제임스 애치슨

James Acheson
제임스 애치슨
태어난1946년 (75-76세)
잉글랜드 레스터
직업코스튬디자
년 활동1973-현재

제임스 애치슨(James Acheson, 1946년 3월 13일생)은 영국의 의상 디자이너다. 영국 레스터에서 태어나 콜체스터 로얄 문법학교에서 교육을 받았고 윔블던 예술학교에서 공부했다. 그는 텔레비전, 극장, 오페라, 발레, 영화 등을 위한 의상과 세트를 디자인하여 14개국 이상에서 일했다.

히어로즈

애치슨이 사극 작업을 하면서 가장 좋아하는 의상 디자이너와 영감은 이탈리아의 피에로 토시다.[1]

그는 또한 오스카상 동료 수상자인 아메리칸 콜린 앳우드가 백설공주와 헌츠맨과 같은 영화를 좋아하는 것에 대해서도 언급했다. 애치슨은 앳우드의 업무 범위가 넓다고 박수를 보낸다.[1]

텔레비전

애치슨이 스타트를 끊은 BBC TV를 위해 톰 베이커가 연기한 '제4의사'의 의상을 만드는 등 '제3의사'와 '제4의사' 시대 닥터후 36회에 걸쳐 의상과 몬스터를 디자인했다. 이 캐릭터의 외관을 창조하자 애치슨은 현재 닥터의 시그니처 엑스트라 롱 스카프로 알려진 것을 위해 양모를 구입했다. 애치슨 자신이 말한 대로 스카프를 뜨개질하는 호의를 받아들인 절친한 친구가 애치슨의 털실 전체를 사용했다. 스카프가 이렇게 긴 것은 결코 애치슨의 의도는 아니었지만, 툴루즈 로트렉의 포스터에서 이 룩에 영감을 얻었다고 보도되었다.[1] 애치슨은 또한 컬러 텔레비전에서 보여질 제1의사와 제2의사 의상의 첫 번째 버전에 대한 공로를 인정한다. Acheson played a crucial part in creating the costumes that appeared in serials such as The Mutants (1972), The Time Monster (1972), The Three Doctors (1972-73), Carnival of Monsters (1973), Robot (1974-75), Terror of the Zygons (1975), The Masque of Mandragora (1976) and The Deadly Assassin (1976). 애치슨은 섬유유리와 라텍스 고무와 성형 플라스틱과 같은 재료들을 사용했다.[2]

제임스는 1976년에 BBC TV의 6개 에피소드 '프린스'와 '파우퍼'를 각색했다.

영화들

His film work includes Time Bandits (1981) and Brazil (1985), both directed by Terry Gilliam, Monty Python's The Meaning of Life (1983) and The Wind in the Willows (1996), directed by Terry Jones, Highlander (1986), directed by Russel Mulcahy, The Man in the Iron Mask (1998), directed by Randall Wallace and Mary Shelley's Frankenstein (1994), direc케네스 브라나의 [3][4]테드

하이랜더에게는 크리스토퍼 램버트의 캐릭터가 입을 수 있도록 전통적인 스코틀랜드 킬트를 만들었다.[5]

영화 '마지막 황제'(1987년)를 작업하면서 26주라는 기간 동안 만 명의 출연진을 위한 의상을 만들었다.[2]

1990년대 초, 애치슨은 그의 "마지막 황제" 감독인 베르나르도 베르톨루치와 영화 "작은 부처님"과 함께 이 예술 프로젝트의 의상 디자이너와 제작 디자이너로 일하기 위해 돌아왔다.[6]

애치슨은 샘 레이미가 감독한 스파이더맨 영화 3편과 잭 스나이더 감독의 맨 오브 스틸(2013)에 계약하면서 슈퍼히어로 영화에 대한 경험을 쌓았다.[7]

영화감독 샘 레이미는 애치슨을 선지자 디자이너로 지칭한다. 배우 알프레드 몰리나는 애치슨과 함께 닥 오크 캐릭터를 위해 편안하지만 현실적인 의상을 만드는 데 일했다고 인정한다.[2]

한 인터뷰에서 애치슨은 그의 작품에서 도전적인 부분은 조작이 쉽지 않은 재료로 작업해야 한다는 것을 인정했다. 애치슨은 플라스틱과 같은 재료들을 마이클 호프만 감독의 저예산 복원을 위한 레이스 역할을 하도록 만들었다.[2] 애치슨은 스파이더맨과 맨 오브 스틸과 같은 영화에 사용된 소재들이 도전적이면서도 매혹적이었다고 인정했다.[2]

극장

그의 연극 작품에는 런던과 브로드웨이에서 랄프 피엔스가 주연한 햄릿과 빈과 메트로폴리탄 오페라에서 조나단 켄트가 연출한 <피가로의 결혼>이 포함되어 있다.

발레

뉴질랜드 왕립발레단을 위해 그는 프란체스코 벤트리글리아가 안무를 맡은 프로코피예프의 로미오와 줄리엣의 새로운 작품을 위해 세트와 의상 모두를 디자인했다.

수상

그는 베르나르도 베르톨루치가 감독한 영화 <마지막 황제>, 스티븐 프리어스 감독,[6] 마이클 호프만 감독이 연출한 <위험한 연락>에 대한 작품으로 아카데미 디자인상을 세 번 수상했다. 애치슨은 The Last 황제의 의상 디자이너로 일한 공로로 BAFTA 상을 받았다. 제임스는 2004년 코스튬 디자이너 길드로부터 경력 공로상을 받았다.[8] 2006년, 애치슨은 로데오 드라이브 워크 오브 스타일(Roteo Drive Walk of Style)이 수상한 최초의 3명의 의상 디자이너 중 한 명이었다.[9]

참조

  1. ^ a b c "Q&A with costume designer James Acheson". Columbus Alive. January 17, 2013.
  2. ^ a b c d e 린드스트롬, 1월 "성대하지 않아: 존경을 표하는 제임스 애치슨에게 환상적인 선호가 보여." 데일리 버라이어티, 2004년 2월 12일 페이지 A1+. 게일 아카데미 원파일, https://link.gale.com/apps/doc/A113894130/AONE?u=colu91149&sid=AONE&xid=cfaeabaa. 2019년 12월 1일 접속.
  3. ^ "Acheson, James (1946-)". Screenonline.
  4. ^ "Beautiful, Not Beastly". Los Angeles Times. 1994-11-03. Retrieved 2019-12-04.
  5. ^ "James Acheson From Doctor Who to Doc Ock..." BBC.
  6. ^ a b "The Art of the Costume Designer: Spotlight on James Acheson". Oscars.
  7. ^ "ACADEMY AWARD-WINNING COSTUME DESIGNER JAMES ACHESON TO VISIT IU CINEMA". galeapps.gale.com. Retrieved 2019-12-04.
  8. ^ "6th Annual Awards 2004". Costume Designers Guild.
  9. ^ "ACADEMY AWARD-WINNING COSTUME DESIGNER JAMES ACHESON TO VISIT IU CINEMA". galeapps.gale.com. Retrieved 2019-12-04.

외부 링크