Fauvismo

Descargar como pdf o txt
Descargar como pdf o txt
Está en la página 1de 1

Fauvismo

Antecedentes del Fauvismo


Para hablar de los orígenes tenemos que recordar a Van Gogh y a Gauguin, ya que ambos
alejándose del impresionismo, tomaron una ejecución libre y personal, impulsiva y pasional, a la vez
que apostaron por obras de gran intensidad cromática.

El fauvismo fue un movimiento pictórico francés de escasa duración. Se desarrolló entre 1904-1908
aproximadamente.
El Salón de Otoño de 1905 fue la primera exhibición para el grupo. El crítico de arte Louis Vauxcelles
tras contemplar las gamas cromáticas estridentes y agresivas de los trabajos expuestos les atribuyó
el término "fauves", que en español significa fieras. El nombre asignado era en origen un calificativo
peyorativo, como les sucedió a otros movimientos artísticos del S. XX, pero fue asumido por el público y
posteriormente introducido en la historia del arte.

El movimiento se formo en torno a Henri Matisse y sus integrantes fueron André Derain, Maurice de
Vlaminick, Henri Manguin, Albert Marquet, Jean Puy y Emile Otón Friesz. Luego se unieron también
George Braque y Raoul Dufy.

Características del movimiento:


El Fauvismo no fue un movimiento conscientemente definido, careció de un manifiesto. Cada pintor
realizaba sus obras como una experiencia personal cargada de espontaneidad y pasión. Les unió la
actitud violenta con la que se enfrentaron a los convencionalismos de la época rechazando las reglas
y los métodos racionales establecidos. Reaccionan contra el Impresionismo y contra la importancia
que éstos habían dado a la luz a costa de la pérdida del color.

Los fauvistas creían que a través de los colores podían expresar sentimientos y este pensamiento
condicionó su forma de pintar. No buscan la representación naturalista, sino realzar el valor del
color en sí mismo. Por ello, rechazaron la paleta de tonos naturalistas empleada por los impresionistas
a favor de los colores violentos para crear un mayor énfasis expresivo.

Emplearon una pincelada directa y vigorosa, con toques gruesos, sin mezclas, evitando matizar los
colores. Las figuras resultan planas, lineales, encerradas en gruesas líneas de contorno. Sus
creaciones respondían a un ejercicio de sintetización, buscan la máxima intensidad emocional
combinada con la máxima simplificación de elementos. Por ello renuncian a la perspectiva clásica, al
claroscuro y al modelado de los volúmenes. La luz tiende a desaparecer y con ella la profundidad. Sus
temas son retratos, naturalezas muertas, personajes en interiores y paisajes.

“El retrato de la raya verde”. Matisse


La construcción con el color y la simplificación formal dominaban sus cuadros


con gran audacia y seguridad. Matisse dibuja con el color, que es el que da
entidad a la pintura pudiendo desempeñar el papel de dibujo, de perspectiva y
de sombra de volúmenes. En su obra hay alegría, serenidad, es un arte
amable, apacible, es un camino hacia la profundidad de sí mismo.

La aparición del Fauvismo en Francia en 1905 fue paralela al Expresionismo alemán, particularmente
a los pintores del grupo Die Brücke. Ambos movimientos marcaron la aparición de lo emocional frente
al estudio calculado y teórico de la realidad.

Hacia 1908 comienza a deshacerse el grupo de los fauves, cada uno de sus componentes seguirán
caminos divergentes. A partir de ese año, el Cubismo asumió la vanguardia, a la que pronto se
inclinarán Braque y Derain principalmente.

Fuentes:
“Estilos, escuelas y movimientos”. Amy Dempsey. Ed. Blume, S.L. Barcelona. 2002, 2008
http://www.arteespana.com/fauvismo.htm

También podría gustarte