西方音乐史年表
西方音乐史年表
西方音乐史年表
第一节——古代希腊和罗马音乐
古希腊音乐
时期 代表人物 音乐风格特征 代表作品 杰出贡献
(音乐思想)
古希腊 毕达哥拉斯 音乐可以最好的说明 提出“和谐论” 西方第一个以理论方式
(古希腊哲学家和数学 宇宙现象。 来说明和解释音乐现象
家,古希腊音乐理论的 的人
奠基人)
都认为音乐具有伦理 柏拉图认为应该禁止某
柏拉图 道德的性质,音乐可 《理想国》 些音乐的使用,要使用
(古希腊哲学家) 以影响人的性格、行 《法律篇》 恰当的音乐来进行美育
为和思想,不同的调
式会让人产生不同的
情感反应;都认为音 亚里士多德认为音乐可
亚里士多德 以用来娱乐,音乐是对
乐具有教化作用,进
(古希腊哲学家) 《政治学》 人
而肯定了音乐的社会
作用。 的情感的模仿。
1、
《和谐的要素》的核心
内容是四音音列,有关
阿拉斯多赛诺斯 最早提出“四音音 《和谐的要素》 调式、音阶等理论都建立
列” 在四音音列基础之上。
2、提出两套完整体系:
大完整音列体系和小完
整音列体系。
总结 1、 古希腊音乐是孕育西方音乐的源头。
2、 古希腊音乐是单声部音乐,有自然音类型以及自然音与各种变化音(半音或小于半音)混
合的旋律风格,音乐同舞蹈、诗歌紧密结合,歌唱时可以有乐器伴奏,用字母记谱,歌词
往往是当时一些重要的诗篇。
3、西方音乐的主体是在“和谐论”的影响下发展的。
第二节——中世纪音乐
(公元 5 世纪西罗马灭亡到 14、15 世纪)
第一阶段 格里高利圣咏 基本特征: 用于: 音乐风格:
(5—10 世 1、单声部、无伴奏的 1、日课 1、音节式
纪) 纯人声音乐。 2、弥撒 2、音团式
2、表达经文的一种歌 3、圣咏式
曲。 4、花唱式
3、无节拍、即兴式
4、以自然音阶为基础
5、音乐旋律风格肃
穆、朴实。表情超脱
冷静。
第二阶段 复调音乐 在圣咏旋律的上方或 孔杜克图斯的 多声部复调音乐的产生
(11—13 世 下方依附一条平行四 《赞美至贞的圣 对于西方音乐历史具有
纪) 度或五度的旋律与它 母》、经文歌《有 划时代的意义:它促成
作对应。 些人嫉妒-爱情 了声部协和的对位准则
伤害人心-慈悲 的确立,推动了节奏和
经》 记谱理论的发展,唤起
了理性的作曲意识。
第三阶段 马肖 把教会音乐的复调技 经文歌、 音乐作品涉猎 14 世纪几
(14—15 世 巧与单生的世俗音乐 弥撒曲《圣母弥 乎所有重要的音乐体
纪初)“新 语汇相结合,追求题 撒》、 裁,总结了法国晚期中
艺术”时期 材样式的多样性,追 世俗复调歌曲 世纪音乐的一系列成
求更深入的艺术情感 (维勒莱、回旋 果,成为一个时代的音
表现性,以及追求旋 歌《美好和慈祥 乐家典范。
律、节奏、对位技巧、 的面容》、叙事
音乐组织逻辑性。 歌)
新艺术音乐的特征:
(一) 新的记谱方式
(二) 等节奏
(三)新的对位音响
14 世纪意大利音乐
盲人音乐家 音乐创作以甜美,抒 世俗音乐 154 首 流传至今的作品全部是
兰迪尼 情见长,不追求复杂 世俗音乐,占意大利留
技巧,著名的“兰迪 存下的新艺术时期的音
尼终止”是 13-15 世 乐作品的四分之一。
纪六度到八度中置式
的变化处理
重要体裁:猎歌、牧歌、巴拉塔
第三节——文艺复兴时期音乐
(一)从文艺复兴早期到若斯坎
英国音乐 利奥纳尔.鲍尔 坎蒂莱那风格 《圣哉经》 15 世纪最早创作弥撒曲
套曲的作曲家之一,英
国这一时期的第一位重
要
作曲家。
约翰.邓斯泰布尔 和谐悦耳流畅的风格 经文歌《你多么 英国作曲家中最杰出的
美丽》 一位,而且与欧洲大陆
作曲家保持着密切的联
系,并对他们产生了很
大的
影响。
文艺复兴 迪费 钟情于意大利的音乐 音乐作品涉及各 1、 倾向于更清晰的调性
(勃艮第乐 风格,音乐明晰,温 种世俗体裁和宗 与功能和声的音乐语
派) 暖,同时从容大胆。 教体裁,像经文 言,他的四个声部的
歌《最近玫瑰开 织体风格等,都对
放》。 15 世 纪 下 半 叶 的 欧
洲音乐产生影响;
2、 真正确立起了定旋律
弥撒曲的体裁风格,
使其成为法-弗兰德
复调音乐的最重要体
裁之一;
3、 第一位采用世俗旋律
作为弥撒曲的定旋律
的作曲家,并在弥撒
曲中采用了经文歌所
惯用的四个声部的织
体;
4、 第一位把对应声部固
定地置于固定声部之
下的作曲家。
勃艮地区的音乐作品主要体裁:弥撒曲、经文歌、尚松
文艺复兴 拉索 其创作风格: 无伴奏合唱 1、初步建立 T-D D-T 的
(佛兰德斯 1、明净、质朴又含有 《回声》 和声功能圈。
乐派) 活力和激情。 2、奠定复调艺术的两种
2、简洁清晰地复调和 写作类型
主调织体相结合。
第七节——20 世纪音乐
表现主义音乐
表现主义 勋伯格 早期:受瓦格纳、理夏 1、第一时期:调性音 贡献
(维也纳) 德.施特劳斯影响,采 乐。 1、 其音乐创作从晚期浪
用晚期浪漫主义风格。 弦乐六重奏《净化之夜》 漫主义出发,逐渐放
中 期 : 1908 年 , 进 入 交响诗《佩里雅思与梅 弃调性到无调性过渡
无调性阶段。 里桑德》等 性的探索,最后找到
晚 期 : 1923 年 , 采 用 2 第二时期:无调性音 新的音乐组织手法—
十二音方法作曲。 乐时期。《3 首钢琴曲》 十二音体系。
《2 首歌曲》《小夜曲》 2、 十二音体系是勋伯格
歌剧《期待》 对音乐创作的重要贡
独唱套曲《月迷博爱罗》 献,对 20 世纪的音
3 第三时期:十二音音 乐有着强烈而深远的
乐时期。《钢琴组曲》 影响。
《钢琴协奏曲》 3、 对音乐理论有着重要
《弦乐五重奏》 贡献。
《弦乐三重奏》
歌剧《从今天到明天》
贝尔格 把勋伯格枯燥的作曲方 歌剧《沃采克》《露露》 1、 对十二音音乐做出巨
法同情感表现结合起 管弦乐《抒情组曲》 大贡献
来,使这种新的、比较 室内乐《弦乐四重奏》 2、 他的十二音音乐常显
抽象的语言同样能够抒 示出与传统音乐的一
发人的感情,给人以艺 些要素相结合的特
术的感染力。 点,易于理解,激起
观众的情感共鸣。
3、 创作多首十二音音乐
经典作品。
韦伯恩 1、旋律、和声的零碎和 器乐作品 1、 对十二音音乐作出重
片段;2、织体的节俭; 《帕萨卡利亚》 要贡献。在十二音音
3、曲式结构的简短。这 《5 首管弦乐小曲》 乐中除了对音高加以
样一种音乐语言,不仅 《交响曲》 组织外,还对力度、
体现了韦伯恩的独特风 《9 件乐器的协奏曲》 时值、节奏、音色等
格,而且促进了二战以 声乐作品 要素做了相应安排。
后新音乐的发展。 无伴奏合唱《轻舟飞逝》 2、 作品短小精悍。
《第一康塔塔》 3、 他将老师勋伯格的创
《第二康塔塔》 作原则发挥到极致,
其音乐语言特点为:
旋律、和声零散,突
出乐器音色的频繁变
化,曲式结构短小。
表现主义音乐特征
1、 音乐具有反传统因素:旋律无连贯性,节奏无规律性,力度极端变化,结构不明确。因此在表现音乐中找
不到浪漫主义音乐的抒情性、古典主义音乐的逻辑性、印象主义音乐的色彩美感。
2、与印象主义音乐截然相反,印象主义音乐描绘人对客观外部世界的感受;表现主义音乐放弃对周围世界的
描写,强调把内心体验表现出来,追求内心深处的感觉。
新古典主义音乐
新古典主义 斯特拉文斯基 认为:音乐,就其本质 第一时期:俄罗斯乐派 斯特拉文斯基对世界现
(俄国) 而言,是不能够“表 风格。在作品中将俄罗 代音乐作出了巨大贡献。
现”,任何一点东西 斯音乐杰出部分与高超 他既有自己独特的风
的,不管这是一种感 得现代技巧紧密结合, 格,又喜欢模仿别的作
情、一种态度、一种心 带有鲜明的个性特点。 家的风格。他在音乐领域
理态度、一种自然现象 代表作:《春之祭》 里不断追求使得他始终
或者其他什么。 《夜莺》 位居现代音乐的最前列。
《焰火》
第二时期:新古典主义
风格。
代表作《士兵的故事》
《婚礼》
《浪子的历程》
《圣诗交响曲》
第三时期:开始注意维
也纳乐派的音乐。他的
作品里开始出现无调性
和十二音体系的技巧。
代表作《阿贡》
《特雷尼》
兴德米特 1、 其创作深受巴赫的 代表作 特殊风格在于对位与和
影响,对“对位 歌剧《画家马蒂斯》 声,在于自成一家的调
法”感兴趣,其 《每日新闻》 式体系
“线条对位”强调 《世界的和谐》
旋律的独立性交 管弦乐《小提琴协奏曲》
织,强调对位织体 《管弦七重奏曲》
中各声部的横向进 钢琴《调性游戏》
行,从而形成了一
种新的调性观念。
2、 他倡导过“实用音
乐”是一种业余演
唱者在非正式场合
自己演奏用的音
乐。
六人团
奥涅格 音乐更带有德国特点, 歌剧《大卫王》,管弦乐曲《太平洋 231 号》,清唱
比较雄浑、热情、充满 剧《火刑堆上的贞德》等。
动力感,而缺乏法国音
乐那种清澈、机智的情
趣。
米约 善于把他的生活经验转 管弦乐《普罗旺斯组曲》、《屋顶上的牛》,歌剧《克
化成音乐,经常是收到 里斯多夫.哥伦布》、《奥菲斯的不幸》、《可怜的水
什么启发,就写什么。 兵》,舞剧《世界的创造》、
《人类与欲望》,吹奏乐
《法兰西组曲》,戏剧配乐《祭酒人》,两架钢琴曲
《人类与欲望》。
民族主义音乐
民族主义 巴托克 1、把发掘出来的农民音 《柯树特》,管弦乐曲《两幅肖像》,钢琴曲《粗野的
音乐 乐与西方作曲技术最高 快板》,歌剧《蓝胡子公爵的城堡》,舞剧《木雕王
成就结合起来,,形成 子》、 《神奇的满大人》,管弦乐曲《舞蹈组曲》等。
自己独特的艺术风格。
2、民间音乐的旋律、调
式和节奏构成他的灵
魂。
席曼诺夫斯基 抒情又富于展开潜力的 《 波 兰 民 歌 主 题 变 奏 将西欧现代音乐技法和
旋律,充满内在张力的 曲》,三首钢琴音诗《浮 自己本民族的的音乐相
和 声 语 言 , 极 富 诗 意 雕》,小提琴钢琴音诗 融合的探索中作出自己
的、细腻的钢琴音乐织 《神话》,歌剧《罗格尔 的贡献。
体 王》,舞剧《山盗》等。
其他代表人物:亚那切克、沃安.威廉斯、科普兰、格什文
20 世纪上半叶其他风格与类型的音乐
肖斯塔科维奇 音乐语言的根基是传统 清唱剧《森林之歌》,康塔塔《阳光照耀着我们的祖
的,有调性的,但也使 国》,《第一小提琴协奏曲》,《第四弦乐四重奏》,
用不协和音响与偶然的 《第十四交响曲》等。
无调性,只要吻合表现
的需要。
普罗科菲耶夫 音乐风格简朴、抒情, 管弦乐《斯基夫组曲》,康塔塔《他们七个人》,《古
注重旋律性 典交响曲》,新歌剧《对三个橙子的爱情》等。
其他代表人物:布里顿、蒂皮特
微分音乐 用微分音做成的曲子。代表人物巴哈、帕奇。
噪音音乐 用噪音所组成,没有固定音高,音的振动是不规则的。代表人物:普拉特拉、
瓦雷兹等。
50、60 年代的音乐
20 世 纪 序列音乐:在作曲方法上按照固定顺序进行安排的一种音乐。
50、60 年代 代表人物:梅西昂、布列兹。
偶然音乐:作曲家一定程度地故意对作品的创作或演出不加控制的音乐。
代表人物:凯奇。
电子音乐:泛指一切利用电子手段产生、修饰而成的音乐。
三阶段:1、录音带音乐
2、合成器音乐
3、计算机音乐
代表人物:施托克豪森。
新音乐音色:寻求新的音色,在 1945 年以后的创作中,是一种重要的现象和倾向。
代表人物:希纳基斯、彭德雷茨基、利盖蒂、贝里奥、克拉姆
70 年代以后的音乐
70 年代以后 简约派音乐:使用尽可能少的材料和简化的手法组成的作品。
新浪漫主义:浪漫主义与现代主义的结合。
代表人物:罗克伯格、彭德雷茨基、亨策、特里迪西等。
第三潮流:把西方现代专业音乐的手法和特点与各民族的流行音乐形式结合起来,互相取长
补短。
拼贴:把各种不一样的材料,如报纸碎片、布块、糊墙纸等黏贴在一起,有时还与绘画相结
合。