프레드 호

Fred Ho
프레드 호
侯维翰
Fred Ho.jpg
2005년 프레드 호
배경 정보
출생명프레드 웨이한 혼
로도 알려져 있다.호우웨하엔
태어난(1957-08-10)1957년 8월 10일
캘리포니아 팔로 알토
죽은2014년 4월 12일(2014-04-12) (56)
뉴욕 브루클린
장르재즈
직업작곡가, 밴드 리더, 극작가, 작가, 마르크스주의 사회운동가
계기바리톤 색소폰
년 활동1985-2011
레이블소울 노트 레코드
관련 행위율리우스 헴필 섹시트

프레드 호(중국어: 侯维翰; 핀인:호우 베힌; 프레드 웨이한 혼; 1957년 8월 10일 ~ 2014년 4월 12일)은 미국의 재즈 바리톤 색소폰 연주자, 작곡가, 밴드 리더, 극작가, 작가, 마르크스주의 사회 운동가였다.1988년 성을 '호'로 바꾸었다.[1]

전기

그는 캘리포니아 팔로알토에서 태어났고 6살 때 가족과 함께 매사추세츠로 이사했다.[2][3]

때때로 아시아계 미국인 재즈나 아방가르드 재즈 운동과 관련이 있는 반면, 호 자신도 아프리카계 미국인들의 음악을 폄하하기 위해 "재즈"라는 단어가 미국 백인에 의해 경멸적으로 사용되었기 때문에 전통적인 아프리카계 미국 음악을 묘사하기 위해 "재즈"라는 용어를 사용하는 것에 반대했다.[1]

호는 아시아계 미국인 재즈의 구성 요소를 정의하려고 애썼다: "중국계 미국 음악을 중국계 미국인으로 만드는 것은 무엇인가?단순히 '재즈'와 같은 미국 음악 장르에 포함되기 보다는 미국 음악을 전반적으로 변화시킬 수 있는 아시아계 미국 음악 콘텐츠와 형태는 무엇으로 구성될 것인가?"그는 "아시아계 미국인 예술가의 어떤 것이든 아시아계 미국인으로 만든다는 백인 동화주의자의 개념"에 대해 "Yo-Yo Ma는 우연히 중국계/아시아계 미국인 음악가가 아니라 중국계/아시아계 미국인인 첼리스트"라고 지적했다.[4]

활동가로서의 그의 역할에서, 그의 많은 작품들은 토착적이고 전통적인 아시아와 아프리카 음악의 선율을 융합시킨다.그는 자신의 음악이 진정한 종합이 될 것이라고 생각한다: "문화 제국주의에 대항하는 진정한 다문화적 합성은 음악에서 혁명적인 국제주의를 구현한다: 다른 문화를 공동 선택하기 보다는, 음악가와 작곡가는 음악적 존중과 진실성 면에서 반제국주의에 입각한 혁명적 변혁을 이뤄낸다.국민 간의 평등에 대한 실질적인 정치적 경제적 약속뿐 아니라."[4]

호는 또한 4권의 책을 공동 집필했다: Sounding Off! Subversion/Resistance/Revolution으로서의 음악(1996), Legacy to Relevation: 혁명적 아시아 태평양아메리카의 정치와 문화 (2001), 아프로 아시아: 아프리카계 미국인과 아시아계 미국인의 혁명적 정치와 문화적 연결 (2008), 그리고 불가해한 마룬: The Collected Writies of Russell Maroon Shoatz(2013년)호가 아시아계 미국인 권능운동에 기여한 바는 다양하고 많다.그는 동부 해안 아시아 학생 연합(하버드 재학 중), 뉴욕의 아시아 예술 연합, 보스턴의 아시아 아메리칸 자원 센터, 아시아 임프로브 음반 회사 등 여러 아시아계 미국인 시민 단체를 공동 설립한 공로를 인정받고 있다.

중국 혈통의 호는 때때로 비동기적인 선율과 다양한 음악 전통의 멜로디를 결합하여 많은 사람들이 찬란하고 혼란스러운 소리라고 묘사하는 것을 전문으로 만들었다.그는 중국 오페라와 아프리카계 미국 전통 음악을 결합한 최초의 사람이었다.아프로 아시아 음악 앙상블(1982년 창단)과 몽키 오케스트라(1980년 창단)를 지휘했다.그는 뉴욕 브루클린 그린포인트에 살았다.

호 교수는 하버드대 사회학 학사(1979년)를 받았다.그는 코흐 재즈와 소울 노트 레이블을 위해 녹음했다.그의 마지막 작품으로는 2006년 6월 펜실베이니아 주 필라델피아에서 초연된 아마겟돈의 치명적인 암늑대 어쌔신(She-Wolf Aship at the Voice of the Dragon I, III.호는 다작 작곡가, 작가, 극작가였기 때문에 그의 작품 목록은 계속해서 늘어났다.그의 첫 번째 CD로는 몽키 1세, 몽키 2세, 내 마음을 향한 지하 철도(소울 노트), 우리는 이용당하고 남용되는 것을 거부하며, 내일이 지금이다![4]

1985년에 처음 제시된 미적 비전을 다시 요약한 그의 2000년 저서 "해방으로의 유산,[5] 호"에서 다음과 같이 썼다.

혁명 예술은 ...해야 한다.지배와 후진 이데올로기에 저항하는 반항 정신, 즉 계급과 민족의 자긍심을 고취하다.혁명 예술은 활력을 불어넣고 인간화 시켜야 한다. 진정시키고 혼란스럽게 하고 위축시켜서는 안 된다...

나는 소수 부르주아 비평가들이 "정치 예술"이라고 칭하려고 애쓰는 소위 "올바른" 추론 형식에 완강히 반대한다.나는 또한 사회주의-현실주의 예술이 미화된 "사회주의 영웅들"로 인한 오류에 찬성하는 것이 아니라, 다채로운 물질 세계를 감각적으로 표현해 주는 상상력이 풍부한 비판적 현실주의를 선호한다.예술은 사랑, 희망, 혁명적인 시각으로 우리를 채울 수 있다.

궁극적으로 사회는 사회주의 혁명을 위해 사람들의 조직을 통해 변화되어야 한다.예술가들은 자본주의 사회에 대한 비판에 기여할 수 있다.이것은 비판적인 현실주의 입니다: 외모를 비판하고 사회 관계를 흐리게 하는 것...예술가들은 의식을 좌우하는 데 핵심적인 역할을 하며, 노동자 계층을 계급에서 계급으로 변화시키는 데 도움을 줄 수 있다.[6]

2006년 8월 4일, 호는 대장암 진단을 받았다.화학요법 후 건강이 호전되었으나 2007년 9월 24일 두 번째 종양이 발견되었다.[7]그는 암에 관한 두 권의 책을 썼다: 급진적인 암 전사 일기: 세포 수준에서 암과 자본주의를 퇴치(2011년) 및 원시 익스트림 매니페스토: 거의 아무것도 쓰지 않고 몸을 바꾸고, 마음을 바꾸고, 세상을 바꾸십시오!(2012년).[2]그는 국립 예술 기금과 록펠러 재단을 포함하고 우수한 성적에 그 사람이 1996년 미국 도서 Award,[2]구겐하임 펠로우십, 2009년 하버드 예술 Medal,[8]과 3월 2014년에(그의 죽음 거의 1달 전에)은 할렘 예술 축제 리넷 벨라스코 커뮤니티 Impa에 애심으로 수많은 장학금을 받았습니다.ct 오ard.[9] 제17회 연례 흑인 음악인 콘퍼런스에서 호는 최연소 달성자인 엘링턴 공로상을 받았다.[4]호씨는 2014년 4월 12일 뉴욕 브루클린 자택에서 56세의 나이로 별세했다.[10]

음반 목록

  • 1985: 투모로우 나우 (소울 노트)
  • 1985년: 뒤로 뚝뚝 떨어지는 대나무 (Finnadar)
  • 1987: 우리는 이용당하고 남용되는 것을 거부한다(소울 노트)
  • 1988: 마농을 위한 노래 (아시아 즉흥곡)
  • 1993: 내 가슴으로 가는 지하 철도 (소울 노트)
  • 1996: 몽키 파트 1 (코흐 재즈)
  • 1997: 몽키 파트 2 (코흐 재즈)
  • 1997: 고통을 동력으로 전환(O.O. 디스크)
  • 1998: Yes Mays Yes, No Mays No, Whate She Wears, Where She Goes (코흐)
  • 1999: 워리어 시스터즈 (코흐)
  • 2001: 원스 어폰 어 타임 인 차이나 아메리카 (이노나)
  • 2009: 천상의 녹색 몬스터 (Mutable Music)
  • 2011년 호랑이의 해 (이노나)
  • 2011년: 스네이크 에이터즈 (빅 레드 미디어)
  • 2011: 스위트 사이언스 스위트 사이언스 스위트: 무함마드 알리 (빅 레드 미디어)[11]

율리우스 헴필 섹스테트와 함께

호가 편집한 책

  • 사콜스키, 론, 프레드 호.소리 꺼짐! Subversion/Resistance/Revolution으로서의 음악.뉴욕 브루클린: 오토매틱, 1996년.
  • 호, 프레드.레거시 투 리볼루션: 아시아 태평양 혁명기의 정치와 문화.오클랜드, CA: AK 프레스, 2001.
  • Ho, Fred, Bill V.멀런.아프로 아시아: 아프리카계 미국인과 아시아계 미국인의 혁명적인 정치와 문화적 연결.더럼, NC: 듀크 대학 출판부, 2008.
  • Shoats, Russell Maroon (2013). Maroon the implacable the collected writings of Russell Maroon Shoatz. Fred Ho, Quincy Saul (eds.). Chicago: PM Press. ISBN 9781604860597. Retrieved June 9, 2015.

호에 관한 책

참고 항목

참조

  1. ^ a b Ratliff, Ben (April 12, 2014). "Fred Ho, Saxophonist, Composer and Radical Activist, Dies at 56". The New York Times. Retrieved April 13, 2014.
  2. ^ a b c 존 스티븐슨, 2014년 5월 30일, "프레드 호: 혁신적인 결과물이 그의 사회적, 환경적 신념에 영향을 받은 바리톤 색소폰주의자"
  3. ^ 존 포드햄, 2014년 4월 28일 The Guardian, 2014년 4월 28일 "Fred Ho 부고 - 재즈 색소폰 연주자 겸 작곡자.
  4. ^ a b c d Fred Ho, "Beyond Asian American Jazz", Widdle 이론, Naked Practice: A Fred Ho Reader.
  5. ^ 앨런 코진, 2013년 10월 10일 뉴욕 타임즈 "Boxer's Tale, Fighter에 의해 패션화 된 Boxer's Tale, Fred Ho and the Sweet Science Suite," The New York Times.
  6. ^ 호, 프레드 웨이한 & 캐롤린 안토니오.레거시 투 리볼루션: 아시아 태평양 혁명기의 정치와 문화.AK 프레스, 2000; ISBN 1-902593-24-3/ISBN 978-1-902593-24-1, 페이지 387.
  7. ^ Ho, Fred (December 7, 2007). "Cancer Diary". Autonomedia. Archived from the original on December 17, 2007. Retrieved January 15, 2008.
  8. ^ "Harvard Arts Medalist named: Composer, musician Fred Ho '79 honored" (Press release). Harvard University. October 13, 2009. Retrieved April 4, 2013.
  9. ^ "Community Service Award Named For Late Harlem Council Aide Lynette Velasco". DNAinfo New York. Archived from the original on March 6, 2014.
  10. ^ "세계 유명 색소폰 연주자 프레드 호 브루클린 음악 아카데미(2013년 10월 11일–12일)에서 마지막 공연을 하고 2014년 4월 14일에 접속했다.
  11. ^ "Fred Ho Album Discography". AllMusic. Retrieved January 26, 2019.

외부 링크