William Shakespeare var en engelsk forfatter og skuespiller. Han regnes som verdenslitteraturens største dramatiker etter antikken. Shakespeares verker er fortsatt populære og relevante. De spilles på teaterscener verden over, i tillegg til at de fins som filmer, billedbøker, tegneserier, malerier, oversettelser, parodier, og som sitater og henvisninger i utallige tekster.
William Shakespeare
Faktaboks
- Uttale
- ʃˈeikspiə
- Født
- 1564, døpt 26. april 1564 i Warwickshire, England. Fødselsdato er ukjent.
- Død
- 23. april 1616, Warwickshire, England
Noen kjente verker
- En midsommernatts drøm er en komedie hvor feer og alver bruker magi for å løse menneskenes kjærlighetsproblemer, mens en gruppe amatørskuespillere blir ufrivillig involvert.
- Hamlet er en tragedie som handler om hvordan den danske prinsen Hamlet forholder seg til at onkelen har drept faren hans og giftet seg med moren. Han kjemper en kamp med seg selv om hvorvidt han skal ta hevn.
- Macbeth er en tragedie om generalen Macbeths ambisjoner om å bli konge i Skottland og hvordan han vinner kongemakten, blir tyrann, taper kongemakten igjen, og de menneskelige og overnaturlige krefter som påvirker ham.
- Othello er en tragedie der en høytstående afrikansk general i den venetianske hær blir morder etter å ha blitt utsatt for rasisme og psykologisk manipulasjon av den falske Iago.
- Romeo og Julie er en tragedie som handler om to unge forelskede som ikke kan få hverandre på grunn av en familiefeide.
- Sonettene er 154 dikt i fast form, om kjærlighet og diktekunstens lange liv, der det mest berømte eksempelet er sonette 18, «Shall I compare thee to a summer’s day?».
Biografi
Han ble født i Stratford-upon-Avon. Faren, John Shakespeare, var hanskemaker og lærvarehandler og ble i 1568 borgermester (bailiff). Moren, Mary Arden, var av velstående bondeslekt.
William Shakespeare gikk sannsynligvis på byens latinskole, men etter 1576 kom faren i økonomiske vanskeligheter, og utdanningen ble deretter kanskje mer tilfeldig. Trekk ved hans tidlige skuespill bærer preg av kjennskap til datidens latinpensum.
Shakespeare giftet seg i 1582 med den åtte år eldre Anne Hathaway. I 1583 døpte de sin datter Susanna og i 1585 tvillingene Hamnet og Judith. Hamnet døde i 1596. Årene 1585–1592 i Shakespeares liv («the lost years») vet vi ingenting sikkert om. I 1592 kom det et utfall mot ham i et skrift av Robert Greene, som viste at han begynte å bli kjent både som skuespiller og dramatiker i hovedstaden.
Lyriker
Bred anerkjennelse vant han først som lyriker. Han utgav i 1593 det fortellende erotiske diktet Venus and Adonis og året etter et lignende, The Rape of Lucrece, begge tilegnet hans aristokratiske sponsor, den 19–20-årige jarlen av Southampton. Sannsynligvis skrev han også i 1590-årene de fleste av en serie på 154 sonetter, som ble trykt i 1609.
Det er delte meninger både om gruppering og betydning hos sonettene. Tradisjonelt antar man at de første 126 av dem er viet en ung, vakker og mann, som blir oppfordret til å føre sin (adels)slekt videre, mens de resterende omtaler blant annet en «mørk skjønnhet» og en kjærlighetsrival. Sonettene ble før lest som selvbiografiske, men tolkes nå i større grad som dramatiske fiksjoner.
Dramatiker og skuespiller
I utkantene av London var det i 1590-årene fire faste teatre, og flere kom til. Skuespillerne var organisert i trupper under beskyttelse av adelsmenn og av hoffet. Shakespeare tilhørte fra 1594 «the Lord Chamberlain's Men», som i 1599 bygde sitt eget teater, The Globe, og som ved Jakob 1s tronbestigelse i 1603 ble «the King's Men». De overtok i 1608 også Blackfriars, et innendørsteater med et mer velstående publikum.
Shakespeare selv opptrådte som skuespiller i egne og andres stykker frem til 1603, men kanskje helst i mindre roller. Han skrev stadig nye skuespill, men bare for sin egen trupp. I 1598 ble han omtalt som den fremste blant engelske dramatikere.
Teaterinteressen var stor i tiden, og Shakespeare tjente gode penger, fra 1599 også som teateraksjonær. Familien steg sosialt; faren ble anerkjent som «gentleman» i 1596 og fikk sitt våpenskjold, og året etter kjøpte Shakespeare New Place, det fornemste huset i Stratford. Omtrent i 1611 trakk han seg tilbake til Stratford, hvor han kan ha skrevet sine siste skuespill. Han døde 23. april 1616 og ble gravlagt i sognekirken.
Shakespeares dramatikk
Den første samlede utgaven av Shakespeares verker, folioutgaven (The First Folio), kom ut i 1623, syv år etter Shakespeares død. Den inneholder 36 skuespill. Bare Pericles og The Two Noble Kinsmen er utelatt av de verkene som regnes for iallfall delvis Shakespeares (i begynnelsen og slutten av sin karriere samarbeidet han ofte med andre forfattere).
18 av de 36, pluss Pericles, ble trykt enkeltvis i Shakespeares levetid i mindre format, de såkalte kvartutgaver (Quartos).
Manuskriptene tilhørte det teaterselskapet som kjøpte dem, og ikke alle tenkte på skuespill som litteratur. Derfor er de første trykte tekstene i noen tilfeller blitt til på grunnlag av mangelfulle avskrifter, og man har stått overfor mange redaksjonelle problemer. For eksempel kan skuespill som finnes i både kvarte- og folioutgave, ha mange større og mindre tekstulikheter.
Det er også vanskelig å vite når skuespillene ble skrevet, og man må ofte ty til indirekte bevis, for eksempel hentydninger til aktuelle begivenheter og ikke minst stilistiske kriterier: Shakespeare gikk med årene mer og mer over fra rim til blankvers, som ble stadig ledigere.
Sjanger og handling
I folioen er stykkene delt inn i tre kategorier som har blitt stående: komedier, historiespill og tragedier (comedies, histories, tragedies). Komediene har ofte handling lagt til Italia eller andre sydlige land og ender alltid med et bryllup. Historiene tar for seg Romerriket, oldtidens Athen og syklusen av engelske middelalderkonger. Tragediene henter handling fra mange ulike tider og steder og ender som regel med flere dødsfall.
Shakespeares sjangerdefinisjoner er fleksible, og han kunne blande trekk fra flere typer skuespill i ett og samme stykke. For eksempel starter både Othello og Romeo og Julie tilsynelatende som komedier, men ender som tragedier, mens stykker som er klassifiserte som tragedier i kvarteutgaver, blir kalt historiespill i 1623-folioen.
Slik det var vanlig den gang, lånte Shakespeare de aller fleste av sine handlinger og karakterer fra eldre kilder, blant annet Holinsheds engelske krøniker, Plutarks livsbeskrivelser, engelske og italienske noveller og tidligere skuespill.
Tematikker og motiver
Shakespeare skrev i en humanistisk renessansekontekst der retorikk, historie og moralfilosofi sto i sentrum. Hans verker handler ofte om hva det vil si å være menneske, men de er ikke dogmatiske og sjelden direkte dømmende. Han er kjent for å speile «naturen», det vil si menneskenaturen, samfunnet, virkeligheten, med alle sine problemer og paradokser, og la leseren eller publikum gjøre seg opp sin egen mening.
I historiespillene figurerer klassiske ledere som Julius Cæsar og Kleopatra, og middelalderkonger som Rikard 3. og Henrik 5. Deres utfordringer som herskere og de moralske dilemmaer de opplever, handler på indirekte vis om Shakespeares samtid. I komediene opptrer typiske hindringer som må overstiges for at de elskende skal få hverandre, mens i tragediene vil skjebnen eller scenefigurenes egne feilgrep føre til deres undergang.
Uansett sjanger er det illusoriske og tvetydige gjennomgående trekk hos Shakespeare: «all verden er en scene» (Som dere vil ha det), identiteter og kjønn flyter over i hverandre (En forvekslingskomedie, Helligetrekongersaften), sansene narres av magi (Stormen, En midsommernattsdrøm), og hekser gir spådommer som kan tolkes på motstridende vis (Macbeth). Andre temaer inkluderer rasisme og intoleranse (Othello, Kjøpmannen i Venedig), krig og storpolitikk (Henrik 5., Antonius og Kleopatra), overdreven ambisjon (Macbeth), skadelig sjalusi (Et vintereventyr, Othello) og lykkelig eller ulykkelig kjærlighet (Som dere vil ha det, Romeo og Julie).
Skuespillene er kjent for sine tydelig avtegnede karakterer, utstyrt med det som kan minne om moderne, individualisert psykologisk dybde, hvor den handlingslammede Hamlet er det mest berømte eksempelet. Det er også flere resurssterke og komplekse kvinnelige karakterer, som Rosalind og Portia i henholdsvis Som dere vil ha det og Kjøpmannen i Venedig, eller Lady Macbeth i Macbeth.
Språket
Engelsk språk på Shakespeares tid var tøyelig og plastisk, og han utnyttet dets muligheter på særdeles kreativt vis. Stykkene og diktene står i et spenn mellom fast form og klassisk retorikk på den ene siden og eksperimentering, ordspill og oppfinnsomhet på den andre.
Ettertidens syn
Shakespeares popularitet har alltid vært stor, men i perioden 1660–1800 tillot man seg å forandre ganske mye på hans stykker etter den herskende klassisistiske smak. Det dypt tragiske Kong Lear, for eksempel, fikk en lykkelig slutt.
Skuespilleren David Garrick innledet på 1700-tallet en Shakespeare-dyrkelse som senere har holdt seg. Shakespeare har nå status som uoffisiell engelsk nasjonalskald og er fast innslag på pensum i de fleste engelsktalende land så vel som på teaterscener over hele verden. Ord og uttrykk fra skuespillene har gått inn engelsk dagligtale. Shakespeares verker kan neppe lenger vurderes som gode eller dårlige, men har blitt en etablert del av kulturen. De tas ofte til inntekt for motstående verdensbilder, både konservative og progressive.
Shakespeares teaterstykker er nå å finne på scenen i både tradisjonelle og radikale versjoner og finnes i mange ulike sjangere og medium, fra film til billedkunst, tegneserier og manga. På lik linje med Bibelen og andre sentrale tekster har Shakespeare blitt et etablert referansepunkt og opptrer som hentydning eller allusjon i utallige tekster av alle slag.
Mottagelse og oversettelse
Shakespeare er det utvilsomt mest studerte forfatterskapet i den engelske språksfæren. I likhet med tolkninger i teateret gjenspeiler forskningen utviklinger i kulturen over tid, gjennom et bredt og variert spekter av interesser.
Romantiske poeter i England og andre land beundret Shakespeare, og oversettelser på tysk fra slutten av 1700-tallet var med på å gjøre Shakespeare kjent som poet og dramatiker i Europa. På 1800-tallet var Shakespeares skuespill ofte gjenstand for karakterstudier og ble ansett som moralsk høyverdige. Rundt starten av 1900-tallet gjorde tekststudier framgang i å datere stykkene og produsere solide, redigerte utgaver. Tekststudier søker fremdeles blant annet å finne svar på hvilke av de ulike kvarte- og folioutgavene som i størst grad gjenspeiler skuespillenes opprinnelige form. Tidlig på 1900-tallet var ble det også moteriktig å se stykkene i lys av Sigmund Freud og psykoanalysen (Freud var selv tilhenger av Shakespeare).
Senere studier har reflektert gjeldende verdensbilder. Akademiske arbeider som Jan Kotts Shakespeare vår samtidige (på norsk i 1965) hadde stor innflytelse på teateret og var direkte inspirasjon for Peter Brooks minimalistiske sceneversjoner.
Moderne Shakespeare-forsking dreier seg blant annet om kjønn, rase, seksualitet, postkoloniale perspektiver og miljø.
Shakespeares vedvarende popularitet skyldes blant annet stykkenes åpenhet for nytolkning, men britisk globalt kulturhegemoni i kolonitiden har også bidratt til at Shakespeare er på pensum og teaterscener i alle verdenshjørner.
De tidligste oversettelsene av betydning til nordiske språk var seks skuespill av nordmannen Niels Rosenfeldt i 1790 og 1792. I tiden 1923–1942 ble 22 av skuespillene utgitt i en norsk riksmålsutgave, og Henrik Rytters oversettelse av 23 skuespill til nynorsk utkom i 1932–1933.
Halldis Moren Vesaas oversatte tre skuespill til nynorsk mellom 1964 og 1980. André Bjerke oversatte elleve av skuespillene, mest komedier. Disse er tatt opp i den første fullstendige utgaven av samtlige skuespill på norsk (bokmål/riksmål), som kom i 1995–1997.
Edvard Hoem har oversatt noen av de sentrale verkene til nynorsk. Sonettene er kommet i norsk gjendiktning ved Ragnvald Skrede (1972) og Erik Bystad (2004).
Skuespill
Skrevet | Tittel | Utgitt |
---|---|---|
1589–1591 | Titus Andronicus | 1594 |
The Comedy of Errors (En forvekslingskomedie) | 1623 | |
2 Henry VI (Henrik 6. Del 2) | 1594 | |
3 Henry VI (Henrik 6. Del 3) | 1595 | |
1591–1592 | 1 Henry VI (Henrik 6. Del 1) | 1623 |
1592–1593 | Richard III (Rikard 3.) | 1597 |
1593–1594 | The Two Gentlemen of Verona (To herrer fra Verona) | 1623 |
The Taming of the Shrew (Troll kan temmes) | 1623 | |
1594–1595 | Love's Labour's Lost (Kjært besvær forgjeves) | 1598 |
King John (Kong Johans liv og død) | 1623 | |
1595-96 | Richard II (Rikard 2.) | 1597 |
Romeo and Juliet (Romeo og Julie) | 1597 | |
A Midsummer Night's Dream (En midtsommernatts drøm) | 1600 | |
1596–1598 | 1 Henry IV (Henrik 4. Del 1) | 1598 |
2 Henry IV (Henrik 4. Del 2) | 1600 | |
The Merry Wives of Windsor (De lystige koner i Windsor) | 1602 | |
The Merchant of Venice (Kjøpmannen i Venedig) | 1600 | |
1598–1599 | Much Ado About Nothing (Stor ståhei for ingenting) | 1600 |
1599 | Henry V (Henrik 5.) | 1600 |
Julius Cæsar | 1623 | |
1599-1600 | As You Like It (Som dere vil ha det) | 1623 |
1600–1601 | Hamlet | 1603 |
Twelfth Night (Helligetrekongersaften) | 1623 | |
1601–1602 | Troilus and Cressida (Troilus og Kressida) | 1609 |
1602–1603 | All's Well That Ends Well (Når enden er god, er allting godt) | 1623 |
1604 | Measure for Measure (Like for like) | 1623 |
Othello | 1622 | |
1605 | King Lear (Kong Lear) | 1608 |
1606 | Macbeth | 1623 |
1606–1607 | Antony and Cleopatra (Antonius og Kleopatra) | 1623 |
1607–1608 | Timon of Athens (Timon fra Aten) | 1623 |
Coriolanus | 1623 | |
Pericles (Perikles) | 1609 | |
1609–1610 | Cymbeline | 1623 |
1610–1611 | The Winter's Tale (En vinterfortelling) | 1623 |
1611 | The Tempest (Stormen) | 1623 |
1612–1613 | Henry VIII (Henrik 8.) | 1623 |
Dessuten skrev Shakespeare sannsynligvis The Two Noble Kinsmen (cirka 1613) i samarbeid med John Fletcher. Rekkefølgen og dateringen for skuespillenes tilblivelse er i mange tilfeller usikker.
Les mer i Store norske leksikon
Litteratur
- De Grazia, Margreta & Stanley Wells, red.: The Cambridge companion to Shakespeare, 2001
- Keinänen, Nely & Per Sivefors, red.: Disseminating Shakespeare in the Nordic Countries, 2022
- Keinänen, Nely & Per Sivefors, red.: Reconstructing Shakespeare in the Nordic Countries, 2023
- Kermode, Frank: Shakespeare's Language, 2000
- Shapiro, James: Contested Will, 2010
- Smidt, Kristian: Den mangfoldige Shakespeare, 2000
- Smith, Emma: This is Shakespeare, 2019
- Wells, Stanley: Shakespeare for alle tider, 2003
Kommentarer (2)
skrev Victoria Brattås
skrev Kjell-Olav Hovde
Kommentarer til artikkelen blir synlig for alle. Ikke skriv inn sensitive opplysninger, for eksempel helseopplysninger. Fagansvarlig eller redaktør svarer når de kan. Det kan ta tid før du får svar.
Du må være logget inn for å kommentere.