롭 무스

Rob Moose
밥 무스와 혼동하지 말자.
롭 무스
Ben Folds and yMusic read song arrangements by Duke University composition graduate students.jpg
롭 무스는 2015년 4월 듀크 대학에서 벤 폴드, y뮤직과 함께 공연했다.
배경 정보
태어난1982년(39-40세)
기원뉴욕 시
직업
  • 뮤지션
  • 아랑게르
  • 생산자
  • 지휘자
  • 조정자
계기
년 활동2005-현재
관련 행위
웹사이트robmoose.com

롭 무스(Rob Moss, 1982년 출생)[1]는 미국의 다기관지학자, 아르랑어, 프로듀서, 지휘자, 그리고 Orchestrator이다.[2]그는 주로 바이올린, 비올라, 기타를 연주한다.

조기생활과 교육

무스는 1982년에 태어났다.[1]그는 코네티컷주[3] 윈저에서 자랐고 하르트 학교에서 피아노와 바이올린을 배웠다.[4]그는 루미스 채피 학교에 10학년까지 다녔고, 가족과 함께 뉴저지 무어스타운으로 이사했다.[5][4]그는 무어스타운 프렌즈 스쿨에서 고등학교를 졸업하고 2000년에 졸업했다.[5]무스는 뉴욕 맨해튼 음악학교에서 바이올린을 공부했다.[1][5]그는 컬럼비아 대학에서 미국학 석사과정을 시작했으나 2005년 안토니우스와 존슨가족과 함께 투어를 하기 위해 떠났다.[1]

경력

기악가

무스는 2004년 당시 스티븐스의 투어 밴드 멤버였던 샤라 워든의 소개로 수프잔 스티븐스를 만났다.[6]무스는 2005년 스티븐스의 앨범 일리노이(2005)에서 바이올린을 연주하며 처음으로 큰 공헌을 했다.[7]

바이올리니스트, 비올리스트, 기타리스트, 만돌린 연주자로서 무스는 그웬 스테파니, 마렌 모리스, 루퍼스 웨인라이트, 앨라배마 셰이크, 존 레전드, 조슈아 벨 등 아티스트들의 앨범을 포함해 500여장에 가까운 앨범에 걸쳐 공연을 펼쳤다.[8]그는 그래미상 수상 앨범 하이 와이드 & 핸섬에 출연했다. 라우든 웨인라이트 3세의 찰리 풀 프로젝트(2009년)와 아케이드 파이어의 더 교외(2010년)가 그것이다.[2]이 밖에 니코 멀리의 하워드 엔드(2017년)[9] 점수, 니콜라스 브리텔의 존스 자유주(2016년)[10]와 성대결(2017년) 점수에도 기여했다.[11]

아랑게르

Moose has worked as a music arranger for records by numerous artists including The Decemberists, Interpol, The National, St. Vincent, Bon Iver, Tune-Yards, LeAnn Rimes, They Might Be Giants, Trey Anastasio, Bruce Hornsby, Paul Simon, Sara Bareilles, Punch Brothers,[8][2] Phoebe Bridgers,[12] and Taylor Swift.[13]블레이크 밀스와의 관계는 존 레전드, 앨라배마 쉐이크, 로라 말링, 짐 제임스, 향수 지니어스, 도스, 제스카 후프의 앨범 협업을 이끌어냈다.[8]무스는 또한 조슈아 벨과 르네 플레밍과 같은 클래식 아티스트들에게 편곡에 기여했으며 그의 작품은 그래미상 수상 앨범 하이 와이드 & 핸섬에 수록되었다.[8] 로든 웨인라이트 3세의 찰리 풀 프로젝트(2009년).[14]

무스는 요한 세바스티안 바흐 피아노 작품을 레드핫+바흐(2014년)에 만돌린 크리스 탈레와 듀오로 해석하는 등 레드핫오퍼레이션의 3개의 자선 앨범에 기여했다.[2]무스는 또한 사라 바릴레스, 레지나 스펙터, 에밀리 킹, 블레이크 밀스의 차트를 쓰면서 국립 심포니 오케스트라와 함께 벤 폴드의 기밀 해제 시리즈에 자주 기여해왔다.[15][16]

수행 및 수행

무스는 2007년 수프잔 스티븐스와 함께 존 F에서 지휘자 겸 오케스트라로 데뷔했다. Kennedy Center for the Performing Arts Opera House.[17][2] 케네디 오페라 하우스.그는 안토니우스와 존슨의 라이브 앨범 Cut the World(2012)의 지휘자였다.[18]월트 디즈니 콘서트 홀, 로열 오페라 하우스 등 수많은 공연장에서 지휘자로 활동했다.[2]무스는 또한 아노니, 수프잔 스티븐스, 브루스 혼스비를 위해 오케스트라를 지휘했다.[citation needed]무스의 오케스트레이션은 로라 말링과 12 앙상블,[19] 아모스 리와 콜로라도 심포니, 댈러스 심포니 오케스트라가 맡았다.[16]

무스는 안토니우스와 존슨, 수프잔 스티븐스, 더 네셔널, 베스 오튼, 글렌 한사드, 블레이크 밀스, 마이 브라이트 다이아몬드 등과 함께 순회 공연을 했다.제이 지와 함께 비올라를 연주했고 사비온 글로버, 조쉬 그로반, 뱀파이어 위켄드, 던컨 셰이크 등의 연주에서도 바이올린을 연주했다.[5][2]최근 무스는 사라 바릴리스의 2019년 '혼돈의 아미스트' 투어에서 뮤지컬 감독으로 활동했다.[20]

생산

Moose has worked as a producer on Ben Folds' So There (2015), Gabriel Kahane's The Ambassador (2014), Time for Three's 2014 eponymous debut album, My Brightest Diamond's All Things Will Unwind (2011)[2] The Staves and yMusic's collaborative album The Way Is Read (2017),[21] and Phoebe Bridgers' EP Copycat Killer (2020).[22]

y뮤직

무스는 뉴욕 섹스테트 챔버 앙상블인 yMusic의 창단 멤버다.무스는 2008년 브루클린에서 트럼펫 주자 CJ Camerieri와 함께 yMusic을 결성했다.앙상블은 트럼펫, 플루트, 클라리넷, 바이올린, 비올라, 첼로로 구성되어 있다.[23]2020년 현재 yMusic은 5개의 스튜디오 앨범을 발매했다.[24]y음악은 클래식과 대중음악을 연주하고 다른 아티스트들이 그들의 음악에 클래식 요소를 추가하는 것을 돕는다.[5]yMusic은 벤 폴드의 앨범 So There(2015년)[25]를 공동 작업한 뒤 2015년과 2016년 '벤 폴드 & yMusic' 투어에 합류해 미국,[26] 영국[27], 호주[28], 보나루 뮤직 페스티벌과[29] 홀랜드 페스티벌에서 공연을 펼쳤다.[30]그들은 또한 스웨덴 가수 호세 곤살레스와 함께 월트 디즈니 콘서트 홀과 비콘 극장 같은 장소에서 원작을 재구성한 16일간의 콘서트 투어를 했다.곤살레스는 이번 협업을 통해 에너지 넘치고 아방가르드적인 느낌에서 클래식하고 섬세한 느낌으로 다가갈 수 있다고 설명했다."[31]

본 이버

2011년 무스는 본 이버에 합류했다.그는 이 그룹의 자작 2집 앨범인 Bon Iver(2011년)의 음악 편곡과 현악기 녹음 작업을 했다.[32][33]이 앨범은 2019년 미국레코드산업협회(RIAA)로부터 플래티넘 인증을 받았다.[34]이 앨범은 2012년 그래미 어워드에서 최우수 얼터너티브 뮤직 앨범을 수상했고, 밴드는 이 앨범에 대한 그들의 작업으로 최우수 신인상을 받았다.[35]무스는 라디오 시티 뮤직 홀에서 네 번의 매진된 콘서트를 공연하고 토요일 밤 라이브에 출연하는 등 본 아이버와 함께 투어를 했다.[2][36][37]본이버의 세 번째 스튜디오 앨범인 22, A Million(2016년)에는 '22(OVER S)N)'에 무스의 바이올린과 비올라 편곡, 무스의 색소폰 편곡 등이 곳곳에 수록됐다.[38]무스는 이 밴드의 네 번째 스튜디오 앨범인 I, I(2019)에 기여했다.무스는 바이올린, 비올라, 옥타브 비올라, 피아노, 현악기 편곡, 그리고 모든 "Worm Crew" 편곡에 기여했다.그는 "Worm Crew" 지휘자로 일했다.무스는 '아이미', '홀리필드', '마리온'에 대한 작사 크레딧을 갖고 있다.[39]

잡다한

무스는 2019년부터 2020년까지 '헤드검 팟캐스트 펀치업 더 잼'에 대중가요의 음악적 분석을 기고했다.[40][41][42]

참조

  1. ^ a b c d Mishan, Ligaya (November 16, 2015). "The Coravin Proves Rob Moose Is Serious About His Wine". The New York Times. Retrieved May 18, 2020.
  2. ^ a b c d e f g h i "About Rob Moose". robmoose.com. Retrieved May 18, 2020.
  3. ^ Anderson, Stacey (November 21, 2014). "Rob Moose: Breathing New Life Into Classical Music". The New York Times. Retrieved May 18, 2020.
  4. ^ a b Danton, Eric R. (December 11, 2011). "Classical Looks To Pop For New Ideas". Hartford Courant. Retrieved May 18, 2020.
  5. ^ a b c d e "Rob Moose '00 Wins Two Grammy Awards with Bon Iver". Among Friends (Spring 2012 ed.). Moorestown Friends School. p. 27. Retrieved May 18, 2020.
  6. ^ Reed, Ryan (July 1, 2015). "Inside the Recording Sessions for Sufjan Stevens' Illinois". Pitchfork. Retrieved May 18, 2020.
  7. ^ Illinois (CD). Sufjan Stevens. Asthmatic Kitty Records. 2005. AKR014.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  8. ^ a b c d "Rob Moose Credits". AllMusic. Retrieved December 27, 2020.
  9. ^ "Howards End [Original Series Soundtrack] – Nico Muhly". AllMusic. November 13, 2017. Retrieved December 27, 2020.
  10. ^ Free State of Jones (Original Motion Picture Soundtrack) (CD). Nicholas Britell. Sony Classical Records. 2016. 88985338572.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  11. ^ Battle of the Sexes (Original Motion Picture Soundtrack) (CD). Nicholas Britell. Sony Classical Records. 2017. 88985483802.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  12. ^ Punisher (liner notes). Phoebe Bridgers. Dead Oceans. 2020. DOC200.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  13. ^ "Rob Moose: Projects". Retrieved December 13, 2020.
  14. ^ "High Wide & Handsome: The Charlie Poole Project" (PDF). thecharliepooleproject.com.
  15. ^ "An invitation from Ben Folds". The Kennedy Center. November 9, 2017. Retrieved December 27, 2020.
  16. ^ a b "Rob Moose". New York Philharmonic. Retrieved December 27, 2020.
  17. ^ Foster, Patrick (February 6, 2007). "Sufjan Stevens". Pitchfork. Retrieved May 18, 2020.
  18. ^ Young, Martyn. "Antony & The Johnsons – Cut The World". DIY. Retrieved May 19, 2020.
  19. ^ Hodgkinson, Will (September 7, 2020). "Prom: Laura Marling review — she felt right at home without an audience". The Times. Retrieved December 27, 2020.
  20. ^ Willman, Chris (November 3, 2019). "Concert Review: Sara Bareilles Heats Up Hollywood Bowl With Moving, Empathetic Anthems". Variety. Retrieved December 27, 2020.
  21. ^ "The Staves, yMusic's New Album, "The Way Is Read," Out Now Digitally, Vinyl December 1". Nonesuch Records Journal. November 24, 2017. Retrieved December 27, 2020.
  22. ^ Copycat Killer (Vinyl). Phoebe Bridgers & Rob Moose. Dead Oceans. 2020. 656605154510.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  23. ^ Weininger, David (September 27, 2014). "yMusic ignores genre boundaries". The Boston Globe. Retrieved May 18, 2020.
  24. ^ Colter Walls, Seth (February 14, 2020). "yMusic: Ecstatic Science Album Review". Pitchfork. Retrieved May 18, 2020.
  25. ^ Katzif, Mike (September 2, 2015). "Review: Ben Folds, 'So There'". NPR. Retrieved December 27, 2020.
  26. ^ "Ben Folds & yMusic announce 2016 tour dates". BrooklynVegan. December 8, 2015. Retrieved December 27, 2020.
  27. ^ Johnston, Alex (December 2, 2015). "Ben Folds to tour UK with yMusic". The List. Retrieved December 27, 2020.
  28. ^ Hogan, Jil (June 19, 2016). "Ben Folds tours with yMusic". The Sydney Morning Herald. Retrieved December 27, 2020.
  29. ^ Paulson, Dave (June 13, 2015). "Ben Folds brings a new sound to Bonnaroo". The Tennessean. Retrieved December 27, 2020.
  30. ^ "2016 Holland Festival focuses on Europe". Holland.com. April 28, 2016. Retrieved December 27, 2020.
  31. ^ Minsker, Evan (November 10, 2015). "José González Announces Tour With yMusic". Pitchfork. Retrieved December 27, 2020.
  32. ^ Bon Iver, Bon Iver (CD booklet). Bon Iver. Jagjaguwar. 2011.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  33. ^ Hermes, Will (May 26, 2011). "Bon Iver". Rolling Stone. Retrieved May 18, 2020.
  34. ^ "Gold & Platinum". RIAA. Retrieved May 18, 2020.
  35. ^ Pelly, Jenn (February 12, 2012). "Bon Iver Wins Grammys for Best New Artist, Best Alternative Music Album". Pitchfork. Retrieved May 18, 2020.
  36. ^ Snyder, Steven James (September 20, 2012). "Bon Iver in New York: An Indie Group's Moment to Shine". Time. Retrieved May 18, 2020.
  37. ^ Martens, Todd (February 5, 2012). "Bon Iver on 'SNL': Indie-pop at its most easy-listening". Los Angeles Times. Retrieved May 18, 2020.
  38. ^ 22, A Million (CD booklet). Bon Iver. Jagjaguwar. 2016. JAG300.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 인용 AV 매체 (노트) (링크)
  39. ^ Strauss, Matthew (August 8, 2019). "Here Are the Full Credits for Bon Iver's New Album i,i: James Blake, Moses Sumney, and More". Pitchfork. Retrieved May 18, 2020.
  40. ^ @punchupthejam (December 19, 2019). "the podcast has officially PEAKED" (Tweet). Retrieved April 13, 2020 – via Twitter.
  41. ^ "Punch Up The Jam with Miel Bredouw". Headgum. Retrieved December 27, 2020.
  42. ^ "84 – Hotel California PART ONE (w/ Miel's Dad)". HeadGum.