나카시마 미라

Mira Nakashima
미라 나카시마야르넬
태어난
워싱턴 주 시애틀
모교하버드 대학교 (AB 1963) 와세다 대학교 도쿄
로 알려져 있다.가구 메이커와 건축가
웹사이트https://nakashimawoodworkers.com/

미라 나카시마야르넬(Mira Nakashima-Yarnell, 1942년 출생)은 건축가 겸 가구 제조업체다.그녀는 George Nakashima의 딸이며 지금은 George Nakasha의 사장 겸 Creative Director, Woodworker이다.[1][2]

조기생활과 교육

나카시마는 1942년 워싱턴주 시애틀에서 태어났다.[3]미라가 생후 6개월이 되었을 때, 제2차 세계 대전 중, 그녀는 부모와 함께 아이다호에 있는 미니다카 전쟁 이전[4] 센터로 보내졌다.[3]그들이 수감되는 동안, 그녀의 아버지 조지는 목수 겐타로 히코가와 밑에서 목공 일을 배웠다.1943년 이 가족은 건축가 안토닌 레이몬드의 후원을 받아 수용소에서 풀려나 펜실베이니아 뉴호프로 이주했다.[5][6]1945년의 한 이미지는 저녁식사를 위해 펜실베니아에 모인 나카시마 가족의 모습을 보여준다.[7]

나카시마는 음악이나 언어 공부에 관심이 있었지만, 아버지는 그의 발자취를 따라 건축학을 공부하라고 재촉했다.그녀는 하버드 대학에 다녔고 1963년에 학사 학위를 받았다.[8]그녀는 도쿄의 와세다 대학에서 건축학 석사학위를 받았다.[9][10]

1988년 조지 나카시마의 코노이드 의자.미라 나카시마는 여전히 코노이드 의자를 생산하고 있으며, 현재 그들의 가장 인기 있는 작품이다.[11]

목공 경력

나카시마 씨는 1970년 아버지가 가구 제작 작업장에 일자리를 제안하고 길 건너에 집을 지으면서 목공 생활을 시작했다.나카시마는 아버지와 함께 일하는 것에 대해 "나는 거의 언더스터디였다"고 말했다.아빠가 살아 계실 때 해고당한 횟수는 셀 수 없어.훈육이 아주 좋았어."[9][3]시간이 흐르면서 나카시마는 아버지의 모든 디자인을 만드는 법을 배웠다.1990년 조지가 죽었을 때 그녀는 가구제조업을 이어받아 그녀 자신의 디자인뿐만 아니라 그의 디자인을 계속 생산했다.[1][12][3][13][14]

나카시마는 아버지가 중단한 곳 바로 그 곳을 찾아 몇 가지 새로운 가능성을 탐색하는 것뿐만 아니라 그의 전통을 이어갔다.[3]나무를 연상시키는 형태를 만들려는 조지 나카시마의 근본 철학 외에도 미라 나카시마는 목공과 장인의 협업의 중요성을 심어주었다.[15][11]2003년에 나카시마는 '자연, 형태 & 정신: 미국 샌디에이고 밍게이 국제 박물관에서 열린 다큐멘터리 영화와 작품 전시회가 겹친 '조지 나카시마의 생애와 유산'.[16]2001년, 나카시마는 필라델피아 모더네 갤러리에서 아버지의 원작을 그녀의 감독하에 창작된 신작들과 함께 보여주는 전시회를 열었다."케이쇼 컬렉션: 「나카시마 전통의 연속성과 변화」는 나카시마 미라가 설계·제작한 작품의 첫 카탈로그로, 나카시마 스튜디오에서 새로운 방향을 보여주기 위한 것이었다.[17]게이쇼 컬렉션의[18] 작품들은 샌디에이고의 밍게이 국제 박물관, 아이다호의 선 밸리 예술 센터, 로스앤젤레스의 일본 국립 박물관에 전시되었다.2003년, 그녀는 현재 나카시마 라인의 콩코드아 체임버 플레이어스에서 판매되고 있는 콩코드아 체임버 플레이어의 의자를 디자인하고 생산했다.[19][10][20]그녀는 2013년 9월 "나카시마 목공:진화하는 유산."[21]2019년에 그녀는 미쉐너 미술관에서 "나카시마 룩스: 미쉐너에서 스튜디오 가구"라는 제목의 쇼를 큐레이션했다.전시회는 와튼 에셔릭, 이사무 노구치, 해리 베토이아, 필립 로이드 파월, 폴 에반스, 노에미 레이몬드의 작품과 함께 그녀의 작품을 선보였다.[22][23]전시회에 전시된 「쓰이테이트 소파」라는 작품은, 아버지의 디자인 감각을 그대로 지키면서도, 나카시마의 목공예에 대한 복잡한 접근법을 예시하고 있다.[24]2020년에 그녀는 건축가 존 헤아와 협력하여 런던의 코나우트 그릴의 가구를 생산했다.[25]

나카시마와 그녀의 스튜디오는 닉 오퍼만의 2016년 책 Good Clean Fun에 실렸다.[3]

사생활

그녀의 딸 마리아는 위니펙에 사는 건축가다.[1]

참조

  1. ^ a b c Rae, Andy (June 26, 2018). "Mira Nakashima - Full Interview". www.woodcraft.com. Retrieved 2019-10-18.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  2. ^ "A Furniture Designer Who Listened to the Spirit of the Wood". Hyperallergic. 2019-07-01. Retrieved 2019-10-18.
  3. ^ a b c d e f Offerman, Nick, 1970- (2016). Good clean fun : misadventures in sawdust at Offerman Woodshop. New York, New York. ISBN 9781101984659. OCLC 939704864.{{cite book}}: CS1 maint : 복수이름 : 작성자 목록(링크)
  4. ^ "Japanese American Internee Data File: Mira Nakashima". National Archives and Records Administration. Retrieved November 10, 2019.
  5. ^ "The scars of internment camp never completely healed for American furniture-maker Mira Nakashima". www.pri.org. Retrieved 2021-10-13.
  6. ^ Lange, Alexandra (2017-01-31). "The forgotten history of Japanese-American designers' World War II internment". Curbed. Retrieved 2019-10-18.
  7. ^ 제목: 나카시마 가족과 미나도카 출신의 나카시마 부인의 아버지와 누나는 낮은 테이블 주변에서 비공식적인 저녁식사를 즐긴다; 날짜: 1945-05; 수집:전쟁 이전 당국 일본계 미국인 대피 및 정착; 소유 기관 사진:UC 버클리, Bancroft 라이브러리; 출처: Calisphere; 액세스 날짜:2019년 10월 18일 15:37; Permalink: 이미지
  8. ^ "Alumni Community Video Stories". Harvard Alumni. Retrieved 2019-10-18.
  9. ^ a b "Craft in America » Mira Nakashima". www.craftinamerica.org. Retrieved 2019-10-18.
  10. ^ a b Lauria, Jo (2007). Craft in America : celebrating two centuries of artists and objects. Fenton, Steve., Fairbanks, Jonathan L., Coir, Mark. (1st ed.). New York: Clarkson Potter. pp. 59, 265. ISBN 978-0-307-34647-6. OCLC 74029341.
  11. ^ a b "Profiles: Mira Nakashima - Full Interview". www.woodcraft.com. Retrieved 2019-10-18.
  12. ^ Hallmark, Kara Kelley. (2007). Encyclopedia of Asian American artists. Westport, Conn.: Greenwood Press. ISBN 9780313334511. OCLC 77767087.
  13. ^ https://the189.com, M. Robinson- (26 October 2012). "Interview with Mira Nakashima – OEN". Retrieved 2019-10-18. {{cite web}}:외부 링크 위치 last=(도움말)
  14. ^ "Mira Nakashima · BGC Craft, Art & Design Oral History Project". bgccraftartdesign.org. Retrieved 2019-10-18.
  15. ^ "History & Team". George Nakashima Woodworkers. Retrieved 2021-05-02.
  16. ^ "Product". ABRAMS. Retrieved 2021-05-02.
  17. ^ "Moderne Gallery Examines Designing Nature George Nakashima". ModerneGallery.com. Retrieved 18 October 2019.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  18. ^ "Mira Nakashima, Keisho III, USA, 2003". Todd Merrill Studio. Retrieved 2021-10-13.
  19. ^ "Concordia Chair". George Nakashima Woodworkers. Retrieved 2020-03-19.
  20. ^ "Concordia Chair". The Center for Art in Wood. Retrieved 2020-03-19.
  21. ^ Margolies, Jane (2013-09-04). "Mira Nakashima: Not Far From the Tree". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2021-10-13.
  22. ^ "Response disturbances due to mixing consoles and studio furniture", Recording Studio Design, Routledge, pp. 436–446, 2013-04-26, retrieved 2021-10-13
  23. ^ Rodney, Seph (2019-07-01). "A Furniture Designer Who Listened to the Spirit of the Wood". Hyperallergic. Retrieved 2021-10-13.
  24. ^ "Tsuitate Sofa". George Nakashima Woodworkers. Retrieved 2021-10-13.
  25. ^ "Online astronomy database gets a refresh". Physics Today. 2018-01-09. doi:10.1063/pt.6.1.20180109a. ISSN 1945-0699.

외부 링크