브리튼 배스 아트

Britten Pears Arts
브리튼 배스 아트
닉네임브리튼-피어스 아트
이름을 따옴벤저민 브리튼과 피터 피어스
형성2020년 4월
설립일:서퍽의 알데부르크와 스네이프
합병스네이프 몰팅스 앤 브리튼 피어스 재단
유형비영리적인
법적 지위자선.
위치
웹사이트brittenpearsarts.org
이전에 호출됨
스네이프 몰팅스
알데부르크 뮤직
브리튼-피어스 재단

브리튼 배스 아트는 영국 서퍽에 기반을 둔 선구적인 문화 자선 단체입니다.그것은 모든 사람들이 음악을 즐기고 경험할 수 있도록 보장하기 위해 작곡가 Benjamin Britten과 그의 파트너인 가수 Peter Pears의 결심에서 나왔습니다.Britten Pears Arts는 재능을 개발하고, 그들의 유산을 기념하며, 지역 사회와 함께 참여하기 위해 그들의 유산을 계속하는 것을 목표로 합니다.이 조직은 음악을 사용하여 사람들의 삶을 변화시키고 커뮤니티를 통합하고 일상 생활을 향상시킵니다.

이 자선 단체는 서퍽 해안에 있는 두 개의 역사적인 장소를 관리합니다: 서퍽 주 스네이프 마을의 알데 강 가장자리에 있는 빅토리아 시대의 몰팅 건물인 스네이프 몰팅 콘서트 홀과 벤자민 브리튼과 피터 배스의 전 집인 레드 하우스입니다.1947년 벤저민 브리튼, 피터 피어스, 에릭 크로지어가 1948년 [1]제1회 알데부르크 음악 예술 축제를 개최하기 위해 설립했습니다.

매년 브리튼 배스 아트는 스네이프 몰팅스 콘서트 홀과 스네이프 사이트의 다른 장소에서 연중 공연 프로그램과 함께 알데부르크 음악 예술 축제, 스네이프 프롬스, 부활절과 10월 콘서트 시리즈를 홍보합니다.이전에는 브리튼-피어스 고등 음악 학교로 알려진 브리튼 피어스 영 아티스트 프로그램은 18세에서 [2]25세 사이의 음악가들의 직업 생활 초기에 개발 기회를 제공합니다.알데부르크 영 뮤지션스는 뛰어난 [3]잠재력을 가진 8세부터 18세까지의 어린이들을 위한 음악 멘토링 프로그램을 제공합니다.알데부르크 교육은 더 넓은 지역 [4]사회와 관련된 연간 작업 프로그램을 제공하는 반면, 알데부르크 레지덴시는 기성 예술가들이 창의적인 [5]재능을 개발할 수 있는 기회를 제공합니다.

역사

1947년 유럽에서 잉글리시 오페라 그룹과 함께 순회 공연을 하는 동안, 작곡가 벤자민 브리튼, 테너 피터 피어스, 그리고 프로듀서 에릭 크로지어는 브리튼이 크래그 [6]패스에 집을 가지고 있던 알데부르크에서 음악 축제의 아이디어를 발전시켰습니다.크랜브룩[6] 백작 부인의 의장 아래 집행 위원회가 형성되었고 첫 회의는 1947년 [7]10월 27일 알데부르크의 셀슨 로지에서 열렸습니다.1948년 6월 5일부터 12일까지 브리튼, 배스, 크로지어의 예술적 지휘 아래 첫 알데부르크 음악 예술 축제가 열렸으며, 헤어우드 백작이 회장을 맡고 엘리자베스 스위팅이 총지배인을 맡았습니다.

축제를 더 큰 부지로 확장할 필요가 있었기 때문에, 1967년에 축제 경영진은 스네이프 몰팅스의 버려진 빅토리아 시대 건물들에 대한 임대권을 얻었고, 가장 큰 중복 몰팅스 콘서트 홀을 스네이프 몰팅스 콘서트 홀로 전환했습니다.스네이프 몰팅스 재단은 1970년 5월 21일 스네이프 몰팅스 재단이라는 이름으로 보증 번호 980281로 제한된 회사로 설립되어 스네이프 건물을 관리하고 [8]현장에 더 많은 건물을 개발했습니다.초기 구독자는 벤자민 브리튼, 피터 피어스, 이모젠 홀스트, 피델리티, 크랜브룩 백작부인, 마리온, 헤어우드 백작부인, 찰스 기포드 그리고 굿맨이었습니다.이 [9]회사는 1970년 7월 23일 자선 위원회에 등록 번호 261383인 알데부르크 재단으로 등록되었습니다.1976년 9월 7일 알데부르크 페스티벌-스냅 몰팅스 재단 유한회사(AF-SMF)로 사명을 변경하였고, 1983년 10월 12일 알데부르크 재단으로 사명을 변경하였습니다.1997년 11월, 회사의 이름은 알데부르크 프로덕션으로, 2006년 7월 현재의 이름인 알데부르크 뮤직으로 변경되었습니다.

배경과 기풍

1948년에 성공적으로 시작한 후, 알데부르크 축제는 마을에서 이용 가능한 장소들보다 더 커질 때까지 해마다 확장되었습니다.스네이프의 중복 몰팅 건물이 1965년에 이용 가능하게 되었을 때, 빅토리아 시대의 가장 큰 몰팅 하우스에 초기 25년 임대가 이루어졌고, 아룹 어소시에이트(건축가 및 엔지니어)와 W. C. 리드(건축가)에 의해 스네이프 몰팅 콘서트 홀로 전환되었습니다.820석 규모의 홀은 1967년 [10]6월 2일 HM 더 퀸에 의해 개장되었습니다.그 날짜부터, 매년 열리는 축제의 주요 행사들은 스네이프 몰팅스 콘서트 홀로 옮겨졌습니다.1969년의 큰 화재는 부지의 재개발로 이어졌고, 다음 해에 다시 문을 열었고, 점차 3주간의 축제를 위한 콘서트 홀이었던 것이 1980년대에 매년 열리는 스네이프 프롬스의 도입을 포함하여 연중 행사장이 되었습니다.

처음부터, 원래 감독들의 예술적 비전의 일부는 젊은 음악적 재능의 개발이었습니다.1953년 초, 젊은이들의 음악적 발전에 헌신한 브리튼과 피어스는 스네이프에 [11]음악 학교를 갖는 것에 대한 아이디어를 형성했습니다.기본적인 개념은 "젊은 가수나 현악기 연주자들을 매우 높은 수준의 프로 생활을 위해 준비하고 홍보하는 것"이었습니다.1972년 9월까지 Pears에 의해 최초의 마스터 클래스가 주어졌고, 1975년 스네이프 몰팅스 훈련 오케스트라가 처음으로 홀에서 리허설과 공연을 했습니다.1976년 브리튼이 사망한 후, 벤저민 브리튼 기념 어필이 시작되었고 콘서트 홀에 인접한 보리 가게는 아룹 어소시에이츠에 의해 브리튼-피어스 고등 음악 [12]학교로 전환되었습니다.1979년 4월 28일 알데부르크 재단의 후원자인 HM 엘리자베스 여왕에 의해 문을 연 이 학교는 120석 규모의 리사이틀 룸(오늘날의 피터 피어 리사이틀 룸), 꼭대기 층의 세미나 룸을 포함하고 많은 연습실과 참고 도서관인 홀스트 도서관을 포함했습니다.

수년간, 조앤 서덜랜드, 앤 머레이, 토마스 앨런, 갈리나 비슈네프스카야, 머레이 페라히아, 찰스 맥케라스, 엘리자베스 쇠데르스트룀, 던 업쇼와 같은 예술가들은 주목할 만한 교사였으며, 많은 동문들은 토마스 아데스, 이안 보스트리지, 사이먼 킨리사이드, 펠리티 [13]로트를 포함했습니다.

처음부터, 그 축제는 아마추어와 프로 사이의 장벽을 허물고 지역 사회와 함께 일하고 그 지역 사회를 위해 일하는 것에 전념했습니다.교육과 젊은이들과 함께 일하는 것이 항상 등장했고, 이것은 오늘날에도 지역 사회가 창작자와 공연자뿐만 아니라 청중으로 참여하는 알데부르크 교육과 함께 계속되고 있습니다.현재 이 부서는 3년 내내 프로그램을 운영하고 있으며 2011-12년에는 15,000명 이상의 참가자, 17,000명 이상의 청중, 147명의 [14]아티스트가 참여한 432개의 세션을 제공했습니다.2012년 서퍽 카운티 의회와 협력하여 매년 열리는 학교 음악 축하 행사가 스네이프 몰팅스 콘서트 [15]홀에서 25주년을 기념했습니다.

알데부르크 레지던스는 2003년 기성 아티스트들에게 맞춤형 개발 기회를 제공하기 위해 시작되었습니다.레지덴시즈는 개인과 앙상블이 스네이프에 와서 새로운 작품을 만들고, 새로운 파트너십을 개발하고, 새로운 가능성을 모색할 수 있도록 합니다.

알데부흐 청년 음악가들은 동부 지역에 기반을 둔 8세에서 18세 사이의 뛰어난 재능을 가진 젊은 음악가들에게 고급 음악 멘토링을 제공하기 위해 정부의 자금으로 2007년에 설립되었습니다.

알데부르크 뮤직의 업무가 성장하면서 더 많은 숙박시설이 필요해졌고, 스네이프 몰팅스 부지의 콘서트 홀과 인접한 반(半)철거 건물들은 2006년 999년 임대로 인수되었고, 알데부르크 뮤직 개발[16] 계획은 그들의 전환에 필요한 자금을 마련하기 위해 시작되었습니다.1,600만 파운드의 성공적인 모금 캠페인 이후, 건축가 Haworth Tompkins가 설계한 새로운 크리에이티브 캠퍼스가 2009년 5월에 문을 열었습니다.호프만 빌딩에는 브리튼 스튜디오(340명 수용), 저우드 킬른 스튜디오(80명 수용) 및 다수의 리허설 공간이 있습니다.브리튼-피어스 빌딩은 재개발되어 현재 트래스크 아티스트 카페를 통합하고 있습니다.버려진 빅토리아 도브코트에서 작은 스튜디오가 만들어졌습니다.알데부르크에서는 알데부르크 뮤직의 작은 대체 공연장인 펌프하우스가 재개발되었습니다.

알데부르크 뮤직 투데이

알데부르크 음악 예술 축제는 알데부르크 음악의 연례 프로그램의 핵심으로 남아 있습니다.현재 알데부르크 축제의 예술 감독은 피에르 로랑 아이마르입니다.[17]

전통적으로 6월 둘째 주 금요일에 시작하여 17일 동안 운영되는 행사는 스네이프 몰팅스의 다양한 장소뿐만 아니라 알데부르크 교구 교회, 오포드 교회, 블라이스버그 교회 및 축제의 원래 본거지인 알데부르크 주빌리 홀과 같은 모든 전통 축제 장소에서 개최됩니다.규모웰 비치(Everlasting Night, 2011), 레이스턴 롱 숍 뮤지엄(Before Life and After, 2012), 영국 공군 Bentwaters 공군 기지(Fast than Sound) 및 해변의 커뮤니티 이벤트와 같은 현장별 이벤트가 다른 곳에서 개최되었습니다.2012년 본 축제에는 74개의 이벤트가 있었고, 더 펌하우스에서는 24개의 이벤트가 추가되었습니다.마을 외곽의 습지에서 떨어진 곳에 위치한 펌프하우스는 비공식적이고 대체적인 공연 장소를 제공합니다.

브리튼의 작품은 항상 축제에 등장하지만 – 그리고 그의 100주년인 2013년에 큰 역할을 했지만 – 그것은 결코 현대 작곡가들로부터 새로운 작품을 의뢰하고 발표하는 것뿐만 아니라 많은 장르에 걸쳐 주제를 탐구하는 프로그램을 지배하지 않습니다.2012년, 상주하는 이 축제의 예술가는 이 축제의 전 예술 감독인 작곡가 겸 지휘자 올리버 크누센이었고 헬무트 라첸만의 작품을 선보였습니다.최근 축제에서 깊이 있게 검토된 이전의 현대 작곡가들은 Györg Ligeti와 Marco Stroppa (2011), George Benjamin과 Pierre Boulez (2010), Harrison Birtwistle and Elliott Carter (2009), Györg Kurtág (2008)를 포함합니다.

축제에는 브리튼-피어스 동문을 포함한 브리튼 배스 영 아티스트 프로그램의 작품도 포함됩니다.프린지 행사 프로그램이 알데부르크의 펌프하우스에서 열립니다.

스네이프 프롬스

스네이프 프롬스는 매년 8월 내내 콘서트 홀에서 열립니다.메인 블록의 일부 좌석은 제거되고 관객들은 바닥에 있는 쿠션에 앉습니다.한 달 내내 매일 저녁 다른 콘서트로 프롬스는 클래식, 재즈, 포크, 월드 뮤직을 포함한 다양한 음악을 선보이고 코미디와 시를 접목합니다.

부활절 축제

부활절 축제는 매년 벤자민 브리튼의 작품을 주제로 한 가을[18] 주말과 함께 열립니다.

브리튼-피어스 영 아티스트 프로그램

1972년 첫 번째 과정 이후, 10,000명 이상의 젊은 예술가들이 브리튼-피어스 고등 음악 연구 학교로 시작했고, 현재 브리튼 배스 영 아티스트 프로그램이라고 불립니다.가수, 앙상블, 악기 연주자, 작곡가를 위한 마스터 클래스가 3월부터 10월까지 열립니다.또한 브리튼-피어스 오케스트라와 브리튼-피어스 바로크 오케스트라에서 지휘자, 독주자, 관현악단과 함께 활동할 수 있는 젊은 전문 음악가들을 위한 기회가 있습니다.많은 마스터 클래스들이 대중에게 공개되어 있고, 각 코스는 알데부르크 축제와 스네이프 프롬스를 포함한 공공 공연으로 절정에 달합니다.오디션은 세계 전역에서 열리며, 이제는 현대 기술을 사용하여 지구 반대편의 나라들에 접근합니다.2012년, 브리튼-피어스 오케스트라는 부활절에 스네이프 몰팅스 콘서트 홀에서 베토벤의 9번 교향곡을 연주하며 안토넬로 마나코다에 의해 지휘되었습니다.이전 BPO 지휘자로는 에드워드 가드너, 올리버 크누센, 키릴 카라비츠, 바실리 페트렌코, 로빈 티치아티가 있습니다.1992년에 결성된 브리튼-피어스 바로크 오케스트라는 바로크 레퍼토리를 작업하기 위해 매년 결성되며, 이전의 강사들은 기간 전문가인 리차드 에가르, 엠마누엘 하임, 로렌스 커밍스, 안드레아스 숄, 그리고 해리 비켓을 포함했습니다.그들은 Christophe Rousset의 2012 스네이프 프롬스의 일부로 Rameau의 Naïs를 발표했습니다.2012년 문화 올림피아드의 일환으로 마크 [19]엘더 경에 의해 알데부르크 월드 오케스트라가 결성되었습니다.전 세계의 젊은 음악가들이 유튜브에 오디션을 제출했고, 약 124명의 젊은 음악가들로 구성된 국제 앙상블이 스네이프의 콘서트 홀과 로열 앨버트 홀의 BBC 프로메네이드 콘서트 시즌의 일환으로 훈련과 공연을 하기 위해 서퍽에 왔습니다.

2012년, 2012년 브리튼 위크엔드에서 마르쿠스 다우넷의 지휘로 공연하기 위해 알데부르크 스트링스가 창단되었으며, 프로그램에는 브리튼의 전주곡과 푸그, 라크리매, 그리고 인 메모리엄 데니스 브레인이 포함되었습니다.

가수들은 노래 리사이틀 과정을 위해 오디션을 보는데, 최근 과정에는 돈 업쇼와 함께 미국과 프랑스 노래가 포함되어 있습니다.가수들과 오케스트라가 오페라를 공연하기 위해 모입니다; 최근의 작품들은 브리튼의 편곡에 베니스의 죽음과 알베르 헤링, 풀랑크의 레 마멜레스 데 타이어아스를 포함합니다.2012 부활절에, 프로그램은 Christian Curnyn의 지휘 아래 Purcell의 Dido와 Aeneas를 보여주었습니다.

매년 뉴 뮤직/뉴 [20]미디어라고 불리는 디지털 미디어 과정이 있습니다.2012년 9월, 이 강좌는 롤프 월린, 탄시 데이비스, 그리고 오슬로 랩탑 오케스트라의 공동 설립자인 알렉산더 레숨 옌센시우스에 의해 이끌렸습니다.매년 봄 현악 사중주단이 모여 주빌리 홀에서 매주 "진행 중인 작업" 리사이틀을 선보이고, 늦여름에는 국제 현악 사중주단 아카데미가 레퍼토리 작업을 위한 더 많은 기회를 제공합니다.메나헴 프레슬러, 피에르 로랑 아이마르, 아르디티 4중주단은 모두 마스터 클래스를 가르쳤습니다.

알데부르크 레지던스

알데부르크 레지던스는 기성 음악가들과 다른 [5]예술가들을 위해 설계되었습니다.그것은 특정 창작 프로젝트의 개발을 위한 것으로, 각각의 프로젝트는 일반적으로 일주일 동안 지속됩니다 – 작곡가의 경우, 때로는 더 오래 지속됩니다.

단체나 개인들은 일반적으로 숙소, 음식, 여행을 위해 알데부르크 뮤직으로부터 자금을 지원받고 있으며, 진행 중인 작업에 대한 일부 대중의 접근을 허용할 것으로 예상됩니다.이것은 비공식 오픈 세션 공연의 형태일 수도 있지만, 다가오는 알데부르크 축제나 콘서트 시리즈의 전체 공연일 수도 있습니다.거주지는 존 엘러먼 재단이 지원합니다.

알데부르크 레지던스의 혜택을 받을 최근 아티스트로는 마크 패드모어, 기네스 허버트, 네티아 존스 및 피파 니센, 이 파골리니, 엑사우디, 알렉스 윌슨(두 마리의 말리 음악가와 새로운 협업 작업, 투어 및 새 CD 준비), 오로라 오케스트라, 우치다 미쓰코, 케이티 미첼 등이 있습니다.

작곡가 레지던시 스킴이라는 제목의 알데부르크 레지던시의 특별한 가닥은 매년 세 명의 작곡가들이 개별적인 새로운 프로젝트에 3주를 보낼 수 있게 해줍니다.이 프로그램에 참여하는 작곡가와 리브레티스트로는 애나 메러디스, 래리 그로브스, 사이먼 림브릭, 마크 레이븐힐과 코너 미첼, 맨팡, 탄시 데이비스, 크리스찬 메이슨, 샬럿 브레이 등이 있습니다.

James Boyd는 Aldeburgh 레지던시 동안 Sea Change라는 제목의 프로그램을 개발하여 2012 Aldeburgh Festival에서 선보인 Elspeth Brooke와 Jonathan Dove의 기타와 목소리에 대한 새로운 레퍼토리에 영감을 주었습니다.2012년 페스티벌에서 공연된 알데부르크 레지던스 기간 동안 개발된 다른 작업에는 바스코 멘돈사의 목소리와 피아노 트리오를 위한 새로운 작업을 포함하여 유럽 연결이라는 제목의 프로그램이 포함되었습니다.

알데부르크 동문

저우드 오페라 쓰기 프로그램

저우드 오페라 쓰기 프로그램은 [21]오페라 분야의 새로운 작품을 개발합니다.예술 고문 조르지오 바티스텔리와 숙련된 실무자들로 구성된 저명한 교수진이 이끄는 첫 번째 저우드 오페라 쓰기 재단은 2007년 3월, 7월, 10월에 3주간의 워크숍을 개최했습니다.참가자들 중 10명은 작곡가들이었는데, 대부분은 전문적인 경력을 시작했지만 오페라를 쓴 경험이 거의 없거나 전혀 없었고, 나머지 참가자들은 시인, 극작가, 감독이 혼합되어 리브레티를 쓰는 것에 관심이 있지만 그 단계에서는 경험이 없었습니다.2010년, 영국과 전 세계의 작곡가, 작가, 감독이 참여하는 두 번째 저우드 오페라 쓰기 재단 과정이 시작되었습니다.20명의 작곡가, 작가, 감독으로 구성된 참가자들은 2010년 11월, 2011년 3월, 7월에 스네이프 몰팅스에서 열린 3주간의 워크숍 주도 강좌에 참여했습니다.워크숍은 해리슨 버트위슬, 스티븐 랭리지, 스티븐 플레이스, 데이비드 소어, 라비니아 그린로, 조나단 도브, 올랜도 고우를 포함한 교사들의 기여와 함께 실제 연습, 이론 및 토론을 혼합했으며, 20명의 참가자들이 만든 미니 음악 극장 작품의 공연으로 절정에 달했습니다.

2011년 11월 말, 알데부르크 뮤직은 저우드 오페라 작곡 펠로우십의 지원자들을 초대했습니다. 작곡가와 작가 그리고 그들의 협력자들은 커미션과 공연을 위한 특정 오페라 프로젝트를 개발하기를 원했습니다.펠로우십은 새로운 오페라를 개발하는 동안 협력적이고 지원적인 환경뿐만 아니라 워크샵과 멘토링과 같은 재정적이고 실질적인 지원과 전문 지식을 제공함으로써 지원을 제공하는 것이었습니다.전 세계 국가에서 60개 이상의 신청서가 제출되었으며, 다음 네 가지 제안서가 각각 저우드 오페라 쓰기 펠로우십을 받았습니다: 매듭과 노츠 – 작곡가 사샤 시엠과 감독 테드 허프먼, 쾌락 – 작곡가 마크 심슨과 작가 멜라니 챌린저, 타나토포비아 – 작곡가 조안나 리와 작가 한나 실바.비욘드 더 페일 – 작곡가 벤자민 슈어, 작가 톰 스위프트, 감독 톰 크리드.

알데부르크 교육

매년 8,000명 이상의 젊은이들이 교육 프로젝트에 참여합니다.가장 최근의 계획은 13세에서 18세 사이의 젊은이들을 위한 비오디션 합창단인 A 그룹과 지역사회의 구성원들이 함께 노래를 부를 수 있는 기회인 빅 샤우트입니다.알데부르크 교육은 또한 모든 수준의 예술가들을 위한 참여적인 환경에서의 훈련을 고안합니다.

알데부르크 교육은 1987년부터 서퍽 카운티 의회와 협력해 왔으며, 2012년부터 서퍽 음악 교육 허브의 리드 파트너로 활동하고 있습니다.1999년부터 HM YOI Warren Hill과, 2009년부터 학습 장애가 있는 젊은이들을 위한 개별 학습 프로그램을 제공하는 단체인 Lapwing과 협력했으며, 시청각 대화형 미디어 개발을 포함한 영국의 다양한 지역 및 국가 예술 단체와 협력했습니다.

알데부르크 청년 음악가

알데부르크 영 뮤지션(AYM)은 알데부르크 뮤직이 젊은 층의 [3]음악적 발전에 참여하면서 인지된 격차를 메우기 위해 만들어졌습니다.교육부의 자금 지원을 받는 8세에서 18세 사이의 45명의 젊은 음악가들은 개별 레슨, 집중적인 주말 및 주거 휴가 과정, 전문가 전문적인 조언, 멘토링 및 공연 기회를 조정하는 맞춤형 개별 학습 프로그램을 보유하고 있습니다.개별 학생들은 온라인으로 할 수 있는 추가 수업료를 위해 튜터와 매칭됩니다.AIM은 서퍽 카운티 의회 음악 서비스, 프로 코다, 주니어 길드홀 음악 및 연극 학교 및 퍼셀 학교와 협력하여 일하고 있습니다.

2011~2012년음악적 재능과 잠재력을 보여주었지만 본 계획에 참여하기 전에 추가적인 음악적 지원과 개발이 필요한 어린 학생들을 위한 AIM 견습생들; AIM 오픈 하우스는 알데부르크 청년 음악가들에게 다른 AIM과 함께 리허설 시설을 사용할 수 있는 기회를 제공합니다.개인 레슨 또는 마스터 클래스, 개인 연습 공간 및 전문가 코칭 데이, 2012년 문화 올림픽을 위해 시작된 AIM Exchange Worlds Ensemble을 제공합니다.이 커미셔닝 그룹은 콘텐츠 분야에서 문화와 장르를 넘나들며 협업하고 글로벌 음악 대화를 주고받습니다.2012년 7월 5일 알데부르크와 입스위치를 방문했을 때 알데부르크 세계 관현악단이 올림픽 성화 봉송을 위해 연주할 새로운 팡파르를 만들기 위해 두 명의 AIM 작곡가에게 의뢰했습니다.

사운드보다 빠른 속도

Fast than Sound는 폴 햄린과 에스미 페어베언 재단의 지원을 받아 전통 음악과 뉴미디어 간의 연결을 탐구하고 일렉트로닉과 [22]클래식을 포함한 다양한 배경을 가진 실험 음악가들 간의 새로운 협업을 개발하는 활동입니다.2006년에 RAF Bentwaters의 사용되지 않는 격납고에서 공연을 시작으로, Lumin의 Joana Seguro와 공동 제작한 Fast than Sound는 현재 스네이프 몰팅스의 Hoffmann Building에 기반을 두고 있습니다.2009년부터 매년 5주 동안 거주하며 공연이 절정에 달했습니다.최근 발표에는 이안 윌슨(작곡가)과 톰 크리드(감독)의 드라큘라를 기반으로 한 새로운 음악 극장 작품인 'I Burn for You', 마커스 뒤 사우토이와의 대칭성, 더브스텝의 유산과 전자 음악 및 투영의 초기 실험을 연결하는 폴 백 등이 있습니다.2012년 알데부르크 페스티벌 동안, 합창 앙상블 엑사우디는 사운드 아티스트 빌 톰슨과 이스트 앵글리아 대학의 학생들과 팀을 이루어 존 케이지의 노래 북스의 호프만 빌딩에서 산책 공연을 선보였습니다.2012년의 다른 Fast than Sound 프로젝트에는 스네이프 몰팅스의 나머지 반 폐건물 중 하나에서 공연될 데이비드 터프의 별 모양 비스킷, 텍스트 및 음악이 포함됩니다.2012년 후반, 작곡가 리차드 베이커와 사운드 아티스트 브라이언 더피는 작은 챔버 앙상블과 결합하여 전자 장난감과 장난감 악기의 숨겨진 목소리를 탐구하는 새로운 작품에 협력합니다.

TEDx 알데부르크

TED는 [23]확산할 가치가 있는 아이디어에 전념하는 미국 주도의 비영리 단체입니다.기술, 엔터테인먼트, 디자인(TED) 분야의 사람들이 국제 회의에 모입니다.

2010년 11월 6일, 알데부르크 뮤직은 첫 번째 TEDx 알데부르크 컨퍼런스를 개최했습니다.TED 음악 감독 Thomas Dolby가 주최하고 Joana Seguro가 현대 음악의 위대한 지성과 탐험가들을 한자리에 모으는 기회로 제작한 이 행사는 유나이티드 비주얼 아티스트의 David Toop, Tod Machover, Martyn Ware, William Orbit, Tim Exile, Imogen Heap, Ash Nehru의 강연을 선보였습니다.게다가, 데이비드 번, 아이테이 탈감, 에블린 글레니, 벤자민 잰더의 TED 토크 비디오도 있었습니다.사람들과 아이디어의 모임은 토드 마초버가 이끄는 신흥 전문 작곡가와 음악가들을 위한 알데부르크의 뉴 뮤직 뉴 미디어 강좌와 일치했습니다.두 번째 회의는 2011년 11월 5일에 열렸으며, 강연자는 빈센트 월시, 피터 그레그슨, 킹슬리 데일리, 제니퍼 스텀, 니틴 소흐니, 캐시 힌데,[24] 수정된 토이 오케스트라입니다.

비주얼 아트: SNAP

알데부르크 축제는 항상 음악뿐만 아니라 시각 예술을 포함하고 있으며, 음악 프로그램과 함께 하기 위해 매년 많은 전시회가 큐레이션됩니다.2011년부터 애비게일 [25]레인이 주관하는 스네이프 몰팅스 사이트 주변의 다양한 장소에서 현대 미술의 주요 전시회가 SNAP이라는 제목으로 홍보되었습니다.2012년에는 글렌 브라운, 메이 코넷, 브라이언 이노, 라이언 갠더, 매기 햄블링, 마크 림브릭, 에밀리 리처드슨, 개빈 [26]터크가 출연했습니다.

알데부르크 뮤직은 또한 알데부르크의 피터 피어 갤러리와 스네이프 몰팅스의 폰드 갤러리를 운영하고 있습니다.이 갤러리들은 연중 대부분 지역 예술가들에게 임대되지만, 알데부르크 축제 기간 동안 알데부르크 음악 큐레이션 전시회를 위한 공간을 제공합니다.

사람

알데부르크 축제의 첫 예술 감독은 벤자민 브리튼, 피터 피어 그리고 에릭 [6]크로지어였습니다.브리튼과 피어스는 1976년과 1986년에 각각 죽을 때까지 예술 감독으로 남아 있었습니다.브리튼이 죽은 후, 축제의 예술적 방향은 공유되었습니다; 다양한 시기에 필립 레저, 콜린 그레이엄, 슈투아르트 베드포드, 므스티슬라프 로스트로포비치, 머레이 페라히아, 사이먼 래틀, 존 셜리퀴크, 그리고 올리버 크누센을 포함한 많은 세계적인 음악가들이 예술 팀에 합류했습니다.1999년에 작곡가, 솔로 연주자, 반주자, 지휘자 등 브리튼 틀의 유일한 예술 감독이 토마스 아데스에 임명되었고, 2004년에 작곡가 존 울리히가 합류했습니다.1992년 알데부르크 축제에서 브리튼-피어스 영 아티스트 프로그램의 멤버로 처음으로 뉴 뮤직 코스에 출연했습니다.2009년에 피에르 로랑 아이마르가 아데스의 뒤를 이어 존 울리히의 지원을 받았습니다.올리버 크누센은 레지던스의 예술가로서 2012년 페스티벌에 돌아왔습니다.

1998년부터 2014년까지 알데부르크 뮤직의 최고 경영자는 조나단 리키였는데, 그는 2014년 봄에 [27]서머셋 하우스 트러스트의 이사가 되기 위해 떠났습니다.그의 뒤를 이어 2014년 9월 BBC 라디오 3의 전 통제관인 로저 라이트가 취임했습니다.[28]

현재 알데부르크 음악 위원회의 의장은 사이먼 로비 경입니다.알데부르크 [29]뮤직의 회장은 2000년부터 2012년까지 알데부르크 뮤직의 회장인 코드덴햄 CBE의 로드 스티븐슨입니다.

음악

브리튼-피어스 도서관은 [30]1948년까지 거슬러 올라가는 프로그램들의 아카이브를 보유하고 있습니다.알데부르크 음악은 1948년부터 브리튼 자신의 많은 곡들을 시작으로 수년간 많은 세계 초연을 의뢰하고 발표했습니다.

알데부르크 음악에 의해 초연된 작곡가들 중에는 토마스 아데스, 제럴드 배리, 리처드 로드니 베넷, 해리슨 버틀, 엘리엇 카터, 조나단 도브, 데어드레 그리빈, 올리버 크누센, 교르지 쿠르타그, 니콜라 르파누, 콜린 매튜스, 드미트리 쇼스타코비치, 그리고 조너선이 포함됩니다.

시설.

알데부르크 음악은 스네이프, 삭스문담, 서퍽의 스네이프 몰팅스 콘서트홀에 기반을 두고 있습니다.현재 999년의 임대 기간을 가지고 있으며, 2006년 전체 사이트 소유자인 Johnny 및 Alesha Gooderham과 스네이프 [10][31]Maltings의 모든 시설에 대해 협상했습니다.

스네이프 몰팅스 콘서트홀은 830석 규모의 국제 콘서트홀로, 1967년 빅토리아 시대의 낡은 맬하우스를 개조한 것입니다.콘서트 홀은 레스토랑과 오이스터 바를 통합하고 콘서트 홀 갤러리에 전시를 전시합니다.메인 로비에서 떨어진 방문객 센터에는 매표소, 안내소 및 상점이 있습니다.

콘서트 홀에 인접한 반탈락 몰트 및 보관 건물을 개조한 호프만 빌딩은 2009년에 개장했으며 브리튼 스튜디오(340명 수용), 저우드 킬른 스튜디오(80명 수용), 포일 및 와인레브 스튜디오와 사무실 및 순환 공간이 있습니다.

브리튼-피어스 빌딩은 1979년에 오래된 보리 가게에서 브리튼-피어스 고등 음악 연구 학교를 만들기 위해 개조되었으며, 현재 브리튼 배스 영 아티스트 프로그램으로 이름이 변경되었습니다.건물에는 피터 배스 리사이틀 룸(120명 수용 가능)과 다수의 연습실 및 세미나실, 홀스트 도서관이 있습니다.근처에 트래스크 아티스트 카페가 있습니다.

연못 갤러리는 지역 예술가들에게 빌려주는 작은 미술관이고, 인접한 곳에는 현재 빌딩 19로 알려진 긴 방이 있어 추가적인 개발을 기다리고 있습니다.

알데부르크 자체에서, 알데부르크 뮤직은 하이 스트리트에 상근 박스 오피스를 가지고 있으며, 피터 배스 갤러리와 호박 하우스를 운영하고 있습니다.축제 기간 동안, 주빌리 홀과 알데부르크 교구 교회뿐만 아니라 오포드와 블라이스버그 교회를 포함한 서퍽 주변의 다른 장소에서 공연이 열립니다.알데부르크와 사이즈웰 해변, 벤트워터스 공군 기지, 레이스턴 롱샵 박물관을 포함한 여러 장소에서 현장별 행사가 개최되었습니다.

레퍼런스

  1. ^ "Brief History Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  2. ^ "Britten–Pears Young Artist Programme Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  3. ^ a b "Aldeburgh Young Musicians Overview Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  4. ^ "Aldeburgh Education Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  5. ^ a b "Residencies Overview Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  6. ^ a b c 벤자민 브리튼, 험프리 카펜터의 전기, 1992.
  7. ^ 타임 & 콩코드, 알데부르크 페스티벌 회상, 제니 웨이크-워커 편집.
  8. ^ 1971년 알데부르크 페스티벌 프로그램북 참조
  9. ^ 2012년 8월 16일 액세스된 웨이백 머신 웹 사이트에서 자선 위원회 아카이브 2010-04-02를 참조하십시오.
  10. ^ a b "Venues Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  11. ^ Imogen Holst, 음악에서의 삶, 크리스토퍼 그로건 편집, 2007.
  12. ^ 벤저민 브리튼, 에릭 월터 화이트의 삶과 오페라, 1983
  13. ^ "Alumni Overview Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  14. ^ "Projects Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  15. ^ "A Celebration of Schools' Music Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Archived from the original on 16 June 2011. Retrieved 29 September 2012.
  16. ^ "Aldeburgh Music Development Plan". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  17. ^ "About". Pierre-Laurent Aimard. Retrieved 29 September 2012.
  18. ^ "Britten Weekend (October)". Sophie Hunter Central.
  19. ^ "Aldeburgh World Orchestra Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  20. ^ "New Music / New Media Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  21. ^ "Jerwood Opera Writing Programme Overview Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  22. ^ "New Musical Adventures". Faster Than Sound. Retrieved 29 September 2012.
  23. ^ "Ideas worth spreading". TED. Retrieved 29 September 2012.
  24. ^ "TEDxAldeburgh". TEDxAldeburgh. Archived from the original on 8 November 2010. Retrieved 29 September 2012.
  25. ^ "SNAP Exhibition 2011". Snapaldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  26. ^ "SNAP - Art at Aldeburgh Festival 2012". Snapaldeburgh.co.uk. 24 June 2012. Retrieved 29 September 2012.
  27. ^ "Jonathan Reekie announced as Director of Somerset House Trust". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 19 July 2014.
  28. ^ "Roger Wright to leave the BBC". bbc.co.uk. Retrieved 19 July 2014.
  29. ^ "People Aldeburgh Music". Aldeburgh.co.uk. Retrieved 29 September 2012.
  30. ^ "Britten-Pears Foundation - Programmes". Brittenpears.org. Retrieved 29 September 2012.
  31. ^ "Aldeburgh Music and the Snape Maltings Concert Hall home to the Aldeburgh Festival". Snape Maltings. Retrieved 29 September 2012.

외부 링크