켈리 존스
Kelley Jones켈리 존스(Kelley Jones, 1962년 7월 23일 출생)[1]는 더그 모엔치(Doug Moench)와 함께 배트맨(The Sandman)을, 닐 게이먼(Neil Gaiman)과 함께 한 작품으로 가장 잘 알려진 미국의 만화 작가다.
초년기
켈리 존스는 캘리포니아 새크라멘토에서 태어나 시트러스 하이츠에서 자랐다. 그는 "언젠가 동생이 집에 돌아왔을 때 만화책을 읽기 시작했다. (학교에서) 만화를 쌓아놓고...그는 거기서 "마블 컬렉터"의 "아이템 클래식"과 "마블의 가장 위대한 만화"를 가지고 있었는데, 그것들은 61년, 62년, 63년 시대의 작품이었습니다. 1979년 존스는 샌프란시스코 만화 컨벤션에서 예술가 마샬 로저스를 만났다.[2] 로저스는 존스의 작품을 검토한 뒤 "언젠가는 훌륭한 배트맨 예술가가 될 것"이라고 칭찬했다. 계속 이러면 멋진 배트맨을 하는 모습이 보여!"[3][4]
경력
켈리 존스는 첫 출간된 작품이 마이크론하우스 #52호(1983년 5월)에 등장하면서 마블 코믹스의 인커로 만화 산업에 뛰어들었다.[5] 그는 #59호(1984년 8월)를 연필로 썼고, 시리즈가 Micronauts로 재출시되자 다음과 같이 말했다. 1984년 10월 뉴 보이저지에서는 20여 건에 이르는 대부분의 연재물들을 계속 연재했다.[6] DC 코믹스에서 존스는 데드먼을 재설계하여 캐릭터가 얇고 골격처럼 보이게 만들었다. 전에는 창백한 하얀 피부를 가진 평범한 인간의 머리를 닮도록 그려졌던 데드먼의 얼굴은 이제 해골처럼 보였다.[7] 1990년과 1991년, 그는 "드림 컨트리"와 "미스트의 계절" 이야기 호에 기고하여 닐 게이먼의 "샌드맨" 시리즈의[8] 여러 이슈를 그렸다.[9][10] 존스와 인커 존 비티는 배트맨을 포함한 배트맨 이야기 시리즈에서 작가 더그 모엔치와 협력했다. 다크 조커 – 배트맨 & 드라큘라로 시작하는 와일드 & 뱀파이어 배트맨 3부작: 레드 레인.[11] 존스는 "배트맨: 나이트폴" 크로스오버 스토리 라인의 많은 장들을 위해 표지를 그렸다.[12] 그는 이슈 #515 (1995년 2월)[13]로 배트맨의 필자가 되었고, "콘타지온"[14]과 같은 이야기 호를 작업했다. 모엔치와 존스는 배트맨 #535 (1996년 10월)에서 오그레를 공동 창작했다.[15]
그는 《베르티고를 위한 십자군 전쟁》(2000–2001)과 4권짜리 미니시리즈 코난의 삽화를 그렸다. 2006년 작가 커트 부섹과 렌 웨인이 함께한 다크호스 만화책 'Toth of Dark Horse Comics[16] for Dark Horse Comics'가 출간되었다. 1997년부터 존스는 다크호스의 작가-예술가로서 많은 작품도 제작했는데, 그 중에는 그의 창작품인 '해머'(1997–1999)가 주연한 몇 편의 미니시리즈와 원샷이 포함되어 있다: 원샷 좀비월드: Eat Your Heart Out(1998)와 4편의 미니시리즈 '13번째 아들'(2005–2006)도 포함되어 있다. 2008년, 존스는 배트맨으로 돌아왔고, 이번에는 배트맨:라는 제목의 12권짜리 시리즈로 돌아왔다. 스티브 나일스가 쓴 자정이 지난 후 고담 2009년에 그는 배트맨을 다음과 같이 묘사했다. 언센 5권 시리즈, 모엔치와의 재교육.[5] 2014년에 그는 "배트맨: '엔드게임'은 조커의 '이야기'를 강요당하는 연쇄 살인범과 아캄 간호사의 모임에 초점을 맞춘다. 존스는 IDW 출판사에서 프랑켄슈타인 Alive, Alive! 한정판 시리즈의 네 번째이자 마지막 호 중 일부를 그렸다. 이 시리즈의 원작자인 버니 라이트슨은 죽기 전에 건강이 좋지 않아 이 시리즈를 완성하지 못했다.[17]
2015년에 렌 웨인은 존스에게 컨버전스 협업을 요청했다. 습지 사물과 그 성공으로 두 사람은 늪지 사물의 미니시리즈 '죽지 마'를 함께 작업하게 되었다. 그 시리즈도 성공적이었고 추가 시리즈가 의뢰되었다. 웨인의 죽음으로 프로젝트는 중단되었다.
존스는 나중에 로보 대 로보를 그렸다. 로드러너, 2018 Justice League America Annual이 그 뒤를 이었다. 그는 2018년 6부작 미니시리즈인 배트맨: 킹스 오브 피어(Kings of Fear)를 선보이며 배트맨으로 돌아왔다.[18]
켈리 존스는 2019년 새 크리프쇼 시리즈의 일러스트 작업과 1987년 마블이 크리프쇼 2편 개봉에 맞춰 작업해 달라고 부탁한 12쪽짜리 만화책 '뗏목'[19]을 각색한 것을 공개한다.[20][21]
수상
켈리 존스는 데드먼: Love after Death와 1990년 배트맨에게 다시 한 번 소개된 작품으로 하비상과 아이즈너상 후보에 모두 올랐다. 레드 레인. 후자는 1990년에 그에게 다이아몬드 보석상을 수여했다.
존스는 1991년 샌드맨 아크 "Season of Mist"에서 아이즈너로 우승했다.
존스는 2008년 MTV에서 배트맨을 다룬 작품으로 론도 어워즈와 MTV에서 최우수 아티스트를 수상했다. 미드나잇 이후 고담.[22]
참고 문헌 목록
다크호스 코믹스
- 외계인: 하이브 #1–4 (1992년)
- 해머 #1–4 (1997–1998)
- 해머: 아웃사이더 #1–3(1999)
- 해머: 삼촌 알렉스 1위 (1998)
- 제13대 아들 1-4(2005~2006)
- 코난: The Book of Thoth #1–4 (2006)
DC 코믹스
- 액션 코믹스 위클리 #618–621, 623, 625–626 (데드맨 시리즈) (1988)
- 아쿠아맨 #34(2018년)
- 배트맨 #515–519, 521–525, 527–532, 535–552(1995–1998)
- 배트맨 제2권 제35호(2014년)
- 배트맨 & 드라큘라: 레드 레인 HC(1991)
- 배트맨 연례 27위(2009)
- 배트맨 블랙 앤 화이트 3위(2021년)
- 배트맨: 블러드스톰 HC (1994)
- 배트맨: 크림슨 미스트 HC (1999년)
- 배트맨: 다크 조커 – 와일드 HC (1993)
- 배트맨: 자정 이후 고담 #1–12(2008–2009)
- 배트맨: 유령의 고담 #1–4(2000)
- 배트맨: 킹스 오브 피어 (Kings of Fear) #1–6 (2018–2019)
- 배트맨: Unseen #1–5 (2009–2010)
- 마법의 해의 책 3위 (1999년)
- 최종 위기 카운트다운 #19(2008)
- 카운트다운 선물: Ray Palmer 검색: 적비 #1 (2008)
- 십자군 #1–20 (2001–2002)
- 십자군: 도시령 제1호(2001)
- DC 인피니트 할로윈 스페셜 1위(2007)
- DCU 할로윈 스페셜 '09 #1 (2009)
- 데드먼 엑소시즘 #1–2 (1992–1993)
- 데드먼: Love After Death #1–2 (1989–1990)
- 탐정 코믹스 #1000호(2019년)
- 탐정 코믹스 연례 11위(2009)
- 둠 순찰 제2권 제36호 (1990)
- 플린치 #3(1999)
- 할리퀸 연간 1위(2014년)
- 조커의 망명지 II: 클레이페이스 #1(2010)
- 맨헌터 3-4위(1988)
- The New Teen Titans vol. 2 #47, Annual #4 (1988)
- 샌드맨 #17–18, 22–24, 26–27(1990–1991)
- 슬리피 할로우 1위(2000년)
- 스펙터 vol. 3 #16 (인커) (1994)
- 슈퍼맨/배트맨 65위(2009)
- 습지 사물 vol. 2 #94, 100 (1990)
- 습지 사물 vol. 6 #1–6 (2016)
- 늪지 사물 겨울 스페셜 1위(2018년)
IDW 게시
- 프랑켄슈타인 Alive, Alive! 4위(2018)
마블 코믹스
- 에어 레이더스 1위–5위(1987–1988)
- 혜성 맨 1위–6위 (1987년)
- 디노-라이더즈 1위–3위(1989)
- 인크레더블 헐크 vol. 2 #368 (인커) (1990)
- 마그네토 #1–4 (1996–1997)
- 마크 스펙터: 문기사 #42 (인커) (1992)
- 마블 코믹스 발표 50~53위(1990)
- Micronauts #54–58 (입력자), #59 (1983–1984)
- Micronauts: The New Voyages #1–6, 8–16, 18, 20 (1984–1986)
- 롬 #54 (인커) (1984)
- 스파이더맨 2099 #9(1993)
- 독: 광기 #1–3 (1993–1994)
- 만약? #47 (1984)
- X-Men and Micronauts #1–4 (1984)
참조
- ^ Miller, John Jackson (June 10, 2005). "Comics Industry Birthdays". Comics Buyer's Guide. Iola, Wisconsin. Archived from the original on October 30, 2010.
- ^ Greenfield, Dan (July 7, 2015). "The Secret Origin of Kelley Jones". 13th Dimension, Comics, Creators, Culture. Archived from the original on December 1, 2016.
- ^ Quinones, Peter (Winter 2017). "Bloodwork: Geeking Out With the Maestro of the Arts Macabre". Comic Book Creator. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (14): 36–37.
- ^ Greenfield, Dan (May 18, 2015). "How Marshall Rogers Lit the Fire". 13th Dimension, Comics, Creators, Culture. Archived from the original on January 25, 2017.
- ^ Jump up to: a b 그랜드 코믹스 데이터베이스의 켈리 존스
- ^ Lantz, James Heath (October 2014). "Inner-Space Opera: A Look at Marvel's Micronauts Comics". Back Issue!. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (76): 52–53.
- ^ Martin, Brian (August 2017). "Where the Action is...Weekly". Back Issue!. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing (98): 66–67.
Where all previous artists had shown the character looking exactly the same as he had in life as Boston Brand, Jones' depiction took a distinct turn at Albuquerque as his Deadman looked like a human skeleton wrapped in the familiar costume.
- ^ Manning, Matthew K.; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1980s". DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 238. ISBN 978-0-7566-6742-9.
The Sandman saw a variety of artists grace its pages. Sam Kieth drew the first few issues, followed by Mike Dringenberg, Chris Bachalo, Michael Zulli, Kelley Jones, Charles Vess, Colleen Doran, and Shawn McManus, among others.
CS1 maint: 추가 텍스트: 작성자 목록(링크) - ^ Bender, Hy (1999). The Sandman Companion. New York, New York: DC Comics. pp. 265–266. ISBN 978-1563894657.
- ^ Burgas, Greg (January 7, 2013). "Comics You Should Own – Sandman". Comic Book Resources. Archived from the original on April 10, 2014.
- ^ 돌란에서 1990년대 매닝: "배트맨 동문인 더그 모엔치(Doug Moench)가 썼고, 켈리 존스의 그림자 연필로 삽화를 그린, 레드 비는 배트맨과 전설적인 드라큘라의 충돌을 만성화했다."
- ^ 돌란에서 1990년대 매닝(Manning "1990년대") : "대부분의 이슈로 인해 상대적으로 새로운 배트맨 아티스트 켈리 존스가 눈길을 끄는 커버가 등장하고 있다.'Knightfall'은 브루스 웨인의 삶에서 중요한 사건으로 즉시 인식되었다."
- ^ 돌란의 1990년대 매닝
- ^ 돌란에서 1990년대 매닝
- ^ Manning, Matthew K.; Dougall, Alastair, ed. (2014). "1990s". Batman: A Visual History. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 224. ISBN 978-1465424563.
Writer Doug Moench and artist Kelley Jones introduced a pair of new villains into Batman's world with the Ogre and the Ape.
CS1 maint: 추가 텍스트: 작성자 목록(링크) - ^ "Kelley Jones". Lambiek Comiclopedia. September 19, 2008. Archived from the original on May 6, 2012.
- ^ Dueben, Alex (March 20, 2018). "Kelley Jones on Swamp Thing, Completing Wrightson's Frankenstein". Comic Book Resources. Archived from the original on August 11, 2018.
Jones turned to completing the fourth issue of IDW Publishing’s Frankenstein, Alive, Alive! The miniseries by Steve Niles and Bernie Wrightson — calling back to Bernie Wrightson’s 1983 Frankenstein adaptation — was unfinished at the time of Wrightson’s death last year, but before he passed, he asked his friend Jones to finish it.
- ^ Yaws, Jay (May 21, 2018). "Kelley Jones to illustrate Batman: Kings of Fear this fall". ComicsNow. Archived from the original on April 14, 2019.
- ^ "Read the previously unreleased 12 page comicbook version of 'The Raft' (Creepshow) that Marvel wanted to release in 1987". Club Stephen King. September 24, 2019.
- ^ Squires, John (September 25, 2019). "Artist Kelley Jones Shares Never-Seen Pages from 'Creepshow 2' Comic Marvel Almost Released". Bloody Disgusting. Retrieved September 25, 2019.
- ^ Denis, Ricardo Serrano (September 25, 2019). "Artist Kelley Jones digs up his unpublished CREEPSHOW 2 comic story just in time for the franchise's revival". Comics Beat. Retrieved September 25, 2019.
- ^ Langshaw, Mark (September 4, 2010). "'Batman' book wins horror award". Digital Spy. Retrieved October 17, 2018.
- ^ "Inkpot Award". San Diego Comic-Con. 2016. Archived from the original on January 29, 2017.