멜로라이프 페스티벌

멜로라이프 페스티벌
2016년 이후 로고
일명	멜프스트 멜로
장르.	노래자랑
제시자:	발표자 명단
원산지	스웨덴
원어	스웨덴식의
No. 회차의	63판
생산.
생산위치	스웨덴의 여러 도시(개최 도시)
러닝타임	1시간 30분 (2차 및 2차 기회 라운드) 2시간(최종)
제작사	스베리제스 텔레비전
풀어주다
원출시	1959년 1월 29일; 64년 전 (1959-01-29) – 현재의.
관련된
라일라 멜로디페스티발렌 (2002년 ~ 2014년) 유로비전 송 콘테스트 1956년 ~ 현재

멜로디 페스티벌(^[a]Melodifestivalen)은 스웨덴의 공영 방송인 스베리게스 텔레비전(SVT)과 스베리게스 라디오(SR)가 주최하는 연례 노래 경연 대회입니다.그것은 유로비전 송 콘테스트의 국가 대표를 결정하며 1959년 이후 거의 매년 개최되고 있습니다.2000년대 초반에 이 ^[1]대회는 스웨덴에서 가장 인기있는 텔레비전 프로그램이었고, 라디오와 인터넷으로도 방송되었습니다.2012년에는 평균 330만 명의 시청자가 있었고, 스웨덴 ^[2][3]인구의 거의 절반에 해당하는 400만 명 이상이 결승전을 시청했습니다.

이 축제는 7명의 유로비전 수상자와 26명의 스웨덴 상위 5위 이내 입상자를 배출했습니다.멜로디페스티발렌의 수상자는 처음부터 심사위원단에 의해 선정되었습니다.1999년 이래로 배심원들은 결과에 동등한 영향을 미치는 공중전화 투표에 참여해 왔습니다.이 대회는 스웨덴의 음악 차트에 상당한 영향을 미칩니다.

2002년에 열의 도입은 잠재적인 참가자의 수를 12명에서 32명으로 늘렸습니다.이 대회의 어린이 버전인 '릴라 멜로디페스티발렌'도 그 해에 시작되었습니다.지역적으로 슐라거 음악으로 알려진 가벼운 오케스트라 팝송들은 매우 널리 퍼져 있어서 이 축제는 때때로 스웨덴 언론에 ^[4][5]의해 슐라거 페스티벌(schlager festivalen) 또는 슐라거-sm(schlager-sm)이라고 불리기도 했습니다.하지만, 랩, 레게, 글램 록과 같은 다른 스타일의 음악이 이 행사의 확장 이후 등장했습니다.스톡홀름에서 결승전이 열리게 되면서 상당한 관광객들이 이 ^[6]도시를 찾게 되었습니다.

오리진스

7개국이 경쟁한 가운데 1956년 5월 스위스 루가노에서 첫 유로비전 송 콘테스트가 열렸습니다.스웨덴의 첫 번째 대회는 1958년에 열린 세 번째 대회였습니다.스베리제스 라디오(SR)^[b]는 대중의 선택을 방송하지 않고 앨리스 밥스를 네덜란드 힐버섬에서 열리는 대회에 보내기로 결정했습니다.선정된 곡은 "Sammastjärna lyser föros tv"" ('같은 별이 우리 둘을 위해 빛난다')로, 후에 "Lilla stjärna" ('작은 별')로 개명되었습니다.1958년 3월 12일 유로비전에서 4위를 차지했습니다.

1959년 1월 29일 스톡홀름의 서커스에서 8곡의 노래가 참여한 첫 멜로디페스티발렌(Melodifestivalen)이 개최되었습니다.스톡홀름, 예테보리, 말뫼, 룰레오의 네 명의 "전문가" 심사위원이 ^[8]우승자를 결정했습니다.대회 우승은 시우 말크비스트(Siw Malmkvist)의 '어거스틴(Augustin)'이 차지했지만, SR은 우승곡을 원래 연주자와 상관없이 유로비전에서 브리타 보그(Brita Borg)가 연주하기로 결정했습니다.유로비전을 위한 예술가를 내부적으로 선정하고 다른 예술가들이 멜로디페스티발렌에서 잠재적인 스웨덴 출품작들을 공연하도록 하는 이 정책은 1961년에 중단되었습니다.이 대회는 1960년에 유로비전슐라게른, 스벤스크 결승전으로 알려진 단독 텔레비전 프로그램이 되었습니다.행사 초기에는 노르드비전 네트워크를 통해 ^[9]노르웨이와 덴마크에서도 방송되었습니다.이 대회는 1967년에 현재의 이름인 Melodifestivalen을 채택했습니다.

멜로디 페스티벌은 세 번이나 무대에 오르지 못했습니다.1964년, 한 예술가의 파업으로 인해 대회가 취소되었고, 스웨덴은 ^[10]그 해 유로비전에 노래를 보내지 않았습니다.스웨덴은 투표 시스템에 대한 북유럽식 보이콧으로 인해 1970년 유로비전에서 두 번째로 불참했으며, 이로 인해 1969년 ^[11]대회에서 4자 공동 1위를 차지했습니다.SR이 스톡홀름에서 1975년 대회를 개최한 후, 좌파 단체들은 스웨덴이 우승하고 유로비전을 다시 개최하기 위해 돈을 써서는 안 된다고 주장했습니다.이것은 상업 음악에 반대하는 대규모 시위와 반 상업적인 Alternativ 페스티벌의 ^[12]조직으로 이어졌습니다.그래서 스웨덴은 유로비전 1976에 노래를 보내지 않기로 결정했지만 1977년에 돌아왔습니다.

참여도

데뷔 이후 수백 곡의 노래와 연주자들이 멜로디 페스티벌에 진출했습니다.비록 스웨덴 이외의 지역에 거주하는 작곡가들은 한때 멜로디페스티발렌에 출입할 수 없었지만, 2012년 콘테스트는 스웨덴 작곡가와 공동 작업을 한다면 외국 작곡가들이 출품할 수 있는 최초의 대회였습니다.유로비전 준결승 ^[13]1회 날에 작곡가와 연주자는 최소 16세 이상이어야만 자격이 됩니다.

2001년까지 이 축제의 참가는 단 하룻밤으로 제한되어 있었습니다.참가자의 수는 5명에서 12명까지 다양했습니다.1981년과 1998년 사이에 2라운드 시스템이 간헐적으로 사용되었는데, 5명의 참가자를 제외한 모든 참가자들이 1차 투표에서 탈락했습니다.이 제도 하에서 2라운드에 오르지 못한 것은 저명한 예술가에게 중대한 실패로 여겨졌습니다; 엘리자베스 안드레아센이 1984년에 예선 통과에 실패했을 때, 그것은 거의 그녀의 ^[14]음악 경력을 마쳤습니다.2002년 주간 예선이 도입되면서 참가자 수는 32명으로 늘었습니다.참가자 중 최소 10명은 ^[13]스웨덴어로 공연해야 합니다.2001년부터 각 해의 경연곡들의 CD가 발매되었고, 2003년부터는 예선과 결승전의 DVD가 발매되었습니다.디지털 다운로드와 스트리밍이 2010년대로 확산되면서 최근 몇 년간 멜로디 페스티벌용 DVD는 발행되지 않았습니다.

멜로디페스티발렌은 ABBA, Tommy Körberg, 그리고 Lisa Nilson과 같은 인기 있는 지역 공연의 성공을 위한 발판이 되어 왔습니다.이 대회는 바카라, 알라나 마일스, 카트리나 레스카니치, 코넬리스 브레스베이크, 마가렛 등 스웨덴 외의 국가에서 온 공연자들이 주최해 왔습니다.멜로디 페스티벌 참가자들은 유로비전의 ^[15]다른 국가들을 대표하기도 했지만 성공적이지는 못했습니다.멜로디페스티발 수상자들의 지역적인 성공은 흔하지만, 대부분의 참가자들은 무명으로 돌아오고 국제적으로 큰 성공을 거둔 사람은 거의 없습니다.경쟁이 스웨덴 차트에 미치는 영향은 아티스트가 상당한 국내 음반 판매량을 얻기 위해 경쟁에서 이길 필요가 없다는 것을 의미합니다.예를 들어 1990년 멜로디페스티발렌에서 꼴찌를 기록한 곡, 로아 포크만의 '심포닌'은 ^[16]스웨덴 싱글 차트인 스베리게탑블리스탄에서 1위를 차지했습니다.가장 최근에 일어난 일은 2016년 사미르&빅토르의 노래 "바다 나크나"였습니다.2007년에는 21명의 참가자가 스베리게 ^[17]탑블리스탄에 올랐습니다.2008년 결승전 다음 주, 이 축제의 노래들은 국내 싱글 ^[18]차트에서 15위권 전체를 차지했습니다.

참가자 선정

수천 곡의 잠재적인 곡들을 경쟁곡들로 좁히는 과정은 7개월 이상 지속됩니다.SVT는 공개 제출물 중에서 절반의 항목을 직접 선택하고 나머지 절반은 SVT 또는 SVT가 제출물 중에서 선택한 다른 항목에서 선택합니다.2012년부터 2021년까지 Sveriges Radio ^[19]P4가 주관하는 P4 Nästa 대회를 통해 최종 엔트리가 선정되었습니다.경쟁곡의 최소 10%는 스웨덴어로 부릅니다.빠르면 작년 5월부터 모든 과정이 시작되어 1월까지 완료될 수 있습니다.

노래들

SVT는 텔레비전으로 방영된 멜로디페스티발렌 시작 9개월 전부터 (전년 유로비전 ^[20]결승전 며칠 이내에) 노래를 찾기 시작합니다.제출 기한은 9월까지이며 노래는 어떤 언어로도 가능합니다.사전 선택에서 곡 길이는 3분 20초로 제한되며, 최종 28분에 도달하면 곡을 3분으로 단축해야 하며, 예선 곡을 ^[13]리믹스할 수도 있습니다.

제출 절차는 2002년 이후 연간 3,000곡이 넘던 곡 수를 1,^[21]200곡 정도로 줄이는 것이 과제인 스웨덴 음악출판협회(SMFF) 회원들이 총괄하고 있습니다.2009년 멜로디페스티발 사전 심사에서 접수된 3,440개의 출품작은 대회 ^[22]역사상 가장 많은 작품이었습니다.그 후 평균은 ^[23]매년 약 2,500건의 입찰 참가로 낮아졌습니다.SMFF의 선택권은 음악 전문가, SVT 스태프 및 기타 ^[24]대중 구성원으로 구성된 16명의 심사위원에게 주어집니다.배심원단은 10대부터 ^[25]50대까지 다양합니다.그들의 작곡가, 작사가와 함께 자격을 갖춘 곡들은 9월 말에 발표됩니다.이에 따라 누가 노래를 부를지에 대한 추측이 거세게 이어지기도 합니다.자격을 갖춘 작곡가는 SVT에 인터뷰를 제공해야 하고, 경연 전 기자 회견에 참석해야 하며, 자신의 노래가 ^[13]결승전에 오를 경우 홍보 활동에 참여할 수 있습니다.

아티스트와 와일드카드

SVT는 출품작에 대한 출연자를 선택합니다.노래 데모를 수행하는 아티스트는 자동으로 경연에 참가하며, 적합한 대체 연주자를 찾을 수 없는 경우 자신의 노래를 수행해야 합니다.아티스트들의 노래는 ^[13]거절하면 실격의 위험이 있습니다.과거에 이 규정은 2003년 캐롤라의 "Närlöven faller"와 ^[26][27]2006년 스티븐 시몬즈의 "So Good"의 실격으로 이어졌습니다.SVT는 데모 아티스트의 관심사를 고려하지 않고 다른 출연자에게 곡을 줄 수도 있습니다.이것은 2004년 Brandsta City Släckers (2004년)와 Pernilla Wahlgren (2005년)이 그들이 ^[28][29]제출한 곡들을 공연하는 것을 막았습니다.실격곡의 교체는 대회에서 예측할 수 없을 정도로 뛰어납니다.2006년, 한나 그라프(시몬즈의 노래를 대체한)의 "못된 소년"은 그 열기에서 꼴찌로 2위를 차지했습니다.2002년과 2007년에는 얀 요한센과 몬스 젤메를뢰프가 교체하여 최종 10위에 올랐습니다.예선전부터 28명의 예선전을 치를 참가자들은 11월 말에 발표됩니다.싱어송라이터는 흔합니다.이처럼 아티스트들은 공식 발표 전에 참여할 것임을 확인하는 경우가 많습니다.

와일드카드(조커) 제도는 ^[30]특징적인 음악을 다양화하기 위해 2004년에 도입되었습니다.SVT는 각 열에 한 명씩 네 명의 아티스트를 초대하여 규칙을 위반하지 않는 한 자신이 선택한 곡을 경연에 참가시켰습니다.와일드카드 곡들과 아티스트들은 1월에 발표되었습니다.와일드카드 도입 이후 3명이 우승을 차지했습니다.와일드카드 제도는 2013년에 중단되었습니다.

호스팅

매년 멜로디페스티발의 개최지는 전년도 9월에 발표됩니다.이 더위는 스웨덴 전역의 도시와 마을에서 열립니다.2002년부터 ^[31]2012년까지 16,300명을 수용할 수 있는 글로브 아레나(현재 아비치 아레나)가 스톡홀름에서 결승전을 개최했습니다.2013년 결승전은 스톡홀름주 ^[32]솔나 시에 새로 지어진 프렌즈 아레나로 옮겨졌습니다.예테보리의 스칸디나비아는 2005년 결승전 개최를 제안받았으나 프롤룬다 HC 아이스하키와의 ^[33]경기 일정 충돌로 결국 무산되었습니다.

이 행사는 초창기를 한 장소에서 보냈습니다.처음 10개 대회를 개최했던 스톡홀름의 서커스.그것은 멜로디페스티발렌 결승전을 총 17번 개최했습니다.아비치 아레나는 7번의 결승전을 치렀고, SVT의 스톡홀름 본부는 5번의 결승전을 치렀습니다.이 대회는 1975년 ^[34]SR의 분권화 정책의 일환으로 스톡홀름 외곽에서 처음 열렸습니다.스톡홀름은 첫 14번을 포함하여 총 37번의 결승전을 개최했습니다.예테보리는 8개, 말뫼는 7개를 개최했습니다.이 대회의 결승전은 이 도시들 밖에서 열린 적이 없습니다.2002년 확장 이전에, 전년도 멜로디페스티발렌의 주최자는 스웨덴이 우승할 경우 유로비전 송 콘테스트를 주최했습니다.유로비전 1985, 유로비전 1992, 유로비전 2000이 예테보리, 말뫼, 스톡홀름에서 ^[35]각각 개최되었습니다.2002년부터 3회 이상의 경기를 개최한 곳은 2003년부터 매년 1회씩 개최하고 있는 예테보리의 스칸디나비움과 말뫼의 말뫼 아레나뿐입니다.2008년, 북극권의 북쪽에 위치한 키루나에서 두 번째 기회 라운드가 열렸습니다.2013년부터 결승전은 프렌즈 ^[36]아레나에서 열리고 있습니다.2021년에는 코로나19 범유행으로 인해 그해 멜로디페스티발렌의 모든 공연이 스톡홀름의 아넥스셋에서 진행되었습니다.2022년 멜로디페스티발렌의 조직에 대유행이 계속되어 그해 대회의 첫 세 번의 예선은 모두 아비치 아레나에서 열렸고 나머지 공연은 프렌즈 아레나에서 열렸습니다.

텔레비전 회진

Melodifestivalen은 6개의 토요일에 걸쳐 열리며 6개의 라이브 쇼로 구성됩니다: 각각 7개의 노래가 경쟁하는 4개의 예선전; 예선전에서 탈락한 노래를 특징으로 하는 세컨드 찬스 (안드라칸센) 라운드; 그리고 결승전.10곡이 결승전으로 구성되어 있습니다: 각 예선에서 직접 예선을 통과한 두 곡과 세컨드 찬스 라운드에서 가장 높은 순위를 차지한 두 곡입니다.2015년부터 각 예선마다 7곡씩, 결승에서는 12곡(직접 예선 8곡, 2차 찬스 라운드 4곡)이 나옵니다.이번 대회는 2024년부터 5개의 예선이 치러지는데, 각 6곡씩 경합을 벌여 2곡이 직접 예선을 통과하는 방식으로 진행되며, 5개의 예선이 끝나면 결선 투표를 통해 본선 진출곡 중 직접 예선을 놓친 2곡을 가려내 12곡을 ^[37]결선에 오르게 됩니다.

열과 두 번째 기회

2002년에 현재 형식의 열(Deltävlingar)이 도입되기 전까지 대회는 대개 단일 라이브 쇼였습니다.현행 제도 하에서는 토요일 밤에 4회(2024년부터 5회)가 CET 20:00에 방송됩니다.더위는 2월 초에 시작되고, 각 쇼마다 7곡(2024년부터 6곡)이 경쟁합니다.

결승전 때와는 달리, 배심원단은 사용되지 않으며, 텔레비전 투표가 결과를 결정합니다.이 곡들은 1차 투표를 위해 전화선을 열어놓고 라이브로 공연됩니다. 가장 적은 표를 얻은 두 곡은 2차 투표에 참가할 수 없습니다.결승전과 세컨드 챈스 라운드에서 1위와 2위의 곡들이 결승전에 직행하고, 3위와 4위의 곡들이 세컨드 챈스 라운드에 진출하기 위한 상위 5개의 대결이 펼쳐집니다.두 결승 진출자 모두 방송이 끝날 때마다 출품작을 반복합니다.멜로디페스티발을 위한 열 시스템의 조직은 다른 유로비전 국가 ^[38]대표 선발전에서 TV로 중계되는 열을 대중화했습니다.2004년 유로비전 송 콘테스트에도 비슷한 제도가 도입되어 준결승전(2008년에 2개로 확대)과 결승전이 열리며, 현재까지도 유지되고 있습니다.

두 번째 기회 라운드(안드라칸센)는 결승에 진출하는 나머지 4개의 참가자를 뽑는 다섯 번째 대회입니다.각 열의 3위와 4위 곡(총 8곡)이 이 대회에서 경쟁합니다.2002년의 첫 번째 두 번째 기회 라운드는 전 우승자들로 구성된 심사위원단이 두 ^[39]명의 결승전 진출자를 결정했습니다.2003년과 2006년 사이에 이 열기 공연들은 재방송되었고, 투표를 통해 노래들은 서너 곡으로 좁혀졌습니다.그리고 나서 또 한번의 라운드가 두 명의 결승전 진출자를 결정했습니다.그 프로그램은 네 번째 무더위가 끝나고 일요일 오후에 방송되었습니다.2005년 2차 대회를 개최했던 스톡홀름의 베른 살롱거(Berns Salonger)와 같이 예선전을 개최했을 때보다 더 작은 장소에서 열렸습니다.

2007년, 두 번째 챈스 라운드는 다른 개최국들과 비슷한 규모의 장소에서 열리게 되면서 완전한 열기가 되었습니다.확대된 세컨드 찬스는 토요일 밤에 진행되며,^[40] 행사 일정에 일주일을 추가합니다.녹아웃제 도입으로 투표 형식도 바뀌었습니다.이 시스템은 8곡의 노래를 서로 짝지어 주고, 다시 짝지어 주기 전에 4곡으로 좁힙니다.두 번째 라운드 짝을 이룬 승자가 결승에 진출합니다.두 명의 결승전 진출자들은 프로그램이 끝날 때마다 그들의 노래를 반복하지 않습니다.

2015년에 시스템이 다시 변경되었습니다.8곡은 4개의 결투로 나뉘는데, 각 결투의 한 곡이 결승전에 진출하여 결승전 진출자의 수는 12명이 되었습니다.

2022년에는 전체적인 ^[41]형식에 몇 가지 변경이 이루어졌습니다.세컨드 찬스 라운드는 준결승전(준결승전)으로 다시 포맷되어, 8곡이 두 개의 조로 나뉘어 각 조의 상위 2곡이 ^[42]결승전에 진출합니다.2023년에는 이전의 예선과 유사하게 8곡 중 상위 4곡이 ^[43]모두 결승에 진출하는 등 준결승 형식이 변경되었습니다.

준결승전은 2024년에 별도의 쇼로 폐지될 예정입니다.대신 각 열의 3위와 4위 곡은 새롭게 추가된 다섯 번째 열의 마지막에 결선 투표에 들어가 상위 두 곡이 ^[37]결승에 진출합니다.

최종

결승전은 CET 20:00에 3월 초순 또는 중순 토요일에 열립니다.12곡(2009년 11곡, 2015년 이전 10곡)이 참가하며, 각 곡마다 2곡씩, 세컨드 찬스 라운드에서 4곡씩, 2009년에야 국제 심사위원단의 선택을 받았습니다.결승전에서 ^[44]유사한 노래와 아티스트가 떨어져 있도록 하기 위해 대회 감독관들이 그 전 주에 순위를 결정합니다.결승전 드레스 리허설은 직전 주 금요일에 열리며, 티켓은 결승전 ^[45]티켓과 거의 비슷한 속도로 매진됩니다.결승전은 개최 도시인 스톡홀름으로 상당한 관광객을 끌어 모았습니다. 2006년의 조사에 따르면 54%의 관람객이 도시 밖에서 여행한 것으로 나타났습니다.이 중 6%는 스웨덴 ^[6]밖에서 왔습니다.

유로비전 송 콘테스트에서와 같이 EBU 로고 방송은 마르크 앙투안 샤르펜티에의 "Te Deum" 설정의 서곡과 함께 텔레비전 방송을 소개하고 종료합니다.비디오 "포스트카드"는 항목을 소개합니다.결승전에는 인터벌 퍼포먼스가 포함되어 있는데, 인터벌 퍼포먼스는 심사위원들이 숙고하는 동안 그리고 텔레비전이 끝나기 전에 수행됩니다.2005년 레나 필립스슨(Lena Philipsson),^[46][47] 2000년 이전 출품작의 멀티 아티스트 메들리(Multi-Artist Medley) 등 과거 멜로디 페스티벌 참가자들이 인터벌 연기를 한 적이 있습니다.

우승자는 전년도 우승자로부터 트로피인 Denstora Sngngfngeln (The Great Songbird)을 받습니다.에른스트 빌그렌(Ernst Billgren)이 디자인한 트로피는 2005년 공개되었으며 그 ^[48]해 3월 앨러타이더스 멜로디 페스티벌 갈라(Allaters Melodifestival 갈라)에서 역대 멜로디 페스티벌 수상자 전원에게 수여되었습니다.대회의 우승자는 경기가 끝날 때마다 자신의 노래를 반복합니다.

투표

1999년에 현행 투표제도가 도입되기 전에, 지역 또는 연령에 기반을 둔 심사위원단이 멜로디 페스티벌의 우승자를 결정했습니다.1993년, 텔레비전 투표는 실험적으로 사용되었으나 성공적이지 못한 것으로 드러났습니다.스웨덴의 전화망은 통화 횟수로 인해 붕괴되었고, 스웨덴 타블로이드 신문의 주장에 따르면 텔레비전 투표의 사용이 결과를 크게 바꿨다고 합니다.석간 신문들은 그들이 예비 배심원 투표라고 주장하는 것을 발표했는데, 그 결과 우승자인 Arvingarna의 "Eloise"가 배심원 투표수를 집계한 결과 4위를 차지했을 것으로 나타났습니다.SVT는 이러한 ^[49]주장의 정확성을 확인한 적이 없습니다.

1999년에 도입된 현재의 투표 형식은 유로비전 송 콘테스트에서 사용된 것과 유사한 위치 투표 시스템입니다.투표는 두 개의 세그먼트로 구성되는데, 첫 번째 세그먼트에서는 배심원들이 투표를 발표하고, 두 번째 세그먼트에서는 텔레비전 투표 결과가 발표됩니다.투표 합계는 통상 2×473점(2018년 이후 2×638)으로, 텔레보팅과 배심원단이 최종 결과에서 50/50의 가중치를 갖는다는 의미입니다.보통 11명의 배심원들은 2010년 이후 스웨덴의 지역 또는 유로비전 송 콘테스트에 참가하는 국가들을 대표해 왔습니다.2017년까지는 각 심사위원단이 상위 7개 곡에 1점, 2점, 4점, 6점, 8점, 10점, 12점을 부여했으나 2018년부터는 1~7점, 8점, 10점, 12점으로 점수가 바뀌었습니다.배심원 투표가 끝난 후, 진행자들에 의해 텔레비전 투표 결과가 오름차순으로 공개됩니다.1999년과 2010년 사이에, 텔레비전 투표 점수는 고정되었습니다; 상위 7개의 노래들은 11, 22, 44, 66, 88, 110, 132점을 받았습니다 (2009년 콘테스트에서 12, 24, 48, 72, 96, 120, 144점).2011년과 2018년 사이에, 텔레비전 투표 점수는 전체 투표에서 차지하는 비율에 따라 각 항목에 부여됩니다.참가자가 텔레비전 시청률의 10%를 받으면 473점의 10%에 해당하는 점수가 됩니다. 즉, 47~48점(또는 2018년에는 각각 638점과 63~64점)입니다.2019년부터는 일반인 투표가 연령대별로 나뉘는데, 각 연령대별로 해당 곡에 1~7점, 8점, 10점, 12점을 부여합니다.투표 종료 시 가장 높은 점수를 받은 곡이 우승자입니다.

결승전을 위한 라디오 시사회 직후 전화선이 개통되고 배심원들이 ^[50]투표하기 전까지는 폐쇄되지 않습니다.각 노래마다 두 개의 전화번호가 사용되어 유권자들은 투표할 때 SVT의 Radiohjälpen 자선 호소에 돈을 기부할지 여부를 선택할 수 있습니다.시청자들은 문자메시지로도 투표할 수 있으며 스웨덴 거주자들만 ^[51][52]투표할 수 있습니다.

배심원들의 투표는 배심원이 아닌 대변인들이 발표합니다.투표는 오름차순으로 진행되며, 1점으로 시작하여 12점으로 마칩니다.읽기 시작하면 호스트에서 다음과 같이 반복됩니다.

대변인 : "En paeng to melodi nummer tv."." (2번 곡 원 포인트)
발표자 : "[곡명]까지 노래하세요." ([곡명]에 원 포인트)

2010년 이후, 대부분의 대변인들은 영어로 요점을 발표했고, 사회자들은 스웨덴어로 그것을 반복했습니다.

투표 결과가 발표될 때, 그들은 그래픽 점수판에 집계됩니다.SVT는 매년 배심원 투표가 발표되는 방식이 다릅니다.예를 들어, 2004년에는 탐험대: 로빈슨이 대변인으로 활동했고, 2006년에는 프레드릭 린드스트롬(Fredrik Lindström)이 각 ^[53][54]지역의 방언을 사용한 심사위원 통계를 발표했습니다.멜로디페스티발렌의 결승전은 여러 차례 북유럽 투표 기록을 깨기도 했는데,^[55] 2007년에는 처음으로 투표 수치가 200만 명을 넘어섰습니다.

동점자가 나올 경우, 대중의 표를 더 많이 받은 곡이 더 높은 ^[56]자리를 차지합니다.이 대회의 역사상 1등을 차지하기 위해 두 번의 동점이 있었습니다.1969년 토미 쾨르베르크는 얀 말름쇼와 함께 공동 1위를 차지했습니다.배심원들은 그 둘 중 가장 좋아하는 사람에게 투표를 하여 토미 쾨르버그가 승리하는 결과를 낳았습니다.1978년 비에른 스키프스는 라세 홀름, 위젝스와 함께 공동 1위를 차지했습니다.

위너스

스웨덴의 유로비전 대표 62명 중 61명이 멜로디페스티발렌 출신으로, 2020년 우승자는 코로나19 팬데믹으로 인해 취소되기 전까지 유로비전에 참가할 예정이었습니다.스웨덴은 유로비전 송 콘테스트에서 1974년, 1984년, 1991년, 1999년, 2012년, 2015년, 2023년 등 총 7회 우승을 차지했습니다.스웨덴은 2023년 현재 유로비전에서 아일랜드와 동률을 이루며 각 7승을 기록하고 있습니다.1974년 유로비전 우승자인 ABBA의 "Waterloo"는 2005년 ^[48]3월 앨러타이더스 멜로디 페스티벌 갈라에서 역대 가장 인기 있는 멜로디 페스티벌 노래로 선정되었습니다.그 해 말,^[57] 코펜하겐에서 열린 갈라에서 이 곡은 대회 첫 50년 동안 가장 인기 있는 유로비전 송으로 뽑혔습니다.다음 표는 유로비전에서 5위 이상의 성적을 거둔 참가 선수들을 보여줍니다.

연도	송	예술가.	유로비전의 장소
1966	니감말발스	릴 린드포스 스반테 투레슨	두번째
1968	데트 뵈르야르베르카 케를렉	클라에스괴란 헤데르스트룀	5번째
1973	소마렌소말드리그새거네이	몰타[c]	5번째[d]
1974	워털루	ABBA	첫 번째
1983	프레믈링	카롤라 해크비스트	3번째
1984	디기루 디기레이	헤리스	첫 번째
1985	"브라 진동자"	키키 다니엘손	3번째
1986	"에데 데 데 데 데 데 데 데 데 데르 뒤 칼라르 케를렉?"	라세 홀름 모니카 토르넬	5번째
1989	엔다그	토미 닐슨	4번째
1991	퐁가다벤 스톰빈드	카롤라 해크비스트	첫 번째
1995	세포메이	얀 요한센	3번째
1996	덴빌다	한번 더	3번째
1999	투세노첸나트	샬럿 닐슨	첫 번째[e]
2001	리스나 틸 디트예르타	친구들	5번째[f]
2003	"기브 미 유어 러브	명성	5번째
2004	데트 괴론트	레나 필립스슨	5번째[g]
2006	에비게트	카롤라 해크비스트	5번째[h]
2011	"인기"	에릭 사데	3번째
2012	유포리아	로린	첫 번째
2014	언도	산나 닐슨	3번째
2015	히어로즈	몬스 젤메를뢰프	첫 번째
2016	"미안하다면"	프란스	5번째
2017	"아이 캔트 온"	로빈 벵트손	5번째
2019	"사랑에 너무 늦었습니다	존 룬드빅	5번째
2022	"Hold Me Closer"	코넬리아 야콥스	4번째
2023	타투	로린	첫 번째
2024	TBD

규칙.

멜로디페스티발렌의 대부분의 규칙은 유로비전 송 콘테스트의 규칙에 따라 결정됩니다.하지만 스웨덴 방송사들에 의해 규제가 도입되었습니다.이 대회의 공식 규칙은 작곡가와 연주자들이 변경 사항을 인지할 수 있도록 하기 위해 SVT가 매년 열리는 멜로디 페스티벌을 준비하기 위해 일찍 공개합니다.

각 공연마다 6명의 인원이 무대에 설 수 있는 제한이 있었습니다.여기에는 대부분의 참가자들이 사용하는 유연한 후원 가수들의 5인 그룹인 멜로디페스티발렌 합창단(후스코렌, 문자 그대로 "하우스 합창단")이 포함되었습니다.아티스트들은 백업 가수의 일부 또는 전부를 사용할 수도 있고, 자신들의 그룹을 사용할 수도 있습니다.모든 보컬은 완전히 라이브여야 했고, 백 트랙에서는 ^[13]사람의 목소리가 허용되지 않았습니다.그러나 2009년부터 무대에서 허용되는 공연자의 수는 8명이었고, 백 ^[58]트랙에서는 목소리가 허용되었습니다.라이브 오케스트라는 1985년과 1986년을 제외하고는 행사가 시작된 이래 2000년까지 매년 사용되었습니다.1960년에서 1963년 사이에 두 개의 오케스트라가 사용되었는데, 큰 오케스트라와 재즈 ^[59]4중주인 괴테 빌헬름손스 크바르텟입니다.2001년부터 참가자들은 백 트랙에 맞추어 공연해왔습니다.

라디오에서 ^[60]열기를 미리 볼 때까지 항목을 공개적으로 방송할 수 없습니다.열에서 탈락한 항목은 열이 끝나면 바로 방송될 수 있습니다.두 번째 기회의 미리보기가 방송될 때까지 다음 라운드에 진출할 자격이 있는 곡에 대해 엠바고가 적용됩니다.이후 경연곡 방송 제한이 ^[13]해제됩니다.

방송사들은 때때로 유로비전에 가기 전에 우승곡에 대대적인 변화를 주기도 합니다.예를 들어, 1961년 멜로디페스티발에서 시우 말크비스트는 "April, April"로 우승했습니다.우승 후 무대에 선 그녀는 노래 가사를 우연히 발견하고 큰 소리로 웃었습니다.언론은 이것을 유치하다고 비판했습니다.SR은 유로비전 ^[61]송 콘테스트를 위해 그녀를 릴밥스로 대체했습니다.1987년 우승자 로타 엥버그가 공연한 "Fyra bugogochen Coca Cola"가 또 다른 예인데, 이 노래의 제목은 유로비전을 위해 "Boogaloo"로 바뀌었는데, 브랜드 이름을 사용하는 것이 콘테스트의 규칙에 어긋나는 것이었기 때문입니다.이 이름은 스웨덴의 이전 유로비전 수상자 두 명이 접미사 "-루"^[62]를 포함했기 때문에 선택되었습니다.

1999년까지 경쟁곡은 1965년, 1973년, 1974년, 1975년을 제외하고 스웨덴어로만 허용되었습니다.이것은 대부분의 수상작들이 그들의 노래의 영어 (그리고 다른 언어) 버전을 녹음하는 것을 막지 못했습니다.1999년 유로비전의 언어 제한이 폐지된 이후, 멜로디페스티발렌에서의 공연 언어에 관계없이, 스웨덴의 모든 출품작은 영어로 되어 있습니다.스페인어, 프랑스어, 그리스어, 이탈리아어, 포르투갈어, 보스니아어, 페르시아어 등이 포함되어 있습니다.Cameron Cartio의 Melodifestivalen 2005 출품작은 구성된 ^[63]언어로 공연되었습니다.

언론 보도

멜로리페스티발렌은 텔레비전, 라디오 그리고 인터넷을 통해 방송됩니다.SVT1을 통해 방송되며 SVT World와 나중에 SVT Play를 통해 전세계에 방송됩니다.1987년까지 이 대회는 나중에 TV1로 알려진 스베리제스 라디오 TV를 통해 방송되었습니다.1988년과 2000년 사이에, 그 행사는 개최 장소에 따라 다른 채널로 방송되었습니다.스톡홀름에서 열린 결승전은 카날 1(이전 TV1)에서, 예테보리 또는 말뫼에서 열린 결승전은 TV2에서 ^[64]방송되었습니다.Sveriges Radio는 현재 방송되고 있는 P1, P3, P4에서 이 행사를 방송했습니다.

결승전은 전통적으로 토요일에 열리지만, 1990년에는 금요일에 열렸습니다.TV2는 이것이 더 많은 시청자들을 끌어 모을 것이라고 제안했습니다.1991년에도 같은 ^[65]이유로 부활절 일요일에 열렸습니다.2002년 결승전은 2002년 동계 ^[66]올림픽의 취재를 위해 일주일 연기되었습니다.

이 대회는 ^[67]1999년부터 공식 웹사이트를 갖고 있습니다.웹캐스트는 ^[68]2005년부터 제공되고 있습니다.2006년부터 2월부터 5월 유로비전 결승전까지 SR은 P4 Melodifest라는 대회 전용 라디오 방송국을 웹캐스트했습니다.P4에서는 매주 금요일마다 ^[60]참가자들을 대상으로 예선전을 예고하고 있습니다.결승전 다음 날 밤에 방송되는 TV 프로그램은 이 행사의 에필로그 역할을 합니다.이것은 대회의 클라이맥스 이후 결승 진출자들의 반응을 측정합니다.텔레비전에서는 그 행사에 대한 해설이 주어지지 않습니다.캐롤라이나 노렌은 Sveriges ^[25]Radio의 행사 해설자입니다.이 축제는 2002년부터, 돌비 디지털은 2004년부터 와이드 스크린으로 방송되고 있습니다.

이 대회의 관람객 수는 2002년부터 증가하고 있습니다.2007년에는 스웨덴 인구의 거의 44%에 해당하는 약 410만 명이 결승전을 관람했고, 290만 명에서 320만 명의 시청자가 각각의 결승전을 관람했습니다.2007년 축제의 관람객 수는 ^[69]1990년에 기록된 최고 관람객 수에 거의 2백만 명이 모자랍니다.멜로디페스티발렌은 스웨덴 언론에서 비중 있게 보도되고 있습니다.칼스타드 대학의 경제과학부와 커뮤니케이션 부서의 한 연구는 언론의 보도가 2007년 ^[70]축제의 결과에 영향을 미쳤을 수도 있다고 결론 내렸습니다.

음악 스타일 및 프레젠테이션

Melodifestivalen의 이미지는 존재하는 동안 진화해 왔지만, 한 단어는 그 대회의 음악을 정의했습니다: schlager.스웨덴에서 슐라거(문자 그대로 "히트"를 의미하는 독일어 단어)는 1960년대에 많이 등장한 재즈 음악부터 2006년 ^[71]린다 벵칭스(Linda Bengtzing's)와 같은 곡까지 대회와 관련된 모든 노래를 나타냅니다.The Local의 Christine Demsteer는 스웨덴의 슐라거를 "일반적으로 성가시게 반복되는 멜로디와 거의 ^[72]의미가 없거나 전혀 없는 사소한 가사로 특징지어진다"고 묘사했습니다.

모니카 제터룬드(Monica Zetterlund)와 외스텐 워너브링(stensten Warnerbring)과 같은 재즈 아티스트들이 1960년대 이 대회에서 우승했습니다.1974년 유로비전에서 우승을 차지한 ABBA는 스웨덴에서 가장 성공적인 음악 수출로 이어졌습니다.그 그룹은 멜로디페스티발렌 뿐만 아니라 스웨덴 주류 음악계 ^[75]전체에 영향을 미쳤습니다.1980년대에 버트 칼슨의 마리안 그라모폰 음반사는 "쉽고 기억에 남는 곡들"^[76]의 유행에 책임이 있었습니다.21세기 초에는 아프로다이트의 2002년 디스코^[77] 우승자와 아크의 2007년 "레트로 글램 록"^[78] 노력과 같이 경쟁에서 더 다양성을 보였습니다.

무대 위의 속임수는 오랫동안 대회 공연의 일부분이었습니다.레나 필립스슨이 2004년 대회에서 "Det göront" 공연에서 마이크 스탠드를 사용한 것이 한 예입니다.필립스슨이 2006년 멜로디페스티발렌을 개최했을 때, 그녀가 ^[79]우승한 이후 몇 년 동안 마이크 스탠드에 무슨 일이 일어났는지 보여주기 위해 네 편의 혀를 내두르는 단편 영화가 더위 동안 방송되었습니다.불꽃놀이는 멜로디 페스티벌 공연에서 흔히 볼 수 있는 또 다른 속임수입니다.2007년 행사가 끝난 후, 다겐스 미디어의 카롤리나 라스보는 1988년 대회가 "멜로디페스티발렌이 여전히 슐리거 대회였던 시기"이며, 이 행사가 "[리얼리티 시리즈] 페임 팩토리와 [[도시간 게임쇼]] 스타드스캄펜의 ^[80]교차"가 되었다고 주장하며, 페스티벌의 음악적 내용과 제작을 비판했습니다.

참고 항목

• 라일라 멜로디페스티발렌

메모들

참고문헌

서지학

외부 링크

• SVT 공식 사이트 (영어)
• SVT 공식 사이트 (스웨덴어)
• MSN 멜로라이프 페스티벌 뉴스 (스웨덴어)
• 2017년 7월 31일 Wayback Machine에서 보관된 Melodifestivalen의 보고서 및 사진(프랑스어)