโคลัส กลาสช่อง 4 นิวส์ 2 มีนาคม 2553
  • สัมภาษณ์ทาง BBC Radio 4, Desert Island Discs , 10 กรกฎาคม 2548
  • ภาพประกอบปี 1945 – OECD Observer , No 246-247, ธ.ค. 2004 – ม.ค. 2005 – (สืบค้นเมื่อ 4 มกราคม 2012)
  • ลูกหลานของตระกูลขุนนาง: บทสัมภาษณ์ของโรนัลด์ เซียร์ลThe Guardianฉบับเดือนธันวาคม 2543
  • บทความโดย Harry Mount, The Spectator , 10 มีนาคม 2010
  • Der freigezeichnete Gefangene, Wilhelm Platthaus, Frankfurter Allgemeine , 27 กุมภาพันธ์ 2553
  • โรนัลด์ เซียร์ล ใน Perspective (1984)
  • โรนัลด์ เซียร์ลบทนำโดย เฮนนิ่ง บ็อค และเรียงความโดย พอล เดอเฮย์ (1978)
  • บรรณานุกรมฉบับเต็ม
  • โรนัลด์ เซียร์ล และการ์ตูนเซนต์ทรินิอัน
  • ชีวประวัติ; บรรณานุกรมที่คัดเลือกจากเวย์แบ็กแมชชีน (เก็บถาวรเมื่อวันที่ 28 ตุลาคม 2550)
  • โรนัลด์ เซียร์ล ในเลอ มงด์
  • คอมิคโลพีเดีย: โรนัลด์ เซียร์ล
  • โรนัลด์ เซียร์ล ที่IMDb
  • หน้าปก หนังสือพิมพ์ Radio Timesฉบับคริสต์มาส ปี 1947 โดย Searle
ดึงข้อมูลจาก "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=โรนัลด์_เซียร์ล&oldid=1262302158"