알케스테(Gluk)

Alceste (Gluck)
프랑수아 조제프 벨랑제의 1776년 프랑스어 초연 3막 세트 디자인

알케스테는 1767년에 작곡된 크리스토프 윌리발드 글룩의 오페라이다.이탈리아어로 된 이 대본은 라니에리 데 칼자비기에 의해 쓰여졌고 에우리피데스의 희곡 알케스티스에 바탕을 두고 있다.초연은 1767년 12월 26일 비엔나의 Burgtheater에서 열렸다.

유명한 서문

글럭이 1769년 비엔나에서 알케스테 악보를 발표했을 때, 그는 칼자비기가 쓴 이탈리아어로 된 유명한 서문을 추가했다.칼자비기는 그의 음악에서 프란체스코 알가로티가 폭로한 것을 따라가는 오페라 [1]개혁을 위한 그들의 이상을 기술했다(1755년 오페라에서의 에세이).

  • 다 카포 아리아가 아니라
  • 목소리의 민첩성이나 힘을 발휘할 기회도 없고
  • 긴 멜리스마는 없고
  • 단어들을 더 이해하기 쉽게 하기 위해 텍스트의 음절적 설정이 지배적이다.
  • 아리아 내에서 텍스트의 반복이 훨씬 적습니다.
  • 낭송과 아리아, 비방과 서정적인 구절의 구별이 모호해지며 낭송은 전혀 줄였다.
  • secco를 낭송하기 보다는 동반하고 있습니다.
  • 더 단순하고, 더 흐르는 멜로디 대사,
  • 주제나 기분에 따라 이어지는 동작과 관련된 서곡

글럭은 다음 오페라 '파리데 에 엘레나'에서 카스트라토를 사용하고 심지어 1770년 [2]비엔나 '알케스테'의 부활에서 소프라노 카스트라토 주세페 밀리코를 위해 아드메투스의 테너 역할을 다시 쓰기도 했지만, 알케스테는 또한 카스트라토 목소리를 위한 역할이 없다.

1776년 파리 재구성

글럭은 파리 오페라에서 공연하기 위해 알케스테를 프랑수아-루이 간드 르 블랑드 뒤룰레의 프랑스어 대본으로 재작곡하고 연장하여 3막의 구성을 유지하였다.헤라클레스는 지옥의 문에서의 장면처럼 3막에서 중추적인 인물로 추가되었다.초연은 1776년 4월 23일 제2회 팔레 왕실에서 열렸다.

퍼포먼스 이력

파리에서의 발표로 알케스테는 본질적으로 새로운 작품이 되었고, 이탈리아어에서 프랑스어로의 번역은 텍스트의 음악적 격하에서 몇 가지 변화를 필요로 했으며, 특정 장면들은 새로운 또는 변경된 음악으로 크게 재편되었다.글룩의 가장 위대한 프랑스 팬 중 한 명인 장 자크 루소의 조언에 따라 일부 변경이 이루어졌지만,[citation needed] 이 곡의 대부분은 작곡가의 개선과 함께 프랑스 귀족 듀 룰레의 작품이었다.

글럭은 새로운 버전의 알케스테가 프랑스인의 취향에 맞도록 하기 위해 여러 가지 노력과 싸웠고, 연장된 발레로 오페라를 끝내야 한다는 압력에 저항했다.그러나 새로운 리브레토는 극적 다양성을 위해 몇 가지 보조 캐릭터를 도입하고 있으며, 에우리피데스의 예에 따라 리브레토가 느슨하게 기초하고 있는 작품의 마지막 장면에서 헤라클레스를 부르기도 한다.[3] 베를리오즈는 1861년 파리 오페라의 폴린 비아르도가 주연한 오페라를 위해 이 오페라를 조정했다.이것은 1866년 마리 [4][5]바투 주연으로 다시 편곡되었다.

1795년 4월 30일 런던 킹스 극장에서 브리기다 반티가 [6]주연한 첫 번째 영국 공연은 이탈리아어로 불렸다.이 작품은 1937년 대관식 기간 동안 로얄 오페라 하우스에서 저메인 루뱅이 알케스테 [7]역을 맡은 필립 고베르가 지휘한 프랑스어로 주어졌다.영국에서 더 최근 작품들은 글라인드본 축제에서 비토리오 구이에서 실시한 알체스테로 마그다 래즐로(1953년부터 1954년), 콘수엘로 루비오(1958년),[8]스코틀랜드 오페라단이 1974년, 알렉산더 깁슨으로 타이틀 역할 Júlia Várady와 앤 머레이는 간의 공통된로 시행한 영국 오페라 1981년[9]과, conducte을 포함하고 있다.d에 의해찰스 맥케라스 경,[7] 재닛 베이커가 주인공 역할을 맡았습니다.

1954년, 카를로 마리아 줄리아니는 밀라노의 테아트로 알라 스칼라에서 마리아 칼라스와 함께 알케스테를 지휘했다.그 오페라는 이탈리아어로 [7]노래되었다.이후 제작은 Gianandrea Gavazzeni(1972년)와 Riccardo Muti(1987년)가 담당했으며, 각각 [10]Leyla Gencer와 Rosalind Flowright가 노래했다.2015년 이 오페라는 피에르 루이지 피지가 연출한 베니스의 테아트로 라 페니체가 초연한 이탈리아어 버전으로 처음 선보였다.또한 글럭 자신이 비엔나 초연에서 필요 이상으로 [11]잘라낸 부분도 포함되어 있다.

메트로폴리탄 오페라는 네 개의 소프라노가 18개의 공연에 출연하는 등 세 개의 다른 계절에 걸쳐 알케스테에게 공연을 선사했다.1941년 1월 24일 프랑스어로 부른 초연에는 마조리 [7]로렌스가 출연했습니다.그 시즌에는 로렌스와 로즈 밤튼 [12]두 명이 출연하는 등 네 번의 공연이 더 있었다.1952년에 이 오페라는 영어로 제공되었고, 키르스틴 플래그스타드가 주인공 [7]역할을 맡았다.1960년 12월 6일 에일린 파렐은 알케스테 역으로 메트로폴리탄 오페라를 영어로 데뷔시켰다.그녀는 그 시즌에 8번 그 역할을 불렀고, 그녀의 마지막 공연인 2월 11일은 [12]알케스테가 메트로폴리탄에서 마지막으로 모습을 드러낸 날이었다.

시카고 리릭 오페라는 1990년 시즌을 제시 노먼과 함께 [13]게리 베르티니가 지휘한 공연으로 시작했다.캐서린 나글스타드는 2006년 슈투트가르트 국립오페라에서 10차례 공연을 했고 이 작품은 촬영됐다.알케스테는 2009년 8월 산타페 오페라로부터 크리스틴 브루어와 함께 [14]주연상을 받았다.2014년 이보르 볼튼이 지휘한 테아트로 레알 마드리드에서 연출된 작품에서는 [15]안젤라 데노케가 알케스테 역을 맡았다. 뮌헨의 바이에른 주립 오페라단은 2019년에 안토넬로 마나코다에 의해 지휘되고 도로테아 뢰슈만이 주인공 [16]역할을 맡았다.

오늘날 오페라는 보통 음악적으로 파리 버전으로 제공되며, 때때로 이탈리아어로 리브레토가 역번역되기도 한다.

모차르트에 대한 영향

돈 조반니에서 1787년, 알체스테 20년 후와 글루크 모짜르트가 죽은 해에 Commendatore 돈 조반니에 오페라에 하이 프리스트의 때 아무도 그녀의가 일어나면 알체스테 죽을 거라고 말하면서 라인 동안 사용했던 정원 현장에서 말하는 것에 대해서도 비슷한 화음 진행뿐만 아니라 질감과 관현악곡을 사용했다.[표창 필요한]헥토르 베를리오즈는 돈 조반니의 이 부분이 "매우 영감을 받았거나 오히려 표절되었다"[17]고 주장했다.베를리오즈는 몇몇 아리아들의 진위 여부를 논의했다.예를 들어, 글룩이 비엔나에 갔을 때, 3막에 아리아가 추가되었다.베를리오즈는 글룩이 너무 많은 압박을 받고 있어서 그렇게 되도록 내버려뒀다는 결론에 도달했다.베를리오즈는 글럭이 리허설 중 수정과 악보상의 오해를 추가했다고 지적했는데, 이는 베를리오즈가 글럭의 "행복한"[18] 작문 스타일 때문이라고 말했다.

역할

오리지널 버전
역할.		 개정판
역할.		 음성 타입[19] 오리지널 버전
시사회[20] 출연자
빈, 1767		 개정판
시사회[21] 출연자
1776년 파리
컨덕터: –
아드메토(아드메투스), 테살리아의 페레 왕 테살리아의 [22]왕 아메트 테너 주세페 티발디 요제프 레그로스
알케스티스, 그의 아내 알케스테, 아드메트의[22] 아내 소프라노 안토니아 베르나스코니 로잘리 레바수르
유멜로와 아스파시아,
그들의 아이들 		그들의 두 자녀 트러블(1767)
사일런트 문자(필수)		 [시사회 현장 컷]
(보고되지 않음)
아드메투스의 측근인 에반드로(에반데르) 페레족의 지도자 에반드레 테너 안토니오 풀리니 M. 티로 (오 티로)
알케스티스의 측근 이스메네
(역할 없음)
 소프라노 테레사 에버라디
(역할 없음)
아폴로 대제사장 아폴로노 대제사장 바리톤 또는 베이스(1767)
bass(베이스)		 필리포 라치 니콜라 겔린
아폴로 아드메토스 가문의 수호자 아폴로온(아폴로) 바리톤 또는 베이스(1767)
바리톤(음성)		 필리포 라치 M. 모로
지옥의 신 지옥의 신 저음 도메니코뽀기 M. 드 라 수제
(역할 없음)
 에르큘(헤라클레스)[23] 저음
(역할 없음)
 앙리 라리비에[24]
신탁 신탁[25] 저음 도메니코뽀기
(보고되지 않음)
마을 사람들 전령관[25] 저음 도메니코뽀기
(보고되지 않음)
(역할 없음)
 코러스 리더 소프라노, 오트 콘트라, 테일, 베이스
(역할 없음)
(보고되지 않음)
합창(1767): 신하, 시민, 알케스티스의 시녀, 아폴로 사제, 지하세계의 신들
코러스(1776) : 궁전의 관리, 알케스티스의 수행원, 페레 시민, 지옥의 신, 아폴로 신전의 사제, 여사제.
피에르 페이롱의 알케스테의 죽음 (1785년)

개요

이탈리아어 오리지널 버전[26]

장소 : 테살리아 주, 클래식[27] 페레

제1막

한 전령이 테살리아 사람들에게 아드메토 왕이 심각하게 아프고 희망이 거의 없다고 알린다.에반드로는 아폴로 신전에 있는 신탁에게 기도할 것을 모두에게 요청한다.알케스테는 그들과 함께 아폴로에게 동정을 구한다.신탁은 아드메토가 다른 사람이 자발적으로 목숨을 바치면 구조될 수 있다고 말한다.이것은 큰 경악의 원인이 된다.혼자 알케스테는 남편의 목숨을 위해 목숨을 바쳐야 할지 고민한다.

2장.

지하세계의 신들에게 바쳐진 울창한 숲에서 이스메네는 알케스테에게 왜 남편과 아이들을 떠나게 되었는지 묻는다.알케스테는 이스메네에게 그녀의 의도를 말한다.한편 아드메토는 테살리아 전 국민의 기쁨에 기적적으로 회복됐다.에반드로는 그에게 누군가 왕을 위해 자신을 희생했다고 말한다.알케스테가 나타나자, 그는 그녀가 자백할 때까지 그녀에게 질문한다.절망한 왕은 신에게 간청하기 위해 사원으로 달려간다.하지만 알케스테는 아이들에게 작별을 고한다.

제3막

신의 결정은 취소되지 않는다.사람들은 알케스테의 죽음이 임박했음을 애도한다.아드메토는 알케스테와 작별을 고한 후 그녀를 따라 죽기로 결심한다.그리고 하늘이 열리면 아폴로는 내려와서 신들이 그들의 변함없는 사랑에 대한 보상으로 그들의 생명을 주었다고 선언한다.

개요, 프랑스어 버전 편집 포함

파리판[3]

그 서곡은 모차르트의 단조로운 작품들을 기대하는 위풍당당하고, 고귀하고, 비극적이다.합창단은 처음 2막에서 많은 액션을 진행하며, 글럭의 보컬 설정은 프랑스어의 부드러운 리듬을 이용하여 특히 우아하다. 비록 글쓰기가 슬픈 위엄에서 다소 정적이긴 하지만.

제1막

아드메투스 왕은 죽어가고 있고, 그의 백성들은 절망에 빠져있다.아폴로 신은 그들의 동물 제물을 거부하고 아드메투스는 다른 사람이 대신 희생되어야만 살 수 있다고 선언한다.알케스테 여왕은 자신이 아폴로가 염두에 둔 피해자라고 믿지만 사랑을 위해 목숨을 바치겠다고 선언한다.

2장.

백성들은 왕의 회복을 축하한다.아드메투스는 알케스테가 자신의 자리를 대신해서 죽음을 자청했다는 것을 깨닫지 못하며, 그의 아내는 기록이 바로 잡힐 때까지 포기하지 않을 것이다.그가 진실을 알게 되었을 때, 아드메투스는 알케스테가 사실상 자신을 버리는 것이라고 믿고 스스로 죽는 것을 선호한다.

제3막

백성들은 다시 슬픔에 잠기며 왕실의 자녀들을 대신 제물로 바칠 준비를 한다.아드메투스의 친구 헤라클레스가 도착해 그를 대신해 죽음을 정복하겠다고 약속하고 하데스로 여행을 떠난다.한편, 알케스테는 이미 지옥의 문 앞에 도착했다; 아드메투스는 그녀를 설득하려 하지만 그녀는 영웅적인 행동이라기 보다는 사랑을 위해 자신을 희생하고 있다.그녀는 죽지만, 헤라클레스는 그녀를 구한다. 하지만 지금은 알케스테가 거의 미친 것처럼 보인다는 것을 제외한다.아폴로가 도착해 헤라클레스의 불멸을 약속하고 아드메투스와 알케스테를 죽음이 없어 보이는 세계에 남겨둔다.그 일은 즐거운 합창으로 끝난다.

녹음

레퍼런스

메모들

  1. ^ 서문의 온라인 영어 번역은 극장 프로그램에서 확인할 수 있습니다.Christoph Willibald Gluck[permanent dead link], Alceste, Wiener Staatsoper, Season 2012-1013, 페이지 41-43.
  2. ^ 헤이스, 페이지 62글룩이 가장 좋아하는 가수이자 친한 친구인 밀리코는 1769년 파르마에서 열린 오르페오 에우리디케의 첫 번째 이탈리아 공연에서 오르페오의 원래 상대역할을 이미 바꿨다. (cf.: Le Feste d'Apollo와 Orfeo Euridice #개정판)1774년 파리를 여행하던 중 그는 프랑스판 오르페 에 에 에우리디케를 개인적으로 공연하라는 요청을 받았다(글럭 자신과 하프시코드에서). 그 후 오페라(패트리시아 하워드 (에드), C.W. 폰 글럭: 또는 캠브리지/뉴욕 대학 멜에서 초연되었다). ISBN0-521-29664-1 cm이다.
  3. ^ a b 제임스 릴, 알체스테(프랑스 버전), 3막에서는 오페라,p. 44allmusic.com.에
  4. ^ Sternfeld, 프리드리히 빌헬름, 표현과 글루크의 오르페오와 알체스테에 개정, 하워드에, Patricia는(교육), 글루크, 런던과 뉴욕, 라우 틀리지, 2016년 페이지의 주는 392, 아이 에스비엔 978-1-4724-4320-5.
  5. ^ 그 엑토르 베를리오즈 웹 사이트.
  6. ^ "킹스 극장", 더 오라클, 4월 30일 1795년 페이지의 주 1.
  7. ^ a b c d e 헤어 우드,p. 263
  8. ^ "알체스테", 글라인드본 아카이브.5월 31일 2020년 Retrieved
  9. ^ "알체스테", 오페라 스코틀랜드.5월 31일 2020년 Retrieved
  10. ^ "알체스테"라 스칼라 기록들.5월 31일 2020년 Retrieved
  11. ^ Tonolo 페이지의 주 60.
  12. ^ a b 메트로폴리탄 오페라 아카이브(Alceste).2020년 5월 31일 회수.
  13. ^ '알체스테', 리릭 오페라 아카이브2020년 5월 31일 취득
  14. ^ 크레이그 스미스, "Lusturous music saves Alceste", 산타페 뉴멕시코, 2009년 8월 3일.
  15. ^ 아프소프, 셜리알체스테, 테아트로 레알, Financial Times, 2014년 3월 4일
  16. ^ '알체스테', 바이엘리스슈타트소퍼2020년 5월 31일 취득
  17. ^ 베를리오즈(1915), 85페이지
  18. ^ 베를리오즈(1915), 49-51페이지
  19. ^ Paolo Rossini (둘 다 버전), 37-38페이지, 그리고 Elena Tonolo (이탈리아 버전) 61페이지에 따르면.
  20. ^ 엘레나 토놀로가 복제한 초연 리브레토에 보고된 캐스팅 리스트에 따르면, 페이지 61과 페이지 102(원판 사진)가 있다.
  21. ^ 1776년 대본에 따르면
  22. ^ a b 현대 프랑스어 철자법; "Admette"를 libretto에 철자한다.
  23. ^ 이 역할은 1776년 아카데미 로얄 드 뮤지크(Galica B.N.F.에 의해 디지털화; 아래 cf)에 의해 출판된 대본에서는 어디에도 언급되지 않는다.글룩이 개인적으로 요구한 에우리피데스의 알케스티스에서 헤라클레스의 성격을 복원한 것은 대본이 이미 인쇄된 후 마지막 순간에야 이루어진 것이 분명하다.
  24. ^ 그 연주자의 이름은 옥스퍼드 오페라 가수들의 그로브 북, 로라 메이시 (에드)에 명시되어 있다.Oxford University Press, 2008, 567페이지, ISBN 978-0-19-533765-5.
  25. ^ a b 이 캐릭터는 1776년 리브레토의 시작 부분에서 캐스팅 리스트("악터")에 등장하지 않지만 나중에 액션 중에 등장합니다.
  26. ^ 2006년 5월 18일, 알케스테, 오늘 오페라에 출연합니다.
  27. ^ Woodstra, Chris; Brennan, Gerald; Schrott, Allen (September 2005), All Music Guide to Classical Music, Backbeat Books, p. 505, ISBN 0-87930-865-6

원천

  • 프랑스어 1776 libretto:Alceste, Tragédie-opéra, en Trois Actes; Représenté pour la Premiére Fois, par l'Academie Royale de Musique, Le Mardi 16 Avril 1776, Parigi, Delormel, 1776 (액시빌레 그라테온라인)
  • 베를리오즈, 헥터, 3세에드윈 에반스, 글럭과 그의 오페라, 런던:Wm 리브스, 1915년
  • Harewood, Earl of (1997). The New Kobbé's Opera Book. New York: Putnam. ISBN 978-0-399-14332-8.
  • Hayes, Jeremy, "Alcestis (ii)" ('Alcestis'), 스탠리(ed.)의 새 그로브 오페라 사전, 뉴욕, 그로브(Oxford University Press), 1997년, I, 페이지 62-70, ISBN 978-0-195-186-222)
  • (이탈리아어) Rossini, Paolo, Alceste, Gelli, Piero & Poleti, Filippo (eds), Dizionario dell'opera 2008, Milan, Baldini Castoldi Dalai, 2007, 37-40페이지, ISBN 978-88-6073-184-185 (오페라 온라인 매니저)
  • (이탈리아어)Tonolo, Elena(ed), "Alceste, libretto e guida all'opera", Venice, Fondazione Teatro La Fenice, 2015년, 페이지 57-106, ISSN 2280-8116(La Teat에서 PDF로 온라인 액세스 가능)

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