로버트 보챔프

Robert Beauchamp
로버트 보챔프
태어난
로버트 존 보챔프

1923
미국 콜로라도 주 덴버
죽은1995년 3월 22일
교육콜로라도 스프링스 미술 센터
크랜브룩 미술원
로 알려져 있다페인팅
예술 교육
어워드구겐하임 펠로우
풀브라이트 장학금
보호자월터 크라이슬러
레오 카스텔리

로버트 보챔프(Robert Beauchamp, 1923년 ~ 1995년 3월[1] 22일)는 미국의 회화 화가이자 예술 교육자이다.보샹의 그림과 그림들은 표현주의적인 색채로 극적인 생물들과 인물들을 묘사하는 것으로 알려져 있다.그의 작품은 뉴욕타임즈에 "놀랍기도 하고 재미있기도 하다"[1]고 묘사되었다.그는 구겐하임 펠로우였고 한스 호프만의 학생이었다.

초기 생활과 교육

로버트 보챔프는 1923년 콜로라도 덴버에서 태어났다.그에게는 세 명의 형제와 세 명의 자매가 있었다. 보샹이 세 살이 되었을 때 아이들은 고아가 되었다.그 가족은 대공황으로 가난하게 자랐고 다른 가족들과 함께 공동 주택에서 살았다.어렸을 때 그는 미술에 손을 댔지만 고등학교가 되어서야 미술 수업을 듣기 시작했다.예술을 창조하지 않았을 때 그는 또한 스포츠, 축구와 농구를 했고 화학과 [2]지질학을 즐겼다.

그는 그림을 잘 그린다는 말을 듣고 자습실 수업을 미술 수업으로 대체하여 R이라는 이름의 웨일스 선생님으로부터 지도와 영감을 받았다.이드리스 토마스고등학교에 다닐 때 뷰샹은 매주 월요일 공공도서관과 지역 박물관에 가서 미술, 특히 토마스가 지정한 프랑스 그림에 관한 책을 읽곤 했다.뷰챔프는 하루에 4시간 이상을 미술실에서 보냈고 결국 콜로라도 스프링스 미술 센터에 장학금을 제공한 카터 기념상을 수상했다.콜로라도 스프링스에서 그는 로빈슨 이사장 밑에서 [2]자연 풍경을 그리며 공부했다.

보챔프는 결국 해군에 입대했고 공부를 계속하기 위해 콜로라도 스프링스로 돌아왔다.그는 전 세계를 방위군으로 여행하면서 바다에서 1년 반을 보냈고 나머지 3년은 샌프란시스코에서 보냈다.돈을 벌기 위해, 그리고 한 소녀에 대한 그의 사랑을 따르기 위해, 뷰챔프는 1947년부터 1948년까지 크랜브룩 예술원에 다니기로 결심했다.그곳에서 그는 도자기를 공부했는데, "그림을 파는 것보다 냄비를 파는 것이 더 많은 돈을 벌 수 있을 것"이라고 믿었다.그는 크랜브룩에서의 경험을 위협적이고 폐쇄공포증으로 묘사했고,[2] 결국 그림으로 전환하기 전에 조각으로 전환했다.

경력과 사생활

로버트 보챔프, 판타지, 1987년1988년 뉴욕 그루엔바움 갤러리에서 전시

보챔프는 1950년대[1] 초에 뉴욕으로 이주하여 10번가 갤러리에 참여했는데, 이 갤러리는 더 실험적인 예술가들과 추상적 표현주의자들의 2세대를 위한 배출구를 제공했다.그가 10번가와의 관계와 추상 예술가들과의 우정에도 불구하고, 추상 예술은 그에게 전혀 관심이 없었다.그는 뉴욕과 프로빈스타운의 수많은 갤러리에서 갤러리 오너, 예술가,[2] 수집가들과 어울리며 전시했다.그의 첫 전시회는 뉴욕의 타나거 갤러리에서 열렸고, 1950년대 한사 갤러리에서 전시하기도 했다.뉴욕과 프로빈스타운에서 그는 한스 호프만 [3]밑에서 공부했다.결국 그는 추상적 표현주의가 둔해지고 교착상태에 [2]빠졌다고 느꼈다.

1960년대에 그는 그린 갤러리에 전시되었다.C. 1960년 그는 풀브라이트 상을 수상하여 이탈리아 라 로몰라를 여행할 수 있게 되었다.그는 로마와 같은 도시를 자주 여행했고 끊임없이 일했다.보챔프는 미국으로 돌아와 프로빈스타운에 있는 월터 구트만의 집에서 살았고, 그는 보챔프에게 보조금을 주었다.그 해에 그는 1967년에 [2]결혼한 미래의 아내 나딘 발렌티를 만났다.뷰챔프는 [1]생전에 브루클린 칼리지, School of Visual Arts, Cooper[3] Union, 그리고 마지막 15년 동안 뉴욕의 미술 학생 리그를 포함한 다양한 학교에서 가르쳤습니다.보챔프는 1995년 3월 뉴욕에서 [1]전립선암으로 사망했다.

그림 및 도면

보샹은 자신의 그림을 그림에서 자발성을 추구하는 화가 같다고 묘사했다.그는 그림을 그 다음에 그림을 그렸고, 그 반대도 마찬가지였다.종종 조각 그 자체로 묘사되는 그의 무거운 임파스토 그림들은 캔버스에서 페인트를 쏟아내는 것에서 비롯되었고, 거의 계획도 없었고 캔버스에 매체가 끊임없이 진화했다.그는 예술가들의 작품이 끊임없는 [2]계획으로 진부해지고 반복될 것이라고 믿으며 그의 창작물보다 작은 계획을 선호했다.

그는 또한 70인치 길이의 대규모 작품을 만들었다.보샹은 그의 큰 작품들을 팔 생각이 거의 없었고, 그가 그 과정에서 얻은 느리고 강렬한 경험 때문에 그것들을 창조하는 것을 선호했다.바닥에 큰 그림을 그리고 작은 작품을 테이블 위에 그렸습니다.바닥이나 벽에 그림이 그려졌고 그는 그의 그림 과정을 "찰싹찰싹", "물감을 이리저리 밀어내고", 그리고 [2]스펀지로 닦는 것으로 묘사했다.

그의 예술 작품 외에 가축에 대한 혐오감에도 불구하고 그의 그림에는 동물들이 종종 등장한다.그는 자신의 그림 속 인물들을 보샹이라고 불렀다.일부 보챔프는 의미를 가지고 있는데, 보챔프는 상징과 문자 뒤에 숨겨진 의미를 거의 공유하지 않는다.그는 각각의 [2]특징을 강조하기 위해 직접 창조물을 만들었다.

접수처

2006년 매사추세츠 대학교 애머스트 비주얼 앤 퍼포먼스 예술 대학은 1960년대 보챔프의 작품 전시회를 개최했습니다.큐레이터들은 보챔프의 작품에 대해 "혁신적인 스타일 요소와 서술적이고 묘사적인 이미지를 쉽게 혼합합니다.색채와 페인트를 조작하고 상호작용하는 것과 말벌이나 [4]설탕 덩어리가 갑작스럽고 예기치 않게 나타나는 것을 느낄 수 있습니다.

주목할 만한 전시회

주목할 만한 컬렉션

추가 정보

  • "12명의 뉴욕 화가들"뉴욕: 데이비드 핀들레이 주니어Fine Art (2006).

레퍼런스

  1. ^ a b c d e "Robert Beauchamp; Painter Was 72". The New York Times. 1995. Retrieved 1 July 2011.
  2. ^ a b c d e f g h i Paul Cummings (1975). "Oral history interview with Robert Beauchamp, 1975 Jan. 16". Oral history interview. Archives of American Art. Retrieved 30 June 2011.
  3. ^ a b c d "Robert Beauchamp, American (1923–1995)". Ro Gallery. 2011. Retrieved 30 June 2011.
  4. ^ Lasse B. Antonsen (2006). "Press Release: University Art Gallery Exhibition features Robert Beauchamp: Paintings from the 1960s". Press Releases. University of Massachusetts. Retrieved 1 July 2011.