미얀마의 예술
Art of Myanmar
《미얀마의 예술》은 미얀마(부르마)에서 창작된 시각 예술을 말한다. 1400년대부터 예술가들은 버마 문화를 반영한 그림과 조각품을 만들어 왔다.[1] 미얀마 예술가들은 정부의 간섭과 검열을 받아 미얀마 미술 발전을 저해하고 있다.[2] 버마 예술은 무드라, 자타카 이야기, 탑, 보살 등 불교적인 요소들을 반영한다.[3]
샨 시대의 예술
미술사학자들은 샨 미술에 대해 합의된 정의를 가지고 있지 않다. 그것은 1550년에서 1772년 사이에 발생한 것으로 추정되는데, 당시는 란나와 란샹의 두 왕국이 모두 버마족의 지원을 받고 있던 무렵이었다.[1]
많은 샨 미술품들은 앉은 자세로 오른손을 지구를 향해 향하게 한 부처님을 묘사하고 있다. 이 위치는 일반적으로 마라비자야 자세라고 알려져 있다.[1] 불교에서 마라비자야 포즈는 부처가 고타마사가 마라를 이긴 것을 목격하기 위해 지구의 여신이라고 부르는 것을 상징한다.[1]
이런 예술 스타일로 만들어진 조각들은 보통 청동으로 만들어졌고 나중에는 나무나 옻칠로 조각되었다.[1] 전통적인 샨 예술은 전형적으로 독특한 승려의 예복을 입은 부처가 있거나, 왕관을 쓰고 퍼티와 유리 같은 다양한 다른 매체로 장식되었다.[1]
샨 조각상은 버마 불교 미술의 역사를 살펴볼 때 독특하고 쉽게 알아볼 수 있다.[1] 샨 조각들은 종종 타원형의 얼굴, 부드러운 미소, 그리고 감긴 느긋한 눈으로 확인된다.[1]
최근 역사
냉전시대인 1962년부터 1988년까지, 식민지 이후 미얀마는 독립을 유지하기 위한 방법으로 세계로부터 고립되었다.[2] 1989년 미얀마는 국제 무역을 개방하기 시작했고 국가 통제는 완화되었다. 이것은 미얀마의 예술가들이 국제적인 예술가들과 함께 활동할 수 있는 더 많은 기회를 허용했다.[2] 1997년, 인터넷 접속은 미얀마의 현대 미술 공동체가 성장할 수 있도록 했다.[2] 그러나 정부의 검열, 갈등, 경제적 어려움과 고립은 미얀마 예술가들과 그들의 예술에 영향을 미쳤다. 예를 들어, 정부는 예술을 종교적인 묘사나 국가의 자연미를 표현하는 것에 제한했다.[2]
정부 검열
미얀마 정부는 미술 전시회를 검열하는 금지된 주제에 대한 미술품을 금지하거나 몰수했다. 금지 대상에는 정치적 비판, 나체, 특정 색채의 사용까지 포함되었다. 1970년 검열관들은 앞뒤에 "보여서는 안 된다"는 우표로 승인되지 않은 예술작품을 훼손했다.[4] 승인된 그림들은 정치 지도자 네 윈(1910년 – 2002년), 사회주의와 그 농경 유토피아, 버마 문화와 불교를 묘사했다.[4] 몇몇 예술가들은 검열에 반항하게 되었다.
유명한 버마 예술가들
- 만화가, 화가, 영화감독인 윈페 감독(버마: ဝ်းေေ)은 만달레이의 루두 지와이 출판사에서 일했다.[4] 그의 작품은 정부에 의해 검열되었다. 윈페는 "군대는 예술을 통해 자신들과 그들의 안전을 확신하기를 원했다"고 말했다.[4]
- 아웅 카잉 — 카잉은 반추상적인 화가였다.[4] 1984년, 보교케 아웅산 시장에서, 카잉은 고갱과 모네의 작품들에 영향을 받은 그의 첫 단독 전시회를 시도했다.[4] 그의 전시 기간 동안, 정부 검열관들이 세 차례에 걸쳐 그를 방문했다. 처음 몇 번의 방문 동안 검열관들은 부적절하다고 생각되는 30여 점의 그림을 제거했다. 마지막 방문에서는 전시된 남아 있는 모든 미술품들이 관람할 수 없는 것으로 여겨졌다.[4] 이에 항의하여 카잉은 더 이상 자신의 그림을 전시하지 않았다.[4] 하지만 2013년 10월 보교케 아웅산 시장에서 단독 전시회를 열었다.
- 마웅 테이드 디히 — 버마에서 미술 검열이 더 심한 기간 동안, 마웅은 자신의 작품을 바꾸라는 검열관의 명령을 따르지 않아 체포되었다.[4] 마웅은 1974년 양곤에서 열린 와일드 아이 아트 전시회에서 금속 사슬로 둘러싸인 나무 위에 자화상을 전시했다. 정부 검열관들은 이 작품을 버마인들의 삶에 대한 정부의 제한에 대한 비판으로 해석하고 거의 즉시 전시회에서 삭제했다.[4][4] 검열관들은 마웅이 나중에 그림을 되찾도록 허락했다. 그러나 돌려받았을 때 이 작품은 원래의 장식을 놓치고 있었다.[4] 마웅은 나중에 같은 작품을 다른 전시회에 넣었지만 이번에는 가죽과 밧줄로 싸서 사슴의 두개골 위에 올려놓았다.[4] 곧, 검열관들은 설명 없이 그를 체포했고 마웅은 감옥에서 일주일을 보냈다.[4] 개봉 후에도 마웅은 계속해서 같은 작품을 전시했다. 그 결과, 검열관과 형사들이 그의 집에 도착하여 그가 정치 예술품을 만들었다고 비난하였다.[4] 그런 여러 번의 방문은 마웅과 그의 가족에게 큰 고통을 주었다.[4] 마웅은 '의심스러운' 예술작품으로 또 다시 체포되었다.[4] 마웅은 자신의 정치적 스케치를 바탕으로 그림을 그리는 것을 두려워했지만 검열관을 묘사한 그림을 그렸다.
미얀마의 현대 미술
미얀마의 현대 미술은 1962년부터 2011년까지 고립된 상태로 존재했다는 사실을 반영하고 있으며, 불교 신앙이 뿌리 깊은 나라다. 그 예술은 종종 불교와 어려운 사회 정치 상황과 관련이 있다. 세계화 시대에 버마 현대 미술은 오히려 그 나름대로 발전해 왔다.
서양 미술을 가장 먼저 공부한 사람 중 한 사람은 응웨 가잉 등과 함께 이 나라에서 서양식 회화의 선구자 중 한 명인 바 냥이었다.
룬 계위(Lun Gyewe, 1930년 출생)[5]는 버마 회화의 저명한 거장이며, 많은 젊은 세대의 예술가들의 멘토다. Lun Gyewe는 종종 인상주의적인 방식으로 색을 가진 달인이며, 그의 작품에서 여성의 아름다움이 두드러지게 나타난다. 그의 작품은 미얀마 국립박물관과 말레이시아 국립미술관에 등장한다.
아웅 쿄우 헤트(1965년 출생)는 그의 예술에 큰 영향을 미치는 두 가지 요인인 작은 마을에서 자란 독실한 불교 신자다. 그가 그린 버마 종교생활 그림은 종교적인 면에 초점을 맞추기 위해 그림에서 비필수적인 대상을 생략하고 있지만, 승려와 수녀들을 사실적으로 보여준다. 아웅 쿄우 헤트는 승려와 수녀들의 얼굴을 아주 세세하게 그려 그들의 인간성을 보여준다. 그의 작품들은 미얀마 국립박물관과 말레이시아 국립미술관에 전시되어 있다.
말레이시아 국립미술관 상설 컬렉션에 작품이 수록된 다른 작가들로는 MPP Yei Myint, Myint Swe, Min Wai Awan, Aung Myint 등이 있다.
차세대 국제현대미술가로는 나이인 찬수, 더 마우나잉, 갠가우 빌리지 아티스트 그룹 등이 있다.
그 외 현대 미술가로는 양곤에 살면서 작품 활동을 하는 독학한 화가 포포(57년생)가 있으며, 특히 설치 작품으로 다양한 매체와 작업한다. 1987년부터 '무제' '고체 컨셉트' 등 개인전을 무대에 올렸다. 광주 비엔날레 2000, 플라잉 서커스 프로젝트 2004, 요코하마 트리엔날레 2005에 참가하였다.
와누는 1977년 양곤에서 태어났으며, 1998년 양곤 문화대학을 졸업하고 음악학을 전공한 뒤 예술 활동을 시작했다. 그 이후로 그녀는 주로 그림과 비디오를 미디어로 채택해 왔다. 2004년에는 양곤에서 첫 개인전인 '클라우드 부서'를 열었고, 2005년에는 일본 도쿄의 [6]아트유룸 갤러리에서 '자체 정체성'에 이어 '셀프 아이덴티티(Self-Identity)가 그 뒤를 이었다. 그녀는 2004년 방글라데시 비엔날레, 2005년 후쿠오카 트리엔날레[7], 2008년 양곤의 또 다른 7명의 예술가들을 포함한 단체 전시회에서 선보였다. 최근 브리즈번에서 열린 제6회 아시아태평양 3년마다 열리는 현대미술에 멀티미디어 설치 및 공연예술 분야에서 일하는 남편 툰윈 아웅과 함께 참여했다.
1980년대에 태어난 대부분의 젊은 예술가들은 나라 안팎에서 예술을 연습할 수 있는 더 큰 기회를 가지고 있다. 공연 예술은 아웅코, 모에 사트, 미스터 룬 허완, 얀 린 허트 등 버마 젊은 예술가들 사이에서 인기 있는 장르다. 얀 린 헤트는 2000년대 초반부터 공연 예술을 만들기 시작했고 이후 일본에서 일본 극장 감독 아라타 기타무라와 함께 강도 높은 연극 훈련을 위해 현대 연극 그룹 안네 폴레스(Annee Folles)에 가입했다. 2005년부터 린 헤트는 국제적인 공연 예술과 연극 장면에 관여해왔다. 린 헤트는 2005년 양곤에 기반을 둔 실험극단 '교란된 자들의 극장'을 창단한 후 사무엘 베켓, 외젠 아이오네스코, 프란츠 카프카의 극작품과 자신을 포함한 지역 극작가들의 극작품을 극적으로 각색하는 작업을 지휘했다. 2007년에는 프랑스 랑군 동맹과 프랑스 외무부의 후원으로 파리 시테 국제 데스 아트에서 2년간 예술인-레지던시 프로그램을 수상하였다.
참고 항목
- 버마 비주얼 아티스트 목록
- 싯 나이인 아예, 화가
- 힌 린 (1966년 출생), 화가 및 공연 예술가
- 아시아 미술
- 양곤 갤러리
참조
- ^ Jump up to: a b c d e f g h Raymond, Catherine (1 May 2009). "Shan Buddhist Art on the Market: What, Where and Why?" (PDF). Contemporary Buddhism. 10 (1): 141–157. doi:10.1080/14639940902916219.
- ^ Jump up to: a b c d e Ching, Isabel (1 July 2011). "Art from Myanmar: Possibilities of Contemporaneity?". Third Text. 25 (4): 431–446. doi:10.1080/09528822.2011.587688.
- ^ "Introduction and history of Buddhism & Burmese Art in Burma". www.burmese-buddhas.com. Retrieved 2017-08-03.
- ^ Jump up to: a b c d e f g h i j k l m n o p q Carlson, Melissa (2016). "Painting as Cipher: Censorship of the Visual Arts in Post-1988 Myanmar". Sojourn. 31 (1): 116. doi:10.1353/soj.2016.0001.
- ^ U Lun Gyewe — 미얀마의 명화가. 타비부 갤러리, 2005. ISBN 974-92905-6-9
- ^ Wah Nu Art-U의 웨이백 머신에 2010-03-12를 보관했다.
- ^ 제3회 후쿠오카 트리엔날레 2005 일본 후쿠오카 웨이백머신에 2016-03-04 보관.
