앙드레 쿠르헤스

André Courrèges
앙드레 쿠르헤스
1985년 쿠르헤스
태어난(1923-03-09) 1923년 3월 9일
Pau, Pyrénées-Atlantiques, 프랑스
죽은2016년 1월 7일 (2016-01-07) (92세)
노이쉬르센, 프랑스
직종.패션디자이너
유명한우주시대의 옷
라벨.쿠레쥬스

앙드레 쿠레제스(André Courrèges) ʁ 쿠 ʁɛʒ(, 1923년 3월 9일 ~ 2016년 1월 7일)는 프랑스의 패션 디자이너입니다. 그는 현대 기술과 새로운 직물을 활용하여 모더니즘과 미래주의의 영향을 받은 1960년대 디자인으로 특히 유명했습니다. Courrèges는 고고 부츠를 정의했고, Mary Quant와 함께 미니스커트를 발명한 것으로 인정받는 디자이너 중 한 명입니다.

초기생

쿠레제스는 피레네 산맥에 있는 파우라는 도시에서 태어났습니다.[1] 그는 예술학교에서 디자인을 추구하고 싶었지만, 그의 아버지인 집사는 그가 엔지니어가 되기를 원했기 때문에 그의 열정을 인정하지 않았습니다. 쿠레제스는 에콜 국립 폰츠 에트 샤우셰 (Ecole des Ponts-et-Chaussées)를 다녔습니다.[2] 제2차 세계 대전 동안, 그는 프랑스 공군의 조종사가 되었습니다.[3]

직업

Women's suit set 15, André Courrèges, 1965
1965년 앙드레 쿠르제스 여성 정장 세트 15
앙드레 쿠레제 드레스와 코트, 1966 (RISD Museum)

초기

1945년, 토목 기사가 되기 위해 공부한 후, 25살에, Courrèges는 패션 하우스인 Jeanne Lafaurie에서 일하기 위해 파리로 갔습니다.[4] 몇 달 후, 그는 크리스토발 발렌시아가를 위해 일하러 갔습니다.[5] Courrèges는 발렌시아가에서 10년 동안 옷을 재단하고 제작하는 데 숙달했습니다.[6]

쿠레쥬스

1961년, Courrèges는 자신의 패션 하우스를 시작했습니다.[5] 그는 "작은 흰색 드레스"와 여성용 바지를 포함하여 매우 단순하고 기하학적이며 현대적인 디자인으로 알려지게 되었습니다.[5] 그들은 종종 굽이 낮은 흰색 앵클 부츠와 짝을 이루었는데, 이것은 Courrèges 부츠로 알려지게 되었고, 인기 있는 고고 부츠로 진화했습니다.[7][8][9] 그의 고객들은 가처분 소득이 높은 성숙하고 보수적인 여성이었습니다. 그의 디자인 스타일은 발렌시아가에 의해 여성을 위해 잘 조각된 옷으로 형상화되었습니다.[10]

Courrège의 1964년 가을 컬렉션은 그 당시에는 들어보지 못한 현대적이고 미래지향적인 디자인으로 패션 산업을 발전시켰습니다. 컬렉션에는 그의 버전 미니스커트와 짝을 이룬 맞춤 튜닉과 바지가 포함되었습니다. "그는 짧은 치마와 흰색 또는 색 가죽, 종아리 높이의 부츠를 매치하여 앙상블에 자신감 있는 감각을 더했습니다. 이 룩은 10년 동안 가장 중요한 패션 발전의 하나가 되었고 널리 모방되었습니다."[10] 그것의 영향은 매우 혁신적이어서 일부 패션 작가들은 그것을 크리스찬 디올의 1947년 뉴 룩에 중요하게 비교했습니다.[11]

누가 미니스커트의 아이디어를 만들었는지에 대한 논란은 Courrèges와 Mary Quant를 중심으로 전개됩니다. Courrèges는 명백하게 그것을 발명했다고 주장했고, 그의 주장에 대한 런던의 경쟁자인 Quant는 단지 그것을 "상업화"했다고 비난했습니다.[12] 1965년 1월, 쿠르헤스는 그해 봄/여름 컬렉션을 위해 짧은 치마(무릎 위 4인치)를 선보였습니다.[13] 그는 1964년 8월 뉴욕 타임즈가 발표한 "지금까지 본 최고의 쇼"라고 선언하면서, 전년도에 "무릎 위에 있는" 스커트를 선보였습니다.[14] 발레리 스틸([12]Valerie Steel)은 쿠레제스가 1961년에 짧은 치마를 디자인했다고 말했지만, 그녀는 증거에 의해 더 설득력 있게 뒷받침되는 미니스커트를 처음 만들었다는 콴트의 주장을 옹호합니다. 가디언지의 제스 카트너-몰리와 같은 다른 사람들은 분명히 쿠레쥬가 미니스커트를 발명했다고 공을 돌립니다.[15] 인디펜던트지는 또한 "쿠레쥬는 미니스커트의 발명가였다. 적어도 그의 눈과 프랑스 패션계의 사람들의 눈에는... 이 논쟁은 하이 패션 대 스트리트 패션, 그리고 프랑스 대 영국으로 귀결되었습니다. 어느 쪽이든 결정적인 증거는 없습니다."[1] 영국의 보그는 존 베이츠를 쿠레쥬나 퀀트보다 미니스커트의 진정한 발명가로 여겼습니다.[16] 짧은 치마와 함께, Courrèges는 바지 정장, 잘린 등과 허리 부분이 잘린 것으로 유명했고, 모두 새로운 유형의 운동신경이 있고 활동적인 젊은 여성을 위해 디자인되었습니다.[13] 스틸은 Courrèges의 작품을 "젊은 패션의 빛나는 꾸뛰르 버전"이라고 설명했습니다.[12] 쿠레쥬의 가장 독특한 외모 중 하나인 가바르딘 미니스커트를 엉덩이에 걸치고 있는 니트 스타킹은 그의 불만을 자아낼 정도로 널리 복제되고 표절되었으며, 그가 그의 작품을 위해 다시 언론 쇼를 열기 전까지는 1967년이 될 것입니다.[13]

Courrèges가 선호하는 재료에는 비닐과 같은 플라스틱과 Lycra와 같은 신축성 직물이 포함되었습니다.[5] 그는 흰색과 은색을 선호했지만 종종 시트러스 색상의 섬광을 [17]사용했으며 1964년 8월 쇼에서 주로 흰색 디자인은 그의 시그니처인 선명한 분홍색, "밝은 따가운" 녹색, 어두운 색에서 옅은 색까지 다양한 색조의 갈색, 그리고 양귀비 빨간색의 터치로 완화되었습니다.[14]

1967년 쿠르제스는 그의 디자인 조수인 코클린 바리에르와 결혼했습니다. 그들은 발렌시아가에서 함께 일하면서 만났고, 평생 남편과 아내 팀으로 함께 일했습니다.[17]

1968년에는 로레알에 회사의 주식을 매각하여, 1972년에는 전 세계 125개의 부티크를 매각했습니다. 그 해에 쿠레제스는 뮌헨 올림픽의 스태프 유니폼을 디자인하는 일을 맡았습니다.[17] 그는 1973년부터 남성복을 제공하기 시작했습니다.[17] 그는 또한 엠프레인, 쿠르쥬 옴므, 오 드 쿠르쥬, 쿠르쥬 블루, 스위트 쿠르쥬, 제너레이션 쿠르쥬와 같은 향수들을 개발했습니다.[2] 옷을 입은 그는 1970년대 패션이 바뀌어도 그의 특징적인 디자인 특징을 바꾸지 않고 1960년대 동안 자신이 확립한 스페이스 에이지 스타일에 전념했습니다.[18] 1970년대 말, Courrèges는 신발에서 수건에 이르기까지 여러 의류 라인에 대한 라이선스 계약을 체결했습니다.[2]

1983년 초, Courrèges는 일본의 자동차 회사인 Honda와 함께 TACT 모터 스쿠터의 특별판을 디자인했습니다. 2005년, 이토킨은 쿠르헤스 브랜드의 일본 기성복 라이선스를 보유하고 있었고, 소매 가치는 €5M에 달했습니다.[19] 이때까지, 코클린 쿠레제스는 남편의 뒤를 이어 브랜드의 예술 감독이 되었고, 쿠레제스는 1994년 몇 차례의 소유권 변경에도 불구하고 브랜드를 성공적으로 회수한 후 1995년에 은퇴했습니다.[17]

1984년 쿠르헤스는 페니어, 체인 가드, 핸들 바 그립, 머드 가드, 스터메이-아처 허브 기어 등 두 가지 색상의 한정판 모델인 푸조 "쿠르헤스" 자전거를 디자인했습니다.

2011년, André와 Coqueline Courrèges는 Young & Rubicam 광고 임원 Jacques Bungert와 Frédéric Torloting에게 Courrèges 브랜드를 1,000만 유로(1305만 달러) 이상에 판매했습니다.[17][21] 2012년까지 이 브랜드의 총 매출은 약 2천만 유로였습니다.[22]

2014년 프랑수아-헨리 피노의 개인 투자 기구인 그루페 아르테미스는 쿠레쥬의 소수 지분을 매입했습니다. 2018년 그룹 아르테미스는 이 브랜드의 대주주가 되었습니다.[23] Nicholas di Felice는 2020년 9월 크리에이티브 디렉터로 임명되어 브랜드를 활성화하고 관련성을 회복시킨 공로를 인정받았습니다.[24]

공간디자인

Courrège의 1964년 봄 컬렉션은 패션 산업에 대한 그의 영향력을 확립했고 그를 스페이스 에이지 디자이너라고 이름 지었습니다. 이 라인은 "건축적으로 조각된 이중 가슴이 있는 코트, 대비되는 트림, 잘 맞춤된, 민소매 또는 반팔 미니드레스, 떨어지는 허리 라인과 디테일한 웰트 시밍, 힙스터 팬츠와 함께 착용하는 튜닉"으로 구성되었습니다.[6] 눈에 띄는 것은 허리, 허리, 허리, 등을 보여주는 컷아웃 패널이 있는 혁신적인 맞춤형 선형 미니드레스였습니다. Courrège는 패션의 해방 안에서 강한 신념을 가지고 있었습니다. 그는 "여성의 몸은 단단하고 자유로워야 하며, 부드럽고 이용되어서는 안 됩니다"라고 강조했습니다. 하네스, 즉 거들과 브래지어는 노예의 사슬입니다."[1] 그래서 그의 잘린 패널 옷은 브래지어 없이 입었습니다.

액세서리는 고글, 헬멧, 플랫 부츠와 같은 우주 비행사의 장비에서 영감을 받았습니다. 미래지향적인 컬렉션을 강조하기 위해 화이트와 메탈릭 컬러 방식을 구현했습니다.[25] 쿠튀르 아틀리에로는 이례적으로 금속, 플라스틱, PVC 등 파격적인 소재를 활용했습니다.[25] 전 컬렉션은 1964년을 "Courrèges의 해"라고 발표하면서 영국 보그와 함께 기념되었습니다.[25] 뉴욕 타임즈는 작은 검은색 드레스에서 흰색 드레스로의 변화를 강조하기 위해 그를 "올해 가장 밝은 불꽃"으로 묘사했습니다. 피에르 가르뎅과 파코 라반느와 같은 디자이너들은 "미래" 패션 룩에 영향을 미쳤습니다. 새로운 인기와 함께, 그의 디자인은 Courrèges와 비슷한 저렴한 디자인을 만든 대량 생산 회사로 흘러 내려갔습니다.

후대의 생과 사

Courrèges는 그의 삶의 마지막 30년 동안 파킨슨 병을 앓았습니다.[5] 그는 2016년 1월 7일 파리[3] 외곽에 위치한 노이리쉬르 센에서 92세의 나이로 사망했으며 유족으로는 부인과 딸이 있었습니다.[17]

그의 죽음은 주목할 만한 언론 매체에 실렸고 많은 디자이너들은 그의 삶을 온라인으로 축하하러 갔습니다. 프랑수아 올랑드 대통령은 트위터를 통해 "혁명적인 디자이너 앙드레 쿠르제는 기하학적인 모양과 새로운 재료를 사용하여 오트쿠튀르에 자신의 눈도장을 찍었다"고 말했습니다.[3] Courrèges는 미래를 내다보는 디자이너였습니다. 그는 1982년 자신의 책을 통해 건강한 삶과 조화로운 몸에 대한 생각을 예측했습니다. 10 Corso Como의 소유주인 Carla Sozzani는 "패션의 새로운 시대로의 전환을 알리는 쿠튀르의 개념을 변화시켰습니다."[3]라고 말했습니다.

참고문헌

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  2. ^ a b c Kellogg, Ann T.; Peterson, Amy T.; Bay, Stefani; Swindell, Natalie (2002). In an influential fashion : an encyclopedia of nineteenth-and twentieth-century fashion designers and retailers who transformed dress. Westport, Conn.: Greenwood Press. p. 73. ISBN 0-313-31220-6. OCLC 47216469.
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  4. ^ Erik Orsenna (2008). Courrèges (in French). Éditions Xavier Barral. p. 228. ISBN 978-2-915173-27-7.
  5. ^ a b c d e Weil, Martin (9 January 2016). "Andre Courrèges, 92, French fashion designer known for miniskirt, dies". The Washington Post. ISSN 0190-8286. Retrieved 9 January 2016.
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  8. ^ Cumming, Valerie; Cunnington, C. W.; Cunnington, P. E. (2010). The dictionary of fashion history. Oxford: Berg. p. 108. ISBN 9781847887382.
  9. ^ O'Hara, Georgina (1986). The encyclopaedia of fashion. New York: H. N. Abrams. p. 79. ISBN 9780810908826.
  10. ^ a b "Savannah College of Art and Design". 0-www.bloomsburyfashioncentral.com.library.scad.edu. Retrieved 8 October 2017.[영구적 데드링크]
  11. ^ Sweetinburgh, Thelma. "Fashion and Dress". 1966 Britannica Book of the Year: Events of 1965. Encyclopaedia Britannica, Inc. pp. 296–297. The most important influence on world fashion during 1965 came from...André Courrèges. For its far-reaching repercussions, his widely pubicized...collection could only be compared with the Christian Dior 'New Look,' which revolutionized world fashion overnight in 1947.
  12. ^ a b c Steele, Valerie (2000). Fifty years of fashion : new look to now (English ed.). New Haven: Yale University Press. pp. 51–64. ISBN 9780300087383.
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  19. ^ Chevalier, Michel (2012). Luxury Brand Management. Singapore: John Wiley & Sons. ISBN 978-1-118-17176-9.
  20. ^ "Peugeot Courrèges bike -1984".
  21. ^ Alexandria Sage (2012년 1월 24일) 프랑스 브랜드 Courreges가 레트로 패션을 선보이고 있습니다.
  22. ^ Alexandria Sage (2012년 1월 24일) 프랑스 브랜드 Courreges가 레트로 패션을 선보이고 있습니다.
  23. ^ "Our Investments: Courrège". Groupe Artemis. Retrieved 3 November 2023.
  24. ^ "Nicholas di Felice". Business of Fashion. 2023. Retrieved 3 November 2023.
  25. ^ a b c Reed, Paula (2012). Fifty Fashion Looks That Changed The 1960s. London: Conran Octopus. p. 30. ISBN 978-1-84091604-1.

외부 링크

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