파리 데코라티프 미술관
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설립된 | 1905 |
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위치 | 프랑스 파리 107 Rue de Rivoli |
좌표 | 48°51'46.02 ″N 2°20' 2.79 ″E / 48.8627833°N 2.3341083°E |
유형 | 미술관 |
컬렉션 | 가구,식기,그래픽아트,유리,도자기,벽지,그림,조각 |
방문객들 | 901,593 (2022)[1] |
전무이사 | 크리스틴 메이셀 |
건축가. | 루이 르 보 (1666), 헥토르 르켈 (1870년대), 가스통 레돈 (1890년대)[2] |
웹사이트 | madparis |
데코라티프 미술관()은 프랑스 파리에 위치한 미술관으로, 장식 예술의 전시와 보존에 전념하고 있습니다. 도시의 1구에 위치한 이 박물관은 루브르 박물관의 북서쪽 날개인 파빌론 드 마르산을 차지하고 있습니다. 약 백만 점의 유물을 소장하고 있는 데코라티프 미술관(Museum de Arts Decoratifs)은 유럽 대륙에서 가장 큰 장식 예술 박물관입니다. 1882년에 설립된 비영리 예술 협회 MAD가 운영하는 세 개의 박물관 중 하나입니다.
디스플레이
이 박물관 컬렉션은 1905년 장식 예술 연합("Union of Decoratifs") 회원들에 의해 설립되었습니다. 그 건축가는 가스톤 레돈이었습니다. 가구, 인테리어, 제단화, 종교화, 오브제 다트, 태피스트리, 벽지, 도자기, 유리제품 등을 소장하고 전시하고 있으며, 중세부터 현대까지의 장난감도 전시하고 있습니다.
박물관의 소장품은 13세기 유럽까지 거슬러 올라갑니다. 오늘날의 컬렉션은 주로 프랑스 가구, 식기류, 오뷔송의 카펫, 세브르 제조국의 도자기, 르네 랄리케, 에밀 갈레 등의 많은 유리 조각으로 구성되어 있습니다. 아르누보와 아르데코 스타일의 수많은 작품과 아일린 그레이와 샬롯 페리앙 같은 디자이너들의 현대적인 예를 포함합니다. 카미유 포레의 작품들은 영구 소장품에서도 찾아볼 수 있습니다.
일반인들이 관심을 갖는 것은 기간실입니다. 그 예로는 파리의 바르베 드 주이 16번지에 있는 잔 랑방(1884-1938)의 집의 일부(알베르 아르망 라테오[1884-1938]가 1920년대 초에 장식)가 있습니다. 다른 것들은 1880년의 그래픽 아티스트 외젠 그라셋의 다이닝 룸과 1752년 아비뇽의 골드 캐비닛입니다. 또한 1875년에는 에밀 졸라의 소설 나나(1880)에서 주인공의 영감을 얻은 것으로 알려진 루시 에밀 델라비뉴(Lucie Emilie Delabigne)의 침실도 있습니다.
그곳에는 독특한 천장이 있는데, 한때 사보이 공작의 정부였던 잔 침례교의 달베르 드 루이네스가 소유하고 있었습니다.
전시회
박물관의 방대한 전시 중 일부는 영향력이 있었습니다. 큐레이터이자 1950년대 초부터 40여 년간 박물관장을 역임한 이본 브룬함메르와 아일린 그레이를 재발견한 인물은 1966년 전시회인 "Les Années '25: Art Deco/Bauhaus/Stijl Esprit Nouveau"를 기획했습니다. 이 전시회는 세계 대전 사이의 디자인, 특히 프랑스 현대 디자인을 설명하기 위해 만들어진 용어인 아르 데코(Art Deco)를 동전으로 사용했습니다.
이 박물관은 런던의 더 국제적인 빅토리아 앨버트 박물관과 같은 유사하고 존경 받는 장식 예술 및 디자인에 중점을 둔 기관들과 비슷한 수준입니다. 그것은 또한 뉴욕시의 쿠퍼 유니언에 있는 휴잇 자매의 컬렉션에 영감을 주었습니다. 그러나, 파리 박물관에 설치된 많은 미술, 홍보, 패션, 디자인 전시회들로 인해, 그것의 초점은 희석되었고, 그것의 이름인 "미술 데코라티프"는 잘못된 이름이 되었습니다. 따라서 2016년 1월, 뉴욕시의 MAD(예술과 디자인 박물관)와 [3]머리글자가 같음에도 불구하고 대중적으로 사용되는 이름은 MAD(모드, 예술, 디자인)가 되었습니다.
수리
미술관은 1996년부터 2006년까지 건물의 개보수와 소장품 약 6,000점의 작품으로 인해 문을 닫았습니다. 개보수에는 3,500만 유로(2006년에는 약 4,500만 달러)의 비용이 들었습니다. 박물관은 2006년 9월 15일에 다시 문을 열었습니다. 현재 복원의 감독자이자 감독자인 베아트리스 살롱은 이 컬렉션을 "프랑스의 취향과 프랑스의 장식 예술과 디자인의 역사"라고 부르며 "프랑스 사람들은 박물관에서 그림과 조각을 어떻게 연관시킬지 이해하지만 사물을 해석할 줄 모른다"[4]고 제안했습니다.
Hermès International의 교장이자 Hermès 재단의 회장인 Pierre-Alexis Dumas는 2015년에 회장으로 선출되었습니다. 그는 브루노 로저의 뒤를 이었습니다.
참고 항목
참고문헌
- ^ "Les musées des Arts décoratifs doublent leur fréquentation en 2022". La Gazette Drouot (in French). January 9, 2023. Retrieved August 8, 2023.
- ^ Barling, Sophie (September 2023). "Period Pieces". Apollo. Press Holdings Group. 198 (722): 68–77.
- ^ Sciolino, Elaine (March 13, 2018). "An Old Paris Museum Makes a New Name for Itself". The New York Times.
- ^ Rawsthorn, Alice (September 3, 2006). "A Paris mecca of decorative arts begins anew". The New York Times.
원천
- 아논. (1984) 파리의 드 œ프 뒤 미술관 데코라티프 셰프들: 미술관 데코라티프, ISBN 2-08-012043-3
- Brunhammer, Yvonne (1992). Leabo dans l'utile: Un musee pourles arts decoratifs, Paris: Gallimard, ISBN 2-07-053196-1
- 연어, 베아트리체 (2006). 셰프-doebre du musée des Arts décoratifs, 파리: Les Arts Décoratifs, ISBN 2901422861 ISBN 978-2901422860
- 로스트호른, 앨리스. "장식예술의 파리 메카가 새롭게 열립니다", International Herald Tribune, 2006년 9월 3일