컴포지팅

합성이란 다른 소스의 시각적 요소를 하나의 이미지로 결합하는 과정 또는 기술로, 종종 이러한 모든 요소가 같은 장면의 일부라는 착각을 일으킵니다.합성용 실사 촬영은 크로마키, 블루스크린, 그린스크린 등 다양한 이름으로 불린다.오늘날, 비록 전부는 아니지만, 대부분의 합성 작업은 디지털 이미지 조작을 통해 이루어집니다.하지만 디지털 이전의 구성 기술은 19세기 후반의 조르주 멜리에스의 트릭 영화까지 거슬러 올라가며, 일부는 여전히 사용되고 있다.

기본 절차

모든 합성에는 이미지의 선택된 부분을 다른 소재(항상은 아니지만)로 교체하는 작업이 포함됩니다.소프트웨어 명령어는 치환되는 화상의 일부로서 좁게 정의된 색상을 지정한다.그런 다음 소프트웨어(예: Natron)는 지정된 색상 범위 내의 모든 픽셀을 원본의 일부로 표시되도록 정렬된 다른 이미지의 픽셀로 바꿉니다.예를 들어, 청색 또는 녹색 배경 앞에 위치한 텔레비전 기상 캐스터를 녹화할 수 있으며, 합성 소프트웨어는 지정된 청색 또는 녹색만 날씨 지도로 대체할 수 있습니다.

일반적인 응용 프로그램

텔레비전 스튜디오에서는, 블루 스크린이나 그린 스크린이 뉴스 독자를 백업 해, 화면 전체로 전환되기 전에, 뒤에 있는 이야기를 합성할 수 있도록 합니다.다른 경우 발표자는 컴퓨터 그래픽 프로그램에서 실행되는 전체 "가상 집합"으로 대체되는 완전히 구성 배경 내에 있을 수 있습니다.정교한 설치에서는 카메라 각도, 피사체 및 가상 "배경" 간의 올바른 관계를 유지하기 위해 CGI(컴퓨터 생성 이미지) 환경이 실시간으로 변경되는 동안 피사체, 카메라 또는 둘 다 자유롭게 이동할 수 있습니다.

가상 세트는 또한 Sky Captain이나 World of Tomorrow와 같이 일반적으로 파란색 또는 녹색 화면 환경에서 촬영되는 영화 제작에도 사용됩니다.일반적으로 합성 배경은 풀사이즈 및 모델 세트, 차량, 가구 및 기타 물리적 객체와 결합되어 합성된 비주얼의 사실성을 높입니다.컴포지트 소프트웨어는 백킹 스크린의 가장자리에 있는 파란색 또는 녹색을 선택하여 프레임 바깥의 나머지 부분을 채우도록 확장할 수 있기 때문에 거의 무제한 크기의 "세트"를 디지털 방식으로 생성할 수 있습니다.이렇게 하면 적당한 지역에서 기록된 피사체를 큰 가상 전망에 배치할 수 있습니다.

가장 일반적인 것은 아마도 설정된 확장자일 것입니다. 즉, 실제 수행 환경에 대한 디지털 추가입니다.예를 들어, 영화 글래디에이터에서, 로마 콜로세움의 경기장과 1층 좌석은 실제로 지어졌고, 상부 갤러리(움직이는 관객들로 가득 찬)는 컴퓨터 그래픽으로 실제 세트 위의 이미지에 합성되었다.원래 필름에 녹화된 영화의 경우, "디지털 중간"이라고 불리는 고품질 비디오 변환은 컴퓨터화된 포스트 프로덕션의 합성 및 기타 작업을 가능하게 합니다.디지털 컴포지팅은 매팅의 일종으로 4가지 기본적인 컴포지팅 방법 중 하나입니다.다른 하나는 물리적 합성, 다중 노출, 그리고 전면 투영과 후면 투영을 모두 활용하는 방법인 배경 투영입니다.

물리 컴포지팅

물리 합성에서는, 화상의 개별 부분을 사진 프레임에 함께 배치해, 1회의 노광으로 기록한다.컴포넌트는 단일 이미지처럼 보이도록 정렬되어 있습니다.가장 일반적인 물리적 구성 요소는 부분 모형과 유리 그림입니다.

부분 모델은 일반적으로 천장이나 건물 위층 등의 확장 세트로 사용됩니다.실제 세트와 일치하도록 제작되었지만 훨씬 작은 스케일로 제작된 이 모델은 카메라 앞에 걸려 있으며, 세트의 일부로 보이도록 정렬되어 있습니다.모델들은 종종 꽤 큰데, 왜냐하면 모델들과 그 너머의 세트들이 모두 날카로운 ^[1]초점을 맞출 수 있도록 카메라로부터 충분히 멀리 배치되어야 하기 때문입니다.

글라스 샷은 큰 유리창을 카메라 프레임에 채우도록 배치해 만들어지며, 이 창을 통해 보이는 배경과 함께 초점을 맞출 수 있을 만큼 멀리 떨어져 있다.액션이 일어나는 배경을 나타내는 영역을 제외하고 전체 장면이 유리에 그려집니다.이 지역은 출입 금지 구역입니다.유리를 통해 촬영된 라이브 액션은 도장된 영역과 합성됩니다.글라스 샷의 전형적인 예는 바람과 함께 사라지다에 있는 애슐리 윌크스의 농장에 대한 접근법이다.농장과 밭은 모두 칠해져 있고, 도로와 그 위의 움직이는 인물들은 유리 부분을 통해 촬영되어 있다.

변형은 반대 기술을 사용합니다. 유리에 부착된 개별 요소(사진 오려내기 또는 그림)를 제외하고 대부분의 영역이 투명합니다.예를 들어, 목장주택은 계곡과 카메라 사이에 적절한 크기의 배치 사진을 배치하여 빈 계곡에 추가할 수 있습니다.

다중 노출

각 필름 프레임의 한쪽 부분에만 기록하여 필름을 정확히 동일한 시작점으로 되감아 제2부분을 노광하고 필요에 따라 반복함으로써 인카메라 다중노광을 실시한다.결과적으로 발생하는 음성은 모든 개별 노출을 합성한 것입니다.(반대로 "이중 노출"은 전체 프레임 영역에 여러 이미지를 기록하여 서로 부분적으로 볼 수 있도록 합니다.)카메라 렌즈(또는 카메라 전체)를 각각 동작 영역 중 하나에 대응하는 마스크 가능한 개구부를 갖춘 감광 박스에 둘러싸는 것으로, 한 번에 1개의 섹션을 노광할 수 있다.노출당 하나의 개구부만 노출되어 앞에 위치한 동작만 기록합니다.

각 기록의 작용이 다른 것과 일치해야 하므로 다중 노출은 어렵습니다. 따라서 다중 노출 복합 재료에는 일반적으로 두세 가지 요소만 포함됩니다.하지만, 1900년에 조르주 멜리에스는 L'homme-orcherstre/The One-man Band에서 7배의 노출을 사용했고, 1921년 영화 The Playhouse에서 버스터 키튼은 9개의 공연을 완벽하게 동기화하면서 동시에 무대에 9명의 다른 배우로 출연하기 위해 여러 노출을 사용했습니다.

배경 투영

배경투영에 의해 배경화상이 피사체 후방에 있는 화면에 투사되고 카메라가 동시에 촬영하여 합성된다.전경 요소는 배경 이미지의 일부를 뒤에 숨깁니다.화면이 방향성이 높고 반사성이 뛰어난 소재로 되어 있기 때문에 배경이 전면에서 투영되어 스크린에 반사되지만 피사체에는 반사되지 않을 수 있습니다.(2001년의 선사시대 개봉: 스페이스 오디세이는 전면 투영을 사용합니다.)그러나 후방 투영은 훨씬 더 일반적인 기술입니다.

후면 투영에서는 (프로세스 촬영이라고 불리는) 배경 이미지(스틸 사진인지 이동 중인지에 관계없이 "플레이트"라고 함)가 먼저 촬영됩니다.예를 들어, 카메라 자동차는 뒤편의 변화하는 장면을 촬영하면서 거리나 도로를 따라 운전할 수 있다.스튜디오에서는, 「배경판」이 반투명 스크린의 배면에 투사되기 때문에, 필름을 「플립」(반전)한 상태로 프로젝터에 로드됩니다.출연자를 태운 차량은 그 뒷유리 및/또는 옆유리창을 통해 풍경이 나타나도록 스크린 앞에 정렬된다.차 앞 카메라는 출연자들이 운전하는 척 할 때 전경의 움직임과 투영된 풍경을 모두 기록합니다.

다중 노출과 마찬가지로 후면 투영도 기술적으로 어렵습니다.프로젝터와 카메라 모터는 깜박임이 발생하지 않도록 동기화해야 하며 화면 앞뒤에 완벽하게 정렬되어야 합니다.(야간 주행 장면의 경우 차량이 "움직임"을 하면서 전경등이 변화합니다.)프로젝터의 배경은 전면과 같이 밝기 때문에 매우 강한 광원을 사용해야 합니다.앨프리드 히치콕의 노스 바이 노스웨스트의 유명한 작물 분쇄기 장면에서처럼 컬러 촬영은 추가적인 어려움을 야기하지만 꽤 설득력이 있다.복잡성 때문에 리어 프로젝터는 대부분 파란색 또는 녹색 화면 앞에 위치한 차량 등 디지털 컴포지팅으로 대체되었습니다.

매트

전통적인 매팅은 두 개의 서로 다른 필름 요소를 한 번에 하나씩 복제 필름 스트립에 인쇄하여 합성하는 과정입니다.1개의 컴포넌트가 복제에 인쇄된 후 필름을 다시 감아 다른 컴포넌트를 추가합니다.이중 노출을 만들지 않고는 필름을 두 번 노출할 수 없으므로 첫 번째 영역을 인쇄하는 동안 빈 두 번째 영역을 마스킹해야 합니다. 그런 다음 두 번째 영역을 인쇄하는 동안 새로 노출한 첫 번째 영역을 마스킹해야 합니다.각 마스킹은 "이동용 매트"에 의해 수행됩니다. 즉, 복사 필름 스톡 위에 특별히 변경된 복제 샷입니다.

기존의 매트한 사진에는 디지털의 후계 제품과 마찬가지로 균일한 색상의 뒷면(항상 그렇지는 않지만)이 사용되고 있습니다.카메라 렌즈에 일치하는 필터는 배색만 걸러내기 때문에 배경 영역이 검은색으로 기록되고 카메라의 네거티브 필름에 선명하게 나타납니다.

우선, 콘트라스트 높은 필름에, 원래의 네거티브로부터의 프린트를 실시해, 배면을 불투명하게, 전경 피사체를 선명하게 기록한다.그런 다음 첫 번째부터 두 번째 고대비 복사가 생성되어 배면이 투명해지고 전경이 불투명해집니다.

다음으로, 광학 프린터를 개입시켜 필름의 3층 샌드위치를 실행한다.아래쪽에는 노출되지 않은 복사 필름이 있습니다.그 위에는 불투명한 뒷색이 배경을 가리는 첫 번째 무광입니다.맨 위에는 포그라운드 액션의 부정적인 부분이 있습니다.이 경로에서는 배경이 매트 노출로부터 보호되는 동안 전경이 복사됩니다.

그런 다음 이 과정을 반복하지만, 이번에는 복사 필름이 이미 노출되어 있는 전경 영역에서 빛을 제외하는 역무광에 의해 마스킹됩니다.맨 위 레이어에는 배경 장면이 포함되며, 이 배경 장면은 이전 경로 동안 보호되는 영역에만 노출됩니다.그 결과, 배경과 전경을 합친 플러스 인쇄가 됩니다.이 복합 인쇄물의 복사본은 필름의 편집된 네거티브의 원본 전경 촬영을 대체하는 "중복 네거티브"를 생성합니다.

디지털 매트의 장점

디지털 매트는 두 가지 이유로 기존의 방식을 대체했습니다.이전 시스템에서는 필름의 5개의 개별 스트립(전경 및 배경 원본, 양극 및 음극 매트, 복사 스톡)이 등록에서 약간 벗어나 할로겐 및 기타 가장자리 아티팩트가 발생할 수 있습니다.올바르게 처리하면, 디지털 매트는 1픽셀 레벨까지 완벽합니다.또한, 마지막 복제 음성은 "3세대" 복사본이었고, 필름은 복사할 때마다 품질이 떨어집니다.디지털 이미지는 품질 저하 없이 복사할 수 있습니다.

즉, 다층 디지털 컴포지트를 쉽게 만들 수 있습니다.예를 들어, 우주정거장, 우주선, 그리고 두 번째 우주선의 모델은 각각 다르게 블루 스크린에 대해 개별적으로 촬영될 수 있습니다.그리고 나서 각각의 사진을 서로 합성할 수 있고, 마지막으로 별 배경으로 합성할 수 있습니다.프리 디지털 매팅에서는, 광학 프린터를 몇번이나 통과하면, 필름의 품질이 저하해, 엣지 아티팩트가 발생할 가능성이 높아집니다.요소들이 서로 뒤쪽으로 교차하거나 앞서 교차하면 추가적인 문제가 발생합니다.

「 」를 참조해 주세요.

• 알파 합성
• 브로드캐스트 디자이너
• 문자 생성기
• 클린 피드(TV)
• 창 관리자 구성 중
• 딥 이미지 합성
• 파생 작업
• 디지털 자산
• 디지털 컴포지팅
• 디지털 화면 그래픽(버그 또는 DOG)
• 그래픽 코디네이터
• 이미지 스티치
• 매트 페인팅
• 비디오 매팅
• 모션 그래픽 디자인
• 다중 노출
• 사진 모자이크
• 프라이머트 크로마키 기술

레퍼런스

추가 정보

• T. Porter와 T.Duff, "Compositing Digital Images", SIGGRAPH '84, 18(1984)의 계속.
• Ron Brinkmann, 디지털 컴포지팅의 예술과 과학 ( ISBN0-12-133960-2)
• Steve Wright, 디지털 컴포지팅 for Film and Video, Second Edition (ISBN 0-240-80760-X)
• 미국 촬영자 매뉴얼, 제2판, 매셀리, 조셉 V., A.S.C. 및 밀러, 아서, A.S.C. eds.로스앤젤레스, 1966, 페이지 500f.

외부 링크

http://www.videomaker.com/article/10914-green-screen-lighting