1973년 Freddie Hubbard & Stanley Turrentine의 라이브 앨범
프레디 허바드/스탠리 투렌틴 인 콘서트 볼륨원 (Freddie Hubbard/Stanley Turrentine In Concert Volume One)은 재즈 트럼펫 주자 프레디 허바드 와 테너 색소폰 연주자 스탠리 투렌틴 이 1973년 녹음한 라이브 앨범 이다.[2] Cred Taylor의 CTI 레이블로 시카고 와 디트로이트에 기록되었으며, 허버드, 터렌틴, 기타리스트 에릭 게일, 베이시스트 론 카터, 드러머 잭 드조넷 , 피아니스트 허비 핸콕 의 공연이 특징이다.
리셉션 올뮤직 의 스콧 야노우 감독은 "이 LP는 프레디 허바드와 테너 색소폰 연주자 스탠리 터렌틴이 짝을 이뤘다"고 말했다.그들은 각각 19분씩 걸리는 긴 버전의 "포보"와 "지브롤터"에 뻗는다. 백업 리듬 섹션(기타 연주자 에릭 게일, 키보드 연주자 허비 핸콕, 베이스 연주자 론 카터, 드러머 잭 드조넷)은 주요 자산으로 두 뿔이 합리적으로 창조적인 솔로를 연주하도록 영감을 준다."
Rock Shested의 시드 파블로는 "이상하게 간과되었다면 정말 정말 좋다"고 썼다. "Cannoball Adderley 의 The Black Messiah 와 Donald Byrd 의 에티오피아 나이츠 에 비견되는 라이브 재즈 퓨전 앨범은 형식적이거나 스타일리시컬하게 혁신적이지는 않지만 관련된 모든 사람들이 따뜻함과 심장에 중점을 두고 뛰어난 연주를 한다. Herbie Hancock이 두 권 모두에서 연주하기 때문에 이상하게도, 두 권에서 모두 연주하지만, 이 음악이 자신의 음완디시 그룹과 공유하는 공통점을 고려할 때 이상하지 않은 2권이 있다. 퓨전(fusion)이 싱거운 평범함으로 표류하기 시작했기 때문에, 이것은 완전히 다른 것으로서, 이 시점부터 퓨전(fusion)과 함께 보통 함께 가는 일종의 유행성(pandering)을 외면하는 활기차고 에너지 넘치고 호감이 가는 일렉트릭 재즈 공연이다. 구조적인 흔적이 공공연히 드러나고, 공연을 적절하고 프로페셔널하게 들리게 하려는 노력들이 있지만, 매 음표 뒤에는 언제나 제멋대로고 위험한 무언가가 숨어 있는 기미가 있다. 이것을 단순히 펑키한 좋은 시간(그것도 그렇다) 이상으로 만드는 것은 바로 그 이중적인 의미의 감각이다. "[3]
트랙리스트 모든 작곡은 프레디 허바드가 맡았다. "포보" - 19:23 "지브롤터" - 19:19 "지브롤터"는 1973년 3월 3일 시카고 오페라 하우스 에서 녹음되었다. "포보"는 1973년 3월 4일 디트로이트의 포드 오디토리움 에서 녹음되었다.
인원 참조
음반을 포함한 녹음에는 첫 번째 발매가 아닌 몇 년이 주어진다.
앨범 로서 우두머리 또는 공동 선두에 서다 오픈 참깨 (1960) Goin' Up (1960) 허브 캡(1961) 마이너 미샤프 /헌신! (허바드/듀크 피어슨 , 1961) 프레디 를 위한 준비 (1961년) 프레디 허버드 의 예술성 (1962년) 허브-토네스 (1962) 머문 곳 (1962) 더 바디 앤 더 소울 (1963년) 브레이킹 포인트! (1964) 잼 젬스: 레프트 뱅크에 산다 (지미 히스 , 1965년) 요리사 의 밤 (1965) 푸른 정령 (1965-66년) 백래시 (1966) 높은 블루스 압력 (1967) 영혼 실험 (1968–69) 검은 천사 (1969년) 허바드 의 허브 (1970) 붉은 점토 (1970년) 스트레이트 라이프 (1970) Sing Me a Songmy 의 노래 (İhan Mimaroğlu , 1970년) 퍼스트 라이트 (1971) 극 AC (1971–73) 스카이 다이브 (1972) 당신의 영혼 을 함께 보관하라 (1973년) 프레디 허바드/스탠리 투렌틴 콘서트 1권 (1973년) 콘서트 2권 (Stanley Turrentine , 1974년) 고에너지 (1974) 글리암 (1975) 리퀴드 러브 (1975) 윈드재머 (1976년) 기쁨 의 번들 (1977년) 슈퍼 블루 (1978) 러브 커넥션 (1979) 스카글리 (1979년) Live at the North Sea Jazz Festival, 1980년 (1980년) 얼터너티브 블루스 (클라크 테리 , 디지 길레스피 & 오스카 피터슨 , 1980년) 트럼펫 서밋 , 오스카 피터슨 빅4 (테리, 길레스피 & 피터슨, 1980년) Born to Be Blue (1981년 키스톤 밥: 선데이 나이트 (1981년) 전초기지 (1981년) 롤린( 1981) 스플래시 (1981) 위 & 위 (1982) 백 투 버드랜드 (1982) 대면 (Oscar Peterson, 1982년) 바람 처럼 타기 (1982) 장미 문신 (1983) 스위트 리턴 (1983) 더블 테이크 (우디 쇼, 1985년) 라이프 플라이트 (1987) 영원한 삼각형 (우디 쇼, 1987년) 필 더 윈드 (Art Blakey , 1988년) 시대가 변하고 있다 (1989) Topsy – 표준 도서 (1989) 볼리비아 (1990-91년) 재즈 잠보레 와르자와 91: 마일스 에 대한 헌사 (1991) Live at Fat Tuesdays( 1991) 블루스 포 마일즈(1992) MMTC: 몽크, 마일즈, 트레인 & 캐넌 (1994–95) 새 색상 (2000) On the Real Side (2007) ArtBlakey /TheJazzMessengers 와 함께와 함께 덱스터 고든 와 함께 허비 핸콕 와 함께 바비 허처슨 와 함께 퀸시 존스 와 함께 웨인 더 짧은 와 함께 다른이들 도시 의 영혼 (Manny Albam , 1966) 애비 로드 의 반대편 (조지 벤슨, 1969년) Out of This World (Walter Benton , 1960) 트루 블루 (Tina Brooks , 1960) 갓 블레스 더 칠드런 (케니 버렐 , 1971) 케이블의 비전 (George 케이블 , 1979년) 드로핀 사물 (Betty Carter , 1990) 프리 재즈 (Ornett Coleman , 1960) 올레 콜트레인 (존 콜트레인 , 1961년) 아프리카/브라스 (존 콜트레인, 1961년) 어센션 (존 콜트레인, 1965년) 리처드 데이비스 를 위한 뮤즈 (1969년) 아웃사이드 바운드 (Eric Dolphy , 1960) 점심 먹으러 나가! (에릭 돌피, 1964) 저전류 (Kenny Drew , 1960) 이 행성 을 떠나는 것 (Charles Earland , 1973년) 부커 'n' 브라스 (부커 얼빈, 1967) 인터플레이 (Bill Evans , 1962) 소닉 텍스트 (Joe Farrell , 1979년) 소울 스트림 트롬본 의 보스 (Curtis Fuller , 1960) 소울 트롬본 (Curtis Fuller, 1961) 캐빈 인 더 스카이 (Curtis Fuller, 1962) 1부터 10 까지의 숫자 (베니 골슨 , 1961) 팝 + 재즈 = 스윙 (Benny Golson, 1962) 슬라이드 햄튼과 풍성한 뿔 (1959년) 구세주 수녀 (슬라이드 햄튼 , 1960) 드럼 스위트 (슬라이드 햄튼, 1962) 쿼터 (Jimmy Heath, 1961) 트리플 위협 (지미 히스, 1962) 빅 밴드 (Joe Henderson , 1996년) 팍스 (Andrew Hill , 1965년) 강박 (Andrew Hill, 1965) 해바라기 (Milt Jackson , 1972년) 안녕 (Milt Jackson, 1973) 52번가 (빌리 조엘 , 1978년) Reg Strikes Back (Elton John , 1988년) J.J. 주식회사(J.J. Johnson , 1960) 한 시대 의 메아리 (차카 칸, 1982년) 에센스 (John Lewis , 1960–62) 워터 사인 (Jeff Lorber , 1979년) 탁을 쳐라! (로니 매튜스 , 1963) 블루스닉 (Jackie McLean , 1961) MJQ & Friends: 40주년 기념행사 (Modern Jazz Quarty , 1994) 핑거피킹 (Wes Montgomery , 1958년) 롤 콜(Hank Mobley , 1960) 블루스와 추상적 진실 (올리버 넬슨 , 1961) 스위트 허니비 (듀크 피어슨 , 1966) 더 라이트 터치 (듀크 피어슨, 1967) 등고선 (Sam Rivers , 1965) 드럼 언리미티드 (Max Roach , 1965) 이스트 브로드웨이 런 다운 (Sonny Rollins , 1966) 숫자 (Rufus , 1978년) 원스 어 도적 및 기타 테마(Lalo Schifrin , 1965) 자이언트 박스 (Don Sebesky , 1973년) 슈가 (Stanley Turrentine , 1970) 함께 (McCoy Tyner , 1978년) 쿼텟 4 X 4 (McCoy Tyner, 1980) 사운드스케이프 (Cedar Walton , 1980년) 우후루 아프리칸 (Randy Weston , 1960년) 블루 모세즈 (랜디 웨스턴, 1972년)
음반을 포함한 녹음에는 첫 번째 발매가 아닌 몇 년이 주어진다.
로서 우두머리 또는 공동 선두에 서다 그리고 셜리 스캇 와 함께 맥스. 바퀴벌레 와 함께 다른이들 자유 (Kenny Burrell , 1963–64) 미드나잇 블루 (Kenny Burrell, 1963) 나 는 집으로 가는 트라이앵이다 ( Donald Byrd , 1964년 Up with Donald Byrd (1964) Tenors of Our Time (Roy Hargrove, 1994년 ) 라이프 플라이트 (Freddie Hubbard, 1987년) 요르단행 비행 (Duke Jordan , 1960) Only Trust Your Heart (Diana Krall , 1994) 애비 이스 블루 (Abbey Lincoln , 1959년) 뉴욕 의 Les McCann Ltd. (Les McCann , 1961) 일렉트릭 펑크 (Jimmy McGriff , 1969년) Speakin' My Pict (Horace Parlan , 1960) 순간 의 자극에 대하여 (Horace Parlan, 1961) 더 라이트 터치 (듀크 피어슨 , 1967) 안락한 생활 /콩고 한탄 (Ike Quebec , 1962) Comin' On! (Dizzy Rece , 1960) 소울 시스터 에게 세레나데 (Horace Silver , 1968년) 백 어 앳 더 치킨 걸크 (Jimmy Smith, 1960) 미드나잇 스페셜 (Jimmy Smith, 1960) 기도회 (Jimmy Smith, 1961) A.T. 의 딜라이트 (Art Taylor , 1960)