어니스트 레이어

루이 에티엔느 어니스트 레이어(Louis Etienne Ernest Reyer, 1823년 12월 1일 ~ 1909년 1월 15일)는 프랑스의 오페라 작곡가 겸 음악 평론가였다.

전기

어니스트 레이어는 마르세유에서 태어났다. 공증인인 아버지는 아들이 음악계에 종사하는 것을 원치 않았다. 그러나 아들의 야망을 적극적으로 막지 않았고 6세부터 16세까지 음악원 수업을 들을 수 있도록 허락했다. 어니스트는 16세 때인 1839년 알제리 재무부 경리부장인 처남 밑에서 일하기 위해 북아프리카로 여행을 떠났다. 그 일은 레이어의 태연하고 절제되지 않은 기질에 잘 맞지 않았다. 행정 문서로 보아 레이어가 수없이 많은 젊은 에세이와 이야기, 그리고 독창적인 댄스곡을 썼다는 것은 명백하다. 그의 초기 작품들 중 일부는 지역의 악명을 얻었고, 1847년 오말레 공작의 도착을 위해 성당에서 공연된 미사를 포함한 알제리 언론에서 호평을 받았다.

레이어는 1848년 행사 동안 파리로 돌아왔다. 이 기간 동안 그는 구스타브 플로베르, 테오필 고티에 등 다양한 저명한 예술가들을 소개받았다. 프랑스 남부와 프로방스는 그 매력을 뽐냈고, 레이어는 파이프 담배를 피우며 도미노를 즐겨하던 지역 사람들과 교제하기 위해 그곳으로 돌아왔다. 그는 그의 파이프가 그의 최고의 영감의 원천이라고 말했다.

음악원 피아노과 교수로, 자신만의 재능 있는 작곡가인 그의 이모 루이스 파렌크는 레이어의 초기 음악 공부를 지휘했다. 1850년, 그는 솔리스트를 위해 르셀람이라는 제목의 교향곡을 작곡했고, 고티에의 단어에 대한 코러스를 작곡했다. 4년 후인 1854년에 그는 오페라 음악을 작곡했는데, 그의 리브레토는 조셉 메리의 작품이었다. 오페라 코미크에서 이 작품의 연주를 들은 베를리오즈는 레이어의 재능을 알아보았다. 그는 레이어의 산출물은 "파리의 뮤즈[...]에 다소 영향을 받고 다소 황폐해진 접근법과 공통점이 없다"고 말했다. 그의 멜로디는 자연스럽다[...]. 거기엔 마음과 상상력이 있어."

차츰 어느 정도 명성이 레이어의 뜻대로 되었다. 1857년 비평가 찰스 몬셀렛은 다음과 같이 썼다: "이 사람은 글을 쓰는 음악가인가, 아니면 음악을 만드는 작가인가? 잘은 모르지만 이 씩씩한 소년이 노래와 글쓰기를 할 수 있게 되기를 희망한다." 물론 레이어는 만장일치로 찬사를 받지 못했고 일부 비평가들은 그의 오케스트레이션이 음악적 천재성을 이루지 못했다고 지적했다.

이듬해 그는 카리다사의 샤쿤탈라에 바탕을 둔 고티에의 발레 사카운탈라를 다시 한 번 이야기로 작곡했다. 그 발레는 1860년까지 24번의 공연을 했다.

1861년 레이어는 미쉘 카레와 쥘 바비에의 리브레토와 함께 "일천박" (일명: "아라비아의 밤")에서 영감을 얻은 라 조각상 ("The Sirl")의 3막 6장으로 오페라 코미디를 작곡했다. 1861년 4월 11일 파리의 테레 리크에서 초연되었다.^[1] 2년도 채 되지 않아 la 동상은 60회 공연을 달성해 그 기간 동안 인상적인 모습을 보였다.

레이어의 작품은 1862년 마침내 보편적으로 인정받았고 마르세유 출신의 작곡가는 레지옹오 명예의 수발리어가 되었다. 같은 해 유럽의 대가족의 후원으로 1862년 8월 바덴바덴에서 연주된 오페라 에로폴트를 2막으로 작곡하여 프로이센 여왕의 손에서 붉은 독수리를 받는 명성을 얻었다.

그러나 조금씩 그의 명성은 떨어지기 시작했다. 같은 에로스테이트가 파리에서 완전히 실패하여 단 3회의 공연만으로 무대에 올라 오페라에서 제작할 수 있는 작품을 박탈당했다.

그의 다섯 개의 오페라 중 가장 잘 알려진 것은 시구르드 (1884년)이다. 시구르드 (1884년 1월 브뤼셀에서 초연된 오페라)는 프랑스에서 초연되는 동안 꽤 인기가 있었으며, 가끔 (희귀하긴 하지만) 부활한다. 시구르드는 리차드 바그너가 자신의 링 사이클을 위해 리브레토를 위해 끌어들인 것과 같은 출처인 에드다 뵐숭가(Nibelungenlied)의 스칸디나비아 전설에 바탕을 두고 있다. 그러나 시구르드의 음악은 바그너의 음악과는 전혀 다르다. 레이어는 바그너를 존경하면서도 그의 멘토인 헥터 베를리오즈의 대사를 따라 그의 음악을 더욱 발전시켰다. 시구르드의 말을 들으면서 똑같은 영웅적인 음악적 자세가 물든 레 트로이엔스나 벤베누토 첼리니의 메아리를 듣지 않을 수 없다.

레이어의 마지막 오페라는 1892년 5월부터 12월까지 46회의 공연을 달성한 구스타브 플로베르(Gustave Flaubert)의 소설을 원작으로 한 살람ô(1890년)이었다. 이 작품은 몇 년 전에 작곡되었지만 시구르드가 그랬던 것처럼 관리자들의 초기 저항에 부딪쳤다. 1890년 브뤼셀의 테레 드 라 몽나이에서, 루앙의 테레 데 아츠에서 처음 공연되었다.

그의 오페라의 수익으로 살아갈 수 없게 된 레이어는 저널 데 데 데 배트의 음악 비평가로서 베를리오즈의 뒤를 이었다. 그는 또한 아카데미 드 뮤지크에서 사서로 일했다.

레이어는 마르세유에서 동쪽으로 80km 떨어진 프랑스 남부의 르 라반두에서 사망했다.

선택한 구성

• 추르 데 부버우르스 외 추르 데 아스시에 데스 1848년. 1848년.
• 르셀람, 1850년
• 1854년 오페라 코미크 1막의 Maîre Wolfram.
• 새카운탈라, 발레 1858.
• Sant des payans (Les Volontgers de 1814 by V. 세주르), 1861년.
• 라 동상, 1861년.
• 에로스트레이트, 1862년
• 1865년 메리의 "L'hymne du Rin"이라는 단어.
• La Madleine au désert, Ed의 시. 블라우, 1874년
• 마르체 치게네
• 레큐일 드 멜라데스 외 조각 도페라스.
• 시구르드, 1884년
• 살람베, 1890년.
• 트리스테세, 에드의 시. 블라우, 1884년
• 옴므, 지의 시. 보이어, 1892년
• 트로이스 소네트, C. du Locle의 시.

엄선된 프랑스어 글

• 1875년 샤르펜티어, 노트 드 음악가
• 1877년 11월 17일, 아카데미 데 보-아츠 주의사항.
• 1894년 1월 1일 베를리오즈, Revue des Revues.
• Quartere ans de musique (1857–1899년), 1910년 8월 8일, 앙리엇, 칼만-레비, 서문과 주석을 붙인 사후 간행물.

참조

추가 읽기

• C. E. 퀴리니에, 1899년 전국 동시대의 사람들
• 앙리 드 커존, , 어니스트 레이어, sa vie et ses œuvres », Revue de musicologie, 1924.
• Huebner, Steven (2006). Ernest Reyer as Berliozian. Oxford University Press, US. pp. 169–177. ISBN 978-0-19-518954-4.
• Jullien, Adolphe (1909). Ernest Reyer : biographie critique. Paris: H. Laurens.
• G. Kordes, Ernest Reyer : 진보주의 음악원 ? Son esthétique de l'opéra réalisé dans Sigurd : 그림 d'époque (Enest Reyer : 진보주의자? 보수주의자인가? 시구르드에서 오페라에 대한 그의 미학: 시대의 인물들, 1993년 제15호 사교계의 회보 드 라 가우티에.
• 찰스 몽슬렛, 라 로르넷 리테레 : 서법자 데 그랑드 등 데스 쁘띠 오토르 드 몬 템스 (Ed. 오귀스트 푸렛-말라시스와 외젠 드 브로이즈, 1857, 페이지 188.

외부 링크

• 위키미디어 커먼즈 어니스트 레이어 관련 매체
• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 어니스트 레이어의 무료 점수
• 오디오: Le selam – YouTube에서 Symonie orientale