로린 마젤
Lorin Maazel로린 마젤(Lorin Varencove Maazel,[1] 1930년 3월 6일 ~ 2014년 7월 13일)은 미국의 지휘자, 바이올리니스트, 작곡가이다.그는 8살에 지휘를 시작했고 1953년에 음악 경력을 쌓기로 결심했다.그는 1960년까지 유럽 공연장에서 명성을 쌓았지만 그에 비해 미국에서의 그의 경력은 훨씬 더 느리게 진행되었다.그는 클리블랜드 오케스트라, 국립 관현악단, 피츠버그 심포니 오케스트라, 바이에른 라디오 심포니 오케스트라, 뉴욕 필하모닉 등의 음악 감독을 역임했습니다.마젤은 바통 기술에 정통했고 악보 기억력도 뛰어났다.그는 리허설에서 성질이 고약하고 금욕적인 사람으로 묘사되어 나이가 [2]들면서 원숙해졌다.
초기 생활
마젤은 프랑스 노이리쉬르센에서 러시아계 유대계 미국인 부모 사이에서 태어났다.그의 할아버지 아이작 마젤(1873년-1925년)은 당시 러시아 제국의 폴타바에서 태어나 20년간 메트로폴리탄 오페라의 첫 바이올리니스트였고, 그와 그의 아내 에스더 글레이저(1879년-1921년)는 1900년 당시 러시아 제국의 하르키브에서 태어나 미국으로 건너왔다.ho는 나중에 피아니스트와 작곡가가 되었다.
마젤은 주로 피츠버그 오클랜드에 [3]있는 그의 부모님 집에서 미국에서 자랐다.그의 아버지 링컨 마젤(1903–2009)[4]은 가수, 성악 및 피아노 교사, 배우였다. 로메로의 1978년 공포영화 '마틴'과 그의 어머니 마리온 슐만 마젤(1894-1992)[5]은 피츠버그 유스 심포니 [6]오케스트라를 창단했다.그의 할아버지 아이작은 메트로폴리탄 오페라 오케스트라에서 20년 [7]동안 바이올리니스트였습니다.
마젤은 신동이었고 완벽한 [8]음조를 가지고 있었다.그는 7살 때 블라디미르 바칼레이니코프와 함께 첫 지휘 수업을 받았고, 8살 때 데뷔했으며,[9] 1938년 로스앤젤레스에서 슈베르트의 "미완성" 교향곡에서 아이다호 대학 오케스트라를 지휘했다.같은 해, 그는 미시간 주 인터로첸에 있는 국립 음악 캠프에서 국립 고등학교 오케스트라를 지휘했습니다.이듬해, 그는 [10]뉴욕 세계 박람회에서 같은 오케스트라의 11개의 콘서트를 지휘했다.11살 때, 그는 라디오에서 NBC 심포니 오케스트라의 객원 지휘를 맡았다.12살에 그는 주요 오케스트라를 지휘하기 위해 미국을 순회했다.그는 15살에 바이올린에 데뷔했다.그는 어렸을 때 피츠버그 대학의 패니 에델 포크 연구소[11] 학교를 다녔고, 그 다음으로는 피바디 고등학교와 피츠버그 [12][13][14]대학을 다녔다.마젤은 1945년에 [15]피에르 몬테우와 잠시 함께 공부했다.
초기 경력
1950년대 초, 마젤은 거슈윈 콘서트 오케스트라와 함께 지휘자로 순회 공연을 했습니다.그 오케스트라는 25명의 단원과 저명한 독주자들로 구성되어 있었다.이 오케스트라는 Ira Gershwin과 협력하여 대중에게 포괄적인 Gershwin 프로그램을 제공하기 위해 조직되었습니다.솔로 연주자 명단에는 조지 거쉰의 친구인 헤수스 마리아 산로마, 캐롤린 롱, 테오도르 우프만이 [16]포함되어 있다.
1960년, 마젤은 바이로이트 페스트슈필하우스에서 지휘한 최초의 미국인이 되었다.1965년부터 1971년까지 도이치 오퍼 베를린, 1964년부터 1975년까지 베를린 라디오 심포니 오르체스터(RSO)의 수석 지휘자를 역임했습니다.
클리블랜드 종신 재직권
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로린 마젤은 13세의 나이로 1943년 3월 14일 퍼블릭 홀에서 열린 연기금 콘서트에서 클리블랜드 시민들에게 소개되었다.그는 바그너의 오페라 리엔지와 슈베르트의 미완성 교향곡의 서곡을 포함한 선곡을 지휘했고 그의 오케스트라는 14세의 천재 패트리샤 트래버스가 바이올린을 [17]연주했다.젊은 시절, 마젤은 이미 NBC 심포니, 뉴욕 필하모닉, 로스앤젤레스 필하모닉, 피츠버그 [18]심포니를 지휘했다.클리블랜드에서 뉴욕 필하모닉으로 자리를 옮기기로 한 결정을 옹호하던 중, 아르투르 로진스키가 "[마젤]을 봐, 그가 당신의 다음 [19]지휘자가 될 수도 있어."라고 농담조로 말했다.하지만 마젤이 1972년 조지 셀의 뒤를 이어 클리블랜드 오케스트라의 음악 감독이 되기까지는 거의 30년이 걸릴 것이다.
Szell의 바삭바삭하고 방 같은 문체의 결과로, 많은 비평가들은 Maazel의 감정적인 해석에 대해 걱정했다.하지만 마젤이 클리블랜드에 부임한 직후, 그의 지위는 필라델피아 오케스트라 음악 감독 유진 오만디의[20] 지지와 데카 [20]레코드와의 음반 계약 약속으로 인해 상승하였다.게다가, 마젤은 이 도시의 학생들을 위한 오케스트라의 교육 봉사 프로그램을 활성화하는 것을 선택했습니다.그는 지역 학생들로 구성된 코러스가 있는 공회당에서 매년 열리는 콘서트를 상상했다.이 프로젝트는 1973년 5월 19일 거쉰의 오페라 포르기와 베스의 음악, 코플랜드의 링컨 초상화, 베토벤의 9번 [21]교향곡의 "환희의 송가"의 영어 버전을 포함하는 프로그램으로 시작되었다.5,000명 이상이 참석한 가운데, 이 콘서트는 클리블랜드에서 열린 마젤의 첫 번째 시즌에 캡스톤을 제공했다.
한 달 후, 오케스트라는 3년 만에 첫 녹음을 완성했다. - 프로코피예프의 로미오와 줄리엣 포 데카.이 앙상블은 1973-74년 시즌 동안 호주와 [22]뉴질랜드를 처음으로 방문하면서 국제 투어에 복귀했다.빡빡한 일정 때문에 지휘는 마젤, 스타니슬라프 스크로왁제프스키, 그리고 전 음악 감독 에리히 라인스도르프에게 나누어졌다.또한 클리블랜드의 세브란스 홀과 뉴욕의 카네기 홀에서 스트라우스의 단막 오페라 엘렉트라의 공연을 선보였던 이번 시즌은 [23]일본 전역에서 12개의 콘서트로 막을 내렸다.
1974년부터 1975년까지 마젤은 오케스트라를 이끌고 남미 및 중앙 [24]아메리카를 순회했다.그는 또한 거쉰의 포르기와 베스의 합주단 녹음도 지휘했습니다.이것은 오케스트라의 첫 오페라 녹음이자 [25]데카의 미국에서의 첫 오페라 녹음입니다.3년 후인 1978년 12월 10일, 그는 오케스트라의 60주년 기념 콘서트를 지휘했는데, 여기에는 빅터 허버트의 아메리칸 판타지가 포함되어 있습니다.[26] 또한 1918년 12월 11일 앙상블의 데뷔 콘서트에서도 연주되었습니다.
하지만 이듬해 가을, 마젤이 비엔나 국립오페라단 감독 후보 1순위라는 소문이 돌기 시작했다.약속 시간이 아직 몇 년 남았지만,[27] 마젤이 유럽으로 떠나기 전인 1981-82년 시즌까지 클리블랜드 오케스트라를 지휘하도록 하는 방안이 마련되었습니다.클리블랜드에서 Maazel의 임기의 마지막년 동안, 있는 뮤지컬 예술 협회 박사 마틴 루터 킹 주니어,가 된 연례 tradition,[28]과 오케스트라 세브란스 홀의 50주년을 축하하기 같은 프로그램으로 이 앙상블 콘서트 하에 연주되는 호스팅의 삶과 작품들을 기리기 위해 콘서트를 시작했다.주어의1931년 초연 - 바흐의 C단조 파사칼리아, 샤를 마르탱 뢰플러의 호출, 브람스의 제1교향곡, 베토벤의 미사 솔레미스의 [29]선곡.
클리블랜드 오케스트라에서의 마젤의 마지막 시즌을 통틀어 그는 이번 시즌 정기 공연 중 7회만 지휘할 것이다.1982년 5월 15일 세브란스 홀에서의 그의 마지막 공연은 베르디의 레퀴엠을 포함한 것이었고, 그는 그 다음 주에 예일 대학의 [30]링컨 센터, 카네기 홀, 울시 홀을 순회 공연하기도 했다.The Verdi는 1972년 [30]재임 초기 클리블랜드 오케스트라와 함께 마젤의 뉴욕 데뷔곡이었다.
만년
1977년, 그는 파리 국립 프랑스 관현악단 음악감독이 되었고, 1991년까지 그 직책을 맡았다.
1982년부터 1984년까지, Maazel은 비엔나 국립 오페라에서 단장 겸 수석 지휘자로 근무했습니다.1980년, 그는 빌리 보스코브스키의 뒤를 이어 빈 신년 콘서트에서 지휘자가 되었고 1986년까지 매년 TV로 방영되는 이 연례 행사를 이끌었다.그는 1994년, 1996년, 1999년, 2005년 등 4차례에 걸쳐 복귀했다.
1984년부터 1988년까지 마젤은 피츠버그 심포니 오케스트라의 음악 컨설턴트였고 1988년부터 1996년까지 음악 감독이었다.
1989년 베를린 필하모닉의 수석 지휘자로 헤르베르트 폰 카라얀의 후계자가 될 것으로 기대했지만 실패하자 마젤은 클라우디오 아바도가 지휘를 맡게 될 것이라는 발표가 나자 갑자기 공개적으로 오케스트라와의 모든 관계를 끊었다.그는 자신의 결정이 오케스트라의 [31]안녕을 걱정했기 때문이라고 주장했다.
1993년부터 2002년까지 그는 뮌헨의 바이에른 라디오 심포니 오케스트라의 수석 지휘자였다.
2000년 [32]마젤은 20여 년 만에 뉴욕 필하모닉과 함께 2주간의 정기 연주회에 객원 지휘자로 출연했고, 이 콘서트는 오케스트라 [33]음악가들로부터 좋은 반응을 얻었다.이 계약으로 2001년 1월 Kurt [34][35]Masur의 뒤를 이어 2002년부터 오케스트라의 차기 음악 감독으로 임명되었습니다.마젤은 2008년 2월 26일 뉴욕 필하모닉을 지휘하여 북한 평양을 방문하였다.그는 북한과 미국의 국가, 드보르작의 신세계 교향곡, 조지 거쉰의 파리의 미국인 연주에서 오케스트라를 이끌었고, 한국의 전통 민요 "아리랑"으로 막을 내렸다.마젤은 2008/09시즌 이후 뉴욕 필하모닉에서 물러났다.
2004년, 마젤은 아르투로 토스카니니 필하모닉의 음악 감독이 되었다.2006년 9월부터 2011년 3월까지 스페인 발렌시아에 있는 오페라 하우스 팔라우 데 레스 아츠의 하우스 오케스트라인 Orquestra de la Comunitat Valenciana의 음악감독을 맡았다.그의 음악 감독으로서의 마지막 콘서트는 2011년 3월 6일 그의 81번째 생일에 열렸고, 그의 유일한 오페라 1984를 지휘했다.2010년 3월, 마젤은 2012/[36]13 시즌부터 유효한 뮌헨 필하모닉의 수석 지휘자로 임명되었습니다.2014년 초, 마젤은 건강이 좋지 않아 콘서트 약속을 취소했다.그 후 2014년 6월 뮌헨 필하모닉 음악감독직의 사임을 발표하여 [37]즉시 발효되었다.
마젤은 세 편의 오페라 영화, 돈 지오반니, 카르멘, 오텔로를 지휘했다.그의 작품에는 조지 오웰의 [38]소설 1984년에 바탕을 둔 형편없는 평가를 받은 오페라가 포함되어 있다.그는 [39]2005년에 발행된 오스트리아 우표에 비엔나의 신년 콘서트를 지휘하는 모습이 묘사되었다.마젤과 그의 아내 디틀린데 터번은 버지니아 캐슬턴의 600에이커(2.4km2)에 달하는 캐슬턴 농장에서 [40]캐슬턴 페스티벌이라고 불리는 여름 음악 축제를 함께 운영했다.마젤은 바그너의 반지 사이클을 70분짜리 모음곡인 '말 없는 반지'로 편곡했는데, 그는 1987년 베를린 필하모닉과 녹음했다.
마젤은 한 인터뷰에서 만약 신동 아이의 부모가 그들의 아이가 어린 시절과 젊은 시절 내내 예술가로 활동하게 한다면, 그들은 아이의 어린 시절과 젊음을 파괴한 것에 대한 보상으로서 그러한 콘서트의 모든 수입을 저축해서 성인이 되면 그들의 자녀에게 넘겨줘야 한다고 말한 적이 있다.
마젤의 카탈로그에는 베토벤, 브람스, 말러, 슈베르트, 리하르트 스트라우스 등의 300여 개의 작품이 수록되어 있었다.그는 10개의 그랑프리 뒤 디스케 [38]상을 받았다.
죽음.
마젤은 2014년 7월 13일 버지니아주 캐슬튼 팜스에서 폐렴 합병증으로 사망했다.그의 유족으로는 딸 안잘리 마젤과 다리아 마젤 스테케티, 아들 일란 마젤과 딸 피오나 마젤, 아내 디틀린데 터번 마젤, 아들 오르손과 레슬리, 딸 타라, 키란, 오웬, 칼립소, 그리고 사하라 사막이 있다.
명예
마젤은 프랑스 공화국의 레지옹 도뇌르와 핀란드 사자 훈장의 사령관이었다.그는 독일연방공화국의 독일연방공화국 훈장을 받았다.2013년 5월 27일, 그는 비엔나 국립 오페라단과 오스트리아의 "Groszes Goldenes Verdienstkrouz"의 명예 회원 자격을 받았다.
마젤은 이탈리아 프리미오 아비아티를 받았고 이스라엘 필하모닉의 명예 종신 단원이었다.게다가 그는 켄터키 [41]대령이었다.
녹음 선택
- 존 애덤스:2002년 9월 19일 24일 뉴욕 필하모닉 오케스트라와 함께하는 영혼의 전승(Nonesuch) 녹음
- 루드비히 반 베토벤: 클리블랜드 오케스트라(CBS)와 함께 심포니 완주(1~9);
- 루드비히 반 베토벤:빈 필하모닉 오케스트라와 빈 국립오페라콘서트합창단의 피델리오, 솔리스트 비르기트 닐손(소프라노), 제임스 맥크라켄(테너), 커트 뵈메(베이스), 톰 클라우제(바리톤), 그라지엘라 슈티(소프라노), 도날드 알베어(테너)가 출연한다.
- Alban Berg: Lulu, 비엔나 국립오페라 오케스트라와 함께 줄리아 미게네스(소프라노), 브리짓 파스반더(메조소프라노), 테오 아담(바리톤), 리자드 카르치코프스키(테너) 등이 출연한다.
- 헥터 베를리오즈:1982년 5월 10일 클리블랜드 오케스트라와 심포니 판타스티크 녹음
- 조르주 비제: 카르멘, 국립 프랑스 관현악단 및 라디오 프랑스 합창단의 협연으로 솔리스트 줄리아 미게네스(소프라노), 플라시도 도밍고(테노), 페이스 에샴(소프라노), 루게로 라이몬디(베이스 바리톤), 릴리안 왓슨(소프라노), 다니엘 메조(소프라노)가 출연합니다.
- 벤자민 브리튼:로린 마젤이 내레이션을 하고 프랑스 국립 라디오 오케스트라가 녹음한 '청년 오케스트라 가이드'는 1962년 1월 2일 녹음
- 안톤 브루크너:베를린 필하모닉 오케스트라와 함께 하는 교향곡 8번 1990년 1/1 녹음
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- 안토닌 드보락:교향곡 8번과 빈 필하모닉(DG)과 함께 하는 교향곡 9번은 1981년 3월, 1982년 10월
- 마누엘 드 팔라: 엘 아모르 브루조와 베를린 라디오 심포니 오케스트라와 함께 하는 세 개의 궁지에 몰린 모자로부터의 춤 6/1965 녹음
- Cesar Franck:D단조 교향곡, 베를린 라디오 교향악단 녹음/1967년 1/1
- 조지 거슈윈: 폴기와 베스는 클리블랜드 오케스트라와 클리블랜드 오케스트라의 협연자로 레오나 미첼, 윌러드 화이트, 플로렌스 퀴바르, 바바라 헨드릭스, 프랑수아 클렘몬스, 맥헨리 보트라이트, 아서 톰슨, 바바라 콘래드 등(데카)이 출연한다.
- 구스타프 말러: 빈 필하모닉 오케스트라와 함께 교향곡을 완성한다(1~9곡과 교향곡 10번 아다지오 추가). (CBS/소니)
- 펠릭스 멘델스존 - 베를린 필하모닉 오케스트라와 함께 하는 교향곡 4번과 교향곡 5번 녹음 1960년 4월, 1961년 1월
- Moderate Musorgsky: 전시회에서 찍은 사진(오치).'라벨'과 '대머리 산의 밤'(오치)Nikolai Rimsky-Korsakov) 클리블랜드 오케스트라 협연 (Telarc CD-80042)1978년 10월 20일 녹음
- 세르게이 프로코피예프: 피터와 늑대, 알렉 클룬스, 내레이터, 프랑스 국립 라디오 오케스트라 녹음 1-2/1962
- 세르게이 프로코피예프: 로미오와 줄리엣, 클리블랜드 오케스트라 (데카)
- 세르게이 라흐마니노프: 베를린 필하모닉 오케스트라(DG)와 함께
- 모리스 라벨: 프랑스 국립 라디오 오케스트라 및 라디오 프랑스 합창단과 함께 솔리스트 프랑수아즈 오제아스(소프라노), 잔느 콜라르(알토), 제인 베르비에(소프라노), 실베인 길마(소프라노), 콜레트 미켈라노(소프라노),
- 모리스 라벨: 프랑스 국립 라디오 오케스트라와 함께 솔리스트 제인 베르비(콩체시옹, 토르케마다의 아내), 장 기레도(토르케마다), 가브리엘 바키에(라미로, 물레르), 호세 반 담(도노메이고)이 출연합니다.
- 모리스 라벨: 클리블랜드 오케스트라(데카 4250 492)의 다프니스 엣 클로에
- 오토리노 레스피기: 로마의 소나무, 베를린 필하모닉 (DG 138033)12/1958 녹음
- 오토리노 레스피기: 로마의 소나무와 로마의 축제, 클리블랜드 오케스트라(데카)가 1976년 5월 녹음
- Nicholas Rimsky-Korsakov: Cleveland Orchestra(Decca)가 녹음한 골든 코크리어의 스위트.
- Nicholas Rimsky-Korsakov: 교향곡 2번, 피츠버그 심포니 오케스트라(Telarc) 녹음 1986년 3월
- 프란츠 슈베르트: 베를린 필하모닉 오케스트라(DG)와 함께
- 알렉산더 스크리아빈: 런던 필하모닉 오케스트라와 함께 F 샤프와 프로메테우스 피아노 협주곡, 블라디미르 애쉬케나지, 피아노(런던) 녹음 1971년 4월
- 알렉산더 스크리아빈:클리블랜드 오케스트라(런던)가 1978년 5월 녹음한 황홀경의 시
- 드미트리 쇼스타코비치: 교향곡 5번, 클리블랜드 오케스트라(텔라크) 녹음 1981년 4월
- 장 시벨리우스:빈 필하모닉 오케스트라와 완전한 교향곡(1~7) 1963년-1968년 녹음 (Decca 430778)
- 리하르트 스트라우스:바이에른 라디오 심포니 오케스트라와 함께 하는 교향시.
- 이고르 스트라빈스키:1957년 11월 11일 베를린 라디오 심포니 오케스트라와 함께 '불새 스위트와 나이팅게일의 노래
- 이고르 스트라빈스키:1980년 5월 14일 녹음된 클리블랜드 오케스트라와 함께하는 봄의 의식
- 피터 차이코프스키:1986년 3월 녹음된 피츠버그 심포니 오케스트라와의 교향곡 2번
- 피터 차이코프스키:교향곡 4번 베를린 필하모닉 오케스트라와 함께 1960년 1/1960 녹음
- 앤드류 로이드 웨버:줄리안 로이드 웨버(첼로)와 런던 필하모닉 오케스트라(필립스 420 342)와의 변주곡
- 앤드류 로이드 웨버:플라시도 도밍고, 사라 브라이트만, 폴 마일즈 킹턴, 잉글리시 챔버 오케스트라와 함께하는 레퀴엠(EL 270242 1)
- 리하르트 바그너:베를린 필하모니커(TELARC 80154)와 함께 "말없는 반지
레퍼런스/
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- ^ "Austria: New Year's Concert 2005 – Lorin Maazel". International Stamp News.com. January 1, 2005. Archived from the original on July 16, 2011. Retrieved November 24, 2009.
- ^ Daniel J. Wakin (June 12, 2009). "For Maestro Maazel, It's on to the Coda". New York Times. Retrieved April 24, 2010.
- ^ "Lorin Maazel – obituary". Telegraph. July 14, 2014. Retrieved July 20, 2014.
외부 링크

- Lorin Maazel 공식 웹사이트
- 피츠버그 유스 심포니 오케스트라
- 1974년 마리 마젤 피츠버그 대학 구술사 수집
- 1994년 링컨 마젤 피츠버그 대학 구술사 수집
- 로린 마젤 전기
- All Music의 Lorin Maazel 씨
- 로린 마젤의 어머니 마리온 마젤과의 인터뷰(1974년) 피츠버그 대학교
- 샤토빌 재단은 1997년 버지니아 주 캐슬톤 팜스에 로린과 디트린데 마젤에 의해 설립되었습니다.이 재단의 사명은 젊은 예술가를 육성하고 공동 예술 기업을 육성하며 지역 사회 내에서 문화적 경험을 공유할 수 있는 기회를 창출하는 것입니다.
- USA Today, 리더십에 대한 Lorin Maazel과의 Q&A
- 1986년 10월 22일 Lorin Maazel 인터뷰
- 캐슬톤 페스티벌, "마에스트로 로린 마젤 – 1930–2014." 2014년 7월 13일
- 피가로의 결혼 (유튜브)