샤를 앙투안 캄본

Charles-Antoine Cambon
샤를 앙투안 캄본
Charles-Antoine Cambon.jpg
샤를 앙투안 캄본(1802–1875) 버니에의 미등록 사진
태어난(1802-04-21)21 1802년 4월 21일
프랑스 파리
죽은1875년 10월 22일 (1875-10-22) (73세)
프랑스 파리
교육피에르 뤼크 샤를 시케리
로 알려져 있다.풍경화 작가
스타일낭만주의
수상체발리에 데 라 레기옹 도뇌르

샤를 앙투안 캄본(Charles-Antoine Cambon, 1802년 4월 21일 ~ 1875년 10월 22일)은 낭만주의 시대에 국제적인 명성을 얻은 프랑스의 풍경화가였다.

경력

캄본의 초창기에는 피에르 뤼크 샤를 시케리와 함께 공부하기 전에 아쿠아렐과 세피아 화가로 활동했을 것이라는 것 외에는 거의 전기적인 정보가 존재하지 않는다. 키케리의 워크숍에서 캄본은 그의 첫 장기 동료가 될 후마니테-레네 필라스테르와 알게 되었다.

Cypre (1841)의 장면 2인 5막의 디자인을 설정한다.
Humanité René Philastre와 Les Burgraves, Act II(프리미어 프로덕션, 1843)를 위한 협업

비블리오테크무세 드 로페라의 '살론' 무대 디자인이 증언하고 있는 가운데 필라스트레와 캠본은 늦어도 1824년부터 협업을 시작했다.[1] 그 때부터 1848년까지 필라스트레와 캠본은 연극 실내 장식과 무대 디자인에 대한 수많은 공동 수수료를 받아들였다. 그래서 그들은 앙굴렘, 앤트워프, 뷰네, 브레스트, 초이슬, 디종, 두아이, 겐트, 릴, 리옹, 파리, 루앙의 공연장 인테리어를 장식하여 종종 완전한 기계도 제공한다. Philastre and Cambon also designed productions – or portions thereof, as was customary back then – for Paris (Académie Royale de Musique, Ambigu, Bouffes-Parisiens, Cirque Olympique, Comédie-Française, Délassements-Comiques, Folies-Dramatiques, Porte Saint-Martin), Antwerp (Théâtre Royal Français), Barcelona (Liceu) and Ghent (Grand Théâtre) that 유럽에서 웅장한 오페라와 낭만적인 풍경을 위한 청사진을 만들었다. 필라스트레와 캠본이 기여한 주목할 만한 스태거로는 오베르 구스타브 3세, 오우 르 발 마스크(1833), 베를리오즈의 벤베누토 첼리니(1838), 도니제티의 라파베(1840), 할레비 라쥬브(1835), 휴고의 레스 버그라브스(1843)의 세계 초연작들이다.

캄본은 1848년 필라스테르가 스페인으로 이민을 가면서 헤어졌다. 그는 매우 재능 있는 학생인 조셉 티에리에게서 새로운 동료인 캠본과 함께 파리의 샤틀레, 오페라, 오페라 코미크, 테레 히스토리크, 테레-리리케의 획기적인 작품들을 디자인할 사람을 발견했다. Examples of Cambon and Thierry's joint oeuvre include the world premieres of Berlioz' Les Troyens à Carthage (1863), Gounod's Faust (1859) and La reine de Saba (1862), Meyerbeer's Le prophète (1849) and L'Africaine (1865), Verdi's Jérusalem (1847) and Don Carlos (1867), and Wagner's Tannhäuser (Parisian version, 1861).[2][3]

After Thierry's premature death, in 1866, Cambon continued to work in full independence for venues in Cairo (Khedivial Opera) and Paris (Odéon, Opéra and Vaudeville), decorating a.o. the world premieres of Delibes' Coppélia (1870) and of Thomas' Hamlet (1868), next to a large number of the Palais Garnier's first-generation productions (a.o. Don GioVanni, Faust, La favorite, Guillaume Tell, 햄릿, Les Huguenots, Jeanne d'Arc, La juive). 캄본은 베르디의 아이다(1871년) 초연을 공동 설계할 예정이었으나 알 수 없는 사정으로 제작에서 하차했다.

캠본은 뉴브삼손 3루(현재의 루 레옹 주호, Xme 아론디션)의 자신의 경치 좋은 스튜디오에서 많은 학생들을 가르쳤다. Students of note are Antoine Lavastre and Eugène Louis Carpezat (his official successors), Chéret, Jean-Émile Daran, Célestin-François-Louis Gosse, Eugène Lacoste, Jules-Frédéric Le Goff, Francesc Soler Rovirosa, and Angelo II Quaglio.

캠본은 1869년에 '체발리에르 드 라 레기옹 도뇌르'로 명명되었다. 그는 프로스퍼 메리메와 스탕달의 친구였다. 생데니스 두 성당에서 캄본의 장례식과 그에 따른 몽마르뜨 묘지 매장에는 카밀 뒤 로클, 에밀 페린, 에두아르 티에리 등 오페라 전 승무원이 참석한 것으로 알려졌다.

스타일

제3막 제1장 라 에스메랄다
3막 2장 라 에스메랄다

캠본은 대부분의 동시대의 풍경 작가들과 마찬가지로 오랜 경력 동안 다양한 유형과 스타일의 풍경을 만들어냈지만, 그가 진정한 우수성을 달성한 것은 건축적 배경에서였다. Cambon은 Couleur local과 Couleur history에 대한 낭만적인 요구에 부응하여, 극적인 관점과 clair-obscur를 이용하여 그가 향상시킨 건축 공간의 환상적 렌더링을 목표로 했다. 콘테 크레용, 세피아 또는 파스텔로 된 캠본의 디자인과 스케일 모델은 그 자체로 정교한 드로트맨십을 보여준다. 대부분의 동시대인과 후계자들의 풍부한 팔레트는 부족하지만, 캄본의 내·외부는 각 연극이나 오페라의 공간적 욕구에 대한 탄탄한 건축 구성과 지식을 믿을 수 있는 정밀하고 섬세한 선들이 특징이다.

보존 작품

1877년 5월 17일 파리의 호텔 드루오트에서 캠본의 2000여 점의 디자인이 미망인에 의해 팔렸다. 이 중 200개는 비블리오테크-무세 드 로페라(Bibliothéque-Musée de l'Opéra)에 의해 획득되었는데, 1866년부터는 아카데미 로얄 드 무시크(Adadémie Royale de Musicque)를 위한 캄본의 마케트도 보존할 수 있었다. 1866년 이전의 많은 축척 모형들도 보존되었다. 캠본의 다른 무대 디자인은 코메디 프랑사이즈의 기록 보관소에서 열린다.

Cambon의 활동에 대한 진품, 대규모의 유물들은 다음에서 살아남는다.

  • 안트워프의 부르라 극장(B): 1834년 필라스트레와 캄본에 의해 설계되고 실행된 5단계의 정통 무대 기계와 포이어 장식. 보호되었음에도 불구하고, 이 기계는 행사장의 현재 사용자인 Hett Tonelhuis에 의한 현대화의 필요성 때문에 가까운 미래에 여전히 사라질 수도 있다. 이 기계는 2014년 7대 멸종 위기 지역 중 Europa Nostra에 의해 목록에 올랐다.
  • 겐트의 그랜드 테레 (B): 1841년부터 필라스테와 캄본의 인테리어 장식.
  • 1857년 캄본과 티에리가 그린 몽벨리아르(F)의 테레 천장
  • 치메이 왕자의 성터: 1860년에서 1863년 사이에 캠본에 의해 디자인된 실내 장식과 연기 커튼. 현대에 들어서면서 커튼을 새롭게 추가된 평면으로 바꿔 '정원' 세트를 만들었다.

참고 문헌 목록

치메이의 테트레 뒤 샤토에는 1860-3년의 배경인 캄본이 그린 세계 유일의 진정한 풍경이 있다.
  • 마리 앙투아네트 알레비, 라 미센센 프랑스 단스 라 프레미에르 모이티에 뒤 딕스네비엠 시어르(Paris: Droz, 1938).
  • 제르메인 바프스트, 에사이 수르 히스토리르 뒤 테레: 라 미센, 르 데코르, 르 의상, 르 건축, 르클레어, 르히옌(파리: 하셰트, 1893년).
  • 피터 뷰더트, '19세기 파리 오페라 무대 화가', '뮤직 인 아트: 국제 음악 학술지' 31/1-2(2006), 63-72: 64-65.
  • 실비 체발리, '라텔리에 필라스트르 et Cambon et la Comédie-Franscaise'의 환상 해부학: 19세기 장면 디자인 연구(암스테르담: 셸테마 & 홀케마, 1969), 13-18.
  • 피에르 드 클레르크, 'Humanité-René Philastre(1794-1848) en Charles-Antoine Cambon (1802-1875) : 데 오페라 판 겐트(De Opera van Thétre) van Roelandtt, Philastre en Cambon. 건축가-인터리어스-레스토라티, 에드 Luc Demester와 Birgit Waeterloos (Tielt: Lannoo, 1993), 51-68.
  • 니콜 데쿠지스와 수잔 레이몬드, 르데코르 드 테트르 프랑스 앙 모옌 시대 age 1925 (파리: Compagnie francaise des arts graphics, 1953)
  • Bruno Forment, '지방에서 베르디 스테이징: 스테이지 베르디와 바그너의 아이다 풍경, 에드. 마츠모토 나오미(턴아웃: Brepols, 2015), 263-286: 266.
  • 캐서린 조이-디에틀, 레데코르 드 스첸 드 로페라 드 파리 (Paris: Picard, 1988년)
  • Catherine Join-Diéterle 등, L'envers du décor at la Comédie-Franscaise et at al'l'Opéra de Paris XIXe siecle(몬트렐: 구르 수갑 그라데니고, 2012).
  • Eugen-Oscar Lami, ed., Terchererus 백과사전 및 전기문헌, de l'industrie et des Arts 산업체 (Paris: Libralies des speechents, 1881–91) II, 109.
  • 제롬 매켈버그, 앤트워프의 '부라' 1834년 해체 직전의 기계? 연극 문화 유산: 도전과 기회, 에드. 브루노 포멘트와 크리스텔 스탈파에르 (Leuven: Leuven University Press, 2015), 149-164.
  • 치메이 프린세스 데 치메, '르 테트르 드 치메' 국제 영화 '르 테트레 드 쿠르 - 테트레스 프리베' » 조직 레스 레스 레스 18 et 19 옥토브르 1996 ou au테우 데 콤피엔, ed. 자크 쿤먼치(파리: Editions du Mécene, 1998), 62-65.
  • Madleine Manderrik, De Boula Schouwburg의 'De bougeschedenis van hett Théther Royal Francais': en tempel voor de muzen, Ed. 마들렌 맨더릭과 외 연구진(Tielt: Lannoo, 1993), 41-75.
  • M. V, 'Ch.-Antoine Cambon', 르몽드 일러스트레 19/968 (1875), 278.
  • 니콜 와일드, 데코르스 등 의상은 XIXe 시어클. Tome II: Thétres et décours (파리: Bibliothéque nationale de France-Départment de la Musique, 1993), 286-291 et passim.
  • 니콜 와일드, 68-75.5의 드 오페라 판 젠트에서 'De decors van Philastre en Cambon'이다.

참조

  1. ^ Cambon, Charles-Antoine (1802-1875) Dessinateur; Philastre, Humanité René (1794-18 ) Dessinateur (1 January 1824). "[Esquisse de décor non identifié / Charles Cambon et Humanité René Philastre]". Gallica. Retrieved 27 August 2016.
  2. ^ oxfordindex.oup.com, Benezit Dictionary of Artists
  3. ^ oxfordindex.oup.com, Grove Music 온라인

외부 링크

  • 갈리카는 비블리오테크무세 드 로페라 박물관에 보존된 캄본의 수백 개의 디자인과 축척 모델을 제공한다.
  • 라 그란지는 콤메디 프랑사이스에 캠본의 디자인을 제공한다.