시릴 루탐

시릴 브래들리 루담(Cyril Bradley Rootham,^[1] 1875년 10월 5일 ~ 1938년 3월 18일)은 영국의 작곡가, 교육자, 오르간 연주자이다.케임브리지 대학에서의 그의 업적은 그를 영국 음악 생활에서 영향력 있는 인물로 만들었다.오르간 연주자이기도 한 세인트 존스 칼리지의 펠로우인 루담은 캠브리지 대학 뮤지컬 협회를 운영했는데, 그의 혁신적인 콘서트 프로그램은 그 시대의 영국 음악 취향을 형성하는데 도움을 주었다.그의 제자 중 한 명은 젊은 작곡가 아서 블리스였는데, 그는 오케스트레이션 학비를 소중하게 여겼다.Rootham의 작곡은 두 개의 교향곡과 몇 개의 작은 오케스트라 곡, 오페라, 실내악, 그리고 많은 합창 무대들을 포함합니다.그의 솔로곡 중에는 시인과 함께 만든 지그프리드 사순의 시 설정도 있다.

전기

루담은 브리스톨의 레드랜드에서 대니얼 윌버포스 루담과 ^[2]메리 루담 사이에서 태어났다.그의 아버지는 클라라 버트, 에바 터너, 엘시 그리핀을 제자로 둔 유명한 노래 교사였고, 브리스톨 마드리갈 ^[3]협회의 이사이기도 했다.

브리스톨 그래머 스쿨을 다닌 후, 루담은 1894년 고전 공부를 하기 위해 시자로 케임브리지의 세인트 존스 칼리지에 입학했습니다.1897년 졸업 후 음악 학사 학위를 취득하여 1900년에 수료하였다.Rootham은 Royal College of Music에서 음악 교육을 계속 받았고,^[4][5] 그곳에서 Marmaduke Barton, Walter Parratt, Hubert Parry, Charles Villiers Stanford 등의 지도하에 공부했다.

Rootham의 첫 번째 전문직은 ^[4]햄스테드의 Christ Church의 오르간 연주자로 1898년에 작곡가 Walford Davies의 뒤를 이었다.그 후 1901년 북웨일스의 세인트아삽 성당에서 오르간 연주자로 잠시 활동했다.같은 해, Rootham은 캠브리지의 St John's College의 오르간 연주자로 임명되어 그의 생애 마지막까지 재직했습니다.

1909년, 루담은 로자몬드 마가렛 루카스와 결혼하여 그에게 지지와 격려를 주었다.로자몬드는 CUMS 콘서트에서 의상 제작을 맡았고, 루담의 집안은 항상 새로운 공연에 필요한 모든 옷들로 가득 찼다.그들의 아들 Jasper St John Rootham은 1910년에 태어났다.

1912년, 루담은 케임브리지 대학 뮤지컬 협회(CUMS)의 지휘자가 되었다. 그의 진취적인 리더십과 프로그래밍 아래, CUMS는 당시의 영국 음악 생활에 큰 영향을 미쳤다.루담은 한델 오라토리오, 모차르트 오페라 등 푸르셀 등의 작품들을 부활시켰다.E. J. 덴트와 다른 사람들은 보통 텍스트 준비로 인정받지만, Rootham은 그들의 음악적 ^[6]성공에 책임이 있다.CUMS 콘서트는 또한 졸탄 코달리의 시편 헝가리쿠스, 아서 호네거의 르로이 다비드, 일데브란도 피제티의 '매스와 피아노 협주곡'과 같은 현대 음악을 홍보했다.1930년 루담은 몇몇 현대 작곡가들을 콘서트에 초대했다; 마누엘 드 팔라, 코달리, 그리고 오네거가 참석했고 캐슬린 롱도 마찬가지였다.Rootham의 상냥한 태도와 부러울 만한 체격은 그를 학생들 사이에서 매우 인기 있게 만들었다.이러한 인기는 CUMS 콘서트의 성공에 도움을 주었는데, 이 모든 것은 대부분 과외 활동이었다.

1914년에 루담은 음악 형식과 분석 분야의 대학 강사직을 맡은 후 세인트 존의 펠로우로 되었다.1924년에 그는 대척점과 화합의 수석 강사로 임명되었다.Rootham은 또한 오케스트레이션 교사로서 매우 높이 평가받았다.그의 많은 제자들로는 아서 블리스, 아놀드 쿡, 크리스찬 다튼, 암스트롱 깁스, 패트릭 해들리, 월터 리, 바질 메인, 로빈 오르, 버나드 스티븐스, 퍼시 ^[4][7]영이 있었다.

다른 작곡가의 작품을 홍보한 만큼, 루담은 자신의 작품을 레퍼토리에 넣기 위해 상대적으로 적은 노력을 했다.그는 1922년 오페라 '두 자매'의 첫 공연을 지휘했고 그보다 3년 앞서 '로렌스 빈욘의 몰락자를 위하여'를 작곡했다.Rootham은 CUMS에 계속 참여했는데, 헨델의 세멜레 공연과 그리스 연극의 3년마다 새로 작곡된 음악으로 공연하는 전통이 부활하는 등 그가 죽은 후에도 계속되었다.

Rootham은 인생의 후반부에서 병으로 고통받았다.뇌졸중 이후 진행성 근위축증이 발병하면서 CUMS에 대한 그의 적극적인 관여는 보리스 오르드(1936년부터)에게 맡겨졌다.그는 City in the West와 그의 3악장 Second Symphony를 포함한 몇 개의 작품을 완성했는데, 이 오케스트레이션은 그의 절친한 친구 Patrick Hadley에 의해 완성되었다.

Rootham은 그의 창의력이 최고조에 달하던 1938년 62세의 나이로 세상을 떠났다.

음악

작곡 외의 많은 활동에도 불구하고, 루담은 오페라, 두 개의 교향곡, 몇 개의 작은 오케스트라 곡, 실내악, 그리고 다양한 합창 작품을 포함한 음악 카탈로그를 제작할 수 있었다.

Rootham은 음악을 가장 진지하게 여겼지만 특정인에게만 국한되는 것을 결코 사치로 여기지 않았다.이것은 왜 그가 전통을 완전히 깨지 않았는지 설명할 수 있다; 그의 음악은 스탠포드, 특히 패리의 영향을 약간 받는다.모달리즘의 존재는 그의 음악의 많은 부분뿐만 아니라, 이후의 작품들에서, 조화적 병렬주의와 복리성을 발견할 수 있다.그의 예기치 않은 반전과 비탄성과의 조화는 자발성의 결여로 비판받을 수 있고 그는 때때로 반복될 위험에 처해 있다. 하지만 만약 그렇다면 아서 블리스 경이 Rootham을 훌륭한 선생님으로 칭송한 Rootham의 오케스트라에 대한 마스터한 처리는 확실히 건설적인 쇼트컴을 보완한다.징스. 가장 좋아하는 수업 예로는 모차르트와 림스키-코르사코프가 있으며, 루담의 작품에는 원색에 대한 러시아인들의 애정이 있다.

다른 곳에서도 코달리의 영향이 감지될 수 있는데, 특히 1931년 루담의 아도니스 시편의 화려한 오케스트라 질감에서 그러하다.루담의 후기 작품들은 델리우스와 본 윌리엄스 둘 다에게서 영감을 받았고 그의 음악이 발전했다는 증거를 가지고 있다.그는 영국 포크송의 부활을 인정했지만 직접 운동에 관여한 적은 없었고, "뮤직 호!"에서 Constant Lambert에 의해 확인된 많은 진부한 음악들을 피했다.그럼에도 불구하고 그의 오페라 '투 시스터즈'의 주제는 잘 알려진 포크 발라드 '투 시스터즈'의 버전에 바탕을 두고 있으며 ^[8]서곡 대신 6절의 무반주 공연으로 시작한다.

Henry Coles는 Rootham의 스타일을 그의 성격을 반영하여 "활발하고 온화하다"고 인정했다.C단조 교향곡 1번은 이 음악의 활력, 특히 아서 허칭스가 루담의 가장 특징적인 음악을 담고 있다고 생각하는 첫 악장과 마지막 악장을 전형적으로 보여준다.이 교향곡에서 분명한 또 다른 루담의 트레이드마크는 그가 거의 목소리를 내는 금관악기 작곡이다.그의 세련된 현악기는 오래된 영어 곡인 라자루스의 랩소디에 소개되어 있다.

Rootham은 코러스와 성악을 작곡할 때 그의 역할을 했다.Rootham의 첫 번째 중요한 작곡은 목소리였다.RCM에서 루담이 그의 밑에서 공부할 때 스탠포드는 "너는 목소리를 위해 글을 쓸 수 있어, 내 소년"이라고 불평했다고 한다.훌륭한 합창 환경에서 단어와 음악을 결합하는 그의 재능은 콜레스가 "단어의 자극은 더 섬세하고 시적인 자질을 끌어내고 그의 음악에 차별성을 부여한다"고 쓰도록 이끌었습니다.도둑맞은 아이, 예수의 탄생의 아침 송가 그리고 서쪽의 도시 (그의 아들 재스퍼의 시)는 그의 가장 훌륭한 업적들 중 하나이다.

선정된 작품

단계.

• Op.55 두 자매는 발라드 "The twa sisters o' Binnorie"를 바탕으로 한 3막의 오페라 (1918–21년) - 마조리 파우셋의^[8] 대본

오케스트라

• Op.8 포 임프레션(Killarney), 바이올린 및 소규모 오케스트라를 위한 미니어처(1900)
• Op.36 로버트 브릿지(1910)의 이름을 딴 랩소디 행인
• Op.42 Pan, 오케스트라를 위한 랩소디(1912년)
• Op.57 두 자매, 오케스트라를 위한 콘서트 서곡(1918년)
• Op.60 풀 오케스트라를 위한 수상 음악 행렬(1920년)
• Op.67 더블 스트링 오케스트라를 위한 '라자루스' 랩소디(1922년)
• 소규모 오케스트라를 위한 Op.82 세인트 존스 스위트(1929~30년)
• Op.84 오케스트라를 위한 아도니스 시편 (1931년)
• Op.86 교향곡 1번 C단조 (1932)
• 합창 피날레를 장식한 오케스트라를 위한 Op.97 교향곡 D장조 2번(1936–38)존";미완성;패트릭 해들리가 편곡한 마지막 악장)

합창단

• Op.18 안드로메다, 극적인 칸타타 (1903-05) - 찰스 킹슬리의 시
• 바리톤, 합창, 오케스트라를 위한 Op.29 코로나치(1908) - 월터 스콧 경의 시
• Op.33 합창과 오케스트라를 위한 샬롯의 여인(1909) - 테니슨 경 알프레드의 시
• Op.38 도둑맞은 아이, 합창단, 오케스트라 (1911년) - 윌리엄 버틀러 예이츠의 시
• Op.44 4개의 극적인 노래, 테너 또는 소프라노 솔로와 오케스트라(1913) - 메리 엘리자베스 콜리지 지음
• Op.51 몰락자, 합창단, 오케스트라를 위해 (1915년) - 로렌스 빈용의 시
• Op.65 브라운 어스, 코러스, 세미 코러스, 오케스트라 (1921년–22년) - 토마스 물트의 시
• Op.81 그리스도의 탄생의 아침 송가, 솔리스트, 합창, 반합창, 오케스트라 (1927–28) - 존 밀턴의 시
• Op.93 서부 도시, 합창단과 오케스트라 (1936) - 작곡가의 아들 재스퍼 루담의 시

챔버

• Op.2 현악 4중주 A장조(1899)
• Op.10 G단조 현악 4중주(1902)
• Op.20 D단조 현악 4중주용 카프리시오(1905)
• Op.27 현악 5중주 D장조(1908)
• Op.49 현악 4중주 C장조(1914년)
• Op.61 피아노 5중주(또는 피아노와 현악 오케스트라)용 미니어처 스위트(1920년)
• 플루트와 피아노를 위한 3악장 Op.64 Suite(1921년)
• 바이올린과 피아노용 G단조 소나타 Op.75 (1925)
• Op.83 비올라, 윈드 5중주 및 하프용 셉텟(1930년)
• 바이올린, 첼로, 피아노를 위한 Op.85 트리오(1932년)

오르간

• Op.14 오르간을 위한 판타지아 서곡 D단조(1902)
• Op.28 에피니키온 "승리의 노래" (1907)
• Op.37 오래된 교회 멜로디의 Ellegiac Rhapsody, 찬송가 선율 "Iste Confessor"의 변주곡

피아노

• Pianoforte용 Op.88 Suite(1933년)

노래들

Siegfried Sasoon 설정:^[9]

• Op.58 지그프리드 사순의 세 곡 그림 - "나비", "목소리", "모두 노래했다"
• Op.62 사순의 4곡 - "어린이의 기도", "아침의 영광", "포플러와 달", "남풍"
• 지그프리드 사순(1926년) 미발표곡 4곡 '비포데이', '모닝랜드', '노아', '나무와 하늘'

엄선한 글

• 현대 오케스트라와 노래하는 목소리의 조합, 특히 지휘자와 작곡가에 관한, 1910년 왕립음악협회지
• 1912년 케임브리지 대학 출판부 합창단과 학교를 위한 음성 훈련

레퍼런스

참고 문헌

• 해롤드 왓킨스 쇼:c1538년부터 영국 잉글랜드와 웨일즈 성당 오르간 연주자의 승계 - 웨스트민스터와 윈저 대학 교회 오르간 연주자, 특정 학술 합창 재단, 그리고 아마와 더블린 성당, 클라렌돈 프레스, 1991년 4.75 PBN16-1978년.
• Enid Bird: 20세기 영국 대성당 오르간 연주자, E.조류(1990년 8월)96 p., ISBN 978-0-9516550-0-9
• 볼프강 수판, 아르민 수판:Das Neue Lexikon des Blasmusikwesen, 4.Auflage, Freiburg-Tiengen, Blasmusikverlag Schulz GmbH, 1994, ISBN 3-923058-07-1
• 케네스 셴턴:Cyril Bradley Rootham, "영국 음악 협회 저널", 7(1985), 페이지 30-37.
• W.J. 스미스: 케임브리지 음악가의 5세기 1464-1964, 케임브리지: W. Heffer, 1964, 75 p.
• 퍼시 A.스콜:음악의 거울 1844-1944 - 옥스퍼드 뮤지컬 타임즈 지면에 나타난 영국의 음악 인생 100년:옥스퍼드 대학 출판부, 1948년, 2권
• A. J. B.허칭:시릴 브래들리 루담의 음악, 다음 작품:뮤지컬 타임즈, 제79권, 제1139호(1938년 1월), 페이지 17-22
• 프레더릭 W.손스비, 존 헨리 번: 장기 및 오르간 사전, 제2판, 런던: Geo. 8월.메이트, 1921년, 476년 오후

외부 링크

• Cyril Rootham 웹사이트 - 작품 번호, CD 리뷰, 최근 콘서트, 재생 목록, 기사 목록
• musicweb-international.com에 게재된 John France의 작품 목록 및 기사
• Cyril Bradley Rootham의 페이퍼– Janus 프로젝트의 리스트
• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 Cyril Rootham의 무료 악보

선행 조지 개럿

케임브리지 세인트존스칼리지 음악감독 1901–1938

에 의해 성공자 로빈 오르