버질 폭스

Virgil Fox
버질 폭스

버질 킬 폭스(Virgil Keel Fox, 1912년 5월 3일 일리노이 주 프린스턴 – 1980년 10월 25일 플로리다 주 팜비치)는 특히 1946년부터 1965년까지 뉴욕 리버사이드 교회에서 오르간 연주자로 활동한 것으로 알려진 미국의 오르간 연주자였으며, 1970년대 바흐 음악의 화려한 '헤비 오르간' 연주회가 빛 쇼와 함께 완벽하게 무대에 올랐다.[1]RCA 빅토르와 캐피톨 레이블에 만들어진 그의 많은 음반들은 대부분 1950년대와 1960년대에 다시 녹음되어 최근 몇 년 동안 컴팩트 디스크로 다시 발매되었다.그것들은 계속해서 주류 음악 매장에서 널리 판매되고 있다.

출생과 연구

버질 폭스는 1912년 5월 3일 일리노이 주 프린스턴에서 마일즈와 농장 가족인 버디 폭스 사이에서 태어났다.[2][3]어린 나이에 음악적 재능을 보여 준 그는 10살 때부터 교회 예배를 위해 오르간을 연주하기 시작했으며, 아버지가 소유한 지역 영화관에서도 연주를 시작했다.[4]4년 후, 폭스는 오하이오 주 신시내티의 위드로 고등학교에서 2,500명의 청중 앞에서 콘서트에 데뷔했다.이 프로그램에는 19세기 오르간 음악의 주요 주제 중 하나가 포함되어 있었다.멘델스존의 소나타 F단조 1번.

1926년부터 1930년까지 그는 독일 태생의 오르간 연주자 빌헬름 미델슐트 밑에서 시카고에서 공부했다.[3]그의 다른 주요 교사들은 휴 프라이스, 루이 로버트, 그리고 (한때 그가 프랑스로 이주한 후) 루이 비에르네와 마르셀 뒤프레였다.그는 볼티모어에 있는 피바디 음악 연구소의 동문이었는데, 그는 18세에 1년 안에 예술가 졸업장을 위한 과정을 수료한 최초의 학생이 되었다.[2]

초기 경력

1936년에 시작된 폭스는 피바디에서 가르치면서 볼티모어의 브라운 메모리얼 장로교회에서 오르간 연주자로 활동했다.[2]1938년 8월과 9월 동안, 그는 영국과 독일에서 연주했다; 폭스는 1750년 바흐가 죽을 때까지 토마스키르케의 칸토르를 지낸 이래 특별한 행사인 라이프치히의 토마스키르체에서 공개적으로 공연할 수 있는 허가를 받은 최초의 비독일 오르간 연주자였다.[5]

병역

제2차 세계대전 중 폭스는 미 육군 공군에 입대해 볼티모어의 브라운 메모리얼 장로교회와 피바디 교회를 휴교시켰다.[2]그는 하사관으로 승진하여 엘리너 루즈벨트의 요청에 따라 다양한 연주와 봉사를 하였다.그는 그녀의 가정 접대 위원회에서 근무했고, 그가 이리저리 밀었던 피아노를 연주하고, 다른 두 명과 함께 합류함으로써 월터 리드 병원에 있던 귀환병들을 즐겁게 했다.그들은 병상에 누워 우스꽝스럽고 다소 야비한 노래를 불렀다.근무 중 600회 이상의 연주회를 한 뒤 1946년 육군공군 제대했다.

리버사이드 교회

그 후 폭스는 1946년부터 1965년까지 뉴욕의 저명한 리버사이드 교회에서 오르간 연주자로 활동했다.1930년에 설치된 교회의 최초의 후크 앤 헤이스팅스 오르간은 유명한 오르간 건축가 G.도널드 해리슨, 모르몬교 성막 오르간의 마스터 빌더 등 그의 주장으로 재건되었다.그의 지휘 아래 리버사이드 오르간은 북아메리카에서 가장 큰 오르간 중 하나로 확장되었다.[6][7]리버사이드의 주일예배와 콘서트 공연에서 그의 즉석 찬송가 반주는 큰 호응을 얻었고, 팬들은 그를 만나기 위해 교회 예배가 끝난 후 몇 시간씩 기다리곤 했다.[8]이 시기에 만들어진 녹음은 그의 연주를 더 많은 관객들에게 가져다 주었다.1965년 폭스는 리버사이드 교회를 떠나 전임자 연합에 전념했다.

콘서트 투어

1970년부터 1978년까지, 폭스는 강당, 인기 있는 음악 콘서트 홀, 그리고 다른 비전통적인 오르간 음악 장소에서 유명한 "Heavy Organ" 콘서트를 열었고, 임대된 전자 로저스 투어링 오르간과 함께 미국 전역을 순회했다.후에 그는 자신의 악기인 4인조, 맞춤 설계의 거대한 알렌 오르간 (1977–1980)을 사용했다.[8][9]이번 헤비오르간 콘서트에서는 음악과 싱크로나이즈드한 대규모 라이트쇼인 데이비드 스나이더의 'Revelation Lights'와 함께 요한 세바스티안 바흐의 작품들이 독점 상영되어 청각적, 시각적 요소가 한데 어우러졌다.[1]그 광경은 수천 명의 열성적인 관객들을 끌어 모았지만, 비평가들이 없는 것은 아니었다.윌리엄 F. 버클리는 뉴욕타임스(NYT)로부터 "나처럼 폭스에게 마지막으로 들려줄 사람들에 대한 걱정보다 바흐를 처음 듣는 청취자로 집을 채우는 것이 더 중요하다고 생각했을 것"이라고 말했다고 보도했다.[1]

이 기간 동안 폭스 공연의 절반은 '리벨레이션 라이트'가 곁들인 '헤비오르간' 콘서트로, 거장 오르간 연주자가 관객들에게 비공식적으로 말했으며, 절반은 전통 클래식 음악이었다.[4]In the latter category, a Fox recital at Lakeland University in Sheboygan, Wisconsin, was typical: he played Julius Reubke's monumental Sonata on the 94th Psalm, Charles Ives' Variations on "America", the "Libera Me" movement from Fauré's Requiem, Bach's Adagio and Fugue in a minor, and Henri Mulet's Thou Art the Rock, among others.극찬의 평론에서, 셰보이건 프레스 비평가들은 이 리사이틀을 "감전"이라고 부르며 그녀의 칭찬을 아끼지 않았다.그녀는 "포장된 집, 환호와 박수 소리가 밤중에 놀라운 절정을 선사하는 세 개의 앙코르를 고집했다"고 보도했다.[10]타임지는 폭스가 공연당 6~8천 달러(인플레 조정 시 2022년 3~4만 달러에 상당)의 수익을 올렸다고 보도했다.[4]

폭스는 마이크 더글러스 쇼, 에드 설리번 쇼, CBS 카메라 3와 같은 1960년대와 1970년대에 전국적으로 방영된 오락 프로그램에서 공연한 드문 오르간 연주자 중 한 명으로서 다른 오르간 연주자가 이전에 하지 않았던 것처럼 많은 관객들에게 오르간 명작을 가져다 주었다.[8]그의 마지막 상업적으로 발매된 녹음은 비록 허가되지 않았지만 1979년 5월 6일 리버사이드 교회에서 협연하여 그가 복귀할 때 만들어졌다.폭스는 오르간 연주 50년차인 1980년 9월 26일 댈러스 심포니 오케스트라에서 마지막 공연을 하였는데, 그 다음 달에 사망하게 된 전립선암으로 인한 고통으로 괴로워했다.[2][8][11]

음악

항상 폭스는 악기나 그의 연주에 음악의 시대에 맞는 진정성을 요구하기보다는 자신이 사용할 수 있는 악기의 한계를 밀어붙이는 것을 강조했다.그의 스타일(특히 빠른 템포, 복잡한 등록, 그리고 감성에 빠져들려는 의지에 대한 그의 취향)은 E와 같은 동시대 사람들의 그것과 대조적이었다. 파워 빅스.

폭스는 그의 음악적 기억력으로도 유명했고, 200개가 넘는 콘서트 작품을 즉시 떠올릴 수 있었다.[5]그는 모든 연주회를 기억으로 연주했고 오케스트라와 함께 연주할 때도 필기 악보를 거의 읽지 않았다.

그러나 많은 오르간 연주자들은 고전 오르간 음악에 대한 그의 파격적인 해석에 대해 강하게 비판했다.[5]그의 앨범 "Heavy Organ: Bach Live at Winterland"에서 폭스는 요한 세바스티안 바흐의 D단조 토카타와 푸가를 소개하면서 바흐에 대한 그의 접근과 오르간 음악 전반을 옹호했다; 버질은 항상 그의 작곡이 예수님에 대한 믿음이고 영원한 삶인 바흐의 이유에 대해 청중들에게 말했다.그는 그의 음악을 연주했다.

우리 땅(그리고 몇몇 유럽 국가들)에는 지금 이 순간 역사적인 발기부전에 대한 일종의 질식 예배가 있다.그들은 바흐가 해석되어서는 안되고 감정이 없어야 하며, 그의 음이 스스로 말해주어야 한다고 말한다.그게 뭔지 알고 싶어?순전히 무첨가 부패!바흐는 붉은 피를 가지고 있다.그는 사람들과 교감하고 있다.그는 이 놀라운 정신을 모두 가지고 있다.그리고 그의 위대한 해석과 위대한 느낌으로 모든 음악을 의제의 한쪽에 올려놓고 박물관의 유리 상자 밑에 있는 먼지투성이 선반 위에 모든 위대한 인물을 올려놓고 그가 해석되어서는 안 된다고 말할 수 있다고 상상해보라!그들은 너로 가득 차 있고, 너무 무능력해서 다른 방법으로 음악의 집에 들어갈 수 없었기 때문에 이 물건 뒤에 숨어야만 해!

한때 그의 낭독회 중 한 곳에서 비슷한 연설을 했던 음악 평론가 앨런 리치는 그를 "오르간 로프트의 자유"라고 불렀고, 뉴욕 매거진에서 그를 혹독하게 비난했다.[12]

오르간 음악에 대한 그의 논쟁적인 접근법에도 불구하고, 버질 폭스는 레너드 번스타인과 글렌 굴드의 그것과 다르지 않은 유명인사의 지위를 얻었다.[neutrality is disputed]뉴욕타임스는 그가 죽은 지 20년이 지난 그에 대해 "폭스는 누구의 일도 아닌 것처럼 파이프 오르간을 연주할 수 있었지만, 그것이 전국의 많은 사람들에게 잊을 수 없게 만든 전부는 아니다"고 말했다.그는 클래식 오르간 음악이 관객들에게까지 어필할 수 있도록 만들었다고 말했다.[13]

명예

폭스는 국제 전문 음악 동호회인 델타 오미크론의 전국 후원자였다.[14]그는 버크넬 대학교에서 1964년 로이터 파이프 오르간을 디자인했고 박사학위를 받았다.[citation needed]그는 수많은 도시의 시장들로부터 수많은 감사 행위로 도시의 열쇠를 받았다.

죽음과 유산

여우는 1975년 12월 전립선암 수술을 받았고 이후 전이된 것으로 밝혀져 방사선 치료를 받았다.[15]1980년 9월 26일 댈러스 심포니에서 마지막 연주를 했을 때 그는 크게 쇠약해졌고 병으로 인해 상당한 고통을 받았다.[2]콘서트 다음날 아침 쓰러질 뻔했던 그는 자신의 팜비치 자택인 '카사 라고마르' 인근에서 입원하기 위해 텍사스발 전용기를 타고 플로리다로 급히 돌아왔고, 계획된 콘서트 투어의 나머지 일정은 취소됐다.[16]폭스는 1980년 10월 25일 사망했고, 그 후 카사 라고마에서 그의 오랜 조수이자 양자인 데이비드 스나이더에 의해 수행된 개인 장례식이 거행되었다.[2]이후 폭스가 주(州)에 누워 있는 캘리포니아의 크리스탈 대성당에서 대규모의 공개 장례식이 거행되었다.[2]그의 유골은 화장되었고 그의 유골은 그의 조부모 옆에 있는 일리노이 도버의 파이오니어 묘지에 매장되어 있다.[17][18]

(작곡자와는 구별되는) 연주자로서는 유별난 인식이 지속되고 있다는 표시로, 버질폭스의 기념 리바이올과 콘서트는 그가 죽은 지 몇 년이 지난 후 무대에 올려졌다.[19]예를 들어 1990년 5월 크리스탈 대성당 오르간에서 리버사이드 교회에서 그의 후계자 프레데릭 스완에 의해 버질 폭스 기념 콘서트가 열렸다.폭스 80회 생일을 맞아 유타주 프로보에서 KBYU-FM이 그의 추모 특별 헌화를 방송했다.버질 폭스라는 제목의 라디오 프로그램인 1992년 5월 3일 미국의 비르투오소(Virtuoso)는 그가 죽은 지 거의 12년 만에 제작한 것으로, 스완의 크리스탈 대성당 기념물인 1990년 기념물을 발췌한 것을 포함시켰으며, 앞서 일본 도쿄에서 폭스가 녹음한 조셉 종엔의 교향곡 협주곡의 거장 연주가 돋보였다.또한 그 달에는 "Organ Greats Virgil Fox and E"가 있었다. '파워빅스' 콘서트는 워싱턴 D.C.의 의회도서관에서 열렸으며,[20] 탄생 100주년인 2012년 캐나다 밴쿠버의 한 교회에서 열린 오르간 콘서트에 폭스에게 바치는 헌사가 포함되었다.[21]그의 많은 음반들은 다시 녹음되어 컴팩트 디스크로 널리 이용될 뿐만 아니라 피페드람스나 신성한 클래식 같은 오르간 음악을 특징으로 하는 라디오 프로그램에서도 정기적으로 들을 수 있다.

폭스 사망 후 쓴 전기에는 논란의 여지가 있는 버질 폭스(The Dish)가 포함되어 있다. 전 매니저인 리처드 토렌스(2001)와 버질 폭스(Virgil Fox)의 '위대한 미국 오르가니스트의 불손한 전기'(2001) — 그의 실제 삶... 데이비드 스나이더(2020년)가 알려준 비밀이 있다.[22]그의 기억을 영구화하기 위해 결성된 버질여우학회는 2002년 미국 오르가니스트 길드의 후원으로 버질여우학회를 설립했다.[23][24]

참조

  1. ^ a b c Dyer, Richard (September 29, 1974). "Who Is the World's Best Organist? Ask Virgil Fox". New York Times. Retrieved May 8, 2021.
  2. ^ a b c d e f g h "Organist Virgil Fox is dead of cancer". Baltimore Sun. October 27, 1980.
  3. ^ a b Snyder, David (2000). Virgil Fox — His real life... with secrets you never knew. pp. 26, 31–32.
  4. ^ a b c "Music: Heavy Organ". Time. January 7, 1974. Retrieved May 8, 2021.
  5. ^ a b c "Organist Virgil Fox Is Due Here Thursday". Paris News. Paris, Texas. December 5, 1965. p. 23.
  6. ^ "The Top 20 – The World's Largest Pipe Organs". Sacred Classics. Atlas Communications. 19 January 2008. Retrieved May 12, 2021.
  7. ^ "The Riverside Church". New York City Chapter of the American Guild of Organists. Retrieved May 12, 2021.
  8. ^ a b c d Torrence, Richard; Yaeger, Marshall (2001). Virgil Fox (the Dish). An Irreverent Biography of the Great American Organist (Special Edition: Book, CD, DVD ed.). New York: Circles International. ISBN 0971297002.
  9. ^ "The Virgil Fox touring organ". Allen Organ. Retrieved 2012-12-19.
  10. ^ Jarvis, Shirley (April 8, 1970). "Virgil Fox Concert A Stunner". Sheboygan Press. Sheboygan, Wisconsin – via Newspapers.com.open access
  11. ^ 스나이더, 페이지 381-385.
  12. ^ Rich, Alan (January 21, 1974). "The Foot-in-Mouth Disease in Music". New York: 55. Retrieved June 28, 2012.
  13. ^ Whitney, Craig R. (22 October 2000). "An Organ Legend in Vivid Memory". The New York Times. Retrieved 2008-01-07.
  14. ^ "National Patrons & Patronesses". Delta Omicron. Archived from the original on 2012-03-05.
  15. ^ 스나이더, 페이지 368-378.
  16. ^ 스나이더, 페이지 390-391.
  17. ^ 스나이더, 페이지 396.
  18. ^ 무덤을 찾은 버질 여우
  19. ^ Kozinn, Allan (11 October 2005). "The Legacy of an Organist Who Pushed the Limits". The New York Times. Retrieved 2008-01-19.
  20. ^ "Virgil Fox to be honored". Provo Daily Herald. Provo, Utah. April 30, 1992. p. 38.
  21. ^ Derdeyn, Stuart (August 9, 2012). "'Organblaster' plans 2,271–pipe salute". The Province. Vancouver, Canada.
  22. ^ "Virgil Fox". Sacred Classics. Retrieved May 8, 2021.
  23. ^ "The Virgil Fox Society". Retrieved May 9, 2021.
  24. ^ "Virgil Fox Scholarship". American Guild of Organists. Retrieved May 9, 2021.

외부 링크