UNIVERSIDAD TECNOLOGICA NACIONAL

INSTITUTO SUPERIOR DEL PROFESORADO TECNICO

PROYECTO DE ACTIVIDAD

Alumnos practicantes: MATIAS BARDELLI + LUCAS BARDELLI Fecha: 8-AGOSTO 2023

Materia: Teoría de la Arquitectura II -

Ciclo Superior –Especialidad Construcciones
Educación Técnico-Profesional
Nivel Secundario
(Resolución N° 4150/SSEGCP/2012)

Curso y nivel: 5° CONSTRUCCIONES Práctica N 001/v1

Cantidad de horas cátedra: 2 HC/SEMANALES

Título de la actividad:

"Arte Abstracto y la Arquitectura Moderna: Emociones y Técnicas, una exploración"

Objetivos de la clase:
Aquí cabe señalar que los objetivos los de la clase, cuya planificación se adjunta como Anexo I al pie de este trabajo.

- Iniciar la formación de una postura crítica hacia el arte abstracto y la arquitectura moderna.
- Ampliar el conocimiento desde los aspectos emotivos y socialmente construidos del arte abstracto y de la arquitectura moderna hacia aspectos técnico-científicos – Espiralización.

Duración: Aproximadamente 80 minutos

Consignas de la actividad:

Los estudiantes deberán explorar obras de arte abstracto y ejemplos de arquitectura moderna previamente seleccionadas. Deberán analizar tanto los aspectos emocionales como técnicos de
estas obras. Trabajarán en grupos para comparar y presentar sus hallazgos.
Desarrollo:

Acción 1: Introducción y contextualización (5 minutos)

Introducción a la importancia de apreciar el arte abstracto y la arquitectura moderna desde diversas perspectivas.
Resaltar cómo estas formas de expresión transmiten emociones y reflejan la sociedad.

Acción 2: Exploración virtual de obras (15 minutos)

Utilizar proyecciones o dispositivos móviles para mostrar imágenes virtuales de obras de arte abstracto y arquitectura moderna.
Los estudiantes explorarán en línea estas obras y reflexionarán sobre las emociones que les evocan.
Seguido a esto se realizará una problematización y estrategia de simulación

Acción 3: Simulación del Encuentro con un Artista (25 minutos)

Los estudiantes asumen el papel de curadores de arte y arquitectos que se reúnen con los artistas.
Cada grupo selecciona una obra de arte abstracto y una obra de arquitectura moderna para su simulación.
Deberán investigar sobre los artistas, contextos históricos y técnicas utilizadas.
En la simulación, los estudiantes interactúan con "los artistas" (representados por otros estudiantes) y discuten aspectos técnicos y emocionales de las obras.

Acción 4: Presentación y discusión en grupo (25 minutos)

Cada grupo presenta su simulación y comparte los resultados del encuentro con "los artistas".
La clase participa en una discusión sobre las similitudes y diferencias en la manera en que las emociones y técnicas se entrelazan en el arte abstracto y la arquitectura moderna.

Acción 5: Reflexión y cierre (10 minutos)

Se destaca la importancia de analizar tanto los aspectos emocionales como técnicos en estas formas de expresión.
Los estudiantes reflexionan sobre cómo esta actividad les ha ayudado a profundizar su comprensión y aprecio por el arte abstracto y la arquitectura moderna.

Trabajo para casa y entramado con la próxima clase:

Los estudiantes deben escribir una reflexión sobre cómo su perspectiva sobre el arte abstracto y la arquitectura moderna ha evolucionado después de esta actividad y cómo aplicarán este
enfoque crítico en su apreciación futura del arte y la arquitectura, para sus proyectos de la materia “PRACTICA PROYECTUAL INTEGRADORA 2”, de la que la materia de esta clase, es
abastecedora en términos conceptuales.

Nota: Esta versión de la actividad integra un problema de simulación en el cual los estudiantes se ponen en el lugar de curadores y arquitectos modernos, interactuando con "artistas" para
discutir emociones y técnicas de las obras. Cabe señalar que se eligieron DOS (2) estrategias
FUNDAMENTACION DE LA ELECCION DE LA ESTRATEGIA

La elección de combinar estrategias de estudio de casos y simulación en la actividad se basa en la búsqueda

de una experiencia de aprendizaje más inmersiva y participativa para los estudiantes.

La estrategia de estudio de casos, que implica el análisis y discusión detallada de situaciones concretas, ( para
esta actividad trata de casos reales) se eligió para abordar los objetivos de la clase, que incluyen iniciar una
postura crítica hacia el arte abstracto y la arquitectura moderna, así como ampliar el conocimiento en
aspectos emotivos y técnicos, dado que el caso es “ … una invitación a pensar…”, no limitando la acción a
realizar más vívida la enseñanza del contenido, sino que estimulando el pensamiento y la reflexión.

La introducción a la actividad y la exploración virtual de obras establecen una base sólida para la comprensión
de los estudiantes. Al proporcionar un contexto sobre la importancia de apreciar estas formas de expresión
desde diversas perspectivas, se fomenta la apertura hacia la exploración de emociones y técnicas en el arte
abstracto y la arquitectura moderna.

La inclusión de la simulación agrega un componente interactivo y práctico a la actividad, que según la

perspectiva de Litwin propone “… el atractivo …. de la posibilidad de aprender actuando en situaciones
similares a las reales…” Al asumir roles de curadores de arte y arquitectos modernos en un encuentro con
"artistas", los estudiantes tienen la oportunidad de aplicar directamente los conceptos aprendidos durante
la exploración virtual. Esta simulación permite a los estudiantes profundizar en las emociones y técnicas
detrás de las obras, generando un compromiso activo y un entendimiento más profundo.

La presentación y discusión en grupo, como “… motor de aprendizaje…” (Litwin) , enriquecen la experiencia

de aprendizaje al permitir que los estudiantes compartan sus hallazgos y perspectivas. Este enfoque fomenta
el aprendizaje colaborativo, ya que los estudiantes pueden aprender unos de otros, descubriendo diferentes
interpretaciones y enfoques de análisis.

La reflexión final y la tarea para el hogar buscan consolidar y aplicar el conocimiento adquirido. Al pedir a los
estudiantes que reflexionen sobre cómo esta experiencia ha influido en su perspectiva sobre el arte abstracto
y la arquitectura moderna, se promueve la internalización de los conceptos y se prepara el terreno para
aplicar un enfoque crítico en futuras experiencias artísticas.
FUNDAMENTACION DE LA ELECCION DE LA ACTIVIDAD

La elección de la actividad "Arte Abstracto y la Arquitectura Moderna: Emociones y Técnicas, una

exploración" para este curso se basa en la necesidad de ofrecer a los estudiantes una experiencia de
aprendizaje que vaya más allá de la teoría y les permita involucrarse de manera activa y práctica en el análisis
y apreciación del arte abstracto y la arquitectura moderna. Dado que este curso busca tanto iniciar una
postura crítica hacia estas formas de expresión como ampliar el conocimiento desde los aspectos emotivos
hacia los técnico-científicos, la combinación de estudio de casos y simulación se considera una estrategia
efectiva.

Se espera que la actividad permita a los estudiantes comprender en profundidad tanto los aspectos
emocionales como los técnicos que subyacen en el arte abstracto y la arquitectura moderna.

A través de la exploración virtual de obras y la simulación del encuentro con artistas, se espera que los
estudiantes desarrollen una apreciación más completa y matizada de estas formas de expresión, y que sean
capaces de identificar cómo elementos abstractos pueden transmitir emociones y significados. Además, se
espera que los estudiantes apliquen un enfoque crítico en su análisis y que reflexionen sobre cómo esta
experiencia puede influir en su perspectiva futura del arte y la arquitectura.

La actividad tendrá una duración aproximada de 80 minutos. Este tiempo permitirá llevar a cabo la
introducción y contextualización, la exploración virtual de obras, la simulación del encuentro con artistas, la
presentación y discusión en grupo, así como la reflexión final y el cierre.

Esta actividad se entrama con lo que vendrá al establecer una base sólida para el curso. A través de la
exploración de emociones y técnicas en el arte abstracto y la arquitectura moderna, los estudiantes estarán
mejor preparados para abordar futuras unidades que profundicen en aspectos técnico-científicos y teóricos
de estas formas de expresión. La actividad también fomentará habilidades de pensamiento crítico y análisis,
que serán esenciales en las discusiones y análisis posteriores. Además, al desarrollar una apreciación más
profunda y matizada, los estudiantes estarán en una posición más sólida para conectarse con temas más
complejos que se presentarán a lo largo del curso y de las materias proyectuales.
Bibliografía

Historia Universal del Arte- Arte S. XX - VV- IX, Editorial Planeta, 1994 – Dirigida José Milicua.
Artículos varios, Wikipedia enciclopedia virtual.
El oficio de enseñar. Capítulo 5 – Edith Litwin.
 Anexo I – Planificación de clase – Trabajo Práctico Nro 2 – Cohorte Octubre 2022

PROYECTO DE CLASE

Alumno/a practicante: LUCAS BARDELLI Fecha: 1-julio-2023

Materia: Teoría de la Arquitectura II -

Ciclo Superior –Especialidad Construcciones
Educación Técnico-Profesional
Nivel Secundario
(Resolución N° 4150/SSEGCP/2012)

Curso y nivel: 5° CONSTRUCCIONES Práctica N 001/v1

Cantidad de horas cátedra: 2 HC/SEMANALES

Organizador Y Saberes Previos:

Esta clase forma parte de la Unidad Temática Nro. 5 de la materia, que estudia los movimientos artísticos y arquitectónicos previos a la arquitectura moderna. Muchas de estas corrientes artísticas
produjeron las primeras rupturas con el pasado clásico y realista-naturalista.

La Unidad Didáctica “Movimientos previos a la arquitectura moderna” (UD 2), iniciada por la clase presente clase, aborda la aparición de las vanguardias pictóricas de finales del siglo XIX y principios
del siglo XX y sus generalidades, que gradualmente abandonan el realismo y el pasado clásico como ideal del hecho artístico, y que, a partir de contextos sociales, económicos y políticos particulares,
buscan romper con las estéticas del pasado, reclamando para si el ser las nuevas manifestaciones del arte de occidente.

La clase en particular propone reflexionar sobre la cosmovisión que los estudiantes y su entorno social ha construido sobre la abstracción aplicada a las artes, para redefinirlo técnica y científicamente
a partir de las vanguardias figurativas y no figurativas, introduciendo conceptos como fragmentación, deconstrucción, anti-historicismo y anti-prefigurativismo entre otros, que serán aplicados a partir de 1920
por la arquitectura racionalista dando a luz al movimiento moderno.

Los saberes previos son necesarios son los adquiridos por las unidades temáticas anteriores y la materia que precede en el plan de estudios (Teoría de la arquitectura 1: 4to construcciones – 2 año
ciclo superior), y consecuentes con la UD 1 “Proto-racionalismo” y que para esta clase tratan básicamente, de reconocer arquitectura clásica y sus ideales de perfección (naturalismo, ordenes clásicos,
pasado greco-romano), para poder identificar la ruptura a partir de las nuevas ideas estéticas que propone la modernidad. En clase previa, se reforzará el concepto de ideal del pasado clásico para traerlo
nuevamente y establecer comparaciones con las vanguardias.
Propósitos del/a docente:

- Iniciar la formación de una postura crítica hacia la arquitectura. (de la asignatura)

- Ampliar el conocimiento desde los aspectos emotivos y socialmente construidos del arte abstracto y de la arquitectura moderna hacia aspectos técnico-científicos – Espiralización (de la clase)

Lista descriptiva de la clase:

Objetivos Contenidos Actividades Recursos Tiempos Evaluación

Reconocer aproximaciones emotivas Arte abstracto Trabajo individual de búsqueda en Teléfonos celulares y/o 30 minutos Diagnóstica
comunes etarias-sociales al concepto internet. notebooks.
de abstracción. Proyector y computadora.
Exposición individual al grupo
Coloquio grupal.

Comprender las fases generales de la Fases generales hacia la Proyección de fragmento Proyector y computadora. 15 minutos
hacia la abstracción pictórica. abstracción pictórica Audio

Re-proyección del fragmento

dialogada.

Reconocer en obras artísticas las fases Fases generales hacia la Trabajo grupal dialogado aplicando a Proyector y computadora. 15 minutos Formativa – Continua
generales de la abstracción pictórica. abstracción pictórica (cont) las imágenes elegidas por los Audio Por rúbricas
estudiantes los conceptos adquiridos. Bibliografía textual y digital

Trabajo grupal dialogado sobre

proyecciones, reconociendo en obras
propuestas por el profesor los
conceptos adquiridos.

Aplicar conceptos básicos de Arquitectura moderna y Trabajo grupal dialogado sobre Proyector y computadora. 20 minutos Formativa – Continua
abstracción a obras de arquitectura abstracción pictórica proyecciones, transponiendo los Audio Por rúbricas
moderna. conceptos adquiridos en obras de
arquitectura moderna.
* Desarrollo de la clase con tiempos aproximados: (explicación breve de los distintos momentos de la clase con sus tiempos)

2 horas cátedra (80 minutos reloj)

05’ (05’ acum) Saludo inicial. Introducción dialogada transparentando el desarrollo de la clase

05’ (10’ acum) Requerir a los estudiantes que busquen una imagen que aplique a la idea del concepto a trabajar: abstracción en el arte.

Cada estudiante propondrá una imagen que encuentre en la web, la enviará por w.a. al grupo, se proyectará y se pegará en una hoja común en ppt

20’ (30’ acum) Cada estudiante fundamentará oralmente el motivo de la selección y los aspectos por los que entiende que la imagen propuesta pertenece al dominio de lo
abstracto. El profesor propiciará el diálogo grupal, colaborando en conformar la ideósfera del curso y la cosmovisión de la sociedad sobre el concepto de
abstracción. Se propiciará el dialogo estudiante-estudiante.

15’ (45’ acum) Se proyectará el fragmento “La habitación del pensamiento abstracto” de la película Intensamente, contenido conocido previamente por los estudiantes en su
infancia y/o juventud de manera meramente emotiva.

Se re-proyectará el mismo fragmento, mediando pausas y aclaraciones, que permitan a los estudiantes adicionar a su mirada emotiva, una mirada técnica-crítica
del proceso de abstracción (fragmentación no objetiva- deconstrucción – figuras planas – forma y color, representación no figurativa)

15’ (60’ acum) Se re-proyectarán imágenes elegidas al iniciar la clase por los estudiantes para ser analizadas en forma conjunta desde el dominio de la técnica (fases)
espiralizando (en los términos de Feldman) y revisando la mirada emotiva, socialmente construida y aumentando el valor conceptual y teórico, redefiniendo con
mayor complejidad los conocimientos. Se propiciará el dialogo estudiante-estudiante.

15’ (75’ acum) Se proyectarán y analizarán en forma conjunta imágenes de obras pictóricas (planas), escultóricas (volumen) y de arquitectura moderna (espaciales)
seleccionadas por el docente, ampliando el campo analizado, de modo que se permita dar continuidad a la espiralización conceptual, transponiendo los conceptos
adquiridos a la arquitectura. Se propiciará el dialogo estudiante-estudiante.

05’ (80 acum) Propuesta de lectura digital (videos a ver en como tarea) para la próxima clase. Cierre.

* Posibles problemáticas y soluciones:

Problemas con la selección de la imagen inicial de algunos estudiantes, se propone agrupamiento de a pares para fomentar la dinámica.