샤랑가는 쿠바 댄스 음악을 연주하는 전통 앙상블이다. 그들은 1940년대에 쿠바의 댄스음악을 유명하게 만들었고 그들의 음악은 차랑가 오케스트라의 바이올린과 플루트와 같은 유럽 악기로 연주되는, 심각하게 아들들에게 영향을 받은 물질로 구성되었다. (Chomsky 2004, 페이지 199). 샤랑가와 가장 연관성이 높은 음악 스타일은 '단손'이라고 불리며, 유럽 고전음악과 아프리카 리듬이 모두 합쳐진 것이다.
오리진스
"스콜라들은 스페인과 서아프리카와 중앙아프리카의 일부 지역이 쿠바 대중음악과 종교음악의 발전에 가장 중요한 영향을 끼쳤다는 데 동의한다. 그러나 차랑가의 경우 프랑스와 아이티 영향력의 기여를 무시할 수 없다. 차랑가는 19세기 초 아프리카인과 프랑스인 모두 아이티인들이 섬의 혁명을 피하면서 역사를 시작했다. 그들은 프랑스에 대한 사랑을 가져왔는데, 이것은 다단면 댄스 형태로서, 필수적인 차랑가 스타일로 진화되었다. 둘 다 오케스타 티피카라고 불리는 앙상블에 의해 연주되었는데, 이 그룹은 황동, 목관풍, 그리고 야외에서 공연한 팀파니를 가지고 있다. 상류층들이 실내에서 춤을 추기로 결정했을 때, 그 악기들은 급격하게 변형되었다. 새로운 앙상블은 샤랑가 프란체사라고 불렸다. 프란체사라는 단어는 문자 그대로 "프랑스어"를 의미하지만, 19세기 쿠바에서는 아이티 크리올스의 이름으로 더 구체적으로 사용되었다. 차랑가 프란체사에서는 플룻과 현이 오르케스타 티피카의 놋쇠와 목관풍을 대신했고, 파일라스(지금의 팀발레스라고 불리는)라는 작은 드럼 키트가 붐비는 고막을 대신했다. 오르케스타 티피카가 뉴올리언즈 재즈 패션으로 요란했던 반면, 샤랑가 프란체사는 가볍고 다소 효율적인 음악을 연출했다. 프랑스의 영향력은 현대 차랑가를 위한 계측기로까지 확장된다."[1]
오르케스타 데 안토니오 마리아 로마누, 1910년 설립(사진은 후기) 그것은 최초의 차랑가 프란체스카 중 하나였다. 쿠바 최초의 차랑가 프란체사는 20세기 초에 결성되었는데, 아마도 1894년까지 활동한 안토니오 (파피토) 토로엘라 (1856–1934)에 의해 결성되었을 것이다. 이 오케스트라들은 놋쇠 부분 없이 가벼운 버전의 단손을 연주하며 플룻, 바이올린, 피아노를 강조한다. 이 타악기는 현재 팀발레스로 알려진 파일라스 크리올라에 의해 제공되었다. 이 스타일은 1940년대까지 플로티스트 안토니오 아르카뇨와 그의 마라비야스 (모랄레스 2003 p13)와 함께 계속되었다. 단손은 구식으로 여겨지지만, 오늘날에도 샤랑가스는 여전히 널리 퍼져있다.
참고 항목
원천
장르 대표자
- 오르케스타 안토니오 마리아 로마누
- 오르케스타 아라곤
- 오르케스타 차랑고아 (로스앤젤레스)
- 아르카뇨 이수스 마라비야스
- 바로소 이 라 센사시온
- 오르케스타 아메리카
- 마라비야스델시글로
- 오르케스타 멜로디아스 델 40
- 마라비야스 데 플로리다
- 파하르도 이 수스 에스트렐라
- 벨리사리오 로페스
- 오르케스타 데 네노 곤살레스
- 리트모 오리엔탈
- 오르케스타 두부니
- 파체코이수차랑가
- 푸피이수차랑가
- Ray Barretto y Su Charanga Moderna
- 오르케스타 브로드웨이
- 오르케스타 티피카 이상
- 차랑가76번길
- 곤살로 페르난데스 이 수서퍼 티피카 데 에스트렐라
- 라 차랑가 포에버
- 라 샤랑가 쿠바나 (로스앤젤레스 주)
- 로스 밴 반 데 쿠바
참조
외부 링크
