Processo Criativo em Moda Biblionline 2
Processo Criativo em Moda Biblionline 2
Processo Criativo em Moda Biblionline 2
Milena Cherutti
Mestre em Indústria Criativa
[email protected]
Resumo
A temática desta pesquisa circunda o estudo de processos criativos em
moda, os quais permeiam o âmbito da intuição e surgem a partir da
necessidade de solucionar problemas. Admite-se como questão
norteadora deste estudo a realização de um mapeamento de autores
no que tange conteúdos sobre processos criativos em moda,
elencando seus principais conceitos e abordagens e, o objetivo geral
abrange compreender quem são os principais autores que estudam
sobre processos criativos na área da moda, trazendo seus conceitos
fundamentais. Esta pesquisa torna-se pertinente na investigação de
autores e conceitos de processos criativos em moda, servindo como
base para a utilização em estudos futuros mais aprofundados, visto
que faz parte de um estudo a nível macro, resultante de disciplinas e
projeto de pesquisa para o Mestrado Profissional em Indústria
Criativa, da Universidade Feevale.
Abstract
The theme of this research surrounds the study of creative processes in
fashion, which are the main factors of intuition and arise from the need
to solve problems. It is admitted as a guiding question of this study to
1 INTRODUÇÃO
A temática desta pesquisa circunda o estudo de processos criativos em moda, os
quais permeiam o âmbito da intuição e surgem a partir da necessidade de solucionar
problemas – geralmente voltados ao desenvolvimento de um novo produto ou serviço.
Portanto, aqui intentar-se-á realizar uma revisão teórica acerca dos principais autores
de processos criativos voltados à área da moda. Esta, consiste na segunda maior
empregadora do Brasil, contando com 1,5 milhão de funcionários diretos e oito milhões
de trabalhadores indiretos no ano de 2017, sendo, também, o setor que mais dispõe de
mão de obra feminina (75% dos trabalhadores são mulheres). Ademais, expande seu
impacto econômico influenciando, também, a inovação e o uso de novas tecnologias,
ditando tendências para outros setores, como de cosméticos, automóveis e celulares.
Em 2017, o faturamento da indústria têxtil e de confecção superou US$ 51,58 bilhões,
produzindo, em média, 8,9 bilhões de artigos (ABIT, 2019).
Portanto, admite-se como questão norteadora a realização de um mapeamento
de autores no que tange conteúdos sobre processos criativos em moda, elencando seus
principais conceitos e abordagens. Como objetivo geral, tem-se de compreender quem
são os principais autores que tratam sobre processos criativos na área da moda,
trazendo seus conceitos fundamentais. Os objetivos abrangem: a) realizar um
mapeamento bibliométrico acerca de autores vinculando as palavras “processo criativo”
e “moda” na plataforma Scopus; b) analisar os resultados obtidos; c) realizar uma
revisão acerca dos principais conceitos de processos criativos na moda abordados por
esses autores.
A criatividade é intangível e pessoal, presente no talento dos indivíduos junto de
sua aptidão em ter novas ideias, que podem, ou não, estar vinculadas a metodologias e
processos criativos, auxiliando na estruturação e experimentação durante as etapas de
desenvolvimento de produtos. Assim, experiências e vivências são transformadas em
processos, serviços e produtos (OSTROWER, 2014). À vista disso, esta pesquisa torna-se
pertinente na investigação de autores e conceitos de processos criativos em moda, de
forma que esta revisão sirva como base para a utilização em estudos futuros e mais
aprofundados sobre a temática. Portanto, ela pertence a um estudo a nível macro acerca
dos processos criativos no âmbito da moda, resultante de disciplinas e projeto de
pesquisa para o Mestrado Profissional em Indústria Criativa, da Universidade
Feevale/RS.
Dessa forma, este trabalho foi construído onde, após a Introdução, a segunda
seção aborda brevemente o referencial teórico acerca da criatividade e processos
criativos, através de estudos de Simonton (2000), Sternberg (2006), Ostrower (2014)
entre outros. A terceira seção traz uma revisão sobre o setor da moda e como ela
funciona brevemente, por meio de conceitos de Jones (2011), Treptow (2013), Carvalhal
(2016), entre outros. A quarta seção aborda os procedimentos metodológicos utilizados,
apresentando o caminho trilhado pelos pesquisadores para a execução deste estudo e,
a quinta seção trará a análise e resultados ao que tange uma discussão sobre os
resultados da pesquisa e, também, uma abordagem acerca dos principais conceitos de
processos criativos na moda abordados pelos autores encontrados. E, por fim, serão
apresentadas as considerações finais deste estudo e referências bibliográficas.
proporcione e estimule a criatividade para que ela realmente ocorra, dando suporte de
apoio e reconhecimento para as ideias criativas (STERNBERG, 2006).
Em contrapartida, Simonton (2000) aborda o progresso de psicólogos ao longo
de anos de pesquisa a respeito da criatividade, através de quatro princípios:
3 MODA
A função essencial da moda é a de vestir, adornar, cobrir o pudor dos indivíduos,
onde a criatividade envolvida no processo de criação e desenvolvimento refere-se à
produção de roupas, acessórios, calçados e demais itens de adorno pessoal. Mas, a
moda em si vai muito além disso, visto que
Dessa forma, segundo Carvalhal (2016), ter uma visão prolixa acerca da moda é
importante ao olhar para o mundo com outros olhos, sob o viés da criação, buscando
referências de outras manifestações criativas, como o próprio design, arquitetura,
fotografia e artes plásticas. Essa visão ampla possibilita uma melhor leitura acerca dos
movimentos comportamentais das pessoas, que surgem das ruas, do dia a dia. Isso
porque, em toda a história da sociedade, as roupas e demais adornos transmitem
informações sociais e pessoais, expressando, também, traços de personalidade,
Por isso que, criar em moda, exige a aptidão em misturar elementos conhecidos
de formas diferentes e inovadoras, gerando uma série de combinações e produções
diferentes, através da constante análise das mudanças comportamentais da sociedade.
Isso faz com que a moda seja cíclica e sazonal, permeando voltas diante do seu próprio
processo de criação, como também de tendências, revisitando elementos estilísticos do
passado, pois a moda consiste em um acúmulo de dados, sendo o resultado das
experiências que vivemos, organizadas e contadas através das roupas (JONES, 2011).
Essas histórias podem ser contadas através de diversas formas, distinguindo-se
a partir de dois principais segmentos – aqueles que diferem classes sociais – a alta-
costura e do prêt-à-porter. A alta-costura, conforme Treptow (2013), surgiu no final do
século XIX, com a criação da Maison de Charles Worth, considerado o pai da moda, onde
criava modelos, desenhados especialmente para cada cliente, costurados à mão e feitos
sob medida. Suas características permeiam a confecção artesanal de peças únicas e
exclusivas, levando meses para produzir um único vestido. Ela acentua a diferença entre
classes sociais, pois admite elevado valor simbólico e, consequentemente, monetário,
onde apenas a alta nobreza possuía acesso. Atualmente esse segmento ainda existe,
porém bastante escasso, restrito a um mercado consumidor de cerca de duas mil
mulheres no mundo inteiro.
Já o prêt-à-porter, consiste em um termo francês traduzido como “pronto para
vestir”, o qual surgiu durante a Segunda Guerra Mundial, trazendo à população
praticidade, variedade de oferta e preços acessíveis, pois consiste na fabricação em série
de produtos que estão disponíveis nas lojas de varejo à pronta entrega. Ou seja, os
produtos são desenvolvidos para um público consumidor específico e, não mais
exclusivamente para uma única pessoa através de suas medidas, sendo assim, foram
criadas grades de tamanhos que abrangem diversos tipos de corpos (TREPTOW, 2013).
Portanto, ao admitir suas diversas facetas, o setor da moda consiste na segunda
maior empregadora do Brasil, contando com 1,5 milhão de funcionários diretos e oito
milhões de trabalhadores indiretos no ano de 2017, sendo, também, o setor que mais
dispõe de mão de obra feminina (75% dos trabalhadores são mulheres). Ademais,
expande seu impacto econômico influenciando, também, a inovação e o uso de novas
tecnologias, ditando tendências para outros setores, como de cosméticos, automóveis
e celulares. Em 2017, o faturamento da indústria têxtil e de confecção superou US$
51,58 bilhões, produzindo, em média, 8,9 bilhões de artigos (ABIT, 2019).
Dessa forma encerram-se as seções de referencial teórico, abordando breves
conceitos acerca da criatividade, processos criativos e o setor da moda. Procurou-se
apenas uma breve contextualização acerca dos termos, visto que, não consistem nos
pontos centrais deste estudo, mas sim, o mapeamento bibliométrico acerca das
pesquisas disponíveis na plataforma Scopus acerca da união dos termos “processo
criativo” e “moda”, conforme será apresentada seu percurso metodológico na seção a
seguir.
4 PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS
No que tange aos procedimentos metodológicos da pesquisa, admite-se
natureza básica, através de uma pesquisa exploratória e bibliográfica. A abordagem será
quantitativa e, também, qualitativa (PRODANOV; FREITAS, 2013) pois, primeiramente
realizou-se uma pesquisa quantitativa, baseada em métodos bibliométricos, que
constitui o uso de métodos e técnicas estatísticos e quantitativos para mapear
informações de registros bibliográficos de documentos, sejam eles livros, periódicos ou
artigos (SANTOS; KOBASHI, 2009). Tal cenário de crescimento de estudos métricos
proporciona a reflexão crítica acerca de questões conceituais, terminológicas e
metodológicas, portanto, também se realizou uma pesquisa qualitativa acerca das
publicações mais citadas, analisando seus conteúdos com autonomia, trazendo os
principais conceitos e abordagens de processos criativos em moda utilizados na
academia, respondendo, assim, à problemática deste estudo (HAYASHI; FARIA;
HAYASHI, 2013).
Assim sendo, propôs-se o mapeamento acerca do conhecimento já produzido
em relação aos números de publicações, relacionando as palavras “processo criativo” e
“moda” na plataforma de busca Scopus, tratando-se de uma plataforma internacional
de grande abrangência e importância, onde os termos acima citados foram pesquisados
em inglês, direcionando à produção em nível mundial. Os resultados obtidos buscam
demonstrar, de forma quantitativa, o movimento de publicações na área, observando
aspectos como ano, título de periódico, autor, instituição de origem, país e área de
assunto (PINHEIRO et al., 2015).
Dessa forma, acessada a plataforma, no principal campo de busca digitou-se o
termo em inglês “creative process” (entre aspas) e, para adicionar um segundo termo,
escolheu-se a variável AND, que possibilita a combinação entre os dois, junto do termo
“fashion” (entre aspas), assinalando a opção Article Title, Abstract, Keywords (termo
pesquisado constando no título, no resumo ou nas palavras-chave) para ambos termos.
Nos demais filtros, o campo Published, optou-se pela opção de All years to Present
(publicações ocorridas em qualquer ano até o presente); no campo Document Type,
deixou-se como All (qualquer tipo de documento, desde artigos científicos completos
até resumos) e; em Acess Type, optou-se pela opção All (todos os documentos com, ou
sem acesso aberto). Portanto, a Figura 1 apresenta de forma visual o processo de busca
na base de dados.
5 ANÁLISE E RESULTADOS
A presente seção, portanto, apresentará a análise e os resultados obtidos a partir
do mapeamento bibliométrico realizado na plataforma de busca Scopus no dia 11 de
junho de 2020, buscando pelos termos “creative process”, junto da variável AND,
“fashion”, obtendo o total de 77 resultados entre os anos de 1980 (data da primeira
produção encontrada na plataforma contendo os termos buscados constando no título,
resumo ou palavras-chave) e 2019, visto que o ano 2020 ainda está em andamento e,
também, não apresentou nenhuma produção até o momento, não entrando na
contagem total de resultados.
O Gráfico 1, apresenta o número de produções por ano, onde encontrou-se a
primeira produção na área em 1980. Observa-se que até o ano de 2005 houve uma ou
até duas produções por ano, havendo alguns hiatos de produções durante este período.
Pode-se associar o aumento de produções a partir deste período com o crescimento do
número de cursos superiores em Moda depois dos anos 2000, onde houve
popularização da área. O número de produções atingiu seu pico em 2016, com dez
produções, seguidas de uma baixa, novamente, para duas produções em 2018 e alta de
oito produções em 2019.
consiste nos Estados Unidos, com 18 publicações, seguido pelo Reino Unido, com 12
publicações, Itália, seis publicações, Canadá, Portugal e Suécia com cinco publicações
cada e, Brasil, Dinamarca, França e Hong Kong com duas publicações cada. Entende-se
as posições de destaque dos Estados Unidos, Reino Unido e Itália pois consistem em
países com grandes polos de moda, conhecidos pelas semanas de moda com mais
destaque a nível mundial, como New York, London e Milan Fashion Week, além de
compreenderem os principais cursos superiores na área.
distintas. Tal fenômeno ocorre, visto que, o setor da moda não possui domínios
específicos a nível mundial, envolvendo diversos processos além da criação e venda de
itens de vestuário, abrangendo áreas de marketing, comunicação, gestão, entre outras,
o que dificulta a filtragem de áreas de atuação em moda (SOUSA, 2015).
6 CONSIDERAÇÕES FINAIS
O presente estudo admitia como premissa realizar um mapeamento de autores
no que tange conteúdos sobre processos criativos em moda, elencando seus principais
conceitos e abordagens, através da busca dos termos “creative process” e “fashion” na
base de dados Scopus, fundamentada em métodos bibliométricos. Essa pesquisa
permitiu demonstrar o número de produções na área, observando a partir de dados
como: ano, título de periódico, autor, instituição de origem, país e área de assunto. Para
então, efetuar uma pesquisa qualitativa com base nas publicações dos autores mais
citados na plataforma, acerca dos conceitos abordados por eles sobre a temática.
Portanto, a partir da pesquisa realizada no dia 11 de junho de 2020, obteve-se o
total de 77 resultados entre os anos de 1980 e 2020. Referente ao ano de publicação, as
produções sobre processos criativos em moda atingiram um pico em 2016, com 10
publicações. No que tange ao título do periódico e autores que mais publicaram, em
ambos se percebeu uma “decrescente fragmentação do campo” (HENNESSEY; AMABILE,
2010), abordado por uma massa de pesquisadores, acarretando a pulverização de
autores e periódicos, não admitindo algum de destaque. Acerca dos países com mais
produções na área, destacam-se os Estados Unidos, com 18 publicações, seguido pelo
Reino Unido, com 12 publicações. Sobre o tipo de documento produzido, a maioria
consiste em artigos científicos, sendo 62,3%. E, por fim, as áreas que produziram estudos
sobre processos criativos em moda também foram bastante diversas, obtendo um leve
destaque para as ciências sociais (18,2%), seguido pela área de negócios (14,9%).
Para o desenvolvimento da etapa qualitativa, por seu caráter disperso em
relação a autores, optou-se por buscar pelas publicações mais citadas na plataforma e,
dentre as dez mais citadas, apenas três realmente tratavam de processos criativos na
área da moda: Lea-Greenwood (1998), Granville (1987) e Mills (2011). Estes integraram
a fundamentação acerca de processos criativos em moda, atendendo ao objetivo de
pesquisa. Conforme apresentado anteriormente, a partir desta pesquisa bibliométrica
pode-se perceber que os estudos acerca da temática são dispersos em relação à autores,
periódicos e, também, áreas de conhecimento, não demonstrando nenhum autor ou
periódico de destaque. Ademais, esta pesquisa teve sua importância para a investigação
de autores e conceitos de processos criativos em moda, servindo como base para a
utilização em estudos futuros e mais aprofundados sobre a temática, bem como, em
outras bases de dados com o intuito de expandir os resultados. Ela também pertence a
um estudo a nível macro acerca dos processos criativos no âmbito da moda, resultante
de disciplinas e projeto de pesquisa para o Mestrado Profissional em Indústria Criativa,
da Universidade Feevale/RS.
REFERÊNCIAS
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