알렉산더 아그리콜라

Alexander Agricola
아그리콜라의 Missa Malheur me batt이 성가대서 A-Wn Cod. 1783년, 65v에 나온다. 작곡가의 이름은 "Allexandre agricoLA"로 주어지며, LA는 용해 기호로 표현된다.

알렉산더 아그리콜라(Alexander Ackerman, 1457년 ~ 1458년 ~ 1506년 8월 15일)[1]는 프랑코-플레미시 문체로 르네상스 문자의 네덜란드어 작곡가였다. 그란데 채플레, 합스부르크 음악계의 저명한 멤버로 1500년 경에 유명한 작곡가였으며, 그의 음악은 유럽 전역에 널리 보급되었다. 그는 그 시대의 중요한 신성하고 세속적인 모든 스타일로 음악을 작곡했다.[2]

인생

아그리콜라는 겐트에 살았던 부유한 여성 상인 리즈베트냅스의 사생아였다. 그는 아마도 1450년대 후반에 태어났고, 얀이라는 남동생이 있었다.[3] 1538년에 처음 출판된 기념 모테는 1506년 사망 당시 그의 나이를 60세로 주었으나, 그것은 60이라는 숫자에 관한 중세적 관습 때문일지도 모른다.[4]: 25 그는 그의 어머니가 1467년 음악계에 상당한 기부를 했기 때문에 겐트의 성 니콜라스의 교구 교회로부터 음악 훈련을 받았을지도 모른다.[3]: 380–381 1476년, 그는 2월부터 5월까지 쁘띠 vicaire 또는 가수로 고용된, 저지국의 캄브레이에 있었던 것으로 알려져 있다.[4]: 24

그의 활동은 알 수 없는 공백이 있지만 대부분의 삶을 이탈리아, 프랑스, 그리고 낮은 나라들에서 직책을 맡았고, 그는 그의 직책을 무단으로 떠난 것 같다. Agricola was previously identified as the Alessandro d'Alemagna who served as a singer for Duke Galeazzo Maria Sforza of Milan from 1471 to 1474, during the period when the Milanese chapel choir grew into one of the largest and most famous ensembles in Europe; Loyset Compère, Johannes Martini, Gaspar van Weerbeke, and several other composer-singers는 또한 그 기간동안 밀라노에 있었다.[5] 1474년 갈레아조 마리아 공작은 로렌초 데 메디치에게 어떤 "알렉산더 데 알라마니아"를 위한 추천서를 썼다.[6]: 22 밀라노 문서에는 이 알레산드로 달마그나의 성을 기록하지 않고, 아그리콜라는 독일이 아닌 플란더스 출신이기 때문에 그 신원확인에 대해 그 이후 의문이 제기되었다.[7] 아그리콜라에 대한 최초의 모호하지 않은 언급은 캄브레이에서 문서로 남아있다.

1476년부터 1491년까지 긴 기간 동안 그가 프랑스 왕실 예배당에서 시간의 일부를 보냈다는 것 외에는 확실한 것은 알려지지 않았으며, 1490년대에 프랑스와 나폴리가 그의 봉사를 위해 경쟁하는 등 수요가 많았기 때문에 이 시기에 작곡가로서의 명성을 쌓고 있었을 것이다. 1491년 10월 1일과 1492년 6월 1일 사이에 아그리콜라는 플로렌스의 성당 예배당의 일부로 봉사했다.[8]: 344 1492년 4월 프랑스의 찰스 8세는 피에트로 데 메디치에게 아그리콜라의 귀환을 요청하는 편지를 썼는데, 이는 그가 프랑스 왕실 예배당에서 미리 알 수 없는 기간 동안 복역해 왔음을 암시한다.[9] 아그리콜라는 1492년 6월에 잠깐 나폴리에 있었지만, 페란테 왕은 찰스 8세의 요청으로 그를 포기해야 했다. 페란테는 1493년 찰스 8세로부터 아그리콜라를 재취득하려 하였는데, 어느 순간 그에게 연봉 300두캣을 주겠다고 했다. 그러나 1493년 나머지 기간 동안 이탈리아 정세가 악화되어(다음 해에 전쟁이 발발) 아그리콜라에게 나폴리에 오지 말라고 말함으로써 페란테의 열정은 식어갔다.[10] 그럼에도 불구하고 아그리콜라는 1494년 나폴리(지금의 페란테의 아들 알폰소 지배)로 돌아와 2월과 3월 사이에 한동안 머물렀다.[11]

이후 아그리콜라의 종이 오솔길은 1500년 봄까지 차가워지는데, 이때 그는 1504년 장모가 사망하자 부르고뉴 공작으로 카스티야의 왕이 된 필립 더 핸디와 자리를 잡았다. 아그리콜라는 1501년과 1506년에 두 번의 스페인 여행을 포함, 첫 번째 여행 때는 프랑스, 두 번째 여행 때는 영국을 경유하는 등 필립의 광활한 땅을 여행하는 데 동행했다. 그는 동료 작곡가 피에르 드 라 루와 함께 활동했고, 같은 급료를 받았다. 그는 또한 고린켐과 발렌시아네스에서도[6]: 31–35 은인을 받았다. 이 기간 동안 필립의 예배당에 있는 다른 작곡가들 중에는 마르브리아누스 드 오르토와 안토니우스 디비티스가 있다. 이때까지 아그리콜라는 유럽에서 가장 존경받는 작곡가 중 한 명이었다. 페트루치는 1504년에 그의 미사집단을 발표했는데, 이것은 그의 이전의 몇몇 작곡가들에게 주어지는 명예였다. 그의 모테 시 데데로는 30개 이상의 출처에서 살아남았고 오브레히트와 디비티 모두 이를 바탕으로 미사를 썼다.[12] 조스킨은 자신의 미사 파이산트 후회에서 아그리콜라에게 프리의 샹송을 바탕으로 한 네 개의 목소리 Tout a par moy에서 처음 사용된 오스티나토 사상을 빌려 경의를 표했다.[13] 필립의 두 번째 스페인 여행 직전에 준비한 합창부 B-Br MS 9126의 대부분을 아그리콜라, 라루, 조스킨의 작품이 차지하고 있다.[6]: 35

아그리콜라는 1506년 7월 22일, 법정이 바야돌리드에 있을 때까지 여전히 봉급을 올려 받고 있었다. 그러나 필립 사망 직후 인가를 받은 10월 예배당 지급액에는 그의 이름이 포함되지 않는다.[6]: 34–35 1506년 8월 15일 아그리콜라의 자살은 브뤼셀에서 16세기 필사본에서 발견된 비문에 의해 확인된다. 여기 죽음이 걸린 한 사람이 있다: 이전에 알렉산더 아그리콜라 사부라고 불리던, 음악으로 잘 알려진 겐터. 1506년 8월 15일, 죽음이 그를 파견하였다. 하나님은 그가 의인들 가운데 앉아 위로를 받는 것을 허락하셨다. 아멘[14]

음악 스타일

관련 학교 및 작곡가

아그리콜라는 부르고뉴 학파와 실제로 두 가지 스타일로 음악을 작곡한 네덜란드의 호스킨 세대 사이에서 몇 안 되는 과도기적 인물 중 하나이다.

아그리콜라의 문체는 요하네스 오케히메의 문장과 관련이 있는데, 특히 그의 생애 초기에 그는 조스킨 데 프레즈의 만연한 모방 특성을 이용하여 글을 쓰고 있었다. 그의 작품들 중 정확한 연대를 알 수 있는 것은 거의 없지만, 그는 Okkeghem과 관련된 비모상적이고 복잡하며 리드미컬하게 다양한 대척점 시술의 많은 부분을 더 자주 사용한다. 그러나 그는 오케힘과는 달리 이 기법이 널리 보급되자 1500년경에 작업하고 있던 다른 작곡가들의 방식대로 반복과 순열, 꽃다운 모방을 기꺼이 채용하였다.

장르

아그리콜라는 대중음악, 모테츠, 모테찬슨, 론데오, 베르헤레트, 기타 찬송가, 기악곡과 같은 일반적인 형태의 세속적인 노래를 작곡했다. 그의 기악곡의 대부분은 길레스 빈초이스나 오케그헴의 세속적인 음악에 기반을 두고 있었다. 이 작품들 중 많은 것들이 15세기 후반에 꽤 인기를 끌게 되었다.

구성적 특징

아그리콜라의 살베 레지나 1세 14바를 열고 있다. B-Br-9126의 형식.About this sound재생(도움말/인포)

직장 생활을 통틀어 그의 일반적인 음악 스타일의 모든 변종들보다도, 아그리콜라 자신이 매우 독특한 스타일로 글을 쓰면서, 신비스러울 정도로 사악한 오케그헴의 대사를 출발점으로 삼았다. 그의 음악은 종종 매우 바쁘고 세밀하며 반복적인 순서, 간결한 리듬과 동기부여 단위의 반복, 그리고 때로는 비뚤어진 맥박에 근접한 것으로 보이며, 때로는 지적인 인물을 "잘못된" 박자에 익숙해지도록 연장시키거나, 혹은 일부 부분의 운율적인 박자를 다른 부분들에 대항하여 이동시키는 것으로 보인다. 일례로, 그의 유별나게 확장된 미사 'In myne zin'의 종결자 아그누스 데이(Agnus Dei)는 첫 번째 진술에서 각각 11개의 최소 지속시간과 동일한 음으로 명기된 칸투스 피르디누스를, 그 뒤에 각각 5개의 최소 지속시간을 명기하거나 두 번째 살베 레지나 설정에서 칸투스 피르디누스의 진술의 일부를 쿼버로 상쇄한 것이 특징이다. 전체 기간 동안, 두 경우 모두 다른 음성이 위 4배 미터에서 더 엄격하게 진행되는 경우.

음악에서 연주되는 다른 "게임"은 연주자들을 위한 모드 퍼즐과 음악 소설의 포즈를 포함한다. (예를 들어, 일관된 추가 플랫과 함께 모달 변곡의 암묵적인 가능성에 대한 몇몇 난해한 문제들을 설정함으로써 매우 잘 알려진 플레인 캉투스 프리푸스의 기대를 담은 미사 르 서비튀르의 키리 연극) 음악은 모든 음성 부분에서 특징적으로 운동성이 뛰어나며, 특히 하단은 매우 훌륭한 가수들을 필요로 하는 많은 특징들을 가지고 있으며, 그의 동시대인 대부분이 사용하는 테너-바스 조합의 정상적인 단순한 조화 기능을 나타내지 않는다. 종종 매우 정교한 빠른 모티브 세트가 이전의 느리게 움직이는 질감(예: 미사마우스 티에서 시작하여 미사의 글로리아에 있는 아도라무스 티에서 클라이맥스되는 디테일한 듀오의 분출)에서 예기치 않게 튀어나올 것이다.

그의 음악은 그 시대에 매우 높이 평가되었고, 한 현대 해설자는 그것을 "미친"이라고 부르고, 또 다른 한 사람은 "신기한" 것으로 언급하였다.

치기 코덱스에 나타난 바와 같이 아그리콜라 미사의 제3 아그누스 데이(Agnus Dei)의 바이서스 부분의 개업. 선율은 D가 아닌 G에서 시작하도록 바뀌었다.

기타아그리콜라

아그리콜라라는 다른 작곡가들이 있는데 그는 가끔 알렉산더와 혼동하기도 한다.

메모들

  1. ^ Visual Reference Guides, Classic Music, General Editor: John Borrows, Dorling Kindersley Limited.
  2. ^ Wegman/Fitch, Grove 온라인
  3. ^ a b Wegman, Rob C. (2006). "Pater meus agricola est: the early years of Alexander Agricola". Early Music. XXXIV: 375-386. doi:10.1093/em/cal064.
  4. ^ a b Rifkin, Joshua (2004). "Alexander Agricola and Cambrai: A Postscript". Tijdschrift van de Koninklijke Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis. 54: 23-30.
  5. ^ 레너, 그로브
  6. ^ a b c d Lerner, Edward Robert (1958). The Sacred Music of Alexander Agricola [with] Alexander Agricola Collected Works.
  7. ^ Wegman/Fitch, Grove 온라인
  8. ^ D'Accone, Frank A. (1961). "The Singers of San Giovanni in Florence during the 15th Century". Journal of the American Musicological Society. 14 (3): 307–358. doi:10.2307/830196.
  9. ^ Picker, Martin (1978). "A letter of Charles VIII of France concerning Alexander Agricola". In LaRue, Jan (ed.). Aspects of Medieval and Renaissance Music: A Birthday Offering to Gustave Reese. New York: Pendragon Press. pp. 665–672.
  10. ^ Atlas, Allan W. (1977). "Alexander Agricola and Ferrante I of Naples". Journal of the American Musicological Society. 30 (2): 313–319. doi:10.2307/831222.
  11. ^ Atlas, Allan W. (1989). "Agricola, Ghiselin, and Alfonso II of Naples". The Journal of Musicology. 7 (4): 540–548. doi:10.2307/763780.
  12. ^ Wegman/Fitch, Grove 온라인
  13. ^ Fallows, David (2020). Josquin (2 ed.). Brepols. p. 291. ISBN 978-2-503-56674-0.
  14. ^ Wegman, Rob C. (1997). "Agricola, Bordon and Obrecht at Ghent: Discoveries and Revisions". Revue belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap. 51: 49. doi:10.2307/3687184.

참조

  • Reese, Gustave (1954). Music in the Renaissance. New York: W. W. Norton & Company. ISBN 978-0-393-09530-2.
  • Wegman, Rob; Fitch, Fabrice. L. Macy (ed.). Alexander Agricola. Grove Music Online. Retrieved 28 October 2010. (필요한 경우)
  • 에드워드 R. 레너 "알렉산더 아그리콜라" 뉴 그로브 음악사전은 에드. 스탠리 새디 책로20번길 1980년 런던 맥밀런 출판사(ISBN 978-1-56159-174-9)
  • Honey Mecconi, Pierre de la Rue, 그리고 Havsburg-Burgundian Court의 뮤지컬 라이프. 옥스포드, 옥스포드 대학 출판부. 2003. ISBN 978-0-19-816554-5

외부 링크