테디 보이 (노래)

Teddy Boy (song)
"테디 보이"
Teddyboysheetmusic.png
노래의 악보 커버
폴 매카트니의 노래
매카트니 앨범에서
방출된1970년 4월 17일
녹음된1969년 12월 – 1970년 2월
스튜디오매카트니의 집, 런던;
모건 스튜디오, 런던
장르.포크록
길이2:25
라벨사과
작곡가폴 매카트니
프로듀서폴 매카트니
매카트니 트랙리스트
13개 트랙
사이드 원
  1. "러블리 린다"
  2. "그게 뭔가가 될 거야"
  3. "발렌타인 데이"
  4. "매일 밤"
  5. "태양/유리처럼 뜨거운"
  6. "정크"
  7. "Man We We Was Lonely"
2면
  1. "오유"
  2. "맘마 미스 아메리카"
  3. "테디 보이"
  4. "싱어롱 정크"
  5. "아마 난 놀라울 거야"
  6. "크린아크로레"
"테디 보이"
비틀즈의 노래
앨범 Anthology 3에서.
방출된1996년 10월 28일
녹음된1969년 1월 28일, 24일
스튜디오런던, 애플 스튜디오
장르.포크록
길이3:18
라벨사과
작곡가폴 매카트니
프로듀서조지 마틴

'테디 보이'는 폴 매카트니가 1970년 4월 발표한 첫 솔로 앨범 매카트니에 수록된 곡이다.보스턴 글로브의 어니 산토수소(Ernie Santosoososso)에 따르면, 이 책은 과부와 그녀의 다 큰 아들 사이의 친밀한 관계가 그녀의 새로운 로맨틱한 관심에 의해 파괴되는 방식을 묘사하고 있다.

배경

폴 매카트니는 1968년 비틀즈의 인도 방문 때 "테디 보이"를 썼다.[1][2]1970년 매카트니는 이 노래를 "내가 인도에서 시작해서 스코틀랜드에서 완성한 또 다른 노래"라고 표현했다.이 작품은 겟백 필름에 녹화가 되었지만 나중에는 사용되지 않았다."[3]

녹음

1969년 1월

McCartney는 1969년 1월 9일 다른 비틀즈에게 처음으로 이 노래를 들려주었다.[4][5]비틀즈는 1월 24일이 되어서야 이 곡에 복귀하여 몇 번의 테이크를 녹음했다.[nb 1]이 녹음은 기타 피드백의 몇 가지 예를 포함한다.[7]이 곡의 한 공연 동안, 존 레논은 "도시"와 다른 사각 댄스 스텝을 부르는 소리를 듣게 되는데, 음악학자 월터 에버렛과 비틀즈 역사학자 마크 루이스는 이 곡이 레논의 지루함을 유발한다고 말한다.[8][7]음악학자이자 작가인 이언 맥도널드는 이 곡을 녹음하려는 어떤 시도도 "레논의 지속적인 패러디 버블 때문에 방해받고 있다"고 쓰고 있다.[9]맥도날드는 "Teddy Boy"를 "Anonoyally annoyal ditty - 오직 D major에서 F armous major로 핵심이 바뀐 것만으로 주목할 만"이라고 묘사한다.[9]

비틀즈는 1월 28일과 29일에 다시 "테디 보이"를 녹음했다.[10]

1969년 12월 – 1970년 2월

매카트니는 세인트존스 우드의 캐번디시 애비뉴에 있는 자신의 집에서 "테디 보이"의 매카트니 버전을 녹음했다.[11]그는 1969년 크리스마스 무렵에 앨범을 시작했는데,[12] 최근에 배달된 스터더 4트랙 테이프 레코더에 믹싱 데스크 없이 녹음했기 때문에,[13][14] 녹음 수준의 가이드로서 VU 디스플레이가 없었다.[15][16]매카트니는 자신의 홈 레코딩 세팅을 "스튜어, 마이크 하나, 배짱 하나"라고 표현했다.[11]1970년 2월 12일까지 '테디 보이'의 기본 트랙 녹음을 마친 그는 모건 스튜디오에 테이프를 가져왔다.[11]이 테이프들은 4트랙에서 8트랙으로 옮겨져 녹음 작업에 쉿 소리가 더해졌다.모건 스튜디오에서는 맥카트니가 드럼을 오버더빙하고 베이스 드럼을 치고 박수를 치며 트랙을 완성했다.[2]

해제 및 수신

비틀즈

비틀즈는 엔지니어 글린 존스에게 1969년 1월 녹음된 LP를 혼합해 달라고 요청했다.[17]존스는 겟백의 첫 번째 혼합물로 1월 24일부터 "테디 보이"의 두 편을 선택했다.[18]저자인 더그 설피와 레이 슈웨이어트는 이 선택을 엔지니어 입장에서 "부실한 판단"으로 보고 있다.[19]존스는 1969년 3월 10일 올림픽 사운드 스튜디오에서 스테레오 트랙을 혼합했다.[20]이 혼합물의 부틀레그 복사본은 Hot as Sun, Kum Back과 같은 제목으로 유통되었다.[18]1969년 10월, 어니 산토수소(Ernie Santososso)는 존스의 겟 백(Get Back) 버전을 입수하여 보스턴 글로브를 위해 검토했는데, '마마, 돈 걱정 마, 테디 보이즈(Teddy Boy)'는 스퀘어 댄스 콜과 능숙한 기타 화음 변화로 장식된 테마의 지속적인 반복을 제공한다고 썼다.[21]렛 잇 비 영화에서 비틀즈가 '테디 보이'를 연기하는 장면이 나오지 않자 존스는 두 번째 버전의 겟백에서 이를 삭제해 '어크로스 더 유니버스'와 '아이 미 마인'[22][23]으로 대체했다.루이스는 1970년 1월 4일 맥카트니가 존스에게 솔로 앨범의 곡을 다시 녹음하려고 한다고 말한 것도 가능하다고 쓰고 있다.[23]

존스의 두 번의 시도에 대한 비틀즈의 불만으로 레논은 겟백 테이프를 필 스펙터에게 건네주었다.[22]존스는 LP에서 "테디 보이"를 생략했지만, 1970년 3월 25일 엔지니어 피터 브라운과 로저 페리스의 도움을 받은 스펙터는 이 곡을 두 가지 혼합하여 만들었다.[24]그는 하나를 끝까지[24] 유지했고 다른 하나를 7시 30분부터 3시 10분까지 편집했다.[25][24][nb 2]설피와 슈베이가르트가 '도살판'[19]이라고 표현한 이 믹스는 공식적으로 공개된 적이 없다.[27]1996년 컴파일 앨범 Anthology 3에 수록된 이후 혼합물은 1월 28일의 3부분과 24일의 2부분으로 구성되어 있다.[28]

매카트니

시카고 트리뷴 지의 그의 앨범 리뷰에서 롭 베이커는 "'Teddy 보이'는 이야기는 노래 매카트니는 보통이 잘 되는 장르의 나쁜 예로 존재하지 썼다."[29]재러드 존슨은 모닝 콜의 비틀즈 버전으로 bootlegs에서 들었던 말했다"substance, 힘과 conviction","The를 마쳤다 제품, 비록 더 세련된, s은거룩하고 피상적인, 무로 사라질 위기에 처해 있다."[30]산토쇼소에 따르면 이 곡은 "다시 사랑에 빠지는 과부 엄마와의 효도 소외를 말해준다.반복되는 후렴구가 이 노래의 내장이야."[31]

인원

참조

각주

  1. ^ Sulpy와 Schweighardt는 6개의 렌즈를 썼다고 썼다.[6]비틀즈의 역사학자 마크 르위손은 "이 그룹은 세 가지 버전을 녹음했는데, 두 번의 실패와 다섯 번의 완전한 테이크아웃으로 폴이 다른 사람들에게 곡을 연주하는 방법을 보여주었다"고 썼다.'"[7]
  2. ^ Sulpy와 Schweighardt는 Spector의 편집된 버전 쌍은 1월 24일부터 2개가 소요되며 또 다른 무명의 테이프가 있다고 썼다.[26]

인용구

  1. ^ Sulpy & Schweighardt 1999, 페이지 155, 237–38.
  2. ^ a b 2009년 윈, 373페이지.
  3. ^ 고믈리 1970.
  4. ^ 에버렛 1999 페이지 218.
  5. ^ Sulpy & Schweighardt 1999, 페이지 155.
  6. ^ Sulpy & Schweighardt 1999, 페이지 237–239.
  7. ^ a b c 루이스온 1988 페이지 166.
  8. ^ 에버렛 1999 페이지 349n193.
  9. ^ a b c 맥도날드 2005, 페이지 335.
  10. ^ 루이스온 1988, 페이지 168.
  11. ^ a b c 매딩거 & 부활절 2000 페이지 154.
  12. ^ a b Sounes 2010, 페이지 264.
  13. ^ 마일스 1998, 페이지 571.
  14. ^ 2009년 윈, 372페이지.
  15. ^ 보도 자료 (1970년 4월 9일) 2017년 2월 2일 웨이백 머신에서 매카트니(Apple PCS 7102)의 영국 홍보 카피와 함께 보관.애플 레코드.
  16. ^ 마일스 1998 페이지 369.
  17. ^ 에버렛 1999, 페이지 219–220.
  18. ^ a b 에버렛 1999, 페이지 220.
  19. ^ a b 1999년 설피 & 슈바이갓, 페이지 238.
  20. ^ Lewisohn 1988, 페이지 171.
  21. ^ 산토수소 1969.
  22. ^ a b 에버렛 1999, 페이지 274.
  23. ^ a b 루이스온 1988 페이지 196.
  24. ^ a b c Lewisohn 1988, 페이지 197.
  25. ^ 에버렛 1999, 페이지 275.
  26. ^ Everett 1999, 페이지 356n140에 인용된 Sulpy & Schweighardt 1994.
  27. ^ 2009년 윈, 페이지 253.
  28. ^ 2009년 윈, 페이지 253, 258.
  29. ^ 베이커 1970.
  30. ^ 존슨 1970.
  31. ^ 산토수소 1970.

원천

  • Baker, Robb (21 April 1970). "Paul's Solo Disk Disappointing". Chicago Tribune.
  • Everett, Walter (1999). The Beatles as Musicians: Revolver through the Anthology. Oxford and New York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-512941-0. Retrieved 31 March 2014.
  • Gormley, Mike (20 April 1970). "We Review Paul's Solo Album 'McCartney'". Detroit Free Press.
  • Johnson, Jared (2 May 1970). "They Won't 'Let It Be'". The Morning Call.
  • Lewisohn, Mark (1988). The Complete Beatles Recording Sessions. New York: Harmony. ISBN 978-0-517-57066-1.
  • MacDonald, Ian (2005). Revolution in the Head: The Beatles' Records and the Sixties (2nd revised ed.). London: Pimlico. ISBN 978-1-84413-828-9.
  • Madinger, Chip; Easter, Mark (2000). Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium. Chesterfield, MO: 44.1 Productions. ISBN 0-615-11724-4.
  • Miles, Barry (1998). Paul McCartney: Many Years from Now. London: Secker & Warburg. ISBN 978-0-436-28022-1.
  • Santosuosso, Ernie (26 October 1969). "Beatles Preview - II". The Boston Globe.
  • Santosuosso, Ernie (26 April 1970). "'McCartney' Best Solo Beatle". The Boston Globe.
  • Sounes, Howard (2010). Fab: An Intimate Life of Paul McCartney. London: HarperCollins. ISBN 978-0-00-723705-0.
  • Sulpy, Doug; Schweighardt, Ray (1994). Drugs, Divorce, and a Slipping Image. Alrightsville, Pennsylvania: The 910. ISBN 978-0-9643869-0-7.
  • Sulpy, Doug; Schweighardt, Ray (1999). Get Back: The Unauthorized Chronicle of The Beatles' Let It Be Disaster. New York, NY: St. Martin's Griffin. ISBN 0-312-19981-3.
  • Winn, John C. (2009). That Magic Feeling: The Beatles' Recorded Legacy, Volume Two, 1966–1970. New York, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.