Sleeping awake (P.O.

D)
videoclip basado en la película «The Matrix» de 1999

NOMBRE Y APELLIDOS: CARMEN MENA JÓDAR

SPOILER ALERT: no veáis el videoclip ni leáis estas preguntas hasta no haber visto
antes la película

PREGUNTAS SOBRE LA PELÍCULA

La película «The Matrix» (1999) incide en una serie de temas que es necesario
comprender antes de comenzar con el análisis del videoclip de P.O.D. El argumento
plantea muchos desafíos intelectuales y hace referencia a numerosos conceptos
religiosos (deus ex machina), filosóficos (la caverna de Platón), existenciales (el sentido
de la vida humana) y tecnológicos (lo virtual como una realidad alternativa). Las
siguientes preguntas sirven como sondeo general de algunos de los puntos que más nos
interesan.

1 – Haz un resumen de la película en menos de cinco frases. Luego haz un resumen

en menos de cinco palabras.
Los seres humanos están dominados por la fuerza de las máquinas y el mundo es una
“simulación interactiva neuronal” controlada por “Matrix”. Morfeo y Trinity que
conocen la verdadera realidad, quieren salvar a la sociedad de esa invasión tecnológica,
para ello eligen a Neo como ayudante, el cual descubre tomándose una pastilla roja que
le muestra la verdad, que los humanos están dominados por la inteligencia artificial.
Tras vencer multitud de pruebas verifica que es el elegido para salvar a la sociedad de la
tortura de las máquinas.
Resumen en cinco palabras: “Para verlo hay que creerlo”.
2 - ¿Por qué crees que al comienzo de la película se les atribuye a los tres
principales personajes —Trinity, Neo y Morfeo— el apelativo de hackers?
Creo que se le atribuye el apelativo de “hackers” porque son los únicos capaces de ver
la realidad, frente a los millones de personas que están viendo solamente una
simulación. Esto se relaciona directamente con el mito de la caverna de Platón. Los
hombres que están encadenados en la cueva mirando solamente hacia el muro, solo
pueden ver las sombras de todos los objetos que pasan, es decir, un mundo de
apariencias sensibles, como aquel en el que vivían todos los habitantes de la
“simulación virtual” que se denomina en la película. Frente a ellos estaban aquellos
cavernícolas que sí se podían volver hacia la luz del fuego y conocían la verdadera
realidad, asemejándose en la película a Trinity, Neo y Morfeo.
Cuando el cavernícola que había salido y conocía la realidad vuelve a la caverna en
busca y rescate de sus compañeros recibe el rechazo y la negación de ellos, al igual que
en “The Matrix” tuvieron que luchar y superar muchas pruebas para finalmente poder
salvar a la sociedad de esa dominación por parte de las tecnologías.
3 – Si te vieras en la misma tesitura que el protagonista, ¿habrías elegido la píldora
azul o la roja? Justifica tu respuesta.
Simplemente por la curiosidad hubiera elegido la píldora roja, permitiéndome poder
conocer la verdad. En el caso de haberme decantado por la de color azul hubiera
seguido en la ignorancia en la que vivía la mayor parte de la humanidad. Tal y como nos
explica en la película, la ignorancia en numerosas ocasiones viene ligada a la felicidad,
pero si nadie se arriesga a dar el paso y conocer cuál es la verdad, dejamos tiradas en el
camino una gran cantidad de posibilidades de mejora.
En “The Matrix” sino hubiera sido por Neo, Trinity y Morfeo, probablemente nadie se
hubiera percatado de que estaban siendo puros esclavos de un mundo mecanizado y
dominado por las ciencias tecnológicas. Al no ser conscientes de ello estarían
condenados a vivir y repetir la misma situación siglos tras siglos. Tal y como solemos
decir “aquel que no conoce su historia está condenado a repetirla”. Aquí tenemos otro
claro ejemplo de este dicho popular al que tanto se hace alusión para animar a las
nuevas generaciones a no conformarse únicamente con aquello que ven, sino que
trasciendan más allá, porque siempre habrá algo en lo que seguir investigando,
descubriendo, progresando…el saber nunca tiene fin, solo proporciona libertad,
mientras que la ignorancia es una cárcel para el ser humano.
4 - ¿Qué quiere decir Morfeo cuando le explica a Neo que los seres humanos se han
convertido en «pilas»? ¿Crees que, a otro nivel, esto puede estar ocurriendo
actualmente?
En una escena de la película, Morfeo le explica a Neo que Matrix es un mundo
imaginario generado por un ordenador, que controla y convierte a los seres humanos en
auténticas pilas. Además hace especial hincapié en la idea de que mientras Matrix
exista, el ser humano jamás será libre. Con esto le quiere hacer ver que con la
dominación de las máquinas las personas se habían convertido en puros robots que
trabajan sin cese ninguno de manera automática en cuanto se enchufan, es decir, no
tienen poder de palabra sobre sus acciones, sino que una fuerza externa está decidiendo
por ellos en todo momento.
Esto mismo creo que ocurre en la realidad con el sistema en el que estamos inmersos.
Somos auténticas máquinas dentro de un mundo que vende los ideales de libertad de
elección del sistema político, libertad de expresión, libertad de mercado… pero todo
está pensado y meditado desde fuerzas superiores, que nos adoctrinan como rebaños de
ovejas conduciéndonos y guiándonos hacia donde a ellos les benefician.
Como la mayor parte de la población se encuentra bajo la ignorancia de la que hemos
hablado anteriormente, no son conscientes de la gran cantidad de estímulos que reciben
de manera directa sin percatarse que todos ellos llevan consigo una finalidad intrínseca,
y que todo está muy bien meditado por parte de los organismos que nos dominan.
5 - ¿Por qué crees que el personaje de Cifra pide a los agentes que lo vuelvan a
insertar en Matrix?, ¿por qué crees que pide que le borren la memoria para no
acordarse de nada?
Cifra pide que lo vuelvan a insertar en ese mundo imaginario lleno de ignorancia e
individuos actuando como puras máquinas porque el hecho de no pensar le genera más
felicidad que saber cuál es la auténtica realidad. Por eso precisamente ruega que le
reseteen la mente de manera que no pueda recordar nada de lo ocurrido. Sabe que
después de ser consciente de la verdad y que el resto de la humanidad está inmersa en la
esclavitud, nunca más podrá llegar a tener la tranquilidad y calma que tenía antes de ser
testigo de ello.
Muchas veces es mejor saber poco para no pensar de más, pero si nadie pensara
estaríamos siglos tras siglos viviendo igual, y para algo se nos ha dotado al ser humano
de razonamiento y capacidad crítica, para que nos podamos cuestionar todo aquello que
nos rodea y encontrar el mayor número de vías posibles ante cualquier hipótesis.
6 – Durante la pelea de entrenamiento, Morfeo le dice a Neo: «Deja de intentar
golpearme y golpéame». Encontramos paralelismos con una escena de Star Wars
en la que el maestro Yoda le dice a Luke Skywalker algo semejante durante su
entrenamiento en Dagobah: «No lo intentes; hazlo o no lo hagas, pero no lo
intentes» ( https://www.youtube.com/watch?v=dN7S9sCcCGY ). Algo parecido
encontramos en el slogan publicitario de Nike: «just do it». Esta forma de enfocar
el pensamiento y la acción está relacionada con el budismo zen, el taoísmo, el
existencialismo y otras muchas corrientes de pensamiento. ¿Qué crees tú que
quiere decirle Morfeo a Neo con esta frase?
Con dicha frase se resume uno de los ideales más importantes que transmite la película,
y en el que he focalizado mi resumen inicial, el poder de todo realmente está en nuestra
mente (“para verlo hay que creerlo”). Si creemos con todas nuestras fuerzas que vamos
a hacer una determinada acción, con seguridad la acabaremos realizando.
En cuanto Morfeo empezó a inculcarle a Neo este modelo de pensamiento todo empezó
a cambiar, y cada una de las pruebas que se le presentaban en el camino las conseguía
solventar con creces, incluso aquello que aparentemente parecía imposible. La clave de
ello consistía en que con total certeza Neo creía firmemente en que podía superar todos
esos obstáculos. Nuestra mente ejerce un poder incalculable, y a través de su dominio y
control podemos llegar a alcanzar todo aquello que nos propongamos.
7 – En definitiva, ¿qué es Matrix?
Matrix es un mundo imaginario generado por un ordenador que controla a los seres
humanos y los convierte en auténticos esclavos. Por medio de las tecnologías y de las
máquinas está encadenando y esclavizando a la sociedad.
Lo que se representa en la película como “Matrix” podemos asemejarlo en nuestro
mundo actual con ese sistema social y político en el que estamos inmersos. Una
sociedad sobreestimula en la que reina el perfeccionismo, inconformismo, niveles de
estrés y ansiedad cada vez mayores…inconscientemente formamos parte de un bucle de
activación permanente, y que si no entramos difícilmente podemos insertarnos en
nuestro entorno. Todo ello nos genera una especie de presión social que nos convierte
en esclavos de todo ese auge. Incluso sin quererlo, las nuevas generaciones nacen dentro
de un mundo tan digitalizado y dominado por los aparatos tecnológicos que por mucho
que sus progenitores intenten apartarlo de ello, a la larga va a recibir ese tipo de
estímulos, porque nos los encontramos expandidos en todos los ámbitos de nuestra vida
diaria, desde que nos levantamos hasta la hora de dormirnos estamos condenados a
ellos. Todo esto son cuestiones que la mayoría de nosotros no se las plantea, y menos
aún lo harán los jóvenes que han nacido ya con ello.
Todo este tipo de estímulos están controlados por ese intento de construir una sociedad
de consumo excesivo, a favor de las grandes multinacionales, en beneficio de los países
más punteros a nivel mundial, y en definitiva con la creación de desigualdades cada vez
mayores entre las clases sociales más y menos pudientes.

PREGUNTAS SOBRE EL VIDEOCLIP

Sleeping awake - https://www.youtube.com/watch?v=oUrfOuxbxmU

Después de ver la película «The Matrix» y el videoclip Sleeping awake, haced las
siguientes tareas:
1 – Antes de comenzar con el trabajo analítico, es necesario traducir y comprender el
texto. También es necesario extraer la estructura formal de la pieza para ver cómo
funciona, si hay secciones similares o todas son diferentes, si se adapta a la estructura de
una forma o género (forma lied, sonata, rondo, canción, ternaria, binaria...). Este cuadro
servirá para definir la estructura formal en asociación al texto. En lugar del número de
compás, usa el tiempo del videoclip. Indico el comienzo como ejemplo:

TEXTO INGLÉS TEXTO ESPAÑOL FORMA

Reveal to me the mysteries. Can Revélame los misterios. ¿Puedes A (estrofa)

you tell me what it means? decirme lo que significa? 0:00 – 0:37
Explain these motions and Explícame estos gestos y
metaphors. Unlock these secrets metáforas. Desbloquéame estos
in me. Describe the vision, the secretos. Describe la visión, falta el
meaning is missing (won't significado (¿nadie escucha?).
anybody listen?) Define the Define los acertijos de mi mente.
riddles of my mind. Nothing is Nada es realmente lo que parece.
really what it seems.

Dreaming of Zion, awake. Soñando con Sion, despierto. B (estribillo)

Sleeping awake. Dreaming of Durmiendo despierto. Soñando con 0:38 – 1:06
Zion, awake. Can’t stop Sion, despierto. No puedo parar de
sleeping awake. dormir despierto.
Do you see what I see? Can you ¿Ves lo que veo? ¿Puedes oír lo
hear what I hear? Do you feel que yo escucho?¿Sientes lo que yo
what I feel? Can’t stop sleeping siento? No puedo dormir despierto.
awake. (x2) (x2).

Can you, see it, the writing? ¿Puedes verlo, el escrito? ¿Me A (estrofa)
Can you tell me what it means? puedes decir lo que significa? 1:07-1:36
Translate the symbol’s enigma. Traduce los símbolos del enigma.
Expressions keep quiestionning Las expresiones me siguen
me. The message is switched. preguntando. El mensaje se
And the meaning is missing. cambia. Y el significado se pierde.
(Oh, anybody listening?) Oh ¿alguien está escuchando? La
Prophecy and servants take the profecía y los sirvientes cogen las
signs. Nothing is really what it señales. Nada es realmente lo que
seems. parece.

Dreaming of Zion, awake. Soñando con Sion, despierto. B (estribillo)

Sleeping awake. Dreaming of Durmiendo despierto. Soñando con 1:37- 2:06
Zion awake. Can’t stop sleeping Sion, despierto. No puedo parar de
awake. dormir despierto.
Do you see what I see? Can you ¿Ves lo que veo? ¿Puedes oír lo
hear what I hear? Do you feel que yo escucho?¿Sientes lo que yo
what I feel? Can’t stop sleeping siento? No puedo dormir despierto.
away (x2) (x2)

Do you see what I see? Can you ¿Ves lo que yo veo? ¿Puedes oír lo A (estrofa)
hear what I hear? Do you see que yo escucho? ¿Ves lo que yo 2:07- 2:50
what I see? Can you hear what I veo? ¿Puedes oír lo que yo
hear? Do you feel like I feel? escucho? ¿Sientes como yo
And can you dream like I siento?¿Y puedes soñar como
dream? sueño?
Do you see what I see? Can you ¿Ves lo que yo veo? ¿Puedes oír lo
hear what I hear? Do you feel que yo escucho?¿Sientes lo que yo
like I feel? Do you dream like I siento? ¿Sueñas como yo sueño?
dream?

Can anybody see me?! Can ¿¡Alguien puede verme?!

anybody hear me?! Can ¿¡Alguien puede oírme?! ¿¡Alguien
anybody feel me?! Is there puede sentirme?! ¿¡Hay alguien allí
anybody out there?! fuera?!

Dreaming of Zion awake. Soñando con Sion, despierto. B (estribillo)

Sleeping awake. Dreaming of Durmiendo despierto. Soñando con 2:50- 3:19
Zion awake. Can’t stop sleeping Sion, despierto. No puedo parar de
awake. dormir despierto.
Do you see what I see? Can you ¿Ves lo que veo? ¿Puedes oír lo
hear what I hear? Do you feel que yo escucho?¿Sientes lo que yo
like I feel? Can’t stop sleeping siento? No puedo dormir despierto.
awake. (x2). (x2).

Can anybody see me?! Can ¿¡Alguien puede verme?!

anybody hear me?! Can ¿¡Alguien puede oírme?! ¿¡Alguien
anybody feel me?! Is anybody puede sentirme?! ¿¡Hay alguien allí
out there?! fuera?!
Tal y como podemos observar la canción presenta una Forma Rondó, su estructura
musical alterna permanentemente una estrofa con el estribillo, ABABAB.
2 – Como hemos ido viendo en clase, la estructura formal y el contenido musical
(tonalidad, compás, tempo, carácter, dinámica, etc.) suelen tener una relación
directa y contribuyen a discernir el funcionamiento de la composición a diferentes
escalas. Lo que es clave para poder acompañar bien. En este caso, al tratarse de un
videoclip, aparece un elemento nuevo en el que fijarse: la imagen.
2a) En la obra, tanto la imagen como el texto son importantes para entender el
mensaje que quiere transmitir esta composición. ¿Qué elementos se pueden
asociar a la película de «The Matrix»? Di al menos un elemento relacionado
con la letra, otro con el sonido y otro con la imagen.
En cuanto a la letra podemos destacar por ejemplo la frase “nada es realmente lo
que parece”, se asemeja con la película cuando Morfeo le explica Neo que el
mundo en el que vivía era una “simulación interactiva neuronal”. Y también todas
las frases interrogativas que lanza posteriormente hace alusión a esa idea de que
Morfeo, Trinity y Neo han alcanzado a ver, oír y sentir algo que el resto de la
sociedad no ha sido capaz de experimentar.
Con respecto al sonido, el estribillo con las preguntas retóricas de las cuales no
alcanzan la respuesta lo cantan con mucha garra, y conforme va pasando la canción
mayor es el coraje y la fuerza que se transmite. Esto está directamente en relación
con esa fortaleza que sacan Neo, Trinity y Morfeo para poder salvar a la sociedad
de ese dominio y subordinación por parte de los medios tecnológicos.
Y finamente conforme a la imagen, se representa dos mundos un colorido y de
color de rosa, y otro más opaco que es la realidad, ambos separados por una especie
de espejo. Esto mismo se ve reflejado en la película con la oposición entre el
mundo de los seres humanos dominado por la ignorancia y aquel en el que residían
Morfeo, Neo y Trinity que eran los que realmente estaban viendo la verdad.
2b) Existen elementos visuales dentro del videoclip que nos ayudan
principalmente a dos cosas: por un lado, a poder dividir la obra en secciones;
por otro, a entender mejor el texto. Comenta al menos un caso (distinto al que
se propone en cada uno como ejemplo) de los siguientes puntos:
1- Un cambio en la imagen que coincide con el comienzo o el final de una
sección musical.
Ejemplo: En el segundo 37, justo cuando la barrera que separa las dos
aparentes realidades transiciona de izquierda a derecha ante la entrada del
estribillo.
En el segundo 1:37, cuando entra por segunda vez el estribillo, cambia el
plano de proyección por completo, y aparece el cantante en una mesa con
tres piezas, cada una de ellas con las letras que componen el nombre de Neo.
Juega a alternar las piezas de orden y cambia “Neo” por “One”, reflejando la
exclusividad con la que cuenta el personaje en la película, al haber sido “el
elegido” por Morfeo para salvar a la sociedad del dominio tecnológico.
 2- Un elemento visual que ayuda a clarificar el significado del texto.

Ejemplo: cuando el cantante dice por primera vez «this motions and
metaphors», en el segundo 20, aparece una imagen distinta, como de una
cámara térmica, para ilustrar el significado de «metáfora», que no es más
que expresar una realidad o un concepto por medio de otra realidad o un
concepto diferente usando elementos que pueden ser comunes a las dos (en
este caso, los movimientos, «motions», la otra parte de la frase).

En el segundo 0:28, cuando el cantante dice por primera vez “Won’t

anybody listen?”, aparece un plano del cantante en el mundo realmente
verdadero, sobrio, oscuro, opaco… Toda la estrofa la canta desde el mundo
aparente e ignorante, mientras que esa única frase procede del otro mundo,
como un choque de realidad. Ya desde un principio, en la primera estrofa,
nos deja claro esa contraposición entre ambos mundos.

3 – En la obra se presentan dos realidades separadas por un cristal, aludiendo a

dualidad sobre la que se construye la película «The Matrix». ¿Qué relaciones
encuentras entre estas dos realidades opuestas y el título de la obra?
La canción se llama “Sleeping awake” (Durmiendo despierto). Esa dualidad entre las
dos realidades diferentes que se representa en el videoclip, viene ya reflejada en el
propio título de la obra, puesto que emplea dos palabras completamente opuestas, los
verbos dormir y despertar se contraponen entre sí, no podemos dormir estando
despiertos, ni estar despierto mientras dormimos.
Eso también tiene un doble sentido con la película “The Matrix”, ya que el hecho de
dormir se relaciona con soñar, y los sueños son imaginarios, nacen de nuestra
imaginación pero no suceden en la realidad. Eso mismo les pasaba en la película a todos
los habitantes que vivían en el mundo dominado por las tecnologías y las máquinas.
Estaban presenciando continuamente una “simulación neuronal” de sus vidas, nada era
verídico, estaban aparentemente despiertos pero dormidos en el mundo verdadero.

4 – El análisis de las Músicas Populares Urbanas (MPU) comparte muchas de las

herramientas de análisis tradicional que ya hemos visto en clase: es importante
conocer el contexto creativo de la pieza para vincularlo a su realidad social; es
crucial entender la letra y su significado profundamente para entender la
trascendencia de la obra; es necesario vincular el texto con la música para
encontrar la forma, etc. ¿Qué otras semejanzas y diferencias encuentras tú a la
hora de analizar música «clásica» y MPU?
Es muy importante también relacionar como cada una de las intenciones que quiere el
compositor de la canción las va dejando preparadas desde antes. Un ejemplo de ello lo
vemos en el estribillo, los primeros estribillos van en proporción con las estrofas que les
preceden, mientras que el último tiene como antecedente una estrofa de mayor longitud
y con un incremento importante de la dinámica y la densidad sonora, eso hace que ya
esté preparando al oyente para que lo próximo que le proceda sea un estribillo más
extenso que los anteriores, con mayor masa sonora, dinámicas más exageradas… En
definitiva tanto en la música clásica como en las Músicas Populares Urbanas (MPU)
hay que preparar al receptor para lo que va a venir a continuación, esa “preparación”
resulta esencial tanto para los propios músicos e intérpretes que cooperan dentro de la
canción, como para que el público al que va dirigido pueda comprender mejor la
estructura de la obra y la direccionalidad musical que lleva implícita.
También el carácter que se le confiere a cada una de las secciones nos permite distinguir
si se trata de un estribillo o de una estrofa. En los estribillos aunque en algunas
ocasiones se les realice alguna pequeña modificación, desde que lo muestran al
principio, nuestro oído lo capta, y aunque se interprete más o menos extenso, con más o
menos dinámicas, el receptor sabe que es el tema central de la canción. Eso mismo
ocurre en la música clásica. Una de las obras que estoy tocando en mi repertorio de este
curso es el “Valle d’Obermann” de F.Liszt. En ella el tema principal de la obra lo
presenta de manera muy clara desde el primer inicio con ese giro melódico en descenso
de la mano izquierda. Posteriormente a lo largo de toda la obra aparecerá ese mismo
motivo de manera permanente pero con otros tipos de acompañamiento, como parte de
melodías internas a destacar, trasladado en otras tonalidades…pero siempre está
presente. Eso mismo ocurre en las canciones de la Música Popular Urbana, el carácter
de ese estribillo siempre está latente a lo largo de toda la pieza, es como el palpitar
permanente de la canción.
5 – La estrofa está construida sobre un esquema armónico sencillo, más
tradicional, con muchas reminiscencias modales. El estribillo, por su parte, usa
una armonía mucho más avanzada. Extrae el esquema armónico de ambas (son
unos cuatro acordes en cada una) y comenta qué relación puede haber entre la
armonía de cada sección y el texto que exponen.
Armonía de la estrofa: Re Mayor, Do menor, Re Mayor, Fa Mayor, Mi bemol Mayor.
En estas secciones expone la curiosidad de los que viven en el mundo aparente por
conocer cuál es la verdadera realidad. Empieza en un acorde mayor porque ante la
ignorancia y el desconocimiento que poseen todo es idílico. Es decir, cuando
escuchamos esta parte nos transmite una sensación de estaticidad, calma, comodidad,
conformismo… refleja todos aquellos que viven en la simulación neuronal dominado
por las tecnologías, no son conscientes de lo que realmente hay detrás de ellos y por eso
no muestran preocupación.
Armonía estribillo: Re menor, Fa Mayor, Re bemol Mayor, Si bemol Mayor.
En el estribillo hablan los que se encuentran en el mundo verdadero y saben que el resto
de la sociedad está viendo una realidad simulada. Por eso empieza en un acorde menor,
porque el hecho de saber la auténtica verdad hace que la preocupación y la interrogancia
habiten permanentemente en ellos. La sensación al escuchar esta sección es de angustia,
desesperación, continuos cuestionamientos… muestra el sentimiento de aquella minoría
que conoce la realidad y quiere hacer ver al resto de la sociedad esa verdad oculta.
6 – Comenta brevemente qué te ha aportado esta actividad en su conjunto (ver la
película, ver el videoclip, responder las preguntas sobre la película y hacer las
tareas sobre el videoclip). ¿Crees que este tipo de tareas que vinculan la música
con otras artes (en este caso el cine) y otras ramas de estudio (en este caso, la
filosofía y sociología) tienen sentido dentro del conservatorio de música?
Este tipo de actividades tan multidisciplinares son realmente enriquecedoras, ya que nos
permiten tener una visión holística e integral de varias áreas culturales que están
estrechamente relacionadas entre sí. Desde mi propia experiencia nunca había tenido la
oportunidad de ver un lazo de unión tan directo entre la música con otras artes. Al ser
una actividad guiada íbamos descubriendo el camino y los enigmas ocultos que traía
como propiamente dice en la canción.
Por un lado la película me ha hecho reflexionar mucho sobre el poder que ejerce nuestra
mente sobre las acciones que realizamos, y lo fácil de domar y adoctrinar que somos los
seres humanos. Vivimos en una sociedad en la que reina la ignorancia, la comodidad y
el conformismo. Esta situación les permite a los poderes supremos disponer de las
condiciones idílicas para poder guiarnos y llevarnos por el camino que a ellos más les
favorezca. Somos realmente siervos y esclavos del sistema que nos rodea.
Aparentemente ante nuestros ojos nos ponen un mundo en el que reina el libre albedrío,
pero la realidad es que nos sobreestimulan y nos insertan en una burbuja de estímulos
constantes que llevan consigo una finalidad intrínseca. Solamente aquellos instruidos
que se lo planteen podrán darse cuenta de la verdadera realidad, mientras tanto
viviremos “durmiendo despiertos” como nos dice el propio título de la canción.
Además, el videoclip trae consigo una doble realidad que sin ver la película sería muy
complicado de descifrar. Una vez que comprendes el significado de la película, el
cortometraje muestra muy visualmente y de manera escueta todos aquellos puntos
principales en los que incide “The Matrix”. Pienso que es de aquellos contenidos
filmográficos que cuantas más veces la ves, más detalles captas y más paradojas puedes
comprender, ya que al ser una película con tanta carga a nivel psicológico y filosófico,
contiene muchas reflexiones que las podemos extrapolar a cualquier ámbito de nuestra
vida.
Para los músicos, la frase “Para verlo hay que creerlo” debería convertirse en una de
nuestra filosofías de vida. El poder está en nuestra mente, no hay nada imposible si
crees firmemente en ello. Este modelo de pensamiento es un entrenamiento del que no
se obtiene resultado de la noche a la mañana, pero si se trabaja concienzudamente en
ello, finalmente podremos llegar a vivir basándonos en esa filosofía.
Por todas estas razones creo que este tipo de actividades deberían adquirir un mayor
peso dentro de los conservatorios de música. Estamos tan centrados en estudiar
únicamente nuestra rama en específico, que muchas veces se nos olvida pensar más allá
de eso. Lo principal en la sociedad en la que vivimos es cultivar seres críticos que se
cuestionen todo lo que les rodea, y para ello hay que entrenar la mente en todos los
ámbitos. Este tipo de trabajos hacen al alumnado reflexionar profundamente, plantearse
muchas cuestiones existenciales y filosóficas, ver de primera mano la relación entre las
diferentes disciplinas artísticas, conocer más la sociedad que nos rodea…y en definitiva
PENSAR y entrenar nuestra mente. Como nos dice en la película, el mayor aprendizaje
que me llevo es en CREER más en mí para poder VISUALIZAR todos los propósitos
que me plantee a lo largo de mi ciclo vital.