스웨이드(밴드)

Suede (band)
스웨이드
Suede performing at the Royal Albert Hall, March 2010 From left to right: Brett Anderson, Richard Oakes, Neil Codling, Mat Osman and Simon Gilbert.
2010년 3월 로열 알버트 홀에서 공연하는 스웨이드
왼쪽에서 오른쪽으로 브렛 앤더슨, 리처드 오크스, 닐 코드링, 맷 오스먼, 사이먼 길버트.
배경 정보
다른 이름으로도 알려져 있습니다.런던 스웨이드 (미국)
기원.영국 런던
장르
액티브 년수
  • 1989–2003
  • 2010–현재
라벨
회원들
과거 멤버
웹 사이트www.suede.co.uk

스웨이드(미국에서는 The London Suede)는 1989년 런던에서 결성된 영국의 록 밴드이다.이 밴드는 가수 브렛 앤더슨, 기타리스트 리처드 오크스, 베이스 연주자 매트 오스만, 드러머 사이먼 길버트, 키보드 연주자/리듬 기타리스트 닐 코들링으로 구성되어 있다.

1992년 스위드는 멜로디 [1]메이커로부터 '영국의 최고의 신예 밴드'로 불리며 영국 음악 매체들의 큰 관심을 받았다.이듬해 그들의 데뷔 앨범 Suede는 거의 10년 만에 가장 빨리 팔린 데뷔 앨범이 되면서 영국 앨범 차트 1위에 올랐다.이 곡은 머큐리 뮤직 어워드를 수상했고 '브릿팝'을 음악 운동으로 육성하는 데 도움을 주었다.그들의 두 번째 앨범인 Dog Man Star의 녹음 세션은 어려움으로 가득 차 있었고 오리지널 기타리스트인 Bernard Butler가 다른 멤버들과 대립한 후 떠나면서 끝이 났다.이 앨범은 버틀러 없이 완성되었고, 밴드는 교체 멤버인 리처드 오크스와 함께 음반 투어를 했다.그 당시에는 상업적으로 실망스러웠지만, 이 앨범은 발매되자마자 전반적으로 열광적인 반응을 얻었고 시간이 지나면서 록 음악의 훌륭한 앨범 [2]중 하나로 칭송되어 왔다.1994년 스위드는 오아시스, 블러, [3]펄프와 함께 브릿팝 "빅4"의 멤버가 되었다.

1996년 키보드 연주자 닐 코들링의 영입에 이어 스웨드는 커밍업으로 더 큰 상업적 성공을 거두었다.이 앨범은 영국에서 1위에 올랐고, 5개의 톱 10 싱글을 제작했고, 전세계적으로 가장 많이 팔린 스웨이드 앨범이 되었다.밴드 내 문제에도 불구하고, 스웨이드 4집 앨범 헤드 뮤직은 영국 차트 1위를 차지했다.이 앨범은 발매 당시 상당한 언론 보도를 받으면서 대대적으로 홍보되었지만, 팬들과 비평가들의 반응은 이전 음반들에 비해 덜 뜨거웠다.코들링은 만성피로증후군을 이유로 2001년 밴드를 탈퇴하고 알렉스 리로 대체되었다.Nude Records의 몰락 이후 첫 번째 앨범인 A New Morning (2002년)은 상업적으로 실망스러웠고, 그 다음 해에 이 밴드는 해체되었다.많은 추측 끝에 스웨드는 2010년에 일련의 콘서트를 위해 재결성했다.그들의 재결합 공연으로부터 3년 후, 스웨드는 그들의 6번째 앨범인 Bloodsports를 발매했다.그것은 비평가들로부터 호평을 받았고 그 밴드를 영국에서 톱 10으로 돌려보냈다.그들의 7집 앨범인 Night Things는 2016년에 이어 전작보다 훨씬 더 큰 비평과 상업적 성공을 거두었다.그들의 여덟 번째 정규 앨범인 The Blue Hour는 2018년 9월에 발매되었다.그것은 헤드 뮤직 이후 이 그룹의 첫 5대 음반이 되었다.

역사

1989-1991: 형성 및 초기 연도

엘라스티카의 리드싱어 저스틴 프리슈만은 스웨이드 초기 화신의 일부였다.

브렛 앤더슨과 저스틴 프리슈만은 유니버시티 칼리지 런던에서 공부하던 1988년에 만나 곧 커플이 되었다.[4]앤더슨의 어릴 적 친구 맷 오스만과 함께 그들은 밴드의 핵심을 가지고 있다고 결정하고 록시 뮤직, 스미스, 데이비드 보위, 그리고 더 [5]큐어의 노래를 연주하며 하루에 몇 시간을 보냈다.앤더슨과 프리슈만은 리드 기타리스트가 될 능력이 없다고 판단한 후, 1989년 10월 28일자 NME에[5] "런던에 기반을 둔 밴드가 필요로 하는 젊은 기타 연주자"라는 광고를 실었다.스미스, 콤포션, 보위, 펫샵 보이즈뮤소 없음.어떤 것들은 능력보다 더 중요하다.브렛을 불러라.이 광고는 곧 [6]밴드에 합류하기 위해 오디션을 본 19세의 버나드 버틀러의 관심을 끌었다.그 밴드는 스웨이드라는 이름을 정했다.드러머가 없었기 때문에, 그 밴드는 처음에 드럼 [7]기계를 사용했다.밴드의 실질적인 매니저로서 프리슈만의 노력에도 불구하고, 밴드는 주로 런던의 [8]캠든 타운 주변에서 소규모 공연을 했다.

스위드의 첫 번째 돌파구는 DJ 게리 크롤리가 운영하는 그레이터 런던 라디오의 라디오 쇼인 데모 클래시에 참가하기 위해 그들이 보낸 두 번째 데모 스페셜 스웨이드였다."Wonderful Sometes"는 1990년 동안 데모 클래쉬에서 5회 연속 우승하며 브라이튼에 본사를 둔 인디 레이블 [9]RML과 음반 계약을 맺었고, 1990년 4월 스웨이드 최초의 [10]공식 발매를 대표하여 카세트 컴필레이션에 수록되었다.믿을 수 없는 드럼 기계로 일련의 공연을 한 후, 스웨드는 풀타임 드러머를 영입하기로 결정했다.저스틴 웰치는 크롤리 밴드 Spitfire에 [11]합류하기 전 6주 동안만 그 역할을 수행했다.하지만 그는 RML 레코드에서 "Be My God"/"Art" 싱글로 발매될 예정이었던 밴드와 함께 두 곡을 녹음할 만큼 충분히 오래 머물렀다.그 밴드는 결과에 만족하지 못했고, 인쇄된 500부 대부분이 [12]파괴되었다.Suede는 대체자를 찾는 또 다른 광고를 냈다.밴드가 놀랍게도, 스미스의 전 드러머인 마이크 조이스가 그 대답을 했다.그는 스웨이드 자신이 아직 그들의 정체성을 위조해야 한다고 생각했기 때문에 결국 그 일을 거절했다.그는 스미스와 비슷한 점이 있는 밴드에 있으면 그들에게 [13]득보다는 실이 많을 것이라고 느꼈다.1990년 6월, 스웨드는 리키 저베스를 통해 영구 드러머인 사이먼 길버트를 찾았는데, 그는 후에 TV 시리즈 The Office에서 공동 집필하고 주연을 하는 유명인이 되었다.두 사람 모두 런던 유니온 대학에서 일했다.데모를 듣고 밴드에 드러머가 없다는 것을 깨달은 길버트는 [14]오디션을 신청했다.

1991년 봄, 앤더슨과 프리슈만은 헤어졌다.프리슈만은 블러 프론트맨 데이먼 알바른과 사귀기 시작했다.그녀는 그 밴드가 새로운 [15]상황을 수용할 수 있을 것이라고 믿었다.상황이 긴박해졌다고 버틀러는 회상했다: "그녀는 리허설에 늦게 나타나 세상에서 가장 나쁜 말을 할 것이다 – '나는 블러 비디오 촬영을 했었다.'그때가 진짜 끝이야.브렛이 제게 전화를 걸어 '나는 그녀를 내쫓았다'고 말한 것은 그녀가 말한 다음 날이었던 것 같아요." 프리슈만이 떠난 후 그룹의 성격이 바뀌었어요.앤더슨은 "저스틴이 밴드를 떠나지 않았다면 우리는 아무 데도 가지 못했을 것이다.그것은 개인적인 동기 부여와 그녀가 떠난 후의 호흡이 맞아떨어지는 조합이었습니다."앤더슨과 버틀러는 친한 친구가 되었고 몇 개의 새로운 곡을 [16]함께 쓰기 시작했다.그럼에도 불구하고, 그 밴드의 음악은 미국 그룬지 밴드뿐만 아니라 런던 동시대 밴드들의 음악과 보조를 맞추지 못했다.앤더슨은 "1991년 내내, A&R맨들은 우리에게 두 번째 눈을 [17]주지 않을 것입니다."라고 말했다.

1991년 말과 1992년 초에 걸쳐, 스웨드는 음악 언론에 호의적인 언급을 많이 받았고, NME가 주최하는 쇼에 출연했고, 스미스 전 가수인 모리시와 같은 유명한 음악계 인사들이 참석했다.1991년 10월 ULU에서의 공연으로 언론의 관심을 끌었던 것이 프리슈만의 마지막 [18]공연이었다.NME의 John Mulvey, 스웨이드 기사를 처음 쓴 기자가 그곳에 있었습니다.그는 "그들은 매력과 공격성을 가졌고..."정확히 에로티시즘은 아니더라도 조금 위험하고 [19]흥분되는 것"

1992-1993: 계약 및 조기 성공

1992년 1월 NME 쇼에서 이 밴드가 공연하는 것을 본 후, Saul Galpern은 그의 독립 음반사 Nude Records와 계약하는 것에 대해 그들과 접촉했다.스웨드는 결국 1992년 2월 누드와 3,132파운드에 [20]두 번의 단일 계약을 맺었다.누드의 제안에 따라, 스웨드는 아일랜드 레코드와 이스트 웨스트 레코드로부터 더 많은 관심을 끌었는데, 그들은 이 밴드와 [21]장기 계약을 하고 싶어했다.스위드는 "차세대 빅 아이템"[1]으로 칭송되었고, 밴드의 첫 싱글이 발매되기 전인 4월 25일 멜로디 메이커는 "스위드:"[1]영국 최고의 뉴 밴드"입니다.이 밴드의 첫 번째 싱글곡인 "The Drowners"는 죽어가는 매드체스터 장면과 당시의 [22]미국 그네지 사운드와 뚜렷한 대조를 이루며 주목을 받았다.적당한 히트곡인 "The Drowners"는 [23]5월에 영국 싱글 차트에서 49위에 올랐다.그 후 게펜 레코드가 이 밴드와 접촉했고, 게펜 계약이 매우 매력적이었지만(갤퍼른은 "말도 안 되는 일"이라고 표현), 밴드는 여전히 고려할 [24]다른 제안을 가지고 있었다.1992년 9월, 스웨드는 두 번째 싱글 "Metal Mikey"를 발매하여 차트 17위에 올랐다.이 곡은 7위를 [25]정점으로 미국 모던 록 톱 10에 진입한 유일한 스웨이드 싱글이다."메탈 미키"가 발매된 직후, 스웨드는 누드/소니와 계약했다.Galpern은 장기적으로 이 밴드와 계약하기로 결심하고 Sony와 계약을 맺어 그들을 대기업의 [26]지원을 받는 작은 독립 레이블로 만들었다.이 계약은 스웨이드에게 그들의 [27]발매에 관한 예술작품 등 창의적인 통제권을 주었다.

앤더슨은 이후 인터뷰와 기사에서 [9]"동성애 경험이 없는 양성애자"라는 악명 높은 말을 인용하는 등 곧 논란을 일으켰다.1993년 2월, 스웨드는 세 번째 싱글 "Animal Nitrate"로 영국 톱 [27]10에 진입하며 높은 평가를 받는 인디 밴드에서 주요 차트 경쟁자로 부상했다.이 싱글로 그들은 그 해 브릿 어워드 [27]시상식에서 연주할 수 있는 마지막 초대장을 받았다.2005년 더 타임스의 빅토리아 시걸은 이 밴드의 초기 경력을 되돌아보며 "스위드의 성적인 유동적인 가사는 그들이 [28]분열된 만큼 단결했던 스미스 이후 몇 안 되는 영국 밴드들 중 하나인 소외된 사람들을 위한 결집점을 만들었다"고 말했다.데이비드 보위와의 비교는 이루어졌지만, 스웨드는 그 당시 다른 사람들처럼 들리지 않았고, 곧 비평가들이 새로운 [29]운동이라고 여기는 것을 발견했다.앤더슨은 이렇게 회상합니다.저는 항상 교외에 매료되어 있었습니다.영국 소도시 생활에 대한 왜곡된 언급을 노래로 표현하는 것을 좋아했습니다.이것은 우리가 그 끔찍한 [30]브릿팝이라는 용어를 갖기 전이었습니다."

스위드가 앨범을 발매하기 전, 그들은 단 3장의 싱글로 음악 언론을 장악했고, [19][27]곧 나올 앨범에 큰 기대를 걸었다.스웨드는 10년 [9]전 할리우드의 웰컴 투 더 플레셔돔 이후 데뷔 앨범의 최대 판매량을 기록하며 영국 차트 1위에 올랐다.발매 [31]첫 주에 10만 부 이상이 팔렸고, 둘째 날에는 [32]골드가 되었다.그 당시 그것은 "Never [33]Mind The Bollocks by Sex Pistols 이후 가장 고대했던 데뷔작"으로 칭송되었다.당시 몇몇 주목할 만한 언론들은 1993년 4월호 Select의 표지를 장식했는데, 이는 많은 사람들에게 브릿팝의 [22]시초로 여겨지고 있다.이 앨범은 1993년 [32]머큐리상을 수상했다.이 밴드는 상금 25,000파운드 전액을 암 리서치에 [34]기부했다.이 앨범은 미국에서 "Suede"라는 이름으로 발매된 유일한 앨범으로, 이 앨범에서는 밴드의 가장 많이 팔린 [35]앨범으로 남아있다.

앨범의 성공에 이어, 이 밴드는 MTV에 의해 주요 보도를 받으며 유럽 투어를 광범위하게 했다.7월, 스웨드는 런던의 "The Grand"에서 레드 핫 조직을 위한 자선 콘서트를 열었고, 수우시 수우를 초청하여 [36]버틀러와 함께 루 리드의 "Carolyne Says" 버전을 공연했다.스위드는 1993년 여름 미국 투어를 준비했다.투어 기간 동안 버틀러와 나머지 [9]밴드들 사이에 긴장이 고조되기 시작했다.첫 번째 미국 투어에서 LA는 긴장감이 최고조에 달했는데, 버틀러가 사운드 체크 도중 실종되었습니다.공연은 진행되었지만, 나머지 투어 기간 동안 두 일행은 거의 대화를 [37]나누지 못했다.두 번째 미국 투어에서 긴장감은 버틀러의 아버지가 돌아가셨기 때문에 더 악화되었고, 이로 인해 스웨드는 투어를 너무 [9]일찍 취소해야 했다.버틀러는 사별 기간 동안 밴드가 투어에 열중하는 것을 싫어했고, 그는 밴드에서 너무 멀어져서 심지어 [38]따로 여행을 하기도 했다.스웨이드에게는 부족한 [9]MTV의 지원을 받은 그들의 오프닝 공연인 더 크랜베리로 이미 앞서기 시작했기 때문에 스웨이드에게는 미국에서의 성공은 제한적이었다.때때로 버틀러는 스웨이드 공연 중에 무대를 떠나 크랜베리 멤버에게 그를 대신하도록 [39]설득했다.게다가 라운지 가수의 소송으로 인해 밴드는 상표권인 미국식 이름인 "스위드"의 사용을 중단해야만 했다.이후 미국에서의 발매와 공연에서 밴드는 "The London Suede"[40]라는 이름을 사용했다.앤더슨은 "런던 스웨이드라는 이름은 내가 선택한 밴드의 이름이 아니다. 나는 그것을 행복하게 바꾸지 않을 것이다"[41]라고 말하며 미국 시장에서의 밴드 이름 변경에 대해 기뻐하지 않았다.

1994~1995: 버틀러 퇴장과 도그맨 스타

버나드 버틀러(2005년 티어스 라이브 공연 중 출연)는 그와 리드 보컬 브렛 앤더슨 사이의 긴장이 높아지면서 1994년 스웨드를 떠나 2003년 마침내 화해했다.

1994년 2월, 이 밴드는 독립 실행형 싱글 "Stay Together"를 발매하여 영국에서 3위에 올랐다.그 싱글은 강력한 B-side 컬렉션에 의해 뒷받침되었다.그러나 새로운 확장 사운드는 밴드를 분열시켰고 [42]버틀러의 탈퇴로 이어졌다.싱글의 성공에도 불구하고, 밴드는 그 이후 이 노래와 완전히 거리를 두었고,[43] 이 혐오감은 보통 당시 버틀러와의 문제에서 기인했다."Stay Together"의 여파로 앤더슨은 하이게이트의 한 집에 틀어박혀 스웨이드 다음 [44]앨범의 곡을 쓰기 시작했다.앤더슨이 소위 "레이디시 브릿팝 운동"이라고 불리는 것에서 거리를 둔 것은 이 시기였다. 그는 이 운동의 [30]출현의 배경이 된 것으로 많은 사람들에 의해 보여졌다.블러, 오아시스, 펄프와 같은 밴드들이 음악계를 장악하기 시작했고, 스웨이드도 더 실험적이고 내성적이 되었다.앨범 녹음 도중 버틀러가 앤더슨이 너무 느리게 [9]일했고 록 스타덤에 너무 신경을 쓴다고 주장하면서 앤더슨을 비판했을 때 긴장감은 더욱 악화되었다.앤더슨은 "그는 전혀 음악가가 아니다.ABC가 [45]아닌 다른 것을 피하는 것은 그에게 매우 어려운 일입니다.

이 무렵, 저널리스트 닐 스트라우스는 스웨드가 [41]"동료들과 보조가 맞지 않는 것을 두려워하지 않는 밴드"라고 썼다.그 밴드는 버틀러의 요청에 따라 지나치게 긴 곡들을 녹음하기 시작했다.오스만은 자신과 앤더슨, 길버트는 종종 이 곡들이 버틀러가 [46]곡들을 정리하려고 한 결과라고 생각했다고 말했다.앤더슨은 버틀러가 자신의 파트를 밴드의 나머지 부분과 분리해서 녹음했다고 회상했다.이것은 보통 교대로 이루어졌는데,[46] 앤더슨은 낮에 버틀러가 그의 기타 부분을 녹음한 후 저녁에 스튜디오로 왔다.버틀러가 직접 [47]음반을 제작하고 싶었기 때문에 해고해야 한다고 주장했던 프로듀서 에드 불러와 충돌했을 때 긴장감이 감돌았다.그리고 나서 버틀러는 앤더슨에게 프로듀서를 해고하지 않으면 그가 떠날 것을 요구하는 최후통첩을 보냈다."[48]나는 그의 허세를 부렸다."라고 앤더슨이 말했다.버틀러의 결혼식 며칠 후, 그는 스튜디오로 돌아왔는데, 그가 들어오지 못하게 되어 있었고 그의 기타는 [49]거리에 버려져 있었다.존 해리스의 브릿팝 역사인 '라스트 파티'에 따르면, 버틀러가 앤더슨에게 한 마지막 말은 "넌 빌어먹을 [50]개새야"였다.버틀러는 녹음을 끝내지 못한 채 밴드를 떠났다.이 밴드가 3인조로 진행한 첫 인터뷰에서 앤더슨은 NME의 스티브 서덜랜드에게 "2년 전에 이런 일이 일어날 것을 알았다.충격이 아니었던 것 같아요.그는 밴드에 들어가고 싶거나 거기에 어울리는 [51]어떤 것도 하고 싶지 않았던 것 같아요.

싱글 "We Are the Pigs"가 이끄는 스웨이드 2집 앨범 Dog Man Star는 1994년 10월에 마침내 발매됐다.이 앨범은 밴드의 새로운 실험적인 방향에 대해 호의적으로 쓴 영국 비평가들에게 매우 좋은 평가를 받았다.이 곡은 영국 앨범 차트 [23]3위에 올랐지만 빠르게 [52]차트 아래로 미끄러졌다.이 앨범의 싱글들은 여전히 스웨이드 최고의 성과물로 평가받고 있지만, 특히 일부 사람들에 의해 스웨이드 최고의 [53]싱글로 여겨지는 "The Wild Ones"로 평가받고 있다.미국에서의 평가는 더 엇갈렸고, 일부 비평가들은 첫 번째 앨범의 싱글들에 대해 불리하게 비교했다; 그리고 몇몇 비평가들은 그것을 가식적이고 다른 동의어로 라벨링했다.롤링 스톤은 이 앨범을 "메이저 [54]음반사가 발표한 앨범 중 가장 허세 부리는 앨범 중 하나"라고 묘사할 것이다.그럼에도 불구하고, 그 당시 대중적 노출을 받지 않았음에도 불구하고, 그것은 10년 동안 꾸준히 록 음악의 위대한 [2]앨범들 중 하나로 유산을 얻었다.1994년 9월, 스웨드는 17세의 리처드 오크스를 새로운 기타리스트로 영입할 것이라고 발표했다.버틀러의 탈퇴 소식을 읽은 후, 그는 밴드의 [55]팬클럽에 데모 테이프를 보냈다.길버트는 앤더슨이 오디션 테이프를 보면서 테이프를 재생하는 것을 들었을 때, 그는 이것이 초기 스웨이드 데모라고 잘못 생각했다.오케스의 스웨이드 멤버로서의 첫 공식 임무는 "We Are the Pigs" 비디오 출연이었다.그 후 그는 "New Generation" 싱글의 B-side인 "Together"와 "Bentswood Boys"와 함께 첫 번째 곡을 공동 작곡했다.스웨드는 1994년 말부터 1995년 봄까지 긴 국제 투어를 떠났고, 이후 3집 앨범 작업을 위해 사라졌다.1995년, 밴드는 엘비스 코스텔로의 "Shipbuilding"을 커버하는 The Help Album 자선 컴필레이션에 트랙을 기부했다.

1996-2000: 새로운 라인업과 지속적인 성공

1997년 태국에서 스웨이드.왼쪽부터: 사이먼 길버트, 리처드 오크스, 맷 오스먼, 닐 코들링, 브렛 앤더슨.

1995년 가을, 이 밴드는 키보드와 세컨드 기타를 연주한 길버트의 사촌인 닐 코들링과 함께 합류했다.1996년 1월 27일 하노버 그랜드에서 열린 팬클럽 공연에서 그의 첫 등장은 스웨이드에게 가장 중요한 공연 중 하나였다.버틀러 곡이 없는 짧은 세트는 비평가들로부터 호평을 받았다.a로 '사람들은 REM을 저의 Religion" Need',"전에 개 남자 스타 발표 스티브 서덜랜드 NME.[56]심지어에 목격,bassist은 MatOsman을 9월 1994년 그는 엄격한 녹음 과정에서 빠질 수 있고 그리고 더 즐길 수 팝 음악에 초점을 맞추그 시대의 다양한 의미를 지닌 기타 소리를 넓은 움직이고 싶다며 선택 소개했다."Losing.그렇게ng "전혀 뽐내지 않고 여전히 [57]훌륭하다"앤더슨은 "특정 시기에는 잘 알려지지 않았다"고 느꼈던 이 밴드의 이전 앨범들과 대조적으로, 그는 곧 발매될 앨범을 "거의 '가장 큰 히트곡'[32]과 같이" 의도했다고 말하며 비슷한 견해를 보였다.1996년 9월에 발매된 스웨이드 3집 앨범 "Coming Up"은 7월에 성공적인 리드 싱글 "Trash"에 이어 발매되었습니다.이 싱글은 인기를 끌었고 "Stay Together"와 동률을 이루며 영국에서 가장 높은 순위에 올랐다.[23]이 앨범은 이 밴드의 가장 큰 주류 성공작이 되었고, 이 밴드는 5곡 연속 톱10 싱글을 얻었고 유럽, 아시아, 캐나다 전역에서 히트를 쳤다.커밍 업은 미국에서 관객을 한 명도 얻지 못했는데, 그 이유 중 하나는 첫 개봉 후 거의 1년 만에 나타났기 때문이기도 하고, 또 다른 하나는 스웨드가 3개 도시 [9]투어를 통해서만 이 영화를 지원했기 때문이다.이 투어는 매사추세츠 주 보스턴에서 밴드의 음악 장비를 도난당해 어쿠스틱 [58]기타로 남은 공연을 하는 등의 문제로 도움을 받지 못했다.그럼에도 불구하고, 이 앨범은 영국 차트에서 1위를 차지했고, 후속작에 큰 기대를 걸면서 이 밴드의 가장 많이 팔린 [23]앨범이 되었다.앨범의 성공으로, 스웨드는 1997년 Reading Festival에서 최고의 인기를 얻었다.Suede의 다음 발매는 [23]Sci-Fi Rullabies로, 영국 앨범 차트 9위에 올랐다.이 컴필레이션은 호평을 받았으며, 비평가들은 이 밴드의 가장 강력한 [42][59]곡 모음집이라고 평했다.

1997년에 컴필레이션이 발매되었을 때, 브릿팝 운동은 눈에 띄게 인기가 떨어지고 있었고, 밴드는 커밍업 후속 작업에 착수하기 전에 오랜 프로듀서인 에드 불러와 결별하기로 결정했다.다음 앨범에 집중하기 전, 밴드는 20세기 블루스를 위한 "불쌍한 작은 부자 소녀" 버전을 녹음했다. 1998년 노엘 카워드의 노래.두 번째로 높은 순위에 오른 싱글 앨범 "Electricity"는 비록 다시 한번 영국 앨범 [23]차트에서 1위를 차지했지만, 스웨이드 4집 앨범인 Head Music은 이전 음반과 같은 비판적이고 청취자의 열정을 불러일으키지 못했다.기타 리프보다는 키보드에 초점을 맞춘 신시사이저가 들어간 앨범인 이 앨범은 해피 먼데이즈와 뉴오더와 함께 일했던 스티브 오스본에 의해 제작되었다.음반이 어느 정도 재정적인 후원으로 크게 홍보되었고 영국 음악 [60]매체로부터 거의 광범위한 비평가들의 열광을 받았지만, 밴드와 가까운 사람들 사이의 합의는 상황이 잘 맞지 않는다는 느낌이었다.리차드 오크스는 앤더슨의 더 수척한 외모와 오크스가 "얼굴이 화나고 [61]몸매가 안 좋아졌다"고 시인한 것뿐만 아니라 이 앨범에 대한 팬들의 거부감을 알고 있었다.게다가, 많은 비평가들은 이 음반의 가사가 너무 얕고 [62]내용이 부족하다고 느꼈다.다른 사람들은 이 앨범을 칭찬했지만, 이 밴드가 다시 다른 방향으로 나아가 새로운 [60]영역을 개척하고 있다고 느꼈다.

앨범에서 발매된 다음 세 개의 싱글은 톱 10에 들지 못했으며 1996년 싱글 "Trash"로 이어지는 연속 기록을 깼다.앤더슨은 또한 중복된 어휘와 제한된 서정적인 주제를 [28]자주 사용해 팬들의 비판을 더 많이 받았다.가장 많은 관심과 비판을 받은 곡은 "Savoir Fair"[63]였습니다.일부 비평가들은 이 앨범의 서정성이 앤더슨의 심한 마약 복용과 관련이 있을 수 있다고 느꼈으며, 특히 나중에 앤더슨이 "오랫동안 마약 중독자"[63]였다고 인정했다.앤더슨은 2년 반 동안 자신을 괴롭혔던 자신의 중독에 대해 "크랙을 시도해 본 사람이라면 내가 왜 그 약을 먹었는지 정확히 알 것이다.세상에서 가장 무서운 약이에요. 왜냐하면 그것으로부터 얻어지는 타격은 매우, 매우 유혹적이기 때문이죠.그런 경험을 하고 싶었고,[29] 여러 번 했습니다."스위드는 1999년 7월과 8월에 각각 로스킬레와 V 페스티벌의 헤드라인을 장식했다.2000년 동안, 스웨드가 해체 직전에 있다는 언론 추측이 있었지만, 코들링이 일부 유럽 공연에 불참한 것은 도움이 되지 않았다.앤더슨은 이러한 주장을 부인하며 코들링이 건강하며 다음 앨범을 [64]녹음하고 싶다고 주장했다.2000년 내내, 스웨드는 대중으로부터 물러났고 아이슬란드 레이캬비크에서 단 한 번의 공연만 했다.그 밴드는 몇 곡의 신곡을 초연했고 결국 최종 [65]앨범에 실렸다.

2001~2003년: 상업적인 실망과 해체

헤드뮤직이 발매된 지 얼마 되지 않아 누드 레코드는 사실상 사라졌다.많은 레이블 동료들과 마찬가지로, 스웨이드도 결국 누드의 모회사/배급사인 소니와 계약하여 밴드의 5번째 앨범인 "A New Morning"을 녹음했다.헤드뮤직 개봉과 뉴모닝 사이에 스웨드는 "사이먼"을 영화 '파 프롬 차이나'[66]의 타이틀 테마로 쓰고 녹음했다.새 앨범의 길고도 문제가 많은 임신으로 인해 키보드 연주자 코드링이 만성피로증후군을 이유로 밴드를 떠나면서 스트란젤로브 [67]출신의 알렉스 리로 대체되었다.콘서트에서 이대호는 키보드, 세컨드 기타, 백보컬 그리고 때때로 하모니카를 연주했다.앤더슨의 말에 따르면, 앨범 제목은 "새로운 시작, 새로운 밴드, 새로운 전망"을 언급했는데, 이 가수는 헤로인과 크랙 코카인에 중독되어 있었고, 이는 그의 건강에 점점 더 해로운 영향을 끼치고 있었다.앤더슨은 "A New Morning이 [68]마약의 영향을 받지 않은 최초의 스웨이드 음반"이라고 주장했다.

비록 밴드는 토니 호퍼와 [69]함께 프로듀싱을 시작했지만, 이 앨범은 스티븐 스트리트(The Smiths, Blur)에 의해 제작되었다.전체적으로, A New Morning을 녹음하는 2년 동안 7개의 다른 녹음 스튜디오와 4명의 프로듀서가 사용되었으며 비용은 [70]약 100만 파운드로 추산된다.이 앨범은 20위권 안에 들지 못한 상업적인 실망을 안겨주었고 [71]미국에서도 발매되지 않았다.뉴 모닝은 헤드 뮤직보다 훨씬 더 밴드의 팬들을 극명하게 갈라놓았고 비판적인 반응은 확실히 미온적이었다.게다가, 주류의 공익은 사라진 지 오래였다.두 개의 싱글 "Positivity"와 "Obsessions"만이 발매되었는데, 이는 밴드의 앨범 중 가장 적은 싱글이며, 둘 다 특별히 좋은 차트를 얻지 못했다.앤더슨은 "우리는 한 장의 스웨이드 앨범을 너무 많이 만들었다.다른 스웨이드 음반만큼 믿지 않는 것은 '새 아침'뿐이고, 팬들을 [72]갈라놓은 '헤드 뮤직'도 처음 4개를 전적으로 믿었습니다."맷 오스만은 2013년 10월 존 크론쇼 기자에게 다음과 같이 말했다. "그것은 위원회가 만든 스웨이드 앨범처럼 들렸고 꽤 싱거웠다.우리는 모두 그것에 대해 상당히 부끄럽습니다."[73]앤더슨은 2016년 그의 비판에서 더 나아가 "그것은 형편없는 기록이고 우리는 그것을 [74]절대 발표하지 말았어야 했다."라고 말했다.

2003년 9월, 스웨드는 런던의 컨템포러리 아트 인스티튜트 오브 컨템포러리 아츠에서 5일 밤을 연주하며, 그들의 5개 앨범 중 하나를 헌정하고, B-사이드와 희귀성을 앙코르로 [75]한 앨범 전체를 시간 순서대로 연주했다.2003년 10월, 스위드는 두 번째 컴필레이션 앨범 "싱글즈"와 함께 싱글 "Attitude"를 발매하여 영국에서 14위에 올랐다.이 밴드는 싱글즈 [76]컴필레이션 후에 발매될 예정이었던 A New Morning의 후속 앨범 작업을 시작했다.앤더슨은 "대부분의 새로운 소재는 A New Morning보다 더 공격적이고 덜 노래에 기반을 두고 있다"고 말했다.그는 "우리는 전통적인 스웨이드와 [76]전혀 다르게 들리는 곡들을 작업하는데 많은 시간을 소비하고 있습니다."라고 덧붙였다.계획된 앨범은 발매되지 않았다.

2003년 10월 28일 앤더슨은 이 일을 끝내기로 결정했다.같은 날 스위드는 싱글즈 [77]컴파일을 홍보하기 위해 V 그레이엄 노튼에서 "Beautiful Ones"를 공연하기로 예약되었다.제레미 앨런은 노튼이 [78]출연하기 직전에 마지막으로 밴드를 인터뷰한 사람이다.앨런은 12월에 런던 아스토리아에서 마지막 공연을 한 후 약 6주 후에 그 밴드를 공연 후 파티에서 다시 보게 될 것이다.쇼가 끝난 후, 오스만은 [79]앨런에게 마지막 인터뷰 후 1분 이내에 그만두기로 결정했다고 밝혔다.그들이 스튜디오 세트장으로 가는 복도를 따라 걸어가고 있을 때 앤더슨은 오스만의 귀에 속삭였다. "이제 [78]그만하자."스웨이드에게 종지부를 찍기로 결정한 지 일주일도 채 지나지 않아 [80]11월 3일 밴드의 전기 '사랑과 독'이 발매되었다.11월 5일, 밴드는 예측 가능한 미래에는 스웨이드라는 이름으로 더 이상의 프로젝트가 없을 것이라고 발표하였고, 사실상 밴드의 종료를 알렸다: "밴드가 새로운 스튜디오 앨범은 예술적으로 [81]제작하기에 적절한 순간이라고 느낄 때까지 나오지 않을 것이다."앤더슨은 또한 "음반 판매와 차트 포지션에 대한 추측이 있었지만, 결론은 내 악마를 [82]되찾기 위해 무슨 일이든 해야 한다는 것이다."라고 말했다.2003년 12월 13일 런던 아스토리아에서 열린 스웨이드 마지막 콘서트는 2시간 30분간의 마라톤 쇼로 두 부분으로 나뉘어 앙코르 공연을 했다.앤더슨은 이렇게 말했다. "나는 단지 당신이 알았으면 한다.또 다른 스웨이드 기록이 있을 거야.하지만 [83]아직은 아니야.

2010-2013: 재결합과 블러드스포츠

지속적인 루머에 따라, 이 밴드의 전 레이블인 누드 레코드의 보스인 사울 갈펜은 2010년 1월 15일 스웨이드와 다시 함께 연주할 것이라고 공식 발표했다.그는 밴드의 두 번째 모습을 담은 이 쇼에 대해 "일회성 공연입니다."라고 설명했다.이 밴드는 [84]2010년 3월 24일 런던 로열 앨버트 홀에서 2010 틴에이저 암 트러스트 쇼의 일부로 연주했다.앤더슨은 이번 컴백 쇼를 자신이 가장 좋아하는 공연이자 20년 [85]경력의 정점으로 묘사했다.처음에는 1박2일의 개혁으로 발표되었지만, 독일 라디오 방송국 모터에서 질문을 받았을 때2월 초, 앤더슨은 밴드가 [86]계속되지 않을 것이라는 것을 확인하는 것을 거부했다.이 밴드는 로열 알버트 홀 쇼에 앞서 런던의 100 클럽과 맨체스터의 [87]더 리츠에서 두 번의 영국 '워밍업' 공연을 발표했다.그 세 공연은 여러 [88]신문의 비평가들로부터 호평을 받았다.

8월에는 덴마크의 스칸데르보리 페스티벌과 노르웨이 보되의 파켄페스트발렌에서 연주했다.9월, 밴드는 2010년 11월 1일에 The Best of Suede를 발매할 것이라고 발표했다.앤더슨이 합친 2장의 디스크 컴파일은 밴드의 디스크 1에 수록된 20장의 싱글 중 18장으로 구성되었고, 디스크 [89]2에 수록되어 있는 앨범 트랙과 인기 있는 B-side가 혼합되었다.발매 직후, 스웨드는 11월 말부터 12월까지 스페인, 프랑스, 벨기에, 스웨덴, 네덜란드, 독일을 아우르는 짧은 유럽 투어를 했다.이 밴드는 12월 7일 런던의 [88]O2 아레나에서 투어를 마쳤다.

런던 O2 아레나에서 열린 사상 최대 공연 후, 브렛은 스웨이드에게 [90]더 많은 공연을 하고 싶은 마음이 생겼다고 확인했다.1월에 그들은 5월에 스페인 무르시아에서 열린 SOS 4.8 페스티벌에서 연주하며 그해 [91]첫 페스티벌 출연을 발표했다.다른 축제로는 2011년 [92]3월 인도네시아 자카르타 국제 엑스포에서 열린 블랙베리 라이브 & 록인 페스티벌과 2011년 4월 코첼라 밸리 뮤직 앤 아트 페스티벌이 있었다.이것은 1997년 [85]이후 이 그룹의 첫 미국 라이브 쇼였다.스웨이드 선수는 2011년 7월 17일 서퍽에서 열린 Latitude Festival에서 연주했다.마지막 공연은 [93]8월 아시아 투어에 이어 2011년 9월 9일 베를린 페스티벌에서 열렸다.2011년 6월, 컴필레이션 앨범의 성공에 따라, 밴드는 5장의 스튜디오 [94]앨범 모두를 리마스터 및 확장판으로 발매했다.그들은 [95]또한 2011년 5월 19일, 20일, 21일 3박에 걸쳐 런던의 O2 브릭스턴 아카데미와 5월 24일,[2] 25일, 26일 더블린 올림피아 극장에서 앨범 Suede, Dog Man Star, Coming Up을 공연했다.

2012년 벨기에 로커즈 페스티벌에서 공연하는 스웨이드.

스웨이드 씨는 7월 말 한국 지산에서 시작해 2011년 8월 14일 일본 도쿄에서 열린 서머소닉 페스티벌에서 끝난 아시아 투어를 시작했다.2011년 9월 11일 아테네에서 공연했으며, 12월 16일과 18일 러시아 투어 일정을 마치고 "Falling Planes", "The Only", "Someone Better", "I Don Know Why", "Future War", "Sabotage" 등의 신곡을 선보였다.스위드는 2012년 에드 불러와 함께 새 앨범을 녹음하기 시작했고 브렛 앤더슨은 러시아에서 선보인 곡들 중 "Sabotage"만이 지금까지 논쟁거리였다고 말했다.2013년 1월 7일, 밴드는 6번째 정규 앨범인 Bloodsports가 [96]3월에 발매될 것이라고 발표했다.이 발표에는 앨범의 수록곡인 "Barriers"가 무료로 다운로드 [97]되었다.그들은 2월 4일 "It Starts and Ends with you"를 10년 만에 발매했다.블러드스포츠는 비평가들로부터 호평을 받았고 1996년 앨범 커밍업 [98]이후 최고의 리뷰를 받은 앨범이다.4월 12일, 스웨드는 웹사이트를 통해 곧 있을 유럽 투어 일정을 발표했다.투어는 2013년 10월 26일 리즈 O2 아카데미에서 시작되어 11월 23일 암스테르담의 파라디소에서 끝났다.그 후, 스웨드는 투어 초반에 3개의 쇼를 추가했다.그들은 10월 [99]22일, 23일, 24일에 사우샘프턴, 사우스엔드, 브리스톨에서 추가 공연을 했다.

2014-2016: 밤의 생각

2014년 1월 말, 앤더슨은 스웨이드에게 새로운 앨범을 준비 중이라고 발표했고, 그는 밴드가 앨범 [100]작성 단계에 있기 때문에 2015년에 앨범이 발매될 것이라고 예측했다.2015년 9월 7일, 밴드는 새로운 앨범인 Night Things가 2016년 1월 22일에 사진작가 로저 사겐트가 [101]연출한 장편 영화와 함께 발매될 것이라고 발표했다.9월 24일, 앨범 "Outsiders"의 첫 번째 싱글이 발매되었다.이 밴드는 11월 13일과 14일 런던 라운드하우스에서 [101]정규 앨범을 공연했다.이 앨범은 독립 실행형 CD, DVD에 동영상이 수록되어 있는 더블 팩, CD, DVD, 북에 한정되어 발매되었습니다.앤더슨은 이전 앨범들과 달리 처음으로 밴드가 그들만의 일을 할 수 있는 자유를 갖게 되었다고 느꼈다.주류를 겨냥해야 한다는 압박감 없이, 그 밴드는 의도적으로 라디오 [102]히트곡을 쓰는 것을 피했다.Night Thoughts는 팬과 비평가 모두에게 매우 좋은 반응을 얻었고, 발매와 동시에 광범위한 언론 보도를 받았다.블러드 스포츠의 성공에 이어, Night Things는 영국에서 6위에 올랐다.발매를 지원하기 위해 영국과 유럽에서 일련의 콘서트 날짜가 이어졌다.각 쇼의 전반부는 밴드가 순서대로 앨범 트랙을 연주하고, 영화가 투사된 거즈 스크린 뒤에서 무대 위로 올라갑니다.후반부는 많은 비사이드와 알려지지 않은 곡들을 포함한 백 카탈로그 자료들의 혼합물로 구성되었다.이 밴드는 또한 개봉을 홍보하기 위해 Q&A 세션과 영화 상영을 포함하여 HMV 스토어에서 많은 어쿠스틱 출연을 했다.

2015년 런던 라운드하우스에서 공연하는 스웨이드.

이 기간 동안 밴드는 Night Things를 작곡하고 투어를 했으며, 그들의 초기 발매를 기념하기도 했다.다시 한번 밴드는 2014년 3월 30일 로열 앨버트 홀에서 틴에이저 암 트러스트 자선 단체의 일원으로 공연을 했다.이번에, 그 밴드는 20주년을 기념하여 도그맨 스타를 완전히 공연했다.이 세트에는 그 시대의 B-side가 뒤따랐고, 그 후 신곡 "I Don't Know To Reach You"[103]가 포함된 최고의 히트곡 피날레가 이어졌다.또, 발매 20주년을 기념해 2014년 [104]10월에 한정판 박스를 발매했다.2016년 [105]9월에는 비슷한 20주년 기념 재발행판이 나왔다.

2018-2020: 블루 아워

2018년 4월 28일, 스웨드는 곧 발매될 8번째 정규 앨범을 발표했다.2018년 4월 30일, 그들은 공식적으로 The Blue Hour라는 이름을 타이틀로 공개하였고, 이후 2018년 9월 21일에 발매될 예정이다.2018년 5월 4일, 스위드는 앨범 발매 직후 유럽 투어 일정을 발표했다.이 투어는 9월 29일 콜롬비아알레 베를린에서 시작되어 10월 13일 런던의 [106]Eventim Apollo에서 끝났다.마지막 공연은 10월 14일 [107]더블린의 보드가이스 에너지 극장에서 추가되었다.2018년 6월 5일, 이 밴드는 앨범의 첫 싱글 "The Invisibles"를 비디오와 [108]함께 공유했다.10월 29일 발매된 최신 싱글 "Wastelands"와 함께, Night Things의 싱글 수와 일치하는 5개의 싱글이 앨범에서 발매되었다.이 앨범은 전반적으로 호의적인 반응을 얻으며 1999년 헤드 뮤직 이후 가장 높은 차트 기록을 가진 앨범이 되었다.스위드는 금요일 밤 펜페스트, 펜,[109] 버킹엄셔에서 그들의 첫 2019년 쇼를 발표했다.2018년 11월, 밴드는 마이크 크리스티가 감독한 "스위드 - 만족할 수 없는 사람들"이라는 다큐멘터리를 개봉했다.이 장편 다큐멘터리는 전례 없는 접근성, 새로운 인터뷰 및 밴드의 아카이브에서 볼 수 없는 장면과 함께 스웨이드 경력의 고비 및 단점을 다룹니다.이 곡은 11월 24일 스카이 아츠에서 열린 '스위드 나이트'의 일환으로 로얄 알버트 [110]홀에서 열린 2010년 컴백 공연과 함께 상영되었다.12월 10일, 이 밴드는 2019년 영국 투어의 일환으로 새로운 날짜를 발표했다.투어는 4월 15일 뉴캐슬의 O2 아카데미에서 시작되어 4월 28일 [111]캠브리지의 옥수수 교환소에서 끝났다.

2020–현재:오토픽션

2020년 11월, 공식 스웨이드 페이스북 페이지에 새로운 앨범이 현재 녹음되고 있다고 발표되었습니다.이 게시물은 또한 아직 제목이 정해지지 않은 몇몇 [112]곡들에 대해 팬들이 보컬을 제공해 줄 것을 요청했다.BBC 인터뷰에서 앤더슨은 이 기록이 "악랄하고 잔인하고 [113]짧을 것"이라고 제안했다.2021년 7월 9일,[113] 뮤직 위크는 스웨이드와 BMG 레이블의 다음 앨범 발매 계약을 체결했다고 밝혔다.2022년 5월 23일, 밴드가 새 앨범을 녹음하고 있다고 발표한 지 18개월 후, 스웨드는 9월 [114]16일 BMG를 통해 발매될 9번째 정규 앨범의 제목을 Autofiction으로 공개했다.같은 날, 밴드는 그들의 리드 싱글 "She Still Leads Me On"의 이름을 공개했는데, 이 곡은 브뤼셀의 서크 로열에서 열린 콘서트에서 초연되었다.이 노래는 앤더슨의 돌아가신 [114]어머니에게서 영감을 받았습니다.앤더슨은 새 앨범에 대해 "자율감은 우리의 펑크 레코드이다.휘파람 소리도 없고 종소리도 없다.우리 다섯 명만이 모든 결함들과 엉망진창들이 드러나는 방에; 밴드들은 그들 자신이 그들의 모든 원시적인 난장판 속에 노출되어...독단에는 자연스러운 신선함이 있습니다.그것은 우리가 원하는 것입니다.앨범 발매 직후, 스웨드는 10월 [114]5일과 6일에 런던의 일렉트릭 볼룸에서 두 번의 공연을 할 것이다.

유산과 영향력

스웨이드에게 남긴 유산의 상당 부분은 결국 대중들의 마음에 밴드가 이룬 성취를 무색하게 만든 브릿팝계에 시동을 건 것이다.알렉시스 페트리디스는 2005년에 다음과 같이 썼다. "요즘, 록 역사가들은 브릿팝의 주요 [50]코스가 등장하기 전에 스웨드의 성공을 일종의 오락거리로 묘사하는 경향이 있다."1996년 2월 가디언지에 기고한 캐롤라인 설리번은 1990년대 중반 영국 음악 매체의 "조숙한 선봉 캠페인"에 관한 기사에서 "브릿팝 역사상 중요한 순간"으로 멜로디 메이커의 표지에 서명되지 않은 밴드로 스웨드가 등장한 것을 언급했다.

Swede가 Melody Maker의 앨범 발매 전에 커버에 등장했는데...그 노출은 그들을 음반 거래로 이끌었고, 대중의 관심을 끌었고, 브릿팝을 만드는데 도움을 주었다.몇 년 만에 음악계에 일어난 최고의 일이고, 스웨이드 [115]커버가 없었다면 이런 일은 없었을지도 몰라요.

Melody Maker 표지 다음 해, Suede는 비판적인 칭찬과 [19]과대 광고의 팝 현상을 사로잡았다.스미스의 새벽부터 영국 밴드가 [116]몇 개의 싱글 앨범을 발매하면서 그렇게 흥분을 일으킨 적은 없었다.1993년 3월 인디펜던트에 실린 기사는 "스위드는 스미스, 혹은 섹스 피스톨스 이후로 그 누구보다도 더 많은 선전을 해왔다.이 리뷰들은 화려하고 시적이고, 반쯤 미쳐있다. 그들은 희망을 [19]걸 수 있는 무언가를 갈망하는 기자들의 거의 야한 기쁨을 표현하고 있다."스웨드는 많은 사람들에 의해 90년대 새로운 얼터너티브 록의 물결에서 주류로 진입한 최초의 영국 밴드로 여겨진다.그들의 글램 록 스타일과 영국의 도시적인 음악적 레퍼런스로, 스웨드는 오아시스, 블러, 펄프와 같은 가수들이 영국의 [117]주류로 진입할 수 있는 길을 열었다.그들은 매드체스터, 그룬지, 슈게이즈가 [22]점점 더 많이 장악하고 있는 장면에서 영국 기타 음악에 대한 창조적인 자극을 되돌리는데 영향을 미쳤다.심지어 미국 헤비메탈 스타 에릭 그리프는 스웨이드에게 "창의적인 방법으로 글램을 재발명하고 재포장했으며,[118] 그것은 당시의 단조로운 그라운드에 대한 대척점으로서 얼마나 신선했는가"라고 선언했다.

버틀러가 떠날 때까지 스웨이드 대통령의 영예는 초기 경력 내내 그대로 남아있을 것이다.새로운 록 밴드들이 등장하면서 영국 대중문화는 젊은이 문화로의 전환의 한복판에 있었고, 스웨이드와 같은 비평가들은 이제 그들을 [32]소멸시킬 음모를 꾸미고 있었다.1995년 2월, 음악 평론가 J.D. Conceptine은 이 밴드가 "영국 음악 언론의 [119]'업-그 후-녹다운' 사고방식의 희생양이 되었다"고 말했다.커밍 업의 개봉 전날, 텔레그래프의 닐 맥코믹은 이렇게 썼다: "남성 록 스타의 전형적인 모습으로 캐스팅된 앤더슨은 오아시스와 블러와 [32]펄프의 교외 지역 사이에 양극화된 영국의 록 장면에서 이상하게도 시대착오적으로 보인다."The Telegraph의 2007년 기사에서, Bernadette McNulty는 그 밴드의 선두주자들은 모두 경건한 지위를 부여받고 있지만, Brett Anderson은 Britpop의 [120]미아가 되었다.브릿팝 무브먼트가 존재하지 않게 된 이후, 많은 밴드들과 마찬가지로 스웨이드도 인기가 급격히 떨어졌다.한 작가가 스웨이드 경력의 마지막에 표현했듯이, "스위드는 시대정신에서 주머니 크기의 작은 컬트 [29]밴드로 미끄러졌다."같은 기사에서 앤더슨은 그들의 유산에 대해 다음과 같이 말했다.

내 성격상 쓴맛은 없다.저희가 좀 간과했을 수도 있지만 여러분들이 해야 할 일은 음악을 듣는 것뿐입니다.우리의 유산이 바로 그 증거입니다."그는 덧붙였다, "...운명은 우리에게 이 카드를 던져줬고, 특별히 나쁜 짓을 한 건 아닌 것 같아.오늘날의 음악은 매우 가치 있고, 매우 지루해 보인다.아무도 더 이상 위험을 무릅쓰고 싶어하지 않으며, 나는 그것이 매우 유감이라고 생각한다.그랬더니 흔적을 [29]남겼습니다.

데이비드 보위는 1996년 셀렉트와의 인터뷰에서 "아직도 90년대 최고의 영국 밴드 중 하나"라고 말했다."그들은 부두 아래에서 재빨리 엿먹이는 다소 한심한 실수를 저지르며 몇 년 후 짧은 순간 동안 로미오처럼, 혹은 경우에 따라서는 줄리엣처럼 영감을 받았다고 스스로에게 확신시키는 그 몇 안 되는 황금 순간을 뽑아내는 부러움의 재주를 가지고 있습니다.가난한 사람들은 2000년까지 반드시 기관이 될 것이다.브렛 부인, 누구 없어요?[121]

2010년 Q 어워드에서는 "영감상"[122]을 수상했습니다.스웨이드 씨는 2015년 NME 어워드에서 "Godlike Genius Award"를 수상했습니다.뉴 오더의 선두주자인 버나드 섬너는 코미디언이자 스웨이드 팬인 리키 저베스가 [123]"환상적"과 "찬란한" 스웨드를 비디오로 소개한 후 그것을 밴드에 선보였다.

다른 아티스트에게 미치는 영향

여러 아티스트들이 그 밴드를 영향력으로 언급했다.런던 밴드 Block Party의 리드싱어인 Kele Okereke는 스웨드의 Dog Man Star 때문에 음악을 만들기 시작했다고 말했고, 이 곡을 [124]"그가 사랑에 빠진 첫 번째 음반"이라고.영국 인디 록 밴드 롱 블론즈의 리드 싱어 케이트 잭슨이 인터뷰에서 스웨이드와의 사랑에 대해 말했다.2007년, 그녀는 "스위드의 데뷔 앨범은 내가 이전에 들었던 어떤 앨범과도 달랐다.내가 싫어했던 그룬지와는 정반대였고, 내가 베리 세인트 [125]에드먼즈에서 탈출한 것도 싫었다.캘리포니아 인디 팝 그룹 걸스의 크리스토퍼 오웬스는 스웨드를 그의 주요 영향 중 하나로 지목했고 그의 보컬 스타일은 [126]앤더슨과 비교되어 왔다.이 밴드는 비슷한 제목의 스웨이드 노래에서 이름을 따온 아들과 딸,[127][126] 덤덤걸스,[128][129] 드로우너스와 같은 활동에도 영향을 끼쳤다.캐나다 록 밴드 디스트로이어는 2017년 앨범의 이름을 "The Wild Ones"[130]의 원제목에서 따왔다.

또한, 스웨이드 곡들은 아티스트들에 의해 커버되었다."My Insatible One"은 [131]모리스시가 1992년 유어 아스널 투어에서 공연한 곡이다."The Drowners"는 매닉 스트리트 설교자들에 의해 [132]B-사이드로 녹음되었다."[133]Animal Nitrate"는 2015년 투어 재회 기간 동안 리베르틴의 콘서트에서 커버되었다: 같은 곡의 커버 버전은 Bascel에 의해 The Fore Sky [134]EP에 녹음되었다. "Beautiful Ones"는 2011년 [135]김 와일드가 그녀의 커버 앨범 Snapshots에 녹음했다.아포티그마 베르제르크는 그들의 로켓 사이언스 [136]앨범에 "Trash"의 커버 버전을 녹음했다.

수상 및 후보

상 연도 카테고리 지명자 결과 Ref.
애빌루 뮤직 어워드 2016 올해의 인터내셔널 록 앨범 밤의 생각 수상해 [137]
브릿 어워드 1994 영국 돌파법 그들 자신 지명했다 [138]
브리티시 그룹 지명했다
올해의 영국 앨범 스웨이드 지명했다
올해의 브리티시 싱글 "동물 질산염" 지명했다
영국 올해의 비디오 지명했다
1995 '야인' 지명했다 [139]
GAFFA 어워드(덴마크) 1993 최우수 외국 앨범 스웨이드 지명했다 [140]
베스트 포린 신법 그들 자신 지명했다
1994 베스트 포린 그룹 지명했다
베스트 포린 라이브법 지명했다
최우수 외국 앨범 도그맨 스타 지명했다
1996 업 업 수상해
최우수 외국인 히트곡 "쓰레기" 수상해
최우수 외국 밴드 그들 자신 수상해
1999 수상해
베스트 포린 라이브법 수상해
베스트 포린스 90스법 지명했다
최우수 외국 앨범 헤드 뮤직 지명했다
최우수 외국인 히트곡 "전기" 지명했다
머큐리상 1993 올해의 앨범 스웨이드 수상해 [141]
1997 업 업 지명했다
NME 어워드 1993 베스트 뉴 밴드 그들 자신 수상해 [142]
베스트 싱글 더 드로우너즈 수상해
1994 베스트 밴드 그들 자신 수상해
1996 지명했다
1997 지명했다
베스트 LP 업 업 지명했다
베스트 싱글 "쓰레기" 지명했다
'아름다운 사람들' 지명했다
1998 제1라디오 올해의 저녁 세션 그들 자신 수상해 [143]
2000 역대 최고의 앨범 도그맨 스타 지명했다 [144]
베스트 앨범 헤드 뮤직 지명했다
2015 갓라이크 지니어스상 그들 자신 수상해 [123]
Q 어워드 1993 베스트 신법 수상해 [145]
1999 Best Live Act 지명했다
2010 영감상 수상해 [146]
2013 아이콘상 수상해 [147]
로버 어워드 음악상 2013 올해의 컴백 지명했다 [148]
스매시 히트 여론조사 수상자 파티 1994 베스트 얼터너티브/인디 타입 밴드 그들 자신 지명했다 [149]
1996 지명했다 [150]
최우수 록 의상 지명했다
베스트 앨범 커버 업 업 지명했다

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레퍼런스

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참고 문헌

외부 링크

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