우리를 만든 장난감

Clash of the Titans와 Flash Gordon의 장난감 라인이 무너진 후 스타워즈와 경쟁할 새로운 장난감 라인을 찾던 마텔의 디자이너들은 프랭크 프레이제타의 작품과 그들의 창의적인 상상력으로부터 영감을 얻었고, Masters of the Universe의 액션 피규어를 출시했다.완구 라인은 1982년 3820만 달러에서 1986년 4억 달러까지 매출에서 우위를 보였으며, 1987년 700만 달러까지 매출이 떨어지고 실사 영화 각색에 따른 심각한 재정적 실패로 인해 사망했습니다.

1983년, Hasbro가 G.I. Joe와 함께 판매할 신선하고 새로운 라인을 찾고 있을 때, 그들은 Takara로부터 Diaclone과 Micro Change 장난감의 라이센스를 샀고, 마블 코믹스에 장난감의 줄거리와 캐릭터 이름을 만들도록 의뢰했다.그 결과:트랜스포머Tonka가 더 싼 Gobots 제품군을 6개월 일찍 출시했음에도 불구하고, Hasbro's Transformers는 1984년에 장난감 시장을 휩쓸었고, 그 해에 1억 5천만 달러를 벌어들였다.장난감 라인의 인기가 최고조에 달했을 때, 트랜스포머: 영화 '더 무비'는 극장가를 강타하며 흥행에 더욱 힘을 보탰지만, 이 영화는 옵티머스 프라임의 죽음과 원작 캐릭터들의 대부분과 함께 팬들과 수집가들을 양극화시켰다.1980년대 후반까지 하스브로가 다카라의 트랜스포머를 완전히 장악하면서 1991년 완구 라인이 중단될 때까지 판매량은 감소했다.2세대 리부트에 실패한 후, 비스트 워즈는 1995년에 프랜차이즈를 부활시켰다.2007년, 실사 영화 트랜스포머는 Hasbro의 대표 장난감 라인으로서의 트랜스포머의 위치를 확고히 했습니다.

일본 관료 츠지 신타로 씨는 관직을 떠난 후 1960년에 장난감과 선물 회사를 설립했는데, 나중에 산리오로 알려지게 되었다.동사는, 피너츠 라이센스를 구입하기 전에, 호빵맨등의 인기 만화의 상품 제작에 성공했습니다.하지만 찰스 M.에게 로열티를 지불하는 것에 진절머리가 난 후였다. 슐츠, 산리오가 그들만의 캐릭터를 만들기로 결정했다.1974년, 츠지와 디자이너 시미즈 유코는 고양이를 기반으로 한 캐릭터를 작업했고, 결국 헬로 키티가 되었다.데뷔 이래, 헬로 키티는 일본에서 가장 많이 팔린 소녀 장난감일 뿐만 아니라, 전 세계의 모든 연령대의 대중문화 아이콘이 되어 연간 최소 50억 달러를 벌어들였다.

1984년, 케빈 이스트먼과 피터 레어드는 최초의 틴에이저 뮤턴트 닌자 거북이 만화책을 출판했다.그들의 자작품은 캐릭터에서 잠재적인 금광을 본 서지 라이선스 사장 마크 프리드먼의 관심을 끌었다.LJN, Mattel, Hasbro에 의해 거절당한 후, Freeman은 홍콩에 본사를 둔 Playmates Toys에게 15만 달러에 Ninja Turters 라이센스를 취득하게 했다.폭력 수준이 완화되고 등장인물들이 더 가볍고 유머러스한 톤을 갖게 되자, 1987년 12월 28일 5부작 애니메이션 시리즈가 첫 선을 보였다.이 만화의 인기는 1988년 장난감 가게들이 닌자 거북이 액션 피규어를 재고로 보관하는 데 어려움을 겪었기 때문에 닌자 거북이 액션 피규어에 대한 엄청난 수요를 촉발시켰다.1990년 프랜차이즈의 인기가 최고조에 달했을 때, 성공적인 실사 영화가 개봉되었고 1억 개 이상의 장난감이 팔렸다.이스트만과 레어드는 이후 창조적인 차이로 갈라졌고, 결국 2009년 니켈로디언에 의해 6000만 달러에 프랜차이즈를 인수했다.

카멘 라이더의 성공에 따라, 도에이 컴퍼니와 반다이는 1970년대 중반에 슈퍼 센타이 시리즈를 만들어, 후에 스파이더맨 시리즈의 거대한 로봇 요소를 도입했다.그러나 스탠 리와 마가렛 로슈가 Taiyo Sentai Sun Vulcan을 인수하기 위한 네트워크를 얻는 데 실패했을 때 Super Sentai의 서부 관객을 찾는 것은 어려운 일이었음이 입증되었다.1984년, 하임 사반은 도에이로부터 중전시 비오만의 국제 유통권을 사들였지만, 그의 파일럿 에피소드는 방송국에 의해 거절당했다.8년 후, 사반은 Loesch와 제휴해, Kyroyu Sentai Zyuranger를 북미에 적응시켰다.1993년 첫선을 보인 마이티 모핀 파워레인저는 Saban, Bandai America, Fox Kids의 대히트를 쳤고, 그 해 장난감 매출은 10억 달러가 넘었습니다.이 프랜차이즈는 2001년 월트디즈니컴퍼니에 의해 인수된 후 2010년 사반, 2018년 하스브로에게 매각되어 25년 만에 사실상 반다이의 관여가 종료되었습니다.

1970년대 석유 파동으로 인해 하스브로는 파산 위기에 처했다.이 회사의 고급 연구개발부는 1981년에 50만 대가 팔린 마이 프리티 포니를 내놓았다.1년 후, My Pretty Pony는 축소되고, 부드러운 플라스틱 소재로 만들어졌으며, 밝은 파스텔 색상으로 칠해져 My Little Pony가 되었고, 첫 해에 8천만 달러를 벌어들였다.1984년, 이 장난감 라인의 첫 번째 TV 스페셜 레스큐 앳 미드나잇 캐슬이 개봉되었고, 이어서 1986년 연극 장편 영화와 TV 시리즈가 개봉되었다.My Little Pony는 1992년에 단종되었지만, 엇갈린 결과로 두 세대에 걸쳐 부활했습니다.애니메이션 제작자 로렌 파우스트가 마이 리틀 포니: 우정은 마법이다로 프랜차이즈를 완전히 활성화시킨 것은 2010년이었다.이 쇼와 함께 나온 장난감 라인은 소녀들 사이에서뿐만 아니라 "Bronies"로 알려진 남성 인구 통계학에서도 큰 인기를 끌었다.

1984년 MCA의 자회사 LJN은 갈루브와 렘코를 제치고 세계레슬링연맹(WWF)의 피규어를 제조하는 최초의 장난감 회사가 되었습니다.LJN은 1985년 토이 페어를 WWF 레슬링 슈퍼스타 라인과 함께 휩쓸었다.Remco는 그들의 AWA 올스타 레슬러로 반격했지만 LJN의 수치를 능가하는 데는 실패했다.그러나 LJN의 1980년대 성공은 엔터텍 물총 라인을 둘러싼 논란으로 얼룩졌고, 1990년 어레임 엔터테인먼트에 매각되고 1989년 레슬링 슈퍼스타 라인이 캐나다 완구 회사인 그랜드 토이즈에 매각되었다.LJN이 사라지자 WWF는 Hasbro와 새로운 레슬링 피규어 라인을 계약했고 매출은 1억 달러에 달했다.한편, 갤럽은 WCW의 피규어를 제작하기로 계약했지만, 데이비드 갤럽이 자신의 회사에서 쫓겨났을 때, 그는 WCW 라이선스를 받아 그의 새로운 회사인 The Original San Francisco Toymakers 아래에서 피규어를 만들었다.월요일 밤 전쟁 동안 WWF는 하스브로가 재계약을 하지 않기로 결정한 후 잭스 퍼시픽과 계약을 맺었다.1998년, WCW는 토이비즈를 지지하기 위해 SF 토이메이커스를 탈퇴시켰고, 그 후 SF 토이메이커스는 1999년 ECW와 계약을 맺었다.2001년 WWF가 WCW와 ECW를 인수하면서 레슬링 피규어 회사들 간의 전쟁은 끝이 났다.