วินเซนต์ วาร์เรน

วินเซนต์ วาร์เรน
เกิด	( 31 สิงหาคม 1938 )31 สิงหาคม 2481 แจ็กสันวิลล์ ฟลอริดา สหรัฐอเมริกา
เสียชีวิตแล้ว	25 ตุลาคม 2560 (25 ตุลาคม 2560)(อายุ 79 ปี) มอนทรีออล, ควิเบก, แคนาดา
อาชีพ	นักเต้นและนักประวัติศาสตร์

Vincent de Paul Warren , CM (31 สิงหาคม 1938 – 25 ตุลาคม 2017) เป็นนักเต้น ครูนักประวัติศาสตร์การเต้นรำและอาจารย์ชาวแคนาดา หลังจากประกอบอาชีพนักเต้นบัลเล่ต์และครูสอนอย่างโดดเด่น เขาก็เป็นที่รู้จักและเคารพนับถืออย่างกว้างขวางในฐานะนักประวัติศาสตร์และบรรณารักษ์เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นบุคคลชั้นนำในโลกแห่งการเต้นรำของแคนาดา^[1]

Vincent de Paul Warren เกิดที่เมืองแจ็กสันวิลล์ รัฐฟลอริดาเขาและเดนิส ฝาแฝดของเขาเป็นลูกคนเล็กสุดในบรรดาพี่น้องสิบสี่คนของพ่อแม่ วินเซนต์ได้รับอิทธิพลจากความรักในโอเปร่าและดนตรีของแม่ เขาเป็นเด็กที่อ่อนไหวและยอมรับในสิ่งที่เขาเรียกว่า "ชีวิตแห่งความงามในจินตนาการ" เมื่ออายุได้สิบขวบ เขาได้ชมภาพยนตร์บัลเล่ต์เรื่องThe Red Shoes (1948) และค้นพบอาชีพในอนาคตของตนเอง เมื่ออายุได้สิบเอ็ดขวบ เขาเริ่มเรียนบัลเล่ต์กับเบตตี้ ไฮแอตต์ โอกิลวี อดีต นักเต้น ของบาลานชิน เดนิส พี่ชายฝาแฝดของเขาหลงใหลในคริสตจักรโรมันคาธอลิก และเมื่ออายุได้สิบสามปี เขาออกจากบ้านเพื่อเข้าร่วมคณะสงฆ์ อย่างไรก็ตาม วินเซนต์ยังคงฝึกเต้นต่อไปตลอดช่วงวัยรุ่น เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมเมื่ออายุได้สิบแปดปี และไม่นานเขาก็ออกจากบ้านเช่นกัน มุ่งหน้าไปยังนิวยอร์กซิตี้พร้อมจดหมายแนะนำตัวกับอิกอร์ ชเวซอฟฟ์ ครูสอนบัลเล่ต์ที่โรงเรียน American Ballet Theatre School ซึ่งได้รับการฝึกฝนจากรัสเซีย เขาได้รับทุนการศึกษาเพื่อเรียนที่โรงเรียนแห่งนี้ ซึ่งเขาเรียนได้ดีเยี่ยม ในฐานะนักเรียนที่มีอนาคตสดใส เขาได้รับทุนการศึกษาอีกครั้งจากโรงเรียนบัลเล่ต์ Metropolitan Opera Ballet School ซึ่งAntony Tudor เป็นอาจารย์สอนอยู่ เมื่ออายุได้ 19 ปี ในปี 1957 เขาได้เข้ารับการออดิชั่นเพื่อเข้าทำงานในคณะบัลเล่ต์ Met และได้รับการว่าจ้างให้เป็นสมาชิกของคณะบัลเล่ต์^[2]

วาร์เรนเต้นรำกับ Metropolitan Opera Ballet เป็นเวลาสองปีตั้งแต่ปี 1957-59 ในช่วงเวลานั้นเขาใช้โอกาสนี้ในการขยายการฝึกอบรมของเขากับครูสอนชั้นนำในนิวยอร์กซิตี้ ในชั้นเรียนเต้นรำกับMerce CunninghamและJames Waringเขากลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในรูปแบบการแสดงออกของการเต้นรำสมัยใหม่ในขณะที่ยังคงศึกษาเทคนิคการเต้นบัลเล่ต์คลาสสิกกับ Igor Schwezoff, Anatol Oboukoff และ Antony Tudor ในปี 1959-60 เขาได้เต้นรำกับ Santa Fe Opera Ballet และ Pennsylvania Ballet ซึ่งมีฐานอยู่ในฟิลาเดลเฟีย ในปี 1961 เขาได้เข้าร่วมLes Grands Ballets Canadiensในมอนทรีออล ซึ่งยกเว้นการเต้นรำเป็นศิลปินรับเชิญกับ Ballet Nacional de Guatemala (1963) และฤดูกาลกับ Théâtre Français de la Danse ในปารีส (1969-70) และ Cologne Opera Ballet (1970-71) เขายังคงอยู่จนกระทั่งเกษียณจากเวทีในปี 1979 ^[3]

หลังจากอาศัยและเต้นรำในแคนาดามานานกว่าทศวรรษ เขาก็ได้เป็นพลเมืองแคนาดาในปี พ.ศ. 2516 ^[4]

ด้วยLes Grands Ballets Canadiensวาร์เรนได้เต้นเป็นตัวนำในผลงานคลาสสิก โรแมนติก นีโอคลาสสิก และร่วมสมัยมากมาย^[5]ในจำนวนนั้น มีอัลเบรชท์ในGiselle ซิกฟรีดในLe Lac des Cygnes ( Swan Lake ) กวีในLes Sylphidesและ Drummer Boy และ First Cadet ในBal des Cadets ( Graduation Ball ) รวมถึง การแสดงสนุกสนานของ David Lichineในงานเฉลิมฉลองของโรงเรียนหญิง นอกจากนี้ เขายังปรากฏตัวในบทบาทนำในAllegro BrillanteของGeorge Balanchine , Divertimento no. 15, The Four Temperaments, SerenadeและTheme and Variationsโดยเฉพาะอย่างยิ่ง วาร์เรนได้สร้างบทบาทต่างๆ มากมายให้กับผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์และนักออกแบบท่าเต้นประจำคณะLudmilla ChiriaeffและFernand Nault ^[6]เขาเต้นเป็นตัวละครหลักชายในละครBagatelle (หรือJeux d'Arlequin ), Cendrillon ( Cinderella ), Mémoires de Camille, Pierrot de la Lune, Quatrième Concert RoyalและSuite Canadienneของ Chiriaeff เป็นต้น ผลงานออกแบบท่าเต้นชิ้นสุดท้ายของเธอคือArtère (1976) ซึ่งเป็นการแสดงเดี่ยวที่เธอทำขึ้นเป็นพิเศษสำหรับเขา โดยมี Gabriel Charpentier เป็นผู้ประพันธ์ดนตรีประกอบ ในการผลิตของ Nault วาร์เรนเต้นเป็นตัวละครหลักในCarmina Burana, Casse-Noisette ( The Nutcracker ), Hip and Straight, Pas Rompu ( Not Broken ) และTommy ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างสูง โดยมี The Whoเป็นผู้ประพันธ์ดนตรีร็อกโอเปร่า

ในผลงานของนักออกแบบท่าเต้นร่วมสมัยคนอื่นๆ วาร์เรนได้รับเลือกให้เล่นบทนำในCatulli CarminaและVillonโดย John Butler, L'Oiseau de Feu ( The Firebird ) โดยMaurice Béjart , Icareโดย Lucas Hoving, Aureoleโดย Paul Taylor และLes NocesโดยLar Lubovitchในบัลเลต์ของBrian Macdonaldวาร์เรนรับบทนำในDiabelli Variations, Double Quartet, Romeo and JulietและTam Ti Delamซึ่งแต่งขึ้นด้วยเพลงพื้นบ้านของชาวควิเบกโดยGilles Vigneaultเขาได้รับการยกย่องเป็นพิเศษสำหรับการตีความบทบาทนำในAdieu Robert Schumann ของ Macdonald ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1979 สำหรับการแสดงอำลา โดยมีทั้งนักบัลเล่ต์Annette av PaulและนักเปียโนDenise Masséรับบทเป็น Clara Schumann และร่วมกับMaureen Forrester นักร้องคอนทราลโตชาวแคนาดาชื่อดัง ที่ร้องเพลงรำลึกถึง Clara ^[7] Kati Vita จาก CBC Radio เขียนวิจารณ์การแสดงว่า "Vincent Warren เปล่งประกายในงานราวกับเปลวไฟสีแดงเข้มที่บางเบา และดึงดูดความสนใจได้มากจนทำให้ลืมทุกสิ่งทุกอย่างเมื่ออยู่บนเวที" ^[8]

ความอยากรู้อยากเห็นของวาร์เรนเกี่ยวกับศิลปะจลนศาสตร์ทุกรูปแบบทำให้เขาได้ทดลองกับแนวคิดหลังสมัยใหม่ที่Judson Dance Theaterในนิวยอร์กซิตี้ ซึ่งเขาได้แสดงร่วมกับเจมส์ วาริงและไอลีน พาสลอฟฟ์ตั้งแต่ปี 1959 ถึง 1964 ^[9]ในมอนทรีออล เขาค้นพบนักเต้นแนวอาวองการ์ดที่คล้ายคลึงกันในการทำงาน ในขณะที่ยังคงเป็นนักเต้นหลักกับ Les Grands Ballets Canadiens เขาได้เต้นรำกับ Le Groupe de Danse Moderne de Montréal ซึ่งเป็นคณะที่ก่อตั้งโดยFrançoise RiopelleและJeanne RenaudและในหลายโอกาสกับLe Groupe de la Place Royaleที่กำกับโดย Jeanne Renaud และPeter Boneham [ ^10]ด้วยการฝึกฝนที่หลากหลาย เขาพบว่าเขาสามารถแสดงมินิมอลลิสม์แบบสมัยใหม่ของ Renaud ได้ด้วยความง่ายดายและความแม่นยำเช่นเดียวกับที่เขาแสดงในบัลเล่ต์คลาสสิก ในบรรดาผลงานอื่นๆ เขาได้เต้นรำเป็นบทนำในBlanc sur Blanc (1964) และPhases et Reseaux (1965) ของ Renaud ^[11]ประมาณยี่สิบปีต่อมาในช่วงเทศกาล Festival de Nouvelle Danse ปี 1987 วาร์เรนได้ปรากฏตัวในChaleursของPaul-André Fortierและแสดงให้เห็นว่าทักษะด้านเทคนิคการเต้นรำสมัยใหม่ของเขานั้นไม่จางหายไป^[12]ในปี 2016 วาร์เรนตกลงที่จะเป็นส่วนหนึ่งของโครงการของ Sophie Corriveau และ Katya Montaignac ซึ่งผลิตโดย Danse-Cité และร่วมนำเสนอโดย Agora de la danse, Nous (ne) sommes (pas) tous des danseurs [ ^13]การเน้นที่ธีมเฉพาะ 'โต๊ะกลมเต้นรำ' นี้รวบรวมนักเต้นประมาณยี่สิบคนจากต่างรุ่นเพื่อแบ่งปันประสบการณ์และการสะท้อนของพวกเขาผ่านการอ่านและการเคลื่อนไหว โดยเน้นที่รากฐานและการทำงานของอาชีพการเต้นรำ ตลอดจนตำนานที่เกี่ยวข้อง ผลงานนี้จัดแสดงในวันที่ 6, 7 และ 8 พฤษภาคม 2016 อย่างไรก็ตาม เนื่องจากได้รับบาดเจ็บที่ไม่เกี่ยวข้อง วาร์เรนจึงไม่ได้แสดงในคืนสุดท้าย

ในรายการโทรทัศน์ วาร์เรนได้แสดงในรายการต่างๆ มากมายที่มาจากแคนาดาและฝรั่งเศส ในมอนทรีออล เขาปรากฏตัวหลายครั้งในผลงานของ Chiriaeff, Todd Bolender และ Renaud ในเรื่องLes Beaux Dimanches ( Beautiful Sundays ) และL'Heure du Concert ( The Concert Hour ) ซึ่งออกอากาศเป็นสองภาษาโดย Société Radio-Canada ทั่วประเทศ ในภาพยนตร์ เราจะเห็นวาร์เรนเต้นรำกับมาร์กาเร็ต เมอร์เซียร์ในPas de deux (1968) ของNorman McLarenซึ่งได้รับรางวัลด้านการสร้างภาพยนตร์ทดลองถึง 17 รางวัล รวมถึงรางวัลภาพยนตร์แอนิเมชั่นยอดเยี่ยมจาก British Academy of Film and Television Arts ในปี 1969 ล่าสุด เขายังได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์สารคดีที่น่าสนใจสองเรื่อง ได้แก่Danseur à tout prix (2002) ของ Marie Brodeur และ Les Météores: Vincent Warren, un temps en mouvements (2011) ของ Marie Beaulieu ในปี 2016 TAP Film Inc และ La Compagnie de la Marie, A Man of Danceได้ผลิตสารคดีเกี่ยวกับเมืองวาร์เรนภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดย Marie Brodeur และได้รับรางวัลภาพยนตร์แคนาดายอดเยี่ยมจากเทศกาลภาพยนตร์ศิลปะนานาชาติ (FIFA) ในเมืองมอนทรีออล ประเทศแคนาดา

ในฐานะนักแสดง วาร์เรนเป็นที่รู้จักในฐานะนักเต้นที่เก่งกาจและโรแมนติก มีเสน่ห์ มีบุคลิกที่แสดงออกถึงละครเวทีและการแสดงบนเวที แม้ว่าเขาจะมีเทคนิคการเต้นบัลเลต์แบบคลาสสิกที่ดี แต่เขาไม่ใช่คนเก่งกาจอะไร ความสามารถด้านกีฬาที่น่าตื่นตาตื่นใจไม่ใช่จุดแข็งของเขา แต่เขาเป็นคู่เต้นที่แข็งแกร่งและเอาใจใส่ในบทบาทคลาสสิก และเป็นที่โปรดปรานของนักบัลเล่ต์หลายคน คู่เต้นของเขามีทั้งดาราดังระดับนานาชาติ เช่น Ana Cardus, Janine Charrat, Alexandra Radius , Claire Sombert และGhislaine Thesmarรวมถึงนักบัลเล่ต์ชาวแคนาดาอย่าง Irene Apinee, Melissa Hayden , Veronique Landory, Andrée Millaire, Sonia Taverner และ Sonia Vartanian รูปร่าง หน้าตา และบุคลิกของวาร์เรนทำให้เขาเป็นผู้ตีความบทบาทคลาสสิกและโรแมนติกในอุดมคติ^[14 ] ในบทอัลเบรชท์ ความร่วมมือของเขากับคริสตา เมอร์ตินส์ ชาวเยอรมันในภาพยนตร์เรื่อง Giselleได้รับการยกย่องอย่างสูง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฉากที่ลึกลับและชวนขนลุกในองก์ที่ 2 ^[15]

นอกจากนี้วาร์เรนยังได้รับการยกย่องในผลงานร่วมสมัยที่ต้องใช้การเต้นที่กระตุ้นอารมณ์และแสดงออก ในลอนดอน เขาได้รับคำชมเชยอย่างสูงจากนักวิจารณ์สำหรับการแสดงของเขาในCatulli Carmina ของจอห์น บัตเลอร์ ซึ่งใช้บทแคนทาตาของกวีละตินชื่อ Catullus ของคาร์ล ออร์ฟเป็นบทเพลงประกอบ^[16]นักวิจารณ์ในมอนทรีออลยกย่องเขาเป็นพิเศษในบทบาทที่สร้างขึ้นสำหรับเขาในสำนวนบัลเลต์สมัยใหม่ของเฟอร์นองด์ โนลต์ ผลงานสามชิ้นที่มีการอ้างอิงถึงศาสนาและจิตวิญญาณ ได้แก่Gehenne (1965), Cérémonie (1972) และCantique des Cantiques ( Song of Songs, 1974) ^[17]ในGehenneที่ประพันธ์ดนตรีโดยAlvin Etlerและตั้งชื่อตามสถานที่ในพระคัมภีร์ที่เต็มไปด้วยความทุกข์ทรมานอย่างแสนสาหัส วาร์เรนสามารถแสดงความเศร้าโศกอย่างสุดซึ้งต่อการเสียชีวิตของแฟรงก์โอฮา รา กวีชาวนิวยอร์ก "ผู้เป็นรักแท้" ซึ่งเสียชีวิตหลังจากอุบัติเหตุทางรถยนต์บนชายหาดไฟร์ไอส์แลนด์ในช่วงฤดูร้อนปีพ.ศ. 2509 ^[18] (วาร์เรนเป็นผู้รับบทกวีของโอฮาราที่มีชื่อว่า "Having a Coke With You" ^[19] ) ในCérémonieมวลหินที่ระลึกถึงภาพวาดมื้อสุดท้ายของพระเยซูอันโด่งดังของเลโอนาร์โด ดา วินชี และCantique des Cantiquesซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงโซโลมอนในพระคัมภีร์ ซึ่งเฉลิมฉลองความรักทางเพศ วาร์เรนได้ดึงเอาวิสัยทัศน์ทางศิลปะพื้นฐานของเขามาใช้ นั่นคือการให้ความหมายกับการเคลื่อนไหว^[20]

หลังจากเกษียณจาก Les Grands Ballets Canadiens ในปี พ.ศ. 2522 วาร์เรนก็ได้นำพรสวรรค์ด้านการเต้นและความรู้ด้านประวัติศาสตร์การเต้นที่กว้างขวางของเขามาใช้ โดยเริ่มต้นอาชีพต่างๆ มากมาย เช่น ครู อาจารย์ บรรณารักษ์ และเจ้าหน้าที่เก็บเอกสาร

ตามคำเชิญของมาดาม ชีเรียเอฟ ผู้อำนวยการของ Les Grands Ballets Canadiens วาร์เรนเริ่มสอนเทคนิคการเต้นบัลเล่ต์ให้กับวัยรุ่นในโรงเรียนในเครือของบริษัท École Supérieure de Danse du Québec ในปี 1979 เมื่อทักษะการสอนของเขาเติบโตขึ้น เขาก็ขยายตารางเรียนเพื่อรวมชั้นเรียนแบบชาย-หญิงและแบบคู่ ซึ่งได้รับความนิยมจากนักเรียนระดับสูง เขาจัดชั้นเรียนด้วยวิธีการทางการตามแบบฉบับของโรงเรียนบัลเล่ต์ทุกแห่ง แต่ความร่าเริงและอารมณ์ขันของเขาในการให้การแก้ไขทางเทคนิคแก่นักเรียนของเขานั้นช่วยให้เขามีประสิทธิภาพมากขึ้นในฐานะครู เขายังคงสอนที่โรงเรียนจนถึงปี 1992

เมื่ออาจารย์สอนประวัติศาสตร์การเต้นรำที่โรงเรียนลาออก Chiriaeff ได้ขอให้ Warren มาแทนที่เขา แม้ว่าเขาจะไม่ได้รับการศึกษาอย่างเป็นทางการในสาขานี้ก็ตาม อย่างไรก็ตาม เธอรู้ดีว่า Warren ได้รวบรวมหนังสือ สิ่งพิมพ์ และนิตยสารเกี่ยวกับการเต้นรำมาหลายปีแล้ว และเขาได้พัฒนาความรู้มากมายมหาศาล หลังจากที่เขาเริ่มสอนชั้นเรียนเทคนิคต่างๆ ไม่นาน ในปี 1979 Warren ก็รับบทบาทนักประวัติศาสตร์การเต้นรำด้วยความกระตือรือร้น และเริ่มกำหนดระบบการสอนวิชานี้ด้วยตัวเอง เมื่อเวลาผ่านไป เขาได้รับการยอมรับจากนักวิชาการว่าเป็นผู้เรียนรู้ด้วยตนเองอย่างยอดเยี่ยม เขาสอนและบรรยายเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การเต้นรำเป็นภาษาอังกฤษและภาษาฝรั่งเศสที่มหาวิทยาลัยทั้งสี่แห่งในมอนทรีออลและสถาบันการเต้นรำหลายแห่งในแคนาดา หลักสูตรของเขาที่มหาวิทยาลัย McGill (พ.ศ. 2531-2538) และที่ Les Ateliers de Danse Moderne de Montréal (พ.ศ. 2532-2542) มีผู้เข้าร่วมเป็นอย่างดี เช่นเดียวกับการบรรยายที่มหาวิทยาลัยคอนคอร์เดีย, มหาวิทยาลัยออตตาวา, Université de Montréal, Université du Québec à Montréal, Musée National des Beaux Arts du Québec, Musée des Beaux Arts de Montréal, โรงละครแห่งชาติ โรงเรียนแห่งแคนาดา, ศูนย์ศิลปะแบมฟ์, พิพิธภัณฑ์ McCord และห้องสมุดสาธารณะเพื่อศิลปะการแสดงแห่งนิวยอร์ก

ในปี 1999 วาร์เรนได้รับเชิญให้ไปบรรยายที่สี่เมืองในอินเดีย ได้แก่ เดลี ไฮเดอราบาด มัทราส และบังกาลอร์ การบรรยายเรื่อง " Abhinaya in Ballet" ซึ่งเกี่ยวกับแนวคิดศิลปะการแสดงออกในอินเดียได้รับรางวัลการนำเสนอที่ดีที่สุดในการประชุม Natya Kala ซึ่งจัดขึ้นทุกปีในมัทราส การบรรยายเรื่อง "Yearning for the Spiritual Ideal: The Influence of India on Western Dance, 1626-2003" ของเขาได้รับการตีพิมพ์ในSruti (ธันวาคม 2000) ซึ่งเป็นนิตยสารรายเดือนภาษาอังกฤษเกี่ยวกับศิลปะการแสดงของอินเดีย และในDance Research Journal (2006) ^[21]หัวข้อการบรรยายอื่นๆ ที่น่าสนใจ ได้แก่ ฤดูกาลของ Ballets Russes ของ Sergei Diaghilev, 1909–1929, Ballet de l'Opéra de Paris ในสมัยของ Degas และ Imperial Russian Ballet ในสมัยของ Fabergé วาร์เรนยังคงสอนประวัติศาสตร์การเต้นรำที่École Supérieure de Ballet du Québec (จึงเปลี่ยนชื่อในปี 2010) จนกระทั่งก่อนที่เขาจะเสียชีวิตไม่นาน

ในขณะที่เขายังคงสอนชั้นเรียนที่École Supérieure วาร์เรนก็อาสาที่จะดูแลห้องสมุดการเต้นรำขนาดเล็กของโรงเรียน จึงถือเป็นการเริ่มต้นอาชีพครั้งที่สี่ของเขา แม้จะมีงบประมาณจำกัด แต่เขาก็ติดตั้งชั้นวางหนังสือที่เหมาะสม อัปเดตระบบการจัดทำรายการหนังสือ อนุญาตให้หนังสือหมุนเวียน และเริ่มรณรงค์อย่างแข็งขันในการจัดหาหนังสือเพื่อขยายห้องสมุด ในที่สุด เขาก็บริจาคหนังสือเต้นรำจำนวนมากของเขาเอง ขอรับบริจาคจากเพื่อนๆ ในแวดวงการเต้นรำ และยังคงซื้อหนังสือ วิดีโอ ภาพพิมพ์ ภาพถ่าย โปรแกรม และของที่ระลึกเกี่ยวกับการเต้นรำต่อไป^[22]เขาได้รับการแต่งตั้งอย่างเป็นทางการให้เป็นภัณฑารักษ์ของห้องสมุดในปี 1982 และดำรงตำแหน่งดังกล่าวเป็นเวลา 24 ปี จนถึงปี 2006 ปัจจุบันห้องสมุดแห่งนี้ได้รับการตั้งชื่อว่า Bibliothèque de la Danse Vincent-Warren เพื่อเป็นเกียรติแก่เขา โดยเป็นห้องสมุดการเต้นรำที่ใหญ่ที่สุดในแคนาดา^[23]

ในช่วงบั้นปลายชีวิต วาร์เรนมีบทบาทในองค์กรที่เกี่ยวข้องกับการเต้นรำมากมายในควิเบกและที่อื่นๆ เขาเป็นสมาชิกคณะกรรมการบริหารของ Dance in Canada Association ตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1983 และเป็นประธานตั้งแต่ปี 1981 ถึง 1982 นอกจากนี้ เขายังดำรงตำแหน่งคณะกรรมการบริหารของ Regroupment des Professionels de la Danse du Québec ตั้งแต่ปี 1986 ถึง 1990 และเป็นประธานในวาระปี 1987 ถึง 1988 ต่อมา เขาได้เป็นสมาชิกของ Arts Council of the Montreal Urban Community (1993–1999) โดยมีบทบาทสำคัญ สำหรับส่วนการเต้นรำของ Canada Council เขาดำรงตำแหน่งใน Committee on Archives and Documentation และยังคงทำหน้าที่ในคณะกรรมการตัดสินศิลปะหลายคณะของ Canada Council และ Conseil des Arts et Lettres ของควิเบกหลังจากนั้น นอกจากนี้เขายังทำหน้าที่เป็นผู้ตัดสินการแข่งขันเต้นรำ เช่น Rencontres Chorégraphiques ซึ่งจัดขึ้นที่ Bagnolet ประเทศฝรั่งเศส และ Festival des Arts de Saint-Sauveur และ International Festival de Danse Encore ในควิเบก

เพื่อเป็นการยอมรับในความสำเร็จของเขา วาร์เรนได้รับเหรียญ Queen Elizabeth II Silver Jubileeในปี 1977 รางวัล Dance in Canada Service Award ในปี 1984 และรางวัลPrix Denise-Pelletierในปี 1992 เหรียญ Queen's Jubilee มอบให้สำหรับผลงานของเขาต่อศิลปะการแสดงในแคนาดา รางวัล Pelletier เป็นหนึ่งใน รางวัลความสำเร็จตลอดชีวิต Prix du Québecที่มอบให้โดยรัฐบาลประจำจังหวัดเป็นประจำทุกปี ในปี 2004 วาร์เรนได้รับการแต่งตั้งให้เป็นสมาชิกของOrder of Canada [ ^24] ในปี 2012 เขาได้รับเหรียญQueen Elizabeth II Diamond Jubilee Medalซึ่งสร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ความสำเร็จและการมีส่วนสนับสนุนที่สำคัญต่อวัฒนธรรมของชาติโดยพลเมืองแคนาดา [ ^25]ในปี 2560 วาร์เรนได้รับการแต่งตั้งให้เป็นสมาชิกของ Ordre des arts et des lettres du Québec ซึ่งเป็นการยกย่องความมุ่งมั่นและความทุ่มเทของผู้ที่มีส่วนสนับสนุนการพัฒนา การส่งเสริม หรือการเผยแพร่ศิลปะในควิเบกอย่างมีนัยสำคัญ^[26]