조화 리듬
Harmonic rhythm음악 이론에서 조화 템포라고도 알려진 조화 리듬은 음의 비율과 관련하여 음악 구성에서 화음이 바뀌는 속도(또는 진행률)이다.[2] 따라서 열여섯 음과 화음의 흐름과 동시대의 구절은 모든 척도가 느린 조화 리듬과 빠른 표면 또는 "음악적" 리듬을 가지고 있는 반면, 절반 음과 화음이 두 번 변하는 곡은 빠른 조화 리듬과 느린 표면 리듬(화음 변화당 1 음)을 가지고 있다. 조화로운 리듬은 강하거나 약하다고 표현될 수 있다.
윌리엄 루소 조화 리듬에 따르면 "각각 다른 화음의 지속시간...연달아 화음으로."[3] 조셉 스웨인(2002년 페이지 4)의 조화로운 리듬에 따르면, "조화적인 측면의 변화에 따라 달라지는 리듬에 대한 인식"이 단순히 그것이다. 월터 피스톤(1944년)에 따르면 "리듬적인 삶은 하모니의 근본적인 변화를 통해 음악에 기여했다. 그 근본적 변화가 일어날 때 그 근본적 변화를 주목하여 도출한, 주어진 음악의 조화로운 리듬의 패턴은 스타일과 질감에 영향을 미치는 중요하고 독특한 특징들을 드러낸다."[4]
강한 조화 리듬은 강한 뿌리진행과 뿌리 위치 강조, 약한 대칭 베이스 동작, 측정에서 강한 리듬 배치(특히 다운비트), 비교적 긴 지속시간이 특징이다.[5]
"조화 리듬의 '빠름'이나 '느림'은 절대적이 아니라 상대적이다."[6][self-published source] 따라서 분석가들은 한 조각에서 다른 조각으로 이어지는 조화 리듬의 전체적인 속도나 한 조각 내의 조화 리듬의 변화량을 비교한다. 예를 들어 바로크 음악과 고전 시대 음악의 주요한 양식적 차이점은 조화 자체가 덜 복잡하더라도 후자가 훨씬 더 다양한 조화 리듬을 보인다는 것이다.
예를 들어 J. S. 바흐의 <웰-성격 클라비어>의 첫 번째 전주곡(BWV 846)은 멜로디 리듬이 훨씬 빠르기는 하지만 척도당 하나의 화음 변화라는 꾸준한 고조파 리듬을 보여준다.
원천
- ^ 포터, 스티븐(1987년). 초랄의 조화, 페이지 9. ISBN0-935016-80-5.
- ^ 하모니 리듬, Britannica.com. 2013년 6월 액세스.
- ^ 루소, 윌리엄(1997년). 재즈 작곡과 오케스트레이션, 페이지 42. 시카고 대학교. ISBN 9780226732084.
- ^ 피스톤, 월터(1944) 스웨인에서 인용, 조셉 P.(2002년) 조화 리듬: 분석과 해석.[page needed] ISBN 0-19-515087-2.
- ^ 랜델, 돈 마이클(2003년). 하버드 음악사전, 377페이지. 하버드. ISBN 9780674011632.
- ^ 트로간, 롤랜드(2013년). The Circle and the Diamond, 페이지 8. Xlibris. ISBN 9781483694726.
외부 링크
- "Harmonic Rhythm", Bach-Cantatas.com. 바흐와 다른 조화로운 리듬의 예들이 제시되었다. 2013년 6월 액세스.