푸게스

푸게스(/fufuddiizz/; 때때로 더 푸게스)는 1990년대 초에 결성된 미국의 힙합 그룹이다. "난민"이라는 단어의 줄임말에서 유래한 이 단체는 아이티인 와이클레프 진, 아이티계 미국인 프라스 미쉘, 그리고 미국인 로린 힐로 구성되었다. 이 그룹은 역대 가장 많이 팔린 앨범 중 하나인 두 번째 앨범 "The Score"(1996)로 유명해졌다. 이 그룹은 종종 1990년대의 가장 중요한 대체 힙합 그룹 중 하나로 언급된다.

1993년, 이 3인조는 컬럼비아 레코드를 통해 배포된 러프하우스와 계약했다. 이듬해 이 그룹은 데뷔 앨범인 "Blurded on Reality" (1994)를 발표했는데, 이 앨범은 대부분 호평을 받았고, 지하의 살람 레미 혼합 히트곡인 "Nappy Heads"와 "Vocab"을 포함시켰다. 그 뒤를 이어 두 번째이자 마지막 스튜디오 앨범인 The Score(1996)가 상업적 성공을 거두며 미국 빌보드 200차트에서 1위를 차지했고 미국에서 플래티넘 7배 인증을 받았다. 이 앨범은 보편적인 찬사를 받았고, 히트 싱글곡인 "킬링 미 소프트", "레디 어 노트" 그리고 "후-지-라"를 포함한 역대 최고의 힙합 앨범 중 하나로 여겨진다. 그 후, 푸게스는 싱글 "Rumble in the Jungle"(부스타 라임즈, Quest & John Forté라는 부족)을 발매하여 영국에서 3위로 정점을 찍었다. 1997년에는 멤버들이 솔로 활동을 할 수 있도록 그룹이 해체되었다. 푸게스는 2004년에 재회했고, 2021년에 재회 투어를 위해 다시 재회했다.

푸지는 전 세계적으로 2,200만 장 이상의 음반을 판매했으며, 지금까지 가장 많이 팔린 힙합 그룹 중 하나이다. 2007년에 MTV는 이 그룹을 역대 9번째로 위대한 힙합 그룹이라고 선정했다.^[3] U2의 보노는 그들을 "힙합 비틀즈"라고 불렀다.^[4] 2012년, BET는 이 그룹을 '힙합 최고의 트리오스'^[5] 목록에 올려놓았다. 더 푸지는 두 개의 그래미 상과^[6] 한 개의 국제 그룹 브릿 상을 포함하여 많은 상을 받았다.^[7]

역사

형성 및 시작

로린 힐과 프라스는 뉴저지 메이플우드의 컬럼비아 고등학교에서 처음 만났다. 프라스, 로린, 그리고 상호 친구인 마시 해리엘은 티메라는 음악 3인조를 결성했고 프라스 사촌인 와이클레프 진은 라인업에 합류했고 마시는 곧 1990년에 떠났다.^[8] 모니커 트란즐레이터 크루는 드럼에 조니 와이즈(Johnny Wise), 베이스 기타에 티 베이스(Jerry), 레온(DJ) 등이 포함된 당시 소속 밴드의 이름을 가리킨다.^[9] 1993년, 몇 번의 공연과 데모를 기록한 후, 이 3인조는 컬럼비아 레코드를 통해 배포된 러프하우스에 서명했다.^[10] 그 후 멤버들은 그 그룹의 이름을 푸게스로 바꾸었는데, 이것은 의도적으로 단어에서 따온 말로 아이티계 미국인(난민)을 지칭하기 위해 종종 비논어적으로 사용되기도 했다.^[11] 난민촌은 때때로 3인조에게 이름이 지어지기도 하지만, 멤버들, 특히 진과 관련된 많은 예술가들을 지칭하기도 한다.

현실에서 흐지부지

이 3인조는 곧 음악적 방향을 바꾸었고, 쿨과 강박사의 프로듀서 로널드 벨의 지도 아래 첫 번째 힙합 LP인 "Blurded on Reality"를 발매했다. 이 그룹은 1992년 뉴저지 주 웨스트 오렌지에 있는 하우스 오브 뮤직 스튜디오에서 이 앨범을 쓰고 녹음했다. 그러나 음반사와의 분쟁으로 1994년 2월 1일에야 앨범이 발매되었다. 푸지 멤버들은 이후 프로듀서들이 앨범의 내용과 형식을 너무 많이 통제할 수 있도록 허용했다고 말했다.^[12]

비록 이 앨범에는 그들의 다음 앨범이자 더 잘 알려진 앨범 The Score의 노래만큼 정치적 메시지가 노골적으로 담긴 가사가 많이 들어 있지는 않았지만, 여전히 정치적 의도가 있었다.^[9] 리얼리티에서 블러드 온 Reality는 "Boof Baf", "Nappy Heads" 그리고 "Vocab"의 싱글곡들을 탄생시켰지만, 예술적 품질과 혁신적인 샘플 사용으로 찬사를 받았음에도 불구하고, 주류 사회에서 거의 주목을 받지 못했다.^[13] 이 앨범의 가장 성공적인 싱글은 빌보드 핫 100에서 49위로 정점을 찍은 "내피 헤드즈"이다.

더 스코어

푸게 1집의 음악적 자질은 1996년 2월에 발매된 2집 《The Score》로 재조명되었다.

The Score는 1996년의 가장 큰 히트곡들 중 하나가 되었고, 역사상 가장 많이 팔린 힙합 앨범들 중 하나가 되었다. 푸지는 밥 말리와 웨일러스의 '노 우먼 노 크라이'와 그의 노래로 부드럽게 킬링 미 스루히스(1971년 로리 리버먼이 처음 녹음, 1973년 로베르만 리메이크)를 재해석해 가장 큰 인기를 끌면서 커버버전으로 처음 주목을 받았다.^[14]

이 앨범에는 히트 싱글 'Ready or Not Here I Come(Cann't Hide From Love)'에 더델포닉스의 'Ready or Not'을 재해석한 것도 포함돼 있는데,^[15] 이 앨범에는 가수의 허락 없이 엔야의 'Boadicea'의 쟁쟁한 샘플이 실렸다. 이로 인해 소송으로 인해 엔야는 그녀의 샘플에 대한 신용과 로열티를 받는 합의를 보게 되었다.^[16] 그룹 멤버들은 엔야가 '더 스코어'의 라이너 노트 등 상황에 대해 깊이 이해하고 있는 것에 대해 지속적으로 감사와 칭찬을 아끼지 않았다.

푸게스는 1997년 그래미상 두 번을 The Score(최우수 랩 앨범)와 "Killing Me Softly"(듀오나 그룹의 최우수 R&B 보컬 퍼포먼스)로 수상했다.

그들은 마이클 잭슨의 "댄스 플로어의 블러드"와 "2 배드"^[17]의 리믹스를 제작했다.

후기 경력

1997년 푸게족은 모두 단독 프로젝트를 시작했다. 힐은 휘트니 휴스턴, 아레사 프랭클린, 메리 J. 블라이지 등 다수의 아티스트를 위해 작사, 제작을 시작했고 비평가들로부터 호평을 받은 로린 힐의 메이듀케이션에 대한 작업을 시작했다. 진은 또한 카니버스, 데스티니스 차일드, 카를로스 산타나 등 다수의 아티스트를 위해 제작을 시작했고 데뷔 앨범 와이클프 진 프레스를 녹음했다.'카니발'에 참여하다; 프라스는 미아, 올 더티 바스타드와 함께 영화 '불워스'의 사운드 트랙을 위한 싱글 '게토 수파스타(That Is Your Are)'를 녹음했다. 1998년에는 세서미 스트리트 스페셜 엘모팔루자에 등장한 곡 'Just Happy to Be Me'와 그래미상 수상 사운드트랙 앨범의 뮤직비디오 촬영을 위해 재회했다.^[18]

The three Fugees reunited and performed on September 18, 2004, at the concert in Bedford-Stuyvesant, Brooklyn featured in the film Dave Chappelle's Block Party (2004), headlining a star-studded bill that included Kanye West, Mos Def, Jill Scott, Erykah Badu, The Roots, Talib Kweli, Common, Big Daddy Kane, Dead Prez, Cody ChesnuTT와 존 레전드. 그들의 연기는 몇 번의 호평을 받았고, 그 중 많은 이들이 힐이 "킬링 미 스로우"를 아카펠라로 연출한 것에 대해 찬사를 보냈다.^[19]

푸지는 6월 28일 BET의 2005 뮤직 어워드에 거의 10년 만에 처음으로 TV로 출연하여 12분 세트제로 이 쇼를 열었다.^[20] 새 앨범이 발표되면서 그들의 마지막 트랙인 "Take It Easy"가 온라인에 유출되었고 결국 2005년 9월 27일 인터넷 싱글로 발매되었다.^[21] 그것은 빌보드 R&B 차트에서 40위로 정점을 찍었다.^[22]

2021년 9월, 푸게스는 그들의 앨범 "The Score"의 25주년을 기념하기 위해 재결합 투어를 발표했다.^[23]

해체

2005년 푸게스는 1997년 이후 처음으로 11월 30일부터 12월 20일까지 핀란드, 오스트리아, 노르웨이, 독일, 이탈리아, 프랑스, 영국, 벨기에, 덴마크, 스웨덴, 스위스, 슬로바키아에서 함께 하는 유럽 투어를 시작했다. 이 그룹은 2005년 11월 25일 해머스미스 아폴로에서 공연할 예정이었으나 제작 문제로 부득이 12월로 공연 장소를 옮겼다.^[24] 그 투어는 엇갈린 평가를 받았다. 2006년 2월 6일, 이 그룹은 할리우드에서 무료 공연을 위해 재회했고, 국내 라디오 방송국에서 약 8,000명의 팬들에게 티켓을 나누어 주었다. 그 달 말, 몇몇 온라인 음악 블로그에 의해 "푸지의 진짜 귀환"이라고 불리는 노래인 "폭시"라는 새로운 트랙이 유출되었다.

그러나 재결합 투어에 이어 작업 중이라던 앨범이 구체화되지 않고 무기한 연기되면서 밴드 멤버 간의 관계가 악화된 것으로 보인다. 앨범 녹음 도중 이 그룹은 창작 차이에 시달렸다.^[25] 그들은 "Lips Don't Lie"라는 제목의 노래를 녹음했지만 힐은 그 노래를 좋아하지 않았고 그것에 대한 약간의 의견 차이 끝에 그 그룹은 다시 해체되었다. 이 곡은 결국 진의 피처링 보컬로 가수 샤키라에게 주어졌고, 타이틀이 '힙스 돈트 리'로 바뀐 후 싱글로 발매되어 세계적인 히트를 쳤다.^[26] 두 번째 해체된 지 1년 뒤인 2007년 8월 프라스는 "로린 힐과 다시 일하기 전에 스타벅스에서 오사마 빈 라덴과 [조지 W.] 부시가 라떼를 마시며 외교정책을 논의하는 모습을 보다 잘 볼 수 있을 것"이라고 말했다.^[27] 한편, 2007년 9월, 똑같이 거침없이 말하는 와이클레프는 블루스 앤 소울에게 이렇게 말했다. "나는 로린이 도움을 필요로 한다는 것이 첫 번째 문제라고 생각한다. 내 개인적인 생각으로는, 그 푸지 재결합 쇼는 하지 말았어야 했다. 왜냐하면 우리는 준비가 되어 있지 않았기 때문이다. 우리 모두 로린과 정신과 의사랑 같이 방에 들어가야 할 것 같았어 하지만 난 로린이 도움을 받을 수 있다고 믿어 그리고, 일단 그녀가 일을 해결하면, 적절하고 오래 지속되는 푸제 재결합이 이루어지길 바란다."^[28] 2017년 7월 15일 Hot 97 라디오에서 푸지족의 옛 노래가 유출되었는데, 이로 인해 그룹이 개혁 중이라는 보도가 나왔고, 이후 트위터에서 그룹 멤버들에 의해 거부당했다.

그룹 분열 후 와이클리프 진은 아이티에서 '긴급구호, 고용, 청년발전과 교육, 나무심기와 농업에 주력'하는 비영리 단체인 '예레아이티재단'을 공동 설립하고 이사장을 맡았다.^[29] 프라스 미셸은 로스앤젤레스 노숙에 관한 다큐멘터리에 출연했으며 아이티 정치에 대해 거침없이 말했다.^[30][31][32] 로린 힐은 사회적으로 의식 있는 음악을 녹음하고 공연하는 것을 계속했으며, 특히 음악 산업 내에서 여성의 권한을 옹호했다.^[33][34] 푸게스는 또 자신들의 녹음실인 부가 지하실을 미국으로 이민 오는 젊은 아이티 난민들을 위한 과도기적인 집으로 만들었다.^[11]

레거시

빌보드가 "현대 힙합과 R&B 음악에 미치는 영향은 부인할 수 없다"고 언급하는 ^[35][36]등 푸지는 1990년대 가장 영향력 있고 의미 있는 그룹 중 하나로 자주 언급되어 왔다.^[37] 그들은 종종 주류로 진입한 최초의 대체 힙합 공연 중 하나로서 결정적인 대체 힙합 공연 중 하나로 간주된다.^[1][38][2] 이 그룹은 전 세계적으로 2,200만 장 이상의 음반을 판매했으며,^[39] 지금까지 가장 많이 팔린 힙합 그룹 중 하나이다.^[40][41] 포브스에 따르면, 그들의 성공은 러프하우스 레코드를 주요 음반사로 설립하는데 도움을 주었다.^[42] Sound Of Sound는 아이티를 힙합 지도에 올려놓은 것에 대해 푸지에 주목했다.^[43]

피치포크의 매튜 이스마엘 루이즈가 아이티 이민에 대한 부정적인 함축과 '난민'^[44]이라는 단어를 삭제한 것에 대해 언급하면서 "후지족은 게토의 목소리를 다양화하는데 성공했다"고 말했다. 그들은 전 세계 아이티인들의 자존심을 회복했는데, 이 유산은 식민지 이후 가난과 투쟁으로 인해 악화된 유산이지만, 여전히 새로운 세계 최초로 압제자들에 대항하여 노예화된 사람들을 성공적으로 반란을 일으킨 배경으로 기억되고 있다. 블랙의 경험처럼 그들의 음악도 다양했기 때문에 그들의 소리는 다면적이었습니다."^[45] 더 링거는 푸게스가 팝, 소울, 댄스홀, 카리브해 음악의 요소를 혼합해 정치적 메시지를 전달하고 힙합 음악을 주류로 불러들여 메시지를 밀도 있게 만들지 않고 더 넓은 관객들에게 더 쉽게 다가갈 수 있게 만들었다며 "푸게들은 한때 아프리카인들을 노예로 삼았던 것과 같은 방법으로 예술로 변장시켰다"고 지적했다.그들이 춤추는 척하면서 식민지 주인들로부터 받은 티알 예술."^[46]

The Recording Academy에 기고한 글에서 음악 저널리스트 Kathy Iandoli는 그룹이 힙합 장르에 미친 영향에 대해 다음과 같이 적었다.

그는 "힙합의 동서해안(East and West Coast)이 몸싸움을 계속하면서 사회 의식적인 랩에 대한 그들의 가벼운 접근은 힙합이 '나쁜 길'을 걷고 있다는 어떤 중요한 가정도 축소시켰다"고 말했다. 게다가 그들은 로린 힐을 가졌는데, 로린 힐은 노래새와 서정적인 스피트파이어로 두 배가 되었다. 퓨지는 함께 라이프 악기, 소울풀 멜로디, 추상적인 바를 접목시켜 힙합에 새로운 정신을 불어넣어 다른 종류의 주류로 이끌었다.^[47]

복수의 음반 아티스트들은 보노,^[48] 드레이크,^[49] 카니예 웨스트,^[50] 아콘,^[51] 블랙 아이드 피스,^[52] 영 터그,^[53] 브리짓 멘들러,^[54] 숀 킹스턴,^[55] 아바 맥스,^[56] 도자 캣,^[57] 바스티유,^[58] 디플로 등을 영향력으로 꼽고 있다.^[59]

U2의 보노가 힙합 비틀즈 버전이라고 부르는 등 푸게의 영향력은 비틀즈와 비교되어 왔다.^[60] Albumism의 Daryl McIntosh는 그룹 2학년 앨범 The Score의 대중의 반응을 "Fuggee-mania"^[61]라고 언급하며 Beatlemania의 그것과 비교했다. 버락 오바마 전 미국 대통령은 푸게스 싱글을 "Ready or Not"이라고 이름 지었다.^[60] 2012년, 그들은 N.J. Pop & Rock Hall에 취임했다.^[62] 1994년 촬영된 이 단체의 사진은 스미스소니언 국립아메리칸 역사문화박물관이 소장하고 있다.^[63] 2020년에 The Score는 롤링스톤의 역대 최고 앨범 500장의 개정판에서 134위를 차지했다.^[64] 이듬해, 롤링스톤의 '역대 최고의 노래 500곡' 개정판에 그들의 버전 '킬링 미 스루즈'가 올랐다.^[65]

장학금

알렉산드르 웨헬리예의 '소리나는 디아스포러 시민권'은 푸게족에게 '난민'이라는 용어가 국제사회를 '디아스포러 시민권'의 권능화 형태로 구축하는 해방적 요구가 될 가능성을 고려하도록 한다. 그는 푸게족이 "미국의 아이티인에 대한 편견을 해소하고 아이티 난민들의 모습을 비열한 자들의 즉흥성이 아닌 연대의 지점으로 되찾았다"^[66]고 쓰고 있다.

음반 목록

• 현실에서 흐지부지 (1994)
• 점수(1996)

참조

외부 링크

• 공식 푸지 웹사이트
• 더 푸지 어 앳 올뮤직
• 디스코그스의 푸게스 음반 목록